Г. Н. Добровольская.
ГЛАЗУНОВ Александр Константинович [29.7 (10.8).1865, Петербург 21.3.1936, Париж; в 1972 прах перевезён в Ленинград], композитор, дирижёр, педагог. Нар. арт. Республики (1922). Почётный доктор Оксфордского и Кембриджского ун-тов (1907). Ученик Н. А. Римского-Корсакова. Один из крупнейших рус. симфонистов, Г. был чрезвычайно чуток к выразительным возможностям танц.-пластич. свойств музыки ("Свадебное шествие", "Концертные вальсы", "Балетная сюита"). Танц. темы пронизывают его симфонии (4-ю и 6-ю), квартеты. Склонность к симфонизации жан-рово-танц. образов ("Шопениа-на", "Гадание и пляска") привела Г. в балетный т-р. В отличие от П. И. Чайковского, подчинившего жанр балета-феерии законам муз. драмы, Г. выявляет и обобщает лирико-эпич. тенденции, заложенные в образных и композиц. структурах "большого балета" ("Раймонда", 1898, Мариинский т-р, балетм. М. И. Петипа). Традиц. схемы классич. танца становятся, по словам Г., "благотворными оковами", в к-рых воспитывается его чувство формы, кристаллизуется определённый тип симфонизма. Несмотря на жанровые различия [напр., парадность монументальной "Раймонды" и пасторальный колорит одноактного балета "Барышня-служанка, или Испытание Дамиса" (1900, Эрмитажный, затем Мариинский т-ры, балетм. Петипа)], балеты Г. обладают единством стиля. Их драматургия строится на образном взаимопроникновении разл. жанровых сфер. Так, в "Раймонде" любовное соперничество Абдерахмана и де Бриена воплощено в контрастном сопоставлении испано-араб. и венг. сюит танцев; в балете "Барышня-служанка" лирич. мелос вариаций и дуэтов Изабеллы и Дамиса оттенён сюитой старинных франц. танцев, передающих стилизованную обстановку "галантного века". В балетах Г. новое значение (по сравнению с Чайковским) приобретают массовые жанрово-характерные образы. С ними связано преобладание сюитно-циклич. форм. Грандиозные жанровые циклы "Раймонды"-гл. средство достижения муз. единства партитуры и основа симфонизации и слияния классич. и характерного танца (классич. Grand pas hongrois в 3-м акте). В балете "Времена года" (1899, пост. 1900, Эрмитажный, затем Мариинский т-ры, балетм. Петипа) Г., сохраняя традиц. композицию каждой из 4-х частей (следующих без перерыва), создаёт целостную симф. конструкцию всей партитуры. Так возникает хореогр. симфония, получившая развитие в европ. балетной музыке нач. 20 в. Балеты Г. - самое значит, явление балетного симфонизма на рубеже 19-20 вв., соответствующее нормам театр, поэтики поздних балетов Петипа. Подобно "высокому академизму" классич. танца в спектаклях Петипа, возникшему в результате отбора и творч. синтеза разнообразных традиций хореографии 19 в., партитуры Г., подытоживая завоевания муз. классики, сообщают им незыблемую устойчивость академич. формы. Уступая "Спящей красавице" в драматизме и мастерстве психологич. характеристики, "Раймонда" Глазунова- Петипа представляет собой законченный образец единого муз.-танц. стиля свохй эпохи. Симф. музыка Г. неоднократно становилась материалом для хореогр. интерпретаций. Сюита "Шопениана" (ор. 46, 1892) послужила основой для 1-й ред. одно-им. балета М. М. Фокина, для к-рого Г. дополнит, оркестровал Вальс cis-moll op. 64, № 2 Шопена (1907, Мариинский т-р, Петербург). Др. балетные интерпретации: вступление и пляска Саломеи из музыки к драме "Саломея" О. Уайльда ("Пляска семи покрывал", 1908, Петербург, балетм. Фокин), симф. поэма "Стенька Разин" (для балетной пост. Г. дописал "Пляску дружины Разина" на тему нар. песни "Вниз по матушке по Волге", 1915, Петроград, балетм. Фокин; 1918, Москва, балетм. А. А. Горский), 5-я симфония (1916, Москва, балетм. тот же). С 1899 проф. (с 1905 директор) Петерб. консерватории (в 1917 - 28 её ректор). В 1885-1903 ежегодно- Глинкинская пр.
Лит.: Коптяев А., А. К. Глазунов, как балетный композитор. "ЕИТ". Сезон 1899-1900, прилож. 1; Игорь Глебов (А с а ф ь e в Б. В.), Письма о рус. опере и балете. Письмо шестое. Балеты Глазунова, "Еженедельник Петроградских Гос. акад. театров", 1922, № 9; его же, Критические статьи, очерки и рецензии, М.-Л.. 1967; Глазунов. Исследования. Материалы. Публикации. Письма, т. 1-2, Л., 1959-60; Г а н и н а М., А. К. Глазунов. Жизнь и творчество. Л., 1961; Федорова Г. П., Глазунов, М., 1961; Красовская В. М., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963; С о л-лертинский И., Статьи о балете. Л., 1973; Асафьев Б., О балете. Статьи. Рецензии. Воспоминания. Л., 1974; Вершинина И. Я., Музыка в балетном т-ре, в кн.:
Рус. худож. культура кон. XIX - нач. XX в. (1908-1917), кн. 3, М., 1977; Крюков А.. А. К. Глазунов, М., 1984; К у н и ц ы н О. И., Балеты А. К. Глазунова, М., 1989;
Мелик-Пашаева К., Роль сюитности в муз. драматургии "Раймонды" А. Глазунова, в кн.: Музыка и хореография совр. балета. Л., 1987. И. Я. Вершинина.
ГЛАЗШНЕЙДЕР Андрей Игоре вич (р. 26.10.1966, Будапешт), артист. Балетом начал заниматься в хореогр. студии во Львове. В 1980-86 учился в МХУ (педагог А. И. Бондаренко). В 1986-94 в Т-ре им. Станиславского и Не-мировича-Данченко. Первый исполнитель партии Меркуцио (1990, балетм. В. В. Васильев). Др. партии: Фигаро ("Браво, Фигаро!"), Джеймс ("Сильфида"), Бир-банто ("Корсар"), Вакх ("Вальпургиева ночь"), Шут ("Лебединое озеро"), Базиль.
Е. П. Деревщикови.
ГЛИНКА Михаил Иванович [20.5 (1.6).1804, с. Новоспасское, ныне Ельнинского р-на Смоленской обл. - 3(15).2.1857, Берлин;
24.5(5.6). 1857 перезахоронен в Петербурге], композитор. Основоположник рус. классич. музыки. Не сочинив ни одного балета, Г. использовал танц. формы в произв. др. жанров. Танец у Г. стал одним из средств создания образов героев (в опере), картин нар. жизни (в симф. произв.), передавал богатое лирич. содержание. В польских танцах из оперы "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин") (1836), танцах дев Наины и восточных танцах из оперы "Руслан и Людмила" (1842), выполняющих важную роль в драматургии спектакля, определились гл. принципы танц. формы. Польские танцы - первый в рус. балетном иск-ве пример симф. разработки хореографич. действия. Балетные сцены в операх Г., его симф. сочинения, особенно "Вальс-фантазия" (первонач. для фортепиано, 1839; оркестровая ред. 1845; последняя ред. 1856), "Испанские увертюры" ("Арагонская хота", 1845; "Ночь в Мадриде", 1851) положили основание будущему классич. рус. балету, подготовив реформаторские достижения Чайковского.
Ярко характерная, насыщенная жанрово конкретными элементами и портретными зарисовками музыка Г. многократно использовалась для создания балетов:
"Сон" (1915, Мариинский т-р, сцен. и балетм. M. M. Фокин),
"Арагонская хота" (1916, там же, сцен. и балетм. тот же), "Испанские эскизы" (1918, т-р сада "Аквариум", Москва, сцен. и балетм. А. А. Горский), "Я помню чудное мгновенье" (по А. С. Пушкину, на основе ряда произв. Г. в ред. Г. Н. Синисало, 1962, Т-р им. M. Джалиля, балетм. И. В. Смирнов;
1973, Челябинский т-р, балетм. Л. В. Воскресенская), "Русские миниатюры" (на муз. Г., А. А. Алябьева, А. К. Лядова, А. С. Даргомыжского, Чайковского;
1962, Большой т-р, балетм. В. А. Варковицкий), "Глинкиана" (на муз. разл. произв. Г., 1967, "Нью-Йорк сити балле", балетм. Дж. Баланчин), "Блестящий дивертисмент" (1973, ансамбль "Хореографические миниатюры", балетм. Л. В. Якобсон), "Руслан и Людмила" на муз. оперы Г. в аранжировке И. Г. Агафонникова (1992, Т-р балета КДС, балетм. А. Б. Петров).
Лит.: Асафьев Б. В., М.И. Глинка и его творчество, Избр. труды, т. 1, M., 1952;
Ливанова Т. H-, Протопопов В. В., M. И. Глинка, Творческий путь, т. 1- 2, M., 1955 ; Богданов-Березовский В., От Люлли до Прокофьева, в кн.:
Музыка сов. балета, M., 1962; Розанова Ю., Симфонич. принципы балетов Чайковского, M., 1976: Левашева О. E., M. И. Глинка, т. 1-2, M., 1987-88; Келдыш Ю. В., Муз. т-р, в кн.: История рус. музыки, т. 5, M., 1988. Ю. А. Розанова.
ГЛИР Рейнгольд Морицевич
[30.12.1874 (П.1.1875), Киев
23.6.1956, Москва], композитор, дирижёр, педагог. Нар. арт. СССР (1938). Д-р иск-ведения (1941). В 1900 окончил Моск. коне. (по классу композиции у M. M. Иппо-литова-Иванова), в 1906-08 брал уроки дирижирования у О. Фрида в Германии. Значит, место в творчестве Г. заняла театр, и, в частности, балетная музыка, в к-рой особенно выделились соч. "Красный мак" и "Медный всадник". Балет "Красный мак" (1927, Большой т-р, балетм. Л. А. Лащилин, В. Д. Тихомиров; 1949, там же, балетм. Л. M. Лавровский; 1949, Т-р им. Кирова, балетм. Р. В. Захаров; с 1957 - под назв. "Красный цветок") стал первым репертуарным балетом на совр. сюжет, утвердившим в сов. балетной музыке (наряду с соч. Б. В. Асафьева, особенно - "Пламя Парижа") тему рев. и нац.-освободит, борьбы. Передача драматич. сути широких нар. движений и судьбы вовлечённых в них героев потребовала от Г. муз. освохния всех форм "большой хореографии" (адажио, вариации, характерные и нар. танцы, массовые пляски, крупные пантомимич. сцены), использования рус. и кит. песенно-танц. фольклора, яркой, полифонически многоплановой обрисовки массовых сцен. Если при всей новизне идейно-образных задач муз. драматургия произв. Г. ещё несёт черты балета дивертисментного типа, то преемств. связь с муз.-драматургич. традициями рус. симф. балета (Чайковский, Глазунов) обнаруживает вершинный балет Г. "Медный всадник" (по А. С. Пушкину, 1949, Т-р им. Кирова, балетм. Захаров; Гос. пр. СССР, 1950). Раскрытие душевного мира героев (особенно в лирико-психологич. сценах), тра-гич. столкновения судьбы, "народной и человеческой", личности "великой и малой", осуществлённое разнообразными жанровыми и стилистич. средствами орк.-симф. музыки, поставило соч. в ряд лучших достижений сов. балета ("Бахчисарайский фонтан" Асафьева, "Ромео и Джульетта" С. С. Прокофьева). Г. принадлежат также балеты: "Хризис" (по П. Луису, 1912, Интернациональный т-р, Москва, балетм. И. А. Милль), "Клеопатра" ("Египетские ночи", по Пушкину, 1926, Муз. студия МХАТ, Москва, пост. Вл. И. Немировича-Данченко и Л. В. Баратова), "Комедианты" ("Дочь народа" по пьесе "Овечий источник" ["Фуэнте Овехуна"] Л. де Веги, 1931, Большой т-р, балетм. А. И. Чекрыгин; 2-я ред. "Дочь Кастилии", 1955, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. А. В. Чичинад-зе), "Тарас Бульба" (по Н. В. Гоголю, соч. 1951-52). По заказу балетм. В. А. Рябцева написал симф. картину-балет "Запорожцы" (по картине И. Е. Репина, 1921, не пост.). Г. осуществил также новую ред. балета "Эсме-ральда" Ц. Пуни (совм. с С. Н. Василенко, 1950, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. В. П. Бурмейстер). С 1901 Г. преподавал в Моск. муз. школе (ныне Рос. муз. академия им. Гнесиных), Киевской, Моск. коне. (с 1913 проф.). Ученики:
Б. Н. Лятошинский, Л. К. Книп-пер; у Г. брали уроки Н. Я. Мясковский, Прокофьев. Глин-кинские пр. (1902,1909, 1914). Гос. пр. СССР (1946, 1948, 1950).
С о ч.: Статьи и воспоминания, М., 1975.
Лит.: Катонова С., Балеты Р. М. Глиэра, М., I960; Левин С., Два балета Р. М. Глиэра, "Красный мак", "Медный всадник", в сб.: Музыка советского балета, М.. 1962; Р. М. Глиэр. Статьи. Воспоминания. Материалы, т. 1-2, М.-Л., 1965-67;
Г у л и н с к а я 3. К., Р. М. Глиэр, М., 1986. В. А. Кулаков.
ГЛУШКОВСКАЯ (урожд. Ивано ва) Татьяна Ивановна (1800- 28.1.1857), артистка. В 1816 окончила Моск. театр. уч-ще. Танцевала на моек. сцене в 1814-34. Ученица, сподвижница и жена балетм. А. П. Глушковского, Г. участвовала в большинстве его постановок. Первая пантомимная танцовщица моек. балета. Современники отмечали грациозность и мимич. выразительность её танца. Партии: Людмила ("Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника", 1821), Олимпия ("Чёрная шаль, или Наказанная неверность", 1831), Черкешенка ("Кавказский пленник, или Тень невесты", 1827), Аделаида ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов", 1825), Моргана ("Роланд и Моргана"). Вместе с И. К. Лобановым выступала в характерных дивертисментах; приобрела популярность благодаря скромной и вместе с тем величавой манере исполнения рус. пляски. О Г. писали П. А. Вяземский, Д. В. Давыдов.
Лит.: Глушковский А. П., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940; К p a-совская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958.
Н. К). Чернова.
ГЛУШКОВСКИЙ Адам Павло-вич (1793 - ум. между 1868 и 1870), артист, балетмейстер. В 1809 окончил Петерб. балетную школу (педагоги И. И. Вальберх и Ш. Дидло). В 1808-11 танцевал на петерб. сцене. С 1812 был переведён в Москву. Сначала Г. выступал в виртуозном репертуаре - Зефир ("Зефир, или Ветреник, сделавшийся постоянным"). Впоследствии перешёл на роли пантомимного и характерного плана:
Язон ("Медея и Язон"), Вержи ("Рауль Синяя Борода"), Рауль ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов"), Леон ("Леон и Тамаида"), Евтимий
("Евтимий и Евхариса"). В 1831 оставил исполнит, деятельность. В 1812-39 рук. балетной школы и гл. балетмейстер Большого т-ра (Москва). Во время Отечеств. войны 1812 сохранил балетную школу, вывезенную из Москвы, а по возвращении восстановил и школу и труппу. Поставил 20 балетов-дивертисментов на рус. нар. темы: "Филатка с Федорой у качелей под Новинским" (1815) и "I мая, или Гулянье в Сокольниках" (1816) на муз. С. И. Давыдова, "Торжество россиян, или Бивак под Красным" (1816), "Казаки на Рейне" (1817, оба на сб. муз.). В них Г. пропагандировал нац. фольклор, дал образцы театрализации рус. нар. плясок. Тогда же ставил многоактные балеты-мелодрамы в стиле "романа ужасов" на музыку, подобранную капельмейстером М. Ф. Керцел-ли: "Развратный, или Вертеп разбойников" (1814), "Смерть Роже-ра, ужаснейшего атамана разбойников богемских лесов, или Оправданная невинность несчастного сына его Виктора" (1816). В 1817 перенёс на моек. сцену балет Дидло "Зефир и Флора" с муз. К. Кавоса; всего Г. воспроизвёл 14 балетов Дидло. Нек-рые из них обрели в трактовке Г. особую остроту свободолюбивых мотивов раннего романтизма ("Венгерская хижина" М.-А. Венюа, 1819).
Заслугой Г. в истории балета является создание спектаклей на темы рус. лит-ры. Первым опытом была постановка балета на сюжет А. С. Пушкина "Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника" Ф. Е. Шольца (1821). Роль Руслана исполнял сам балетмейстер. Опираясь на традиции рус. сказочной оперы, Г. насытил свой спектакль общими приметами этого жанра (превращения, провалы, полёты) и ввёл ряд новых персонажей, вплоть до фурий. В то же время он сохранил гл. мысль поэмы верность любви и долгу, готовность к подвигам. Эффектное феерич. зрелище держалось на моек. сцене 10 лет, а в 1824 было перенесено в Петербург. Воздействия роман-тич. мелодрамы сказались в дивертисменте Г. "Праздник гарема" (на темы "Бахчисарайского фонтана"), включённом в постановку "Керим-Гирея" А. А. Шаховского (1827), и балета "Чёрная шаль, или Наказанная неверность" (1831, оба на сб. муз.). К романтич. балетной пушкиниане Г. примыкает трёхактный балет "Три пояса, или Русская Сандрильона" на муз. Шольца (по мотивам сказки В. А. Жуковского, 1826).
Театрализация рус. муз.-плясового фольклора, свободолюбивых образов поэзии рус. романтизма, развитие на рус. нац. почве эсте-тич. опыта Дидло, воспитание отечеств, танцовщиц и танцовщиков определяют прогрессивное значение творчества Г. для балетного т-ра 1810-30 гг. Г. -первый теоретик и историк рус. хореографии. Его лит. труды содержат ценные сведения и размышления о балете 1-й пол. 19 в.
Соч.: Из воспоминаний о знаменитом хореографе К. Л. Дидло, "Москвитянин", 1856, т. 1, кн. 4; Воспоминания балетмейстера [вступ. ст. Ю. Слонимского], Л.-М., 1940.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер.XIX в., Л.- М., 1958; Г о з e н п у д А., Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959.
В. М. Красовская.
ГОДУНОВ Александр Борисович (28.11.1949, Юж.-Сахалинск - 18.5.1995, Голливуд, Лос-Анджелес), артист. Засл. арт. РСФСР (1976). В 1968 окончил Рижское хореогр. уч-ще (педагоги Ю. Кап-ралис. А. Экие). В 1967-71 солист ансамбля "Молодой балет" под рук. И. А. Моисеева (Москва). В 1971-79 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: Любимый ("Озарённость", 1973, балетм. И. И. Рыженко, В. В. Смирнов-Голованов), Клавдио ("Любовью за любовь", 1976, балетм. В. Бокка-доро), Тибальд (1979, балетм. Ю. Н. Григорович). Партии:
Зигфрид; Юноша ("Шопениана"), Вронский ("Анна Каренина"), Базиль; Хозе ("Кармен-сюита"), Юноша ("Гибель розы"; партнёр М. М. Плисецкой); Альберт, Спартак, Иван Грозный; Пастух ("Весна священная"), Солор; Паганини. Снимался в телебалете "Московская фантазия" (1972), кинофильме-балете "Анна КареА. Годунов в балете "Гибель розы". нина" (1975), в телеэкранизации балета "Кармен-сюита" (1978).
Г. - артист редкой одарённости. Ему одинаково доступны произв. классич. наследия и совр. репертуара. В его исполнении технич. совершенство сочетается с остросовременным видением произв. прошлого и эмоциональной чуткостью.
В 1979 остался за рубежом во время гастролей. С этого момента работает в разл. зарубежных коллективах. В 1980-82 ведущий танцовщик труппы "Американ балле тиэтр", в последующие годы выступает как "звезда" в разл. европ. и амер. труппах. Снимается в кино (Голливуд). Пр. им. Вацлава Нижинского (Париж), 1-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1973).
Лит.: Львов-Анохин Б., Дебют А. Годунова, "Т", 1971, № 12; его же, А. Годунов, "МЖ", 1978. № 7: H и к о л ь с к и и В.. А. Годунов, "МЖ", 1972, №8; Г о л у б и н В., Обретение зрелости, там же, 1975, № 7; его же. Час победы, там же, 1976, № 20;
Д а в л e к а м о в а С., А. Годунов, "Т", 1979, №3;Майниеце В., В плеяде звезд, "Максла", Рига. 1979, № 3 (на латыш, яз.);
Mavnard D.. A. Godunov, Speaks about his art, "Dance Magazine", 1979, № 11;
William С., Alexander Godunov, там же, 1981, № 8; L i d о v а I., Chateauvallon. Ballet de Brime, "Les Saisons de la Danse", 1981, №137. В. А.-Майниеце.
ГОЗЕНПУД Абрам Акимович [р. 10(23).6.1908, Киев], музыковед, балетовед, литературовед, переводчик, сценарист. Д-р филоло-гич. наук (1963). В 1930 окончил Киевский ин-т нар. образования (лит. ф-т). В 1934-46 преподавал в театр, и муз. вузах Киева и Свердловска. Постоянно выступал в периодич. печати как театр. критик. Зав. лит. частью моек. Малого т-ра, зав. кабинетом муз. т-ров ВТО (Москва, 1948-49). С 1953 старший науч. сотрудник сектора музыки н.-и. отдела в ЛГИТМиКе (с 1979 проф.-консультант). В фундаментальных трудах Г., поев. истории отечеств. оперного и муз. т-ра, события балетной жизни рассматриваются в тесном взаимодействии со всей культурной жизнью России. Переводил на рус. и укр. яз. У. Шекспира, И. В. Гёте, Ф. Шиллера, Г. Гауптмана, Л. Хольберга. Работы на рус. и укр. яз.
Соч.: Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; Избр. статьи. Л., 1971.
Лит.: [Данскер О. Л., Исмагу-л о в а Т. n.j, A. А. Гозенпуд. Библиографический указатель,Л.. 1979.
А. А. Соколов-Каминский.
ГОЛЕЙЗОВСКИЙ Касьян Яро славич (Карлович) [22.2(5.3). 1892, Москва 4.5.1970, там же], артист, балетмейстер. Засл. арт. БССР (1940), засл. деят. иск-в Литов. ССР (1954). Начал обучение в Моск. театр. уч-ще (педагог Н. П. Домашев), в сезон 1906-07 переведён в Петерб. театр. уч-ще .(педагоги М. К. Обухов, С. К. Андрианов). По окончании (1909) в Мариинском т-ре, в том же году перешёл в Большой т-р. Партии:
Голубая птица; Камон ("Салам-бо"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Никез ("Тщетная предосторожность") и др.