178905.fb2 Лекции по истории культуры (Том 1) - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 14

Лекции по истории культуры (Том 1) - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 14

Праздники и мистерии были синтезом музыки, пения, танца, декламации. Широко использовались эффекты световые и сценические, украшения, маски, переодевания.

* * *

С именем Перикла связан расцвет греческого искусства. Он развернул грандиозное строительство на Акрополе - возвышенной и укрепленной части города. Наряду с другими зданиями зодчими Иктином и Калликратом здесь был возведен Парфенон - храм в честь Афины, девы - покровительницы города прекраснейшее сооружение античного мира. Внутри его находилась прославленная 12-ти метровая статуя богини, сделанная из золота и слоновой кости. Перикл со своей женой Аспазией ввели музыкальные состязания, для которых на одном из склонов Акрополя было построено круглое в плане здание - Одеон. Музыка и декламирование стихов широко вошли в быт Афинян. Послеобеденная пирушка симпосиум - проходила под звуки музыки, пения, чтения стихов. Пирующие, увенчанные цветами, возлежали на низких ложах, пили вино, разбавленное более чем на две трети водой, и развлекались остроумными шутками, играми, интеллектуальной беседой.

В эпоху Перикла обретает свои классические формы греческий театр, появившийся в Афинах в конце VI в. до н.э. Греческая трагедия родилась из весенних празднеств в честь Диониса, в которых принимал участие хор козлов-сатиров, спутников бога вина, исполнявших "трагедию", песню козлов (от "трагос" - козел). Из хора выделился один из участников, и возник диалог первого актера с хором. Затем появился второй и третий актеры, исполнявшие все роли в драматизированных песнопениях. Трагедия нашла своих авторов в лице прославленных драматургов Эсхила, Софокла и Еврипида.

На одном из склонов Акрополя был построен открытый театр, представлявший собой круглую площадку, орхестру, на которой выступали актеры и пел хор, и места для зрителей, полукружиями поднимавшиеся по склону холма. На противоположной от зрителей стороне орхестры была скена - постройка с комнатами для переодевания актеров и хранения театрального реквизита. Театр был рассчитан на то, чтобы на представлении могли присутствовать все афиняне. Чтобы их хорошо было видно с верхних рядов, актеры зрительно "увеличивали себя",обкладываясь под платьем подушками и вставая на котурны - высокие башмаки. Играли они в масках, менявшихся в зависимости от роли. Маски имели раструб на месте рта, что позволяло усилить голос актера. Общий характер трагедий был торжественным и величавым: актеры декламировали медленно и отчетливо, хор пел со спокойным достоинством, неторопливо обходя жертвенник в честь Диониса, стоявший в центре орхестры. Такой же характер имела и музыка для хора, которую, как и текст, сочинял автор.

Исполнение трагедии подчиняется строгим правилам. Она обязательно включает пролог, исполняемый актером, затем хор исполняет вступительную песнь парод, затем следуют эписодии - отдельные акты драмы, и т.д. Трагедия исполнялась не как отдельная пьеса, а в составе тетралогии (четырех драм, включавших три трагедии, написанные на мотивы одного мифа, например мифа об Эдипе, и одной сатировской драмы). Постановка трагедий разных авторов во время какого-либо праздника являлась состязанием, и победитель получал награду, присуждаемую специальным жюри. Так что и здесь соревновательный момент имел место.

Из веселых счастливых песнопений в честь Диониса родилась комедия. В отличие от трагедии, комедия обращалась не к мифам или историческим событиям, а к забавным сюжетам из обыденной жизни. Иногда комедия превращалась в сатиру, в орудие политической борьбы. Лучшим комедиографом был знаменитый Аристофан, нападавший в своих пьесах на многих современников - Сократа, Еврипида, Клеона и др.

О художественной одаренности греков свидетельствует блестящее развитие литературы и искусства. Легендарными стали имена греческих поэтов Гомера и Гесиода, создателей эпических произведений, лириков Анакреонта, Алкея и поэтессы Сапфо, баснописца Эзопа, драматургов Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана, Менандра, скульпторов Фидия, Праксителя, Скопаса, Лисиппа, художников Апеллеса, Полигнота, Никия. Великолепна греческая архитектура, представленная такими шедеврами, как афинский Акрополь, а также причисленными к семи чудесам света храмом Артемиды в Эфесе и Мавзолеем в Галикарнасе. Разнообразием форм и изяществом росписи поражает греческая керамика. Совершенна греческая глиптика - резные полудрагоценные камни, использовавшиеся как украшения и печати.

Об остроте восприятия прекрасного свидетельствует восхищение, с которым греки воспринимали произведения искусства. Так, за оды поэта Пиндара богачи платили огромные суммы. Однажды восхищенные почитатели усадили поэта на трон, увенчали лавровым венком и принесли ему жертву как богу, а затем этот трон поставили в храм. Дом Пиндара в Фивах был единственным зданием в городе, которое пощадил Александр Македонский, разрушивший Фивы за восстание против македонского владычества.

Однажды Афины были захвачены неприятелем, и на военном совете решено было уничтожить город. За советом последовал пир, на котором наемный певец декламировал подходящие к случаю стихи Еврипида, и Афины были спасены. Известен случай с неким танцором, который был выбран в стратеги за искусное исполнение военной пляски.

Стремление выявить во всем закономерность и все упорядочить определили развитие греческого искусства. Греческое ваяние и архитектура возникли под значительным влиянием Египта, но рационализм греков внес свои коррективы в развитие этих искусств. Так, скульптор Поликлет написал "Канон", в котором приводил правила, в соответствии с которыми строится совершенная человеческая фигура. Он создал статую "Дорифор" (Копьеносец), считавшуюся образцовой. Стремление выявить соразмерность архитектурных сооружений привело к созданию ордеров - стилистически строго определенных типов украшения зданий дорического, ионического и коринфского, отличавшихся формой колонн, количеством четко выделяемых элементов, и др. Размеры зданий, их пропорции, подчинялись строгим математическим соответствиям. Так, количество колонн короткой и длинной сторон периптера (основного типа греческого храма) относилось как А (количество колонн короткой стороны) и 2А + 1 (количество колонн длинной стороны). Храмы строились таким образом, чтобы восприниматься стройными, строго пропорциональными, прямоугольными. Для этого архитекторы специально меняли углы на непрямые, выгибали ступени, плавно меняли толщину колонн, и т.д.

В период эллинизма был составлен канон из литературных произведений, признанных классическими. Существовал канон и в музыке.

В процессе развития греческой литературы возникли и развились отдельные жанры - эпос и разные виды лирики: элегия, ямб, мелика, дифирамб. Возникает литературная проза. За этим стоит ряд очень сложных процессов, но отметим один, может быть, наиболее принципиальный - выявление и четкое осознание самоценности индивидуального начала. Если эпическая поэзия, подобно зеркалу, глубоко прячет личные переживания автора, то лирика, напротив, выдвигает их на первый план. А это означает, что человек с уважением относится к собственной индивидуальности и общество позволяет ему это. В качестве, пожалуй, слишком резкого, но показательного примера приведем отрывки из поэмы Гомера "Илиада" и одного из стихотворений Сапфо. Они позволят ощутить как разность стилей, так и способ мышления древних авторов.

Словно земля, отягченная бурями, черная стонет

В мрачную осень, как, быстрые воды с небес проливает

Зевс раздраженный, когда на преступных людей негодует,

Кои на сонмах насильственно суд совершают неправый.

Правду гонят и божией кары отнюдь не страшатся:

Все на земле сих людей наводняются быстрые реки,

Многие нависи скал отторгают разливные воды,

Даже до моря пурпурного с шумом ужасным несутся,

Прядая с гор, и кругом разоряют дела человека,

С шумом и стоном подобным бежали троянские кони.

(Перевод Н.Гнедича)

* * *

Богу равным кажется мне по счастью

Человек, который так близко-близко

Пред тобой сидит, твой звучащий нежно

Слушает голос

И прелестный смех. У меня при этом

Перестало сразу бы сердце биться.

Лишь тебя увижу, - уж я не в силах

Вымолвить слово.

Но немеет тотчас язык, под кожей

Быстро легкий жар пробегает, смотрят,

Ничего не видя, глаза, в ушах же

Звон непрерывный.

Потом жарким я обливаюсь, дрожью

Члены все охвачены, зеленее

Становлюсь травы и вот-вот как будто

С жизнью прощусь я.

(Перевод В.Вересаева)

В одном случае - мощная картина битвы, уподобленная природному явлению. В другом - сильное, но глубоко личное впечатление, производимое человеческой красотой.

Многие русские поэты увлекались греческой поэзией, и русскую литературу невозможно представить без переводов и вольных подражаний античным авторам.

* * *

Рационализм греков ярко проявился в создании науки как целенаправленного изучения закономерностей природы и общества. Высшего развития греческая наука достигла в эллинистический период в Александрии - городе, основанном в Египте Александром Македонским. Средоточием науки стал Мусейон - здание при царском дворе Птоломея Сотера, где на казенном содержании жили ученые и художники. Мусейон включал залы для лекций, гимнасии, театры, ботанический и зоологический сады, обсерваторию, хирургический и анатомический кабинеты и, конечно, громадную библиотеку - самую большую в древнем мире.

Славу греческой науки составили имена геометров Архита и Евклида, механика Архимеда, врача Гиппократа, географа Страбона, астрономов Эратосфена и Гиппарха, филологов Аристарха и Аполлония Дискола, историков Геродота и Фукидида и многих других.

Важнейшая особенность греческой науки - ее дедуктивность. Дело в том, что многие сложные задачи умели решать в Египте и Вавилоне, там же велись длительные астрономические наблюдения, которые позволяли жрецам предсказывать затмения Солнца и Луны, там серьезно развивались медицинские знания и т.д. Но на Востоке все это не стало теоретической наукой: задачи решались по образцам, затмения вычислялись по уже известным (из эмпирии) периодам, а не на основе знаний о системе мироздания и т.п. Греки же строили теоретические схемы и уже на их основе искали решения. Пожалуй, первое место принадлежит здесь Пифагору и его школе.

Пифагор был религиозным мыслителем, и то, что мы сейчас называем наукой, было частью его воззрений на божественную сущность мира. Само слово "математик" обозначало ступень посвящения в пифагорейские мистерии, а слово "теория" созерцание божества. Пифагорейцы считали, что в основе мира лежит число и что изучая численные соотношения, можно прийти к пониманию всего. Пифагорейцы построили геометрию, причем открыли иррациональность, пытаясь целыми числами представить корень из двух. Они обнаружили, что музыкальные интервалы подчиняются строгим закономерностям: звучащие в октаву медные диски в весовом отношении относятся как 1:2, и т.д. На этой основе они построили гаммы. Опираясь на число 10, они создали учение о Космосе, образованном десятью сферами, расположенными вокруг центрального огня, движущимися с разной скоростью и издающими изумительной красоты звуки (согласно легенде, Пифагор, в отличие от обычных людей, мог слышать эту музыку сфер). Таким образом к пифагорейской школе восходят геометрия, арифметика, акустика и небесная механика, понятые как чисто теоретические дисциплины.

Величайшим достижением греков явилось изобретение грамматики. Значительное число используемых нами грамматических категорий восходит именно к греческой традиции - это "число", "род", "падеж", "залог", "местоимение" и т.д. По образцу учебника, написанного представителем Александрийской школы Дионисием Фракийским, были написаны практически все школьные учебники грамматики в Европе вплоть до XX в.