Г. А. Гуляева.
ВОЛЫНСКИЙ Аким Львович (наст. имя и фам. Хаим Лейбович Флексер) [21.4(3.5). 1861, Житомир
- 6.7.1926, Ленинград], писатель, искусствовед, критик. В 1886 окончил юридич. ф-т Петербург. ун-та. Лит. деятельность начал в 1880. В 1889-99 сотрудник ж. "Северный вестник", в 1905-06 заведовал репертуарной частью т-ра В. Ф. Комиссаржевской в Пассаже, в 1916 был редактором лит. отдела газ. "Биржевые ведомости", председателем ленингр. отделения Союза писателей, работал в совете Дома искусств, изд-ве "Всемирная литература". Автор работ в области философии, литры, живописи, т-ра. Основные книги: "Русские критики" (1896), "Борьба за идеализм" (1900), "Царство Карамазовых" (1901), "Леонардо да Винчи" (1902), "Книга великого гнева" (1903), "Г. С. Лесков" (1922), "Проблема русского балета" (1922), "Книга ликований" (1925). В. объявил себя борцом за идеализм, стал одним из основоположников и теоретиком символизма. В 1910-е гг. включил в сферу своих исследовательских интересов балет. Регулярно печатал статьи о балете в "Биржевых ведомостях" (1911-17), "Жизни искусства" (1920-25). Писал о репертуарных балетах, о ведущих мастерах - М. И. Петипа, М. М. Фокине, А. П. Павловой, М. Ф. Кшесинской, О. И. Преображенской, Т. П. Карсавиной, О. А. Спесивцевой, Е. П. Гердт, Э. И. Вилль, Л. С. Леонтьеве, К. П. Маклецовой, Л. А. Ивановой, А. Дункан и др. Внимание В. было сконцентрировано на хореогр. "тексте", на проф. данных исполнителя. В работах о балете В. последовательно развивал идею содержательности клас-сич. танца, как действенного, так и "чистого". Критик видел в нём не только чередование красивых фигур и линий, но выявление духовных ценностей человечества. В 1921 открыл и возглавил Школу русского балета в Петрограде, просуществовавшую до 1926. В ней начинали пед. деятельность мн. артисты балета, в т. ч. А. Я. Ваганова.
Соч.: Проблема русского балета, П., 1923 ;
Книга ликований. Л., 1925; М., 1992.
Лит. /Молоствов И. Г., Борец за идеализм, 2 изд., СПб., 1903; "Небоскреб", 1922, ноябрь; Памяти А. Л. Волынского, Л., 1928;
Королицкий М. С., А. Волынский, Л., 1928; Пименова Э.К., Дни минувшие. Л.-М., 1929; Ходотов Н., Близкое - далекое, 2 изд., М.-Л., 1962; К у при -яновский П. В., Волынский - критик, в сб.: Творчество писателя и лит. процесс. Ива-ново, 1970; С о з и н а Е. К., Волынский в рус. лит. процессе, в сб.: Рус. лит-ра 1870-1890 гг., в. 16, Проблемы характера, Свердловск, 1983;
Гердт О., Энтузиаст и романтик, "СБ", 1986, № 2. /'. Н. Добровольская.
ВОРОБЬЕВ Сергей Евгеньевич (р. 2.11.1951, Москва), артист. По окончании ЛХУ (педагог С. П. Кузнецов) в 1970-78 в т-ре "Эстония". Партии: Зигфрид;
Армен ("Гаянэ"), Вронский ("Анна Каренина"), Антоний ("Антоний и Клеопатра"). С 1978 в Куйбышевском т-ре. Партии:
Зигфрид, Альберт, Дроссель-мейер ("Щелкунчик"), Солор, Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Иван ("Конёк-Горбунок").
Ярко проявил себя в пост. И. А. Чернышёва: Он ("Помните!", 1981), Разин ("Казнь Степана Разина", 1986; обе - первый исполнитель), Ромео ("Ромео и Юлия"), Виктор ("Ангара"), Спартак; Карашах ("Поэма двух сердец"). Пластическая манера В. сочетает лаконизм внешнего абриса роли с внутренней экспрессией, психологической насыщенностью жеста.
Л. Л. Волынкина.
ВОРОБЬЕВА Лилия Анатольевна (р. 17.4. 1952, Свердловск), артистка. Нар. арт. РСФСР (1987). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) с 1970 в Свердловском т-ре. Безупречная виртуозная техника, сценич. обаяние, тонкая музыкальность позволяют ей выступать и в классич., и в совр. репертуаре. Первая исполнительница партий: Танечка ("Доктор Айболит", 1977, балетм. М. Н. Лазарева), Катерина ("Каменный цветок", 1975, балетм. Тимофеев), Эллочка Щукина ("Двенадцать стульев", 1987, балетм. Ал. А. Дементьев), Балерина ("Петрушка", 1989, балетм. тот же). Др. партии: Жизель, Сильфида, Аврора, Китри; Лиза ("Тщетная предосторожность"), Маша ("Щелкунчик"), Ева ("Сотворение мира"), Джульетта; Гам-затти ("Баядерка"), Смеральдина ("Слуга двух господ"), Сванильда.
Л. В. Барыкина.
ВОРОНЕЖСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА. Осн. в 1931 как Т-р муз. комедии, с 1961 Муз. т-р, с 1968 совр. название. Первые балетные спектакли: "Вечер одноактных балетов" и "Эсмеральда" в пост. Т. Е. Рамоновой (гл. балетм. в 1961-62). Дальнейшее становление балета в т-ре связано с артистом, хореографом и педагогом К. А. Муллером (гл. балетм. в 1963-71), к-рый обращался к балетной классике и современности: "Дон Кихот", "Тропою грома", "Голубой Дунай", "Пер Гюнт", "Доктор Айболит", "Ромео и Джульетта". Балеты Муллера формировали дарование Н. Г. Валитовой, Я. 3. Лифшица, В. М. Драгавцева, Л. И. Кады-кова, Р. А. Потехина, Е. Г. Ру-денко.
В 1968 в качестве второго балетмейстера в т-р пришла выпускница ГИТИСа Д. М. Арипова. Незаурядное хореогр. мышление, режиссёрское видение пространства сцены, гармоничное соединение традиционных и новаторских решений - в основе её спектаклей, заметно обновивших репертуар: "Корсар" (1969, дипломная работа Ариповой), "Лебединое озеро" (1968, совм. с Муллером), где при частичном сохранении классич. редакции заново пост. танцы и мизансцены I и III актов. Важной вехой для т-ра стала премьера балета на муз. воронежского комп. и дирижёра М. И. Носырева "Песнь торжествующей любви" (по мотивам рассказа И. С. Тургенева, 1971, балетм. Арипова).
В 1971-78 балетную труппу возглавил Г. Г. Малхасянц, поставивший балеты "Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева (1972), "Озорные частушки" Р. К. Щедрина (1973), "Адам и Ева" ("Сотворение мира") А. П. Петрова (1976). Малхасянц предложил собств. толкование "Раймонды" (1972, были сохранены гран па и вариации М. И. Петипа), "Тщетной предосторожности" (1974), "Лауренсии" (1975). Тогда же были пост. "Гаянэ" (1971) и "Щелкунчик" (1978) в собств. версии М. С. Мартиросяна. Спектакли эти давали актёрам возможность раскрыться в контрастных амплуа и разнообразных танц. стилях. В труппу пришли в осн. выпускники Воронежского хореогр. уч-ща - В. И. Сычёв, А. Г. Дубинин, Л. П. Ефимова, Т. М. Колесничен-ко, С. И. Куртосманова, Л. И. Масленникова, А. И. Попов, П. В. Попов, Н. И. Кондратьева, Т. Ф. Софина.
В 1979-84 т-ром руководила Валитова. Расширяется диапазон балетов классич. наследия: "Спящая красавица", "Шопениана", "Пахита", "Сильфида" X. Лёвеншелля (балетм. К. М. Тер-Степа-нова, по А. Бурнонвилю). Ставится "Конёк-Горбунок" Щедрина (1982, балетм. Лифшиц, Валитова), "Тысяча и одна ночь" Ф. Амирова (1980, балетм. Н. М. Назирова, Мешади Джалиль оглы), "Сказ земли русской"
Г. Т. Ставонина - балет-симфония о героико-романтич. прошлом Древней Руси (1982, балетм. Валитова, Лифшиц), "Ангара" А. Я. Эшпая (1984, балетм. Ю. П. Мартынович).
Балетная труппа обретает всё больший худож. авторитет. Первый в труппе лауреат междунар. конкурса А. П. Головань внёс в танец дух героики, мужеств. экспрессии. Ведущее положение занимают и ученицы Валитовой - М. В. Леонькина, Т. В. Хатунце-ва, Т. А. Фролова, чьё творчество отмечено на междунар. и всес. конкурсах. Солисты т-ра в составе групп классич. балета гастролируют во мн. странах мира.
В 1986-90 гл. балетм. т-ра был Р. Г. Ибатуллин, пост. "Одиссею" А. Геворгяна, "Спартак", "Золотой петушок" В. А. Гевиксмана. 90-е гг. отмечены серией работ приглашённых балетмейстеров. Новизну лексики и необычную эстетику спектакля открывает для труппы хореограф О. В. Игнатьев в рок-балете "Авось" на муз. А. Л. Рыбникова и в "Бенефисе" (программа в 2 отделениях на сб. муз.). 100-летие со дня рождения С. С. Прокофьева (1991) отмечено пост. балета "Шут" (балетм. 3. E. Кавац, худ.
В. А. Арефьев). С 1992 худ. рук. труппы Валитова. Сценографы т-ра (в разные годы): В. Л. Цы-бин, В. А. Людмилин, Р. В. Нал-бандян, Б. И. Кноблок, Э. Г. Стенберг, А. В. и В. А. Арефьевы, Н. Т. Хренникова, Т. Г. Старженецкая, М. С. Щеглов, В. Кочиашвили; дирижёры - Э. Г. Хинкис, Носырев, Р. Г. Миронович, Г.' Б. Орлов, И. 3. Островский.
Лит.: Эльяш Н., Воронежский музыкальный, "СМ", 1962, № 11; Шумилова Э., Песнь торжествующей любви, "Т", 1971, №П;Попов В.,В тревожном пламени светильников, "ТЖ", 1981, №1; Иноземцева Г., Воскресая минувшее, "СБ", 1982, № 6. H. M. Садовская.
ВОРОНЕЖСКОЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ УЧИЛИЩЕ, ведёт начало от балетной студии, осн. в 1930-х гг. В 1938 студия была преобразована в областное хореогр. уч-ще. Дипломными спектаклями его выпускников в довоенный период были балеты "Коппелия" в пост. К. Г. Сахаровой и А. И. Вронского, "Лебединое озеро" в пост. Сахаровой, В. И. Преснякова и Вронского. В 1942-59 уч-ще было закрыто, с 1959 здесь работали педагоги: Л. Ф. Глазьева, Л. И. Кадыков, В. И. Кады-кова, Я. 3. Лифшиц, И. Ф. Полякова, Л. И. Медведева, В. Е. Савельев, Г. П. Юдина, Е. Г. Руден-ко. Уч-щем руководили Н. Н. Му-сорин (1959-66), В. А. Солодовников (1966-77, 1979-90), 3. И. Вашкевич (1977-79), В. В. Панкратов (с 1990). Худ. рук. уч-ща:
М. С. Чернышев (1959-66), А. Н. Кокурина (1966-67), И. П. Дорофеев (1967-77, 1980-90), Н. Г. Валитова (1977-80), Р. Г. Ибатуллин(с 1990).
Уч-ще имеет отделения клас-сич. (срок обучения 8 лет) и нар. (срок обучения 5 лет) танца, готовит артистов балета для т-ров оперы и балета, оперетты, танц. ансамблей и артистов ансамблей нар.танца.
В 60-90-х гг. в уч-ще подготовлено свыше 800 артистов. Среди воспитанников: А. П. Головань, Е. М. Попов, В. Н. Свинарёва, В. М. Драгавцев, С. И. Курто-сманова, Л. И. Масленникова,
Н. В. Курбатова, Т. В. Дробыше-ва, В. И. Сычёв, А. Н. Колесников, В. Г. Шкориненко, А. Н. Пе-трина, С. Н. Володина, Т. С. Ле-довских; лауреаты междунар. конкурсов М. В. Леонькина, Т. А. Фролова, Е. В. Князькова, лауреаты всес. конкурсов Н. С. Анохин, О. Н. Тестоедова; ведущие солисты балета М. М. Негробов, Т. В. Хатунцева, О. Ю. Козлов, В. Г. Страхов, А. Г. Дубинин, П. В. Попов, Л. Н. Денисова, Т. М. Колесниченко, А. В. Данилов, Л. П. Ефимова.
Выпускники уч-ща работают в Большом т-ре, Мариинском т-ре, в ансамблях классич. танца Москвы и Санкт-Петербурга, оперных и муз. т-рах, танц. коллективах Воронежа, Волгограда, Самары, Екатеринбурга, Челябинска. Отчётными работами уч-ща были спектакли: "Репка" (1964, балетм. Чернышев), "Вальпургиева ночь" (1965, балетм. К. А. Муллер), "Щелкунчик" (1967, балетм. тот же), "Пахита" (1969, балетм. И. А. Корнеева), "Коппелия" (1970, балетм. К. А. Есаулова; 1991, балетм. Н. Г. Пидэмская и Е. В. Быстрицкая), "Шопениана" (1975, хореография М. М. Фокина, возобн. С. Н. Сидоров), "Тени" (1979, балетм. Корнеева). Педагоги: В. И. Филиппова, В. И. Слы-ханова, Г. Ю. Картавцева, В. П. Пак, В. А. Нарожная, О. И. Сынкова, Э. А. Черных, С. А. Дорофеева, С. Н. Гребенникова, Ю. В. Сергеев, Л. М. Шлюпи-кова.
Лит.: Леонтьев В., В самом начале пути, "Т", 1978, № 1; Линии танца (беседа с Н. Валитовой), "ТЖ", 1979, № 1.
Е. Л. Григорьева.
ВОРОНИНА-ИВАНОВА Александра Ивановна [1806- 25.1(6.2).1850], артистка. В 1822 окончила Моск. театр. уч-ще. Воспитанницхй дебютировала на моек. сцене в сольной партии балета "Дезертир". В 1825 исполнила ведущую партию в балете "Пагубные следствия пылких страстей Дон Жуана, или Привидение убитого им Командора". Танцевала в балетах, пост. Ш. Дидло ("Зефир и Флора",
"Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов"), А. П. Глушковским ("Кавказский пленник, или Тень невесты") и др. В.-И. технически сильная, темпераментная танцовщица, владевшая мимич. мастерством. О В.-И. писали В. Г. Белинский, С. Т. Аксаков. В 1843 оставила сцену.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. Н. Ю. Чернова.
ВОСКРЕСЕНСКАЯ Людмила Владимировна (р. 13.9.1930, Алма-Ата), балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1969). В 1958 окончила балетмейстерское отд. ГИТИСа. Работала в т-рах Кишинёва, Душанбе, Ашхабада и др. В 1964-73 гл. балетм. Челябинского т-ра, где пост. балеты: "Пер Гюнт" на муз. Э. Грига (1964), "Золушка", "Болеро", "Барышня и хулиган"; "Итальянское каприччио" на муз. П. И. Чайковского (все 1965), "Тринадцать роз" А. Бертрама (1966), "Щелкунчик" (1967), "Легенда о любви" и "Корсар" (оба 1968), "Асель" В. А. Власова (1969), "Большой вальс" на муз. И. Штрауса (1970), "Доктор Айболит" И. А. Морозова
(1971), "Собор Парижской богоматери" ("Эсмеральда") Ц. Пуни
(1972), "Я помню чудное мгновенье" на муз. М. И. Глинки - Г. Н. Синисало (1973), "Щелкунчик" (1977), "Материнское поле" балет-оратория К. Молдобаса-нова (1981). В 1974 участвовала в создании балетной труппы Днепропетровского т-ра (в 1974-88 гл. балетм.). Среди пост.: "Болеро", "Спартак" (оба 1975), "Барышня и хулиган" (1978), "Тысяча и одна ночь" Ф. Амирова, "Асель" Власова (оба 1982), танцы в операх, с. и. Чадов. ВОСКРЕСЕНСКАЯ Светлана Владимировна (р. 2.2.1958, Москва), артистка, балетмейстер. По окончании МХУ (педагог Е. Н. Жемчужина) в 1976-77 в Т-ре им. Абая. В 1977-92 в Конц. ансамбле Классический балет. Партии: Подруга ("Гаянэ"), Бесноватая ("Весна священная"), Кормилица ("Повесть о Ромео и Джульетте"). В 1984 окончила балетмейстерский ф-т ГИТИСа
(педагог О. Г. Тарасова). Пост.:
"Антоний и Клеопатра" на муз. С. С. Прокофьева (1983, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко), "Опасная тень" на муз. Д. Д. Шостаковича (1985, там же), "Шутка, или Сон танцовщика" на сб. муз. (1991, Гос. т-р балета). Хореограф оригинальных телебалетов: "Лунный вальс" на муз. И. О. Дунаевского (1986), "Новогодний детектив" на сб. муз. (1989), "Размышление на тему. Гамлет" на муз. Шостаковича (1991); видеофильма "Петя и Волк" (1991), балетных миниатюр. Ставила танцы в фильмах и драм. спектаклях. Пост. пластический спектакль "Бременские музыканты" на муз. Г. И. Гладкова (1992, Моск. т-р "Ленком"). С 1992 худ. рук. и гл. балетм. созданного ею т-ра "Русский балет. XXI век". Пост. "Саломея" на муз. П. Габриэля (1993).
Хореогр. работы В. контрастны по тематике и жанрам: лирика и гротеск, комедия и психологич. драма. В. свободно владеет совр. пластич. языком, тяготеет к сюжетному балету со сложными, противоречивыми характерами героев.
2-я пр. Всес. конкурса балетмейстеров в Москве (1984), пр. за лучшую совр. хореографию Между-нар. конкурса артистов балета в Варне (1990).
Соч.: Диалог двух лауреатов. [С. Воскресенская, В. Трофимчук], "СБ", 1990, № 4.
Лит Белова Е., Размышление на тему "Гамлета", "МЖ", 1992, № 3; Луцкая E., Размышление на тему "Размышлений на тему", "Т", 1993, №7.
E. П. Белова. "ВРЕМЕНА ГОДА" ("Les saisons"), аллего-рич. балет в 1 акте 4 картинах. Комп. А. К. Глазунов, либр. М. И. Петипа. 7.2.1900, Эрмитажный т-р. Петербург, балетм. Петипа, худ. П. Б. Ламбин (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы), дир. Р. Е. Дриго. Зима:
Иней - А. П. Павлова, Зима - А. Д. Булгаков, Лед - Ю. Н. Седова, Град - В. А. Тре-филова. Снег - Л. М. Петипа; весна: Роза - О. И. Преображенская, Ласточка-В. Т. Рях-лыкова. Зефир - И. Г. Легат; лето: Колос - М. Ф. Кшесинская, Фавн - М. Н. Обухов, Сатиры - А. В. Ширяев, А. А. Горский; осень: Вакханка - М. М. Петипа, Вакх - П. А. Гердт. 13.2.1900, спектакль с тем же составом перенесён на сцену Мариинского т-ра. 28.1.1907, Мариинский т-р, балетм. Н. Г. Легат (по Петипа), худ. Ламбин (декорации), А. Я. Головин (костюмы), дир. тот же;
Зима - Н. А. Солянников, Иней - А. Я. Ваганова, Лёд - Э. И. Вилль, Град
Л. Г. Кякшт, Снег - Е. А. Офицхрова, Роза - Трефилова, Ласточка Рыхлякова, Зефир - Обухов, Колос - Преображенская, Фавн - Г. Г. Кякшт, Сатиры - Л. С. Леонтьев, А. А. Матятин, Вакханка - Павлова, Вакх - С. К. Андрианов. 26.3.1924, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Леонтьев (с использованием "Вакханалии" М. М. Фокина, поставленной в 1909 на муз. фрагмента "Осень"), худ. Н. А. Бенуа, дир. А. В. Гаук;
Иней-Е. Н. Гейденрейх.Лёд-О. А. Обла-кова. Град-В. К. Иванова, Снег-А. Д. Данилова, Зефир - Б. В. Шавров, Колос - Е. М. Люком, Фавн Л. С. Петров, Сатиры