179355.fb2
Лит.: А. В. Луначарский, о театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1, М., 1958. (7. Под.
ГЛЕБОВ (наст. фам.- Сорокин), Глеб Пав-лович [р. 29.IV(11.V).1899]белорусский советский актёр. Народный артист СССР (1948). Участвовал в любительских спектаклях. Сценическую деятельность начал в 1921 в провинциальных т-рах на Украине. С 1926 - актёр 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Купалы в Минске). Творчеству Г. свойственны психологич. глубина, яркость мимики, выразительность жеста, мягкость, простота, тонкий юмор. Г. создал впечатляющие и проникновенные образы людей из народа и остро сатирич. характеристики. Среди лучших ролей 30-х гг.:
Павел Немира ("Отечество"
Чорного, 1932), Халимон ("Партизаны" Крапивы,
1938), Гарпагон ("Скупой" Мольера, 1937), Харкевич
("Гибель волка" Смуйлёнка, 1939), Туляга ("Кто смеётся последним" Крапивы, 1939, Ст. пр. 1941); 40-50-х гг.:
Пустаревич ("Павлинка" Ку-палы, 1944), Кропля ("Константин Заслонов" Мовзона, 1947, Ст. пр. 1948),Романюк ("Калиновая роща" Корнейчука, 1950), Горошка, Само-сеев ("Извините, пожалуйста", 1954, "Чтобы люди не журились" (1959) Макаёнка. Г. снимался в белорус. кинофильмах ("Константин Заслонов", "Наши соседи" и
ДР-)Лит.: Дунина С., Глеб Павлович Глебов, М.- Л., 1949;
Стэльмах Ул., Народны ар-гыст СССР Г. П. Глеба, М?нск, l954. B. H.
ГЛСБОВА, Мария Михайловна (1840-е гг.-1919) - русская актриса, антрепренёр. По окончании Пе-терб. театр. уч-ща успешно дебютировала в 1861 в Александрийском т-ре в роли Полины ("Доходное место"). Играла здесь до 1864, но неудовлетворённая водевильными ролями, к-рые ей поручались, перешла на харьковскую сцену. Играла в провинции (Тифлис, Саратов, Кронштадт, Ораниенбаум, Одесса, Нижний Новгород, Харьков, Казань). В 1866-70, 1882-83-снова в Александрийском т-ре, в 1883-84- в Москве в т-ре Лентовского. С 1891 работала в труппе Н. Соловцова в Киеве (была его женой),исполняла роли героинь. В 1902, после смерти Соловцова, Г. возглавила антрепризы, работала в Киеве до 1905. Обладала прекрасными внешними данными, красивым голосом, драматнч. темпераментом. Лучшие роли: Катерина, Лидия, Кручинина ("Гроза", "Бешеные деньги" и "Без вины виноватые" Островского), Леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Адриенна Лекуврер (о. п. Скриба и Легувэ). А. Кл.
ГЛЁДЖЕВИЧ (Gledevic), Антун (26.XI.1659- 28.1.1728) - хорватский поэт и драматург. Родом из Дубровника. Писал в период, когда дубровницкая литература, переживавшая упадок, подражала итал. образцам. Г.- автор мелодрам, представляющих собой обработки произв. венецианских авторов (А. Ауре-ли и др.): "Эрмиона", "Олимпия посвящённая" и "Да-мира смиренная". Незаконченной осталась мелодрама Г. "Белизарио, или Эльпидия". Осн. произведение Г. - мелодрама "Зорислава" ставилась в Дубровнике. Г. написал рождественскую идиллию "Рождество Господне", исполненную в 1703 в церкви в Цавтате, близ Дубровника. С. И.
ГЛЕЗЕР, Хильда Андресовна [26.VI(8.VII).1893, Вильянди,25.VIII.1932, Таллин] - эстонская акт- риса, режиссёр, театральный педагог. Род. в семье каменщика. С 1910 выступала в любительских спектаклях. Брала уроки сценич. иск-ва у финской актрисы X. Рантанен. С 1916 работала в т-ре "Эстония". Одновременно - в "Утреннем т-ре" (1921-24) и в "Рабочем т-ре" (1926-32). Среди разнообразных ролей, сыгранных Г.:
Пэк ("Сон в летнюю ночь" Шекспира, 1919), Женщина ("Человек-масса" Толлера, 1922), Электра (о. п. Гофман-сталя, 1923), Озе ("Пер Гюнт"
Ибсена, 1927), г-жа Пичэм ("Трёхгрошовая опера" Гея-Брехта, 1930), Лаура ("Домовой" Вильде, 1927), Тийна ("Оборотень" Китцберга, 1928). Образы, созданные Г., отмечены яркой характерностью, задушевностью, героической направленностью, отличаются острым своеобразным рисунком, предельной выразительностью.
В 1924 начала режиссёрскую деятельность (первая пост. - "Земля" Брюсова в "Утреннем т-ре"). В трагедийном репертуаре Г. стремилась выявить оптимистич. начало, раскрыть социальные противоречия. Реалистич. тенденции сочетались в режиссёрском творчестве Г. с условными решениями, в поставленных ею спектаклях проявлялись влияния нем. экспрессионизма. Особенно удавались Г. ритмич. массовые сцены. Среди режиссёрских работ Г.: в т-ре "Эстония" - "РУР" Чапека (1925), в "Рабочем театре"- "Ночь" Мартинэ (1927), "В вихре ветров" Китцберга (1927), "На дне" (1931); "Гоп-ля мы живём" Толлера (1929) и др. Выступала как мастер художеств. чтения (с 1929 в радиовещании). В 1924-32 вела педагогич. работу (в Школе театр. иск-ва в Таллине).
Лит.: Hilda Gleser, TaUinn, 1934; U k s i p A., Hilda Gie-ser, в кн.: Eesti noukogude teater. Almanahh III, Tallinn, 1957, c. 224-229. Л. Кр.
ГЛЕЙХ (Gleich), Йозеф Алоиз (14.IX.1772, Вена,- 10. II. 1841, там же) - австрийский драматург. Г. написал св. 200 комедий для т-ров венских предместий. Сюжеты своих комедий Г. черпал в фольклоре и рыцарских романах. В весёлых, часто наивных комедиях Г. добрые и злые духи вмешиваются в жизнь простых людей, торжествует справедливое, доброе начало. Лучшие комедии Г.-"Идор - странник подводного царства" (1820) и "Дух уничтожения и дух жизни" (1829). Комедии Г. шли преимущественно в "Леопольдштадт-театре", в красочном оформлении с применением машин, дававших возможность быстро менять декорации и создавать феерические эффекты. В пост. пьес Г. включены пение, музыка, танцы.
Лит.: Furst R., Raimund's Vorganger Bauerie, Metsi, Gleich, B., 1907; R o m m e l 0., Die Alt-Wiener Volkskomodie, W., 1952. Л. Лоб.
"ГЛЕРОНОВСКИЙ КАРАНДАШ" - наименование театрального коллектива, работавшего в жанре "живой газеты. Существовал в 1924-25 при самодеятельном художеств. коллективе Дома коммунистич. просвещения им. Глерона в Ленинграде. В 1925 этот коллектив был реорганизован в Ленингр. т-р рабочей молодёжи у положивший начало трамовскому движению (см. ТРАМ). Л. Шн,
ГЛИГбРИЕВИЧ (Gliorijevic), Йован (р. 16.Х. 1914) - югославский артист оперы (баритон). Первоначальное муз. образование получил в Белграде. Окончил оперно-драматич. отделение Венской музыкальной академии по классу Г. Духана. С 1941 - солист Белградской оперы. Г.один из ведущих югославских оперных певцов. Партии: Фигаро ("Се-вильский цирюльник"), Скарпиа ("Тоска"), Томский ("Пиковая дама"), князь Игорь, Эска-мильо, Риголетто и др. С успехом выступает также в операх югославских композиторов: мельник Сима ("Эро с того света" Го-товаца), Надан Гуслар ("Князь Зета" Коньо-вича) и др. Гастролировал во многих театрах Германии,Австрии, Швейцарии, СССР и др. странах. Ю.ЧАе. М.
ГЛЙГОРИЧ, Велибор (р. 28.VII.1899) - югославский театральный критик и театральный деятель. Лит. деятельность начал в 1921. Автор книг, рецензий, критич. статей. В 1945-46 был директором драм. труппы Народного т-ра, в 1946-48- директором Народного т-ра в Белграде, в 1948-59 - директор Югославского драм. театра.
Соч.: Театральные критики, Београд, 1946; Вранислав Нушич (вступ. статья к собр. соч.), Београд. 1950. С. И.
ГЛЙЗЕР, Юдифь Самой-ловна (р. 10.II.1904) - русская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1954). Училась в студии 1-го Рабочего т-ра "Пролеткульта" в Москве. Творч. деятельность начала в 1921 на сцене этого т-ра; играла здесь до 1928. С 1928 - актриса Моск. т-ра Революции (ныне Моск. т-р. им. Вл. Маяковского).
Уже в первой роли (Танцовщица - "Мексиканец" по Дж. Лондону) проявилась осн. черта дарования актрисы - стремление к предельной сценич. выразительности, обобщению, глубине психологич. анализа. Мастер сценич. перевоплощения, Г. создала ряд законченных типических образов, отмеченных богатством жизненных наблюдений, остротой и смелостью сценич. решений, внешней выразительностью. Роли:
Скобло, Глафира ("Власть", 1927, и "Инга", 1929, Глебова), Кикси ("Улица радости" Зархи, 1932), Це-зарина ("Искусство карьеры" Скриба, 1936), королева Елизавета ("Мария Стюарт", 1940), Констанция ("Обыкновенный человек" Леонова, 1945), Лавиния ("Леди и джентльмены" Хелман, 1949), Рахиль ("На Западе бой" Вишневского) и др. В 1960 Г. создала сложный, глубоко трагич. образ мамаши Кураж ("Мамаша Кураж и её дети" Брехта). Г. выступает также как режиссёр; участвовала в пост. спектаклей "Искусство карьеры" Скрпба, "Последние" Горького (1937).
Соч.: Как я работаю над ролью, "Советский театр", М., 1930, .№ 5-6; Тетя Констанция из Ялты [Рождение образа], "Театральная жизнь", 1959, № 11-12.
Лит.: Марков П., Театральные портреты. Сб. статей, М.-Л., 1939. с. 22-24; Юэовский И., Театральные портреты, "Вечерняя Москва" 1941 31.V; Николаев А., Эстафета поколений-Девчонки ив Рогачева, "Театр", 1958, № 9; М а р г ол и н Е. Г., Театральные силуэты Ю. С. Гли-зер, "Современный театр", 1927, JsTe 12. С. Под.
ГЛИНКА, Михаил Иванович [20.V(1.VI).1804, с. Новоспасское Ельнинского у. Смоленской губ.,- 3(15). II. 1857, Берлин] - русский композитор. Основоположник рус. классич. музыки. С 1817 жил в Петербурге. Учился в Благородном пансионе при Гл. педагогич. уч-ще. С детства близко соприкасался с нар. муз. творчеством. Обучался игре на фп. у Д. Филь-да и Ш. Майера, скрипке - у Ф. Бёма; позднее учился пению у Беллони. Увлекался театром, участвовал в любительских оперных спектаклях и муз. вечерах. Во время пребывания в Италии (1830-33), Берлине (1833-34, 1856-57), Париже (1844-45, 1852-54). Испании (1845-47), Варшаве (1848, 1849-51) Г. знакомился с театр. и муз. иск-вом. Глубокое овладение опытом отечеств, и мировой муз. культуры, воздействие прогрессивных идей, распространившихся в передовых кругах рус. общества в период Отечественной войны 1812 и подготовки восстания декабристов,личное общение с выдающимися представителями рус. т-ра, изобразит, иск-ва, художеств. критики - всё это способствовало расширению духовного кругозора композитора и определило народно-реалистич. характер его творчества. Г. оказал решающее влияние на всё развитие рус. музыки (оперной, симфонич., вокально-камерной). 27. XI. 1836 в петерб. Большом т-ре впервые была представлена героико-пат-риотич. историч. опера "Иван Сусанин". Вопреки те-вязанной композитору верноподданнической концепции (по настоянию двора опера была переименована в "Жизнь за царя"), Г. выдвинул народное начало, прославил крестьянина-патриота, олицетворявшего беззаветную любовь простых людей к родной земле, величие характера, мужество и несгибаемую стойкость народа. Эпич. духом, оптимизмом проникнута и вторая опера Г. "Руслан и Людмила" (пост. в Петербурге в Большом т-ре 27. XI. 1842), в к-рой красочные картины славянской жизни переплелись со сказочной фантастикой, ярко выраженные рус. нац. черты - с вост. мотивами (отсюда ведёт начало ориентализм в рус. классич. опере). Шутливый, иро-нич. колорит юношеской поэмы Пушкина, взятой в основу либретто "Руслана и Людмилы", заменён в опере величавыми образами Древней Руси, богатырским духом и многогранной, эмоционально богатой лирикой. Разнообразие и выразительность пластичных мелодий, живописность и изящество гармонии и инструментовки, великолепное мастерство муз.драм. хяфтеристик - ценнейшие качества обеих опер Г., выдвинувших рус. муз. театр на уровень мировой оперной классики. Муз. драматургия опер Г. обусловлена их жанром и замыслом. Если "Иван Сусанин" - нар. муз. трагедия на историч. сюжет, с напряжённым, действенным муз.-драматич. развитием, то "Руслан и Людмила"- волшебная опера-оратория, с мерным чередованием широких, замкнутых вокально-симфонич. сцен, с преобладанием эпич., повествовательных элементов. Авторы либретто (Г. Ф. Розен - "Иван Сусанин", В. Ф. Ширков - "Руслан и Людмила") считались с драматургич. планами и указаниями композитора (сохранились его первонач. планы трёх действий "Ивана Сусанина", а также "Руслана и Людмилы").
Оперы Г. заложили основу отечественной оперной классики. Их прогрессивное идейно-худ ожеств. значение утвердилось в длительной и острой борьбе, определившей сложный и противоречивый характер сценич. судьбы этих опер. Проникнутая народным патриотизмом и вызывавшая упрёки великосветских кругов за "плебейский" тон музыки, опера "Иван Сусанин", благодаря монархической направленности либретто, была возведена в ранг официозного искусства. Это не могло не вызвать сдержанного отношения к ней наиболее передовых людей, сумевших, однако, по достоинству оценить народную основу оперы, возвеличившей героич. образ рус. крестьянина и открывшей новую эпоху в истории отечеств, муз.-театр. иск-ва. Опера пользовалась успехом у широкой публики обеих столиц и многих провинц. городов России. На сов. сцене "Иван Сусанин" идёт с 1939 с новым либретто С. М. Городецкого.
В. В. Стасов назвал оперу "Руслан и Людмила" "многострадальной". Горячо принятая демократическими зрителями-слушателями, она встретила холодное и даже враждебное отношение у придворной знати. В то же время своеобразие эпическо-ораториального склада этой оперы вызвало сильные споры даже среди сторонников Г., часть к-рых ("русланисты") активно поддержали новаторское произв. композитора (к ним принадлежали В. Ф. Одоевский, позднее В. В. Стасов и его друзья из "Могучей кучки"), другая часть (Мих. Ю. Виельгорский, А. Н. Серов и др.), признавая исключит. муз. достоинства оперы Г., усматривала в ней драматургические просчёты; той же точки зрения придерживался позднее П. И. Чайковский. Глубокую оценку драматургич. замысла Г. дал Б. В.Асафьев.
Уже в первой постановке оперы "Руслан и Людмила" были произведены купюры; в более поздних постановках они увеличивались и нередко доходили до прямого искажения великого творения. Пренебрежительное отношение дирекции имп. театров приводило к длительному исчезновению оперы из репертуара (так, после 1846-на 20 лет) и к плохому оформлению спектаклей, низкой культуре исполнения при возобновлении. Благодаря усилиям передовых музыкантов и участию выдающихся артистов удавалось всё же добиваться в отдельные сезоны больших художественных удач в муз.-сценич. воплощении партитуры; помимо Петербурга и Москвы, опера шла также на нек-рых периферийных сценах. За рубежом опера "Руслан и Людмила" впервые была показана в 1867 в Праге (под управлением М. А. Балакирева), "Иван Сусанин": в 1866 - в Праге, в 1874 - Милане. Наиболее полная постановка "Руслана и Людмилы" была осуществлена в Ленинграде в 1954.
В области театр. музыки Г. выдающееся художеств. значение имеет его музыка к трагедии Н. В. Кукольника "Князь Холмский" (пост. 1841). Она состоит из увертюры, четырёх антрактов и трёх песен. Г. написал также арию с хором для драмы "Молдаванская цыганка" ("Золото и кинжал") К. А. Бахтурина (1836) и лирич. сцену "Тарантелла" на слова И. П. Мятлева (1841) (все 3 пьесы исп. в Александрийском т-ре). Им создан также ряд симф., вок., камерно-инструмент. и др. соч., заложивших основы рус. классич. музыки.
Под непосредственным влиянием Г.- композитора и вок. педагога, сложилась рус. вок. школа. У Г. брали уроки пения и проходили с ним оперные партии и романсовый репертуар певцы Н. К. Иванов, О. А. Петров, А. Я. Петрова-Воробьёва, А. П. Ло-дий, С. С. Гулак-Артемовский, Д. М. Леонова и др. Г. написал ряд вокализов-этюдов и упражнений, в т. ч. "Школу пения".
Лит. соч.: Литературное наследие, т. 1.- Автобиографические и творческие материалы, Л.-М., 1952 (Записки, планы опер и др.), т. 2.Письма и документы, Л., 1953.
Лит.: Глинка М. И." Летопись жизни и творчества, сост. А. Орловой, М., 1952; Глинка в воспоминаниях современников, под общей ред. А. А. Орловой, М., 1955; Стасов В. В., Избранные статьи о М. И. Глинке, М., 1955; Серов А. Н., Избранные статьи, т. 1, М.-Л., 1950; О д о-евскийВ. Ф., Избранные муз.-критические статьи, М.-Л.,1951; Асафьев Б. (Игорь Глебов), Глинка, [2 изд. ], М., 1950; Ливанова Т., Протопопов Вл., Глинка. Творческий путь, [т.] 1-2, М.,1955; Кузнецов К. А., Глинка и его современники, М., 1926;
, Глинка М. И. Исследования и материалы, под ред. А. В. Оссовского, Л.-М., 1950; Глинка М. И. Сб. материалов и статей, под ред. Т. Н. Ливановой, М.- Л., 1950; Глинка М. И. Сб. статей, [под ред. Е. Гордеевой], М., 1958 (имеется подробная библиография); Памяти М. И. Глинки. Сб. статей, М., 1959. Б. Ш.
ГЛИНКА, Сергей Николаевич (1776- 5. IV. 1847)-русский писатель и драматург. Окончил Петерб. кадетский корпус (1795). Театр. деятельность начал в конце 90-х гг. в качестве драматического переводчика. В 1808основал патриотич. журнал "Русский вестник", посвящённый борьбе с франц. влияниями.
Автор историко-патриотич. драм "Наталья, боярская дочь" (1806), "Михаил, князь Черниговский" (1808), "Минин" (1809), "Осада Полтавы, или Клятва полтавских жителей" (1810), трагедии "Сум-бека, или Падение Казанского царства" (1806), драматического пролога с хорами "Баян, древний песнопевец славян", к-рым открылся 13 апр. 1808 Новый императорский (Арбатский) т-р в Москве. Г. принадлежит также ряд оперных либретто. В 1827-30 работал в Моск. цензурном комитете.
Соч.: Записки о 1812 годе Сергея Глинки, СПБ, 1836;
Собрание соч., ч. 1-12, [М.], 1817-20.
Лит.: Федоров Б., Пятидесятилетие литературной жизни С. Н. Глинки, [СПБ], 1844; Вяземский П. А., Сергей Николаевич Глинка, Собр. соч., т. 2, СПБ, 1879. Т. Р.
ГЛИНКА, Фёдор Николаевич (1786-1880) - рус-ский писатель и поэт, декабрист. Один из зачинателей декабристского лит. движения, поборник создания патриотич., национально-самобытного иск-ва, проникнутого освободительными идеями. Автор трагедии "Вельзен, или Освобождённая Голландия" (1808), являющейся ранним образцом декабристской героико-романтич. драмы. Используя мотивы голландской истории, Г. создал произведение, в к-ром страстно бичевал рабство и тиранию, призывал к борьбе за нар. свободу и нац. независимость.
Соч.: Избранные произведения, Л., 1957. Лит. :БазановВ., Очерки декабристской литературы М., 1953. * Т. Р\
ГЛИНН (Glynne), Хауэлл (р. 1907) - английский артист оперы (бас). Пению обучался у Б. Дэвиса и Р. фон Варлиха. С 1932 Г. - солист оперной труппы "Карл Роза", с 1946 - один из ведущих певцов т-ра "Сэдлер Уэлс" (Лондон), с 1949- т-ра "Ковент-Гарден" (Лондон). Партии: барон Оке ("Кавалер роз" Р. Штрауса), Варлаам ("Борис Годунов"), Кецал ("Проданная невеста"), Бартоло ("Севильский цирюльник"), Кол-лен ("Богема"), Фиеско ("Симон Бокканегра" Верди) и др. Один из популярных англ. певцов. Выступал также в ораториях и концертах. Вс. Т.
ГЛЙНСКИС, Кастантас Генрикович [13(25).VII. 1886- 3. XI I.I 938] литовский режиссёр и актёр. Учился в Петерб. драм. школе лит.-художеств. об-ва у В. П. Далматова (1907-10), окончив её, работал в 1910-14 актёром и режиссёром в петерб. т-рах (Малом и др.). После Октябрьской революции организовал в Петрограде литовский Пролеткульт. В 1919 создал в Вильнюсе театр-студию, с к-рой, после оккупации Вильнюса поляками, переехал в Каунас. В сезоне 1919-20 пост. в этом т-ре "Денежки", "Козлик-горбунок" и "Совсем удалось" Чюрлионене, "Две дороги" Хейерманса и др. С 1920-актёр и режиссёр, а с 1921 - гл. реж. Драм. т-ра об-ва "Творцов иск-ва", преобразованного в 1922 в Государственный т-р.
Мастер сценич. формы, тонко чувствующий стиль драматургич. произведения, эпохи, Г. большое внимание уделял творчеству актёра, сценич. слову. Пост. пьесы: "Кестутис" Асника (1921), "Сыны государя" Пу-тинаса (1921), "Миндаугас" Словацкого (1923), "Лес" - (1925); "Возчик Геншель" (1924) и "Потонувший колокол" (1925) Гауптмана, "Ученик дьявола" (1923) и "Шоколадный солдатик" (1924) Шоу, "Легкомысленная комедия для серьёзных людей" (1922) и "Веер леди Уиндермир" (1925) Уайльда, "Жорж Данден" Мольера (1923) и др. Для актёрского иск-ва Г. характерны лиризм, лаконизм выразительных средств, музыкальность, пластичность. Играл: Кестутиса (о.п. Асника), Крушна ("Сыны государя" Путинаса), Отел-ло; Штокмана ("Столпы общества" Ибсена), маркиза Позу ("Дон Карлос") и др. Большой успех имел в т. н. салонных комедиях. Занимался педагогич. деятельностью, воспитал много мастеров литовского т-ра. В. М,
ГЛЙШИЧ (Глиши?), Милован (1847-1908) - сербский писатель. Один из зачинателей сербской драматургии. Получил философское образование. Лит. деятельностью начал заниматься в 70-е гг., написал комедии "Два цванцига" (1883) и "Обман" (1885), в к-рых в острой сатирич. форме изобразил жизнь Сербии своего времени, высмеял продажность, взяточничество и глупость представителей бурж. бюрократии, сельских ростовщиков и т. д. Аг. М.
ГЛИЭР, Рейнгольд Морицевич [30.XII.1874(11.1. 1875), Киев,23.VI.1956, Москва] - советский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель. Народный артист СССР (1938). Музыкальное образование получил в Киевском муз. уч-ще (1891- 1894) и в Моск. консерватории, где учился по кл. скрипки у Н. Соколовского и И. Гржимали и теории композиции у А. С. Аренского, С. И. Танеева, М, М. Ипполитова-Ива-нова, Г. Э. Конюса (1894- 1900). С 1908 началась деятельность Г. как дирижёра. С 1913 Г.- профессор, в 1914-20 - директор Киевской консерватории. В 1920- 1941 - профессор Моск. консерватории. Автор 5 опер, в т. ч. "Шахсенем" (1927, Т-р оперы в Баку, в новой редакции - там же, 1934), "Лейли и Меджнун" (совм, с Т. Садыковым, 1940, Т-р оперы в Ташкенте), "Рашель" по новелле Мопассана "Мадемуазель Фифи" (соч. 1942), "Гюльсара" (совм. с Т. Садыковым, 1949, там же); балетов: "Хризис" по П.Льюису (соч. 1912), "Египетские ночи" ("Клеопатра") по Пушкину (соч. 1925), "Красный мак" (Большой т-р, 1927; под назв. "Красный цветок", 1957), "Комедианты" ("Большой т-р, 1931; в новой редакции-"Дочь Кастилии", 1955), "Тарас Бульба" (соч. 1952), "Овечий источник" (соч. 1954), "Медный всадник" (1949, Большой т-р, Ст. пр. 1950), многочисл. симф., камерно-инструмент. и др. соч. Балет Г. "Красный цветок"- первый балет на совр. революц. тему - заложил основу плодотворного развития сов. реалистич. балетного иск-ва. В своих балетах автор обнаруживает большую чуткость к сценич. ситуациям, чутьё хореографич. формы, тонкую музыкальную грацию.
В своём творчестве Г. продолжал реалистич. традиции рус. классич. музыки. Музыка Г. привлекает красивыми напевными мелодиями, ясностью гармонич. языка, светлым жизнеутверждающим тоном.