Лит.: А. Ф. Писемский как драматург,"ЕИТ". 1905/1906, приложение к XVI выпуску, [СПБ]. [1906], с. 83-101; С а л-т м к о в-Щ е д р и н М. Е., Полное собр. соч.,т. 5,М., 1937, с. 161-175. А. Шн.
ГОРЬКИЙ, Максим (наст. имя и фам.-Алексей Максимович Пешков) [16(28). III. 1868, Нижний Новгород, - 18.VI.1936, Горки, близ Москвы] - русский советский писатель и драматург. Основоположник литературы социалистического реализма. Четырёх лет потеряв отца, Г. провёл детство в доме деда, в мещанской нижегородской семье. Рано был отдан "в люди", служил "мальчиком"в магазине, учеником чертёжника, посудником на пароходе, работал в иконописной мастерской, грузчиком, пекарем, сторожем на железной дороге и т. п. В Казани, юношей, Г. сближается с революц. кругами. В 1888 был впервые арестован. В 1892 напечатан первый рассказ Г. "Макар Чудра". В нач. 1900-х гг. Г. обращается к драматургии, к-рая заняла важное место в его творчестве. Г. обращался к театру в переломные моменты своего творчества; в его драматургии наиболее чётко запечатлен процесс становления нового художеств. метода - социалистич. реализма. Г. пришёл в драматургию в 1901 как писатель протестующей массы (так называла его ленинская "Искра"), а его последние пьесы созданы в 30-е гг. Пьесы Г., как и всё его лит. наследие, представляют собой энциклопедию рус. жизни от начала века до Октябрьской революции (в пьесе "Сомов и другие", 1931, действие происходит в конце 20-х гг.). При всём разнообразии отображённого в драматургии Г. жизненного материала и обилии поднятых в ней проблем пьесы Г. отмечены внутренним единством, объединены одной темой - утверждением историч. необходимости социалистич. преобразования общества. Эта тема определила революц. пафос горьковской драматургии, придала ей высокую идейную и художеств. целостность.
В 1-й период своей драматургич. деятельности, охватывающий годы подготовки и свершения первой рус. революции, Г. написал пьесы "Мещане" (1902, МХТ), "На дне" (1902, МХТ), "Дачники" (1904, Т-р В. Ф. Ко-миссаржевской), "Дети солнца" (1905, Т-р В. Ф. Комис-саржевской), "Варвары" (1905, пост. 1906, Рига, Смоленск), "Враги" (1906, Малый т-р в Берлине). В этих пьесах Г. раскрывает процесс самоопределения и размежевания осн. социальных сил рус. общества перед лицом приближающейся революции; для них характерен широкий разворот действия, осуществление новых композиционных драматургич. принципов, выражающихся в прямом противопоставлении враждебных друг другу социальных сил.
2-й период включает в себя пьесы, написанные Г. в годы после поражения первой рус. революции: "Последние" (1908, пост. 1910, "Камерная сцена" М. Рейнхард-та, Берлин), "Чудаки" (1910, Новый драм. т-р, Петербург), "Дети" (1910, Киев, т-р "Соловцов"), "Васса Железнова" (1-й вариант, 1910), "Фальшивая монета" (1913, пост. 1937, Гос. евр. т-р БССР), "Зыковы" (1918, т-р Нар. дома в Петрограде), "Старик" (1915, пост. 1919, Малый т-р). Предположительно к нач. 10-х гг. относится пьеса Г. "Яков Богомолов". В этих пьесах Г. с прозорливостью подлинно пролетарского художника показывает процесс неизбежного распада бурж. класса, утверждает социальную и этич. правомерность его гибели.
Пьесы Г., составляющие 3-й период его драматургич. творчества, созданы после Октябрьской революции - в 30-х гг. Лучшие из них: "Егор Булычев и другие" (1931, пост. 1932, Т-р им. Вахтангова, Ле-нингр. Большой драматич. т-р) и "Достигаев и другие" (1932, пост. 1933, Ле-нингр. Большой драм. т-р),
2-й вариант "Вассы Желез-новой" (1936, ЦТКА и Т-р им. МОСПС). Широта охвата историч. процесса, острота социальных противопоставлений, характерные для драматургии Г. 1-го периода, сочетаются в пьесах
3-го периода с особой углублённостью, сложностью пси-хологич. характеристик.
Пьесы Г. отражают борьбу социальных сил, к-рая составляла гл. содержание русской жизни начала 20 в. Г. в художеств. образах раскрывает социально-историч. противоречия рус. жизни и показывает, что лишь социалистич. революция в состоянии их разрешить. В драмах Г. появляется новый герой- рабочий-революционер, объявляющий непримиримую войну старому миру. Уже в первой пьесе Г. "Мещане" в смелых афоризмах машиниста Нила ("прав не дают, права берут", "хозяин тот, кто трудится") были выражены настроения передовых людей новой, революц. России. Во "Врагах" действует коллектив бастующих рабочих, во главе к-рых стоит профессиональный революционер-большевик Синцов. В пьесах "Достигаев и другие", "Васса Железнова" Г. созданы образы большевика Рябинина и революционерки-подпольщицы Рашели. Герои Г. - люди своеобразного, независимого образа мысли. Склонные к философским размышлениям о жизни, к смелому афоризму и в то же время не теряющие ощущения реальности, они ведут между собой глубокий спор о смысле жизни и о предназначении человека. В этом страстном и напряжённом споре о "правде" выясняется подлинная социальная сущность людей. Г. воплотил в иск-ве своеобразный человеческий тип, возникший в процессе вызревания социалистич. революции, осознания народом необходимости коренных обществ, перемен. Герои Г. живут в атмосфере приближающейся революции и это сказывается в их образе мыслей. Буржуазная мещанская обыденная жизнь предстаёт в пьесах Г. как сила, враждебная человеку, сковывающая его сознание, его порыв к свободе. Однако у Г. буржуазная обыденность уже не имеет той силы, что у Островского или Чехова. Привычный уклад жизни в пьесах Г. глубоко подорван и внутренне бессилен перед новыми социальными веяниями. Уже в "Мещанах" писатель выступает против эксплуататорского мещанского образа жизни, предсказывая его гибель. В "Егоре Булычеве" и "Дос-тигаеве" он показывает, как рушится старый смрадный мир "хозяев". Предчувствием гибели своего класса, ощущением его внутр. несостоятельности охвачены у Г. даже нек-рые представители буржуазии Васса Железнова, Егор Булычев. Давая социально-определённые характеристики, Г. в то же время никогда не ограничивался фиксацией классовых признаков своих героев, он раскрывал социальную сущность человека в неразрывной связи с его сложной индивидуальной характеристикой. В образах либерального адвоката Басова, популярного писателя Шалимова и др. "прогрессивно" настроенных интеллигентов Г. разоблачил эгоистич. индивидуализм и приспособленчество к бурж. жизни, а в образе капиталиста Булычева раскрыл бунтарскую тему человека, восстающего против своего класса (Антипа Зыков и Егор Булычев выражают неудовлетворённость укладом жизни, порождённым бурж. отношениями).
Новаторские по теме, революционные по идейным мотивам и образам, пьесы Г. обозначили новый этап и в развитии драматич. формы. Вслед за Чеховым Г. создал новый тип драмы 20 в. Для драматургич. принципов Г. характерно стремление показать конфликт человека с обществом не столько в сфере столкновений, основанных на борьбе любовных или имущественных интересов, сколько в прямом воздействии на человека противоречий действительности. Всё это определило открытую форму горьковской драмы, не замкнутой в сфере семейно-имущественных отношений, не ограниченной строгим сюжетным развитием. Новый принцип сценич. действия, не связанного с традиц. сюжетными построениями, с игрой противоположных личных интересов, открытый Чеховым и обозначивший переворот в истории мировой драматургии, Г. развил и углубил. Однако, в отличие от персонажей Чехова, герои горьковских пьес в конечном счёте неизбежно группируются в двух противоположных, смертельно ненавидящих друг друга, борющихся лагерях. Драматургия Г. поставила новые задачи перед сценич. иск-вом: "....новый тип и новая манера игры, новый быт, новый своеобразный романтизм, пафос, с одной стороны, граничащий с театральностью, а с другой - с проповедью",- так определил эти качества К. С. Станиславский. Пьесы Г. приобщили т-р к новому, до того не известному жизненному материалу, к новым революц. идеям, к социалистич. эстетике. Они потребовали от т-ра политич. страстности и бытовой конкретности, философской углублённости, умения мыслить на сцене, яркой театральности, помогли открыть новые средства сценич. выразительности, создать новый тип актёра. Впервые пьесы Г. получили воплощение на сцене Моск. Художеств. т-ра. Новаторское иск-во Художеств. т-ра во многом определило характер драматургич. исканий Г. В 1902 на сцене МХТ была пост. первая пьеса Г.-"Мещане" (реж. Станиславский и Лужский; Бессеменов - Лужский, Акулина Ивановна - Муратова, Пётр - Мейерхольд, Елена Книппер, Татьяна - Роксанова, Нил - Судьби-нин, Перчихин - Артём, Тетерев - Баранов). Однако т-ру, воспитанному на пьесах Чехова, не удалось полностью раскрыть природу горьковской драматургии. В спектакле была изменена расстановка борющихся сил. Героем спектакля стал Тетерев, жертвами мещанского мира оказались Пётр и Татьяна. Тем не менее сам факт постановки пьесы Г. имел огромное обществ, значение. Уже на этом спектакле в зрит. зале ощущалась напряжённая политич. атмосфера, возникавшая затем в годы первой рус. революции на всех горьковских спектаклях. В работе над драматургией Г. Художеств. т-р приобщался к идеям пролетарской революции, к эстетике социалистич. иск-ва. В том же году в МХТ была пост. вторая пьеса Г.- "На дне". Спектакль, осуществлённый Станиславским и Неми-ровичем-Данченко, имел огромный успех. Идея свободы, свободы любой ценой, страстно звучавшая в спектакле, отвечала сокровенным чувствам современников и пронизывала игру актёров особым волнением (Сатин - Станиславский, Барон - Качалов, Лука - Москвин, Настя - Книппер). В спектакле "На дне" иск-во Художеств. т-ра стало более мужественным и зрелым. Молодые артисты, недавно исполнявшие роли тонких чеховских интеллигентов, сумели отойти от близких им по духу персонажей, чтобы окунуться в жизнь "дна"; сумели отобразить жизнь сурово и ярко. В последующие годы в этом спектакле играли Леонидов и Добронравов (Васька Пепел), Тарханов, Грибов (Лука), Хмелёв (Костылёв), Шевченко (Василиса). В 1905 МХТ пост. "Дети солнца". Пьесы Г., широко шедшие в России в годы первой рус. революции, несмотря на цензурные и полицейские препоны, играли огромную обществ, роль; они часто сопровождались политич. демонстрациями. Наиболее острая пьеса Г. этого периода - "Дачники" - была впервые пост. в Драм. т-ре В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге
(1904; реж. Тихомиров; Варвара Михайловна - Комис-саржевская). Зрители раскололись на два враждебных лагеря, т-р превратился в митингующую площадь, раздираемую противоборствующими политич. страстями. Политич. демонстрациями сопровождались и представления пьесы "Дети солнца", шедшей в том же т-ре (1905; реж. Арбатов; Лиза Комиссаржевская).
В годы реакции пьесы Г. мало шли в России, из-за цензурных запретов нек-рые его новые пьесы появлялись на зарубежной сцене раньше, чем в России.
В первые годы после Октябрьской революции пьесы Г. ставились в т-ре петрогр. Нар. дома ("Враги", "Зыковы"), б. Александрийском ("Мещане", "На дне") и моек. Малом ("Старик"). Подлинно новый этап сценич. истории пьес Г. начался пост. пьесы "Егор Булычев и другие" в Т'ре им. Вахтангова (1932). В этом спектакле т-р раскрыл осн. принципы горьковской драматургии, уловил её особую театральность. Уделяя пристальное внимание точному воспроизведению историч. обстановки, режиссёр Б. Е. Захава в то же время избегал подробного бытописательства, стремясь к лаконичности и яркости сценич. решений. 'Эпизоды озорной пляски Булычева, сцена с трубачом, когда трубный глас, подхваченный оркестром, мощно сопровождал провозглашаемую Булычевым отходную старому миру, выражали стиль пьесы, её бунтарский дух. Сущность горьковской драматургии, её философскую направленность и театральную природу особенно чётко выразил в спектакле Б. В. Щукин (Егор).Созданный им образ раскрывал диалектику творч. метода писателя. В купце Булычеве актёр показал человека, разоблачающего свой собственный класс, раскрыл тему бунта этого человека, к-рый "не на той улице жил". Образ Булычева был насыщен большой драматич. силой и социальным оптимизмом. Исполнение Щукина нанесло удар вульгарно-социологич., начётническому подходу к персонажам Г., имевшему место в спектаклях предшествующих годов. Тема бунта Булычева открывала черты народности в этом образе (в 1951 спектакль был возобновлён; реж. Заха-ва; Гос. пр. СССР, 1952; в роли Булычева-С. В. Лукьянов). На сов. сцене выдающиеся образы Егора Булычева были созданы Вагаршяном (Т-р им. Сун-дукяна, 1933), Крушельницким (Т-р им. Шевченко, 1947) и др.
Одним из значит, этапов утверждения в сов. театр. иск-ве метода социалистич. реализма была пост. в МХАТе пьесы "Враги" (1935). В этом спектакле (пост. Немировичем-Данченко) отчётливо проявились новые черты иск-ва Художеств. т-ра - ясность и внутр. простота. Немирович-Данченко искал решений экономных и точных. Строгая правдивость в воспроизведении жизни сочеталась в этом спектакле с открытой политич. тенденциозностью и чёткой театр. формой. Представители старшего поколения Художеств. т-ра Качалов, игравший роль Захара Бардина, и Книппер-Чехова - Полина Бардина - остро разоблачали лживую сущность российского либерализма. Сатир ич. образ старого генерала Печенегова, привыкшего унижать человеческое достоинство других, создал Тарханов. Реакц. силы отживающего мира воплощал образ прокурора Николая Скроботова, к-рого играл Хмелёв с убийственным сарказмом. В диалогах Николая Скроботова с актрисой Татьяной (Тарасова) политич. тенденциозность и жизненная правда были выражены Хмелёвым в чёткой и ясной форме. Среди лучших пост. пьес Г. на сов. сцене - "Достигаев и другие" (Т-р им. Вахтангова, 1933), "Дачники" в Ленингр. Большом драм. т-ре (1939, реж. Бабочкин), "Последние" в Т-ре им. Янки Купалы (1937, реж. Раевский и Зорев). В спектакле "Последние" киевского Т-ра им. Франко (1937) А. М. Бучма создал образ жандарма Коломийцева, отмеченный остротой сатирич. рисунка. Образы Вассы Железновой были воплощены: С. Г. Бирман (Т-р им. МОСПС, 1936), игравшей Вассу властной, деспотичной и вместе с тем талантливой женщиной, остро ощущающей обиду за прошлые унижения, поруганное достоинство; В. Н. Пашенной (Малый т-р, 1952), воплотившей замечательный по своей силе и глубокой жизненной правде образ хозяйки большого дела; арм. актрисой Асмик (1937, Т-р им. Сундукяна). Тонко, многогранно и глубоко была раскрыта одна из самых сложных пьес Г. "Старик" в Камерном т-ре (1946, реж. Таиров и Гайдебуров; в роли Старика - Гайдебуров). Среди выдающихся пост. пьес Г. - "Варвары" в Малом т-ре (1941, реж. Судаков и Зубов), в Ленинградском Большом драматическом театре (1959, реж. Товстоногов), "Дачники" в Московском театре им. Ермоловой (1949, реж. Лобанов), "На дне" в Ленингр. академич. т-ре драмы им. Пушкина (1956, реж. Вивь-ен), "Егор Булычев и другие" в Т-ре им. Сундукяна (1933), Художеств. т-ре Латв. ССР (1946), "Васса Же-лезнова" в Харьковском т-ре им. Шевченко (1935), "Враги" в Т-ре им. Руставели (1951) и в т-ре "Эстония" (1946), "Мещане" в т-ре "Ванемуйне" (1941) и Т-ре им. Хамзы (1952), "Дети солнца" в Т-ре им. Кингисеппа (1953), "Последние" в Т-ре драмы Латв. ССР (1946). В 1953 на сцене Ярославского т-ра была впервые пост. пьеса Г. "Сомов и другие" (реж. П. П. Васильев). Пост. пьес Г. были осуществлены в Горь-ковском т-ре им. Горького (реж. Н. И. Соболыциков-Самарин и др.), наиболее полно представившем на своей сцене горьковский репертуар.
Широкое распространение получили в т-рах СССР также инсценировки прозы Г. Среди лучших пост. по произв. Г.- спектакль МХАТа "В людях" (1933), в к-ром исполнитель роли булочника Семёнова Тарханов показал уродливость психологии собственника, противоречивую мудрость человека, выбившегося в "хозяева" из "низов". Роман Г. "Мать" послужил основой для опер В. В. Желобинского (1939) и Т. Н. Хренникова (1957). В 1926 кинорежиссёр В. И. Пудовкин создал по этому роману выдающийся фильм "Мать". По мотивам произв. Г. кинорежиссёром М. С. Донским создана кинотрилогия: "Детство Горького", "В людях", "Мои университеты" (1938-40). Пост. пьес Г. часто экранизируются ("Васса Железнова" спектакль Малого т-ра, в гл. роли- Пашенная; "Егор Булычев и другие" спектакль Т-ра им. Вахтангова, в гл. роли - Лукьянов) и др.
Драматургия Г. имела огромное значение для утверждения в сов. т-ре метода социалистического реализма. Второе сценич. рождение пьес Г., произошедшее в 30-х гг., обозначило важный рубеж в развитии сов. режиссуры и актёрского иск-ва. Работа над пьесами Г. помогла сов. т-ру преодолеть тенденции формализма в сценич. иск-ве, вульгарно-социологич. примитивизм в трактовке прошлого, в сценич. истолковании социально сложных характеров. Вместе с тем пьесы Г. учили т-р глубине и определённости идейной характеристики, партийной страстности в утверждении передовых идей современности, они вносили в сценич. иск-во нравственный пафос социалистического гуманизма. Постановки произв. Г. сов. времени оказали большое влияние на иск-во старших мастеров т-ра и способствовали формированию нового типа актёра (Н. П. Хмелёв, Б. В. Щукин и др.).
Пьесы Г. оказали большое влияние на молодую сов. драматургию, определив её идейно-художественные особенности (творчество Леонова, Погодина, Афиногенова и др.).
Произведения Г. широко включаются в репертуар т-ров за рубежом. В 1903 М. Рейнхардт пост. "На дне" (под назв. "Ночлежка") в Малом т-ре в Берлине, придав спектаклю абстрактно-философский характер. В 1932 Брехт создал по мотивам горьковского романа спектакль "Мать" сЕ. Вейгель в заглавной роли. Большое "место занимают пьесы Г. в репертуаре т-ров стран нар. демократии. Особой популярностью пользуются здесь пьесы "Егор Булычев и другие", "Васса Железнова", "Враги", "Мещане". Пост. пьес Г. в Китае ("Мещане", "Егор Булычев и другие") способствовали формированию нового драматич. т-ра, развивающегося наряду с традиц. китайской муз. драмой. В 4947 пост. пьесы "На дне" начал своё существование миланский т-р "Пикколо"; в 1956 эта пьеса была пост. в Париже в т-ре "Эвр". Произведения Г. идут на сценах прогрессивных "независимых" театров стран Латинской Америки.
Взгляды Г. на драму и т-р, тесно связанные с его общими эстетич. идеями, изложены им в ранних газетных фельетонах, в многочисл. письмах, статьях, отзывах, в его прозе и пьесах. Впервые мысли о т-ре Г. излагает в 1895 в бытность свою сотрудником "Самарской газеты", а его зрелые идеи о драме наиболее полно выражены в известной статье "О пьесах", написанной в 1933. В ранний период творчества, когда только формировались художеств. принципы его драматургии, Г. уделял особенно пристальное внимание пьесам своих старших современников: Ибсена, Гауптмана, Чехова. Его оценки пьес этих драматургов позволяют ясно увидеть и близость Г. новаторским течениям ев-роп. драмы конца 19 - нач. 20 вв. и то принципиально новое, что принесли с собой пьесы Г. Особенно интересны в этом смысле высказывания Г. о творчестве Чехова, изложенные в его письмах и статьях. Они свидетельствуют и о могучем влиянии Чехова на формирование основных принципов горьковской драмы и глубоких расхождениях между обоими драматургами..
В статье "О пьесах" (1933), подводя итоги своим многолетним размышлениям, Г. наиболее развёрнуто излагает свою гл. идею о т-ре, как наиболее действенном иск-ве, призванном организовывать социальные эмоции зрителя, возбуждать в нём активное отношение к действительности. Волнующую его мысль Г. подкрепляет знаменитыми словами Маркса: "Философы лишь различным образом объясняли мир, но дело заключается в том, чтобы изменить его". Утверждая, что драма должна быть актуальна, сюжетна, действенна, Г. связывает это требование с революц. преобразованиями, к-рые совершает пролетариат. "Рабочий класс,- пишет он,- идущий ныне к власти над миром, является родоначальником нового человечества и совершенно нового отношения к миру, он наполняет время своей работой и осознает мир как свое хозяйство". Т. о., Г. полагал, что новая революц. действительность, насыщенная глубокими социальными конфликтами, преображаемая творчеством масс, особенно благоприятна для развития драмы. Поэтому проблема действенности и активности драмы для Г. была неразрывно связана с образом её нового героя, лишённого раздвоенности, к-рый "прост и ясен так же, как велик, а велик он потому, что непримирим и мятежен гораздо больше, чем все Дон Кихоты и Фаусты прошлого". В статье "О пьесах" Г. рассматривает и другие важные для него проблемы теории драмы; он пишет о принципах социальной характеристики персонажей, о языке в драме, об особой позиции драматурга, обусловленной тем, что в пьесе герой характеризуется словом и делом без авторской подсказки.
Мысли Г. о драме, о социальном предназначении т-ра определили его отношение к сценич. иск-ву. В своих ранних театр. рецензиях, опубликованных в "Нижегородском листке", Г. много пишет о Малом т-ре, высоко оценивая профессиональное мастерство, гражданский пафос и романтич. приподнятость его иск-ва. Следующий этап развития взглядов Г. о сценич. иск-ве связан с МХТ и прежде всего с чеховскими постановками Станиславского и Немировича-Данчен-ко. Художественный т-р не только помог Г. приобщиться к драматургии, но и во многом определил его театр. симпатии, помог окончательному формированию его общих эстетич. идей и прежде всего его взглядов на сценич. иск-во. В творчестве "художественни-ков" молодой Г. увидел тот идеал т-ра, о к-ром он мечтал, к-рый может играть важную прогрессивную роль в обществе. МХТ отвечал мечте Г. о создании в России нар. т-ра. Г. писал Чехову: "Художественный театр - это так же хорошо и значительно, как Третьяковская галерея, Василий Блаженный, как все самое лучшее в Москве. Не любить его невозможно, не работать для него - преступление ей-богу!" ("Горький и театр", 1938, с. 230). Высокое представление Г. о гражданской миссии Художеств. т-ра нашло выражение и в полемических статьях Г. о постановках Достоевского в МХАТе. В первые годы революции Г. принял участие в организации Большого драм. т-ра в Ленинграде, к-рый был задуман его создателями (Блоком, Юрьевым, Андреевой) как т-р классич. трагедии, романтич. драмы и высокой комедии. Чуткий к новаторским исканиям, горячо принявший, в частности, эксперименты Вахтангова, Г. вместе с тем был непримиримым к любым проявлениям декадентства в т-ре, был противником режиссёрского диктата, одинаково подавляющего и автора, и актёра. Драматургия Г., его театр. идеи до сих пор оказывают важное влияние на прогрессивное иск-во мира. Многие театр. идеи Г. только теперь находят осуществление в передовом иск-ве разл. стран. Рождённый рус. революцией, т-р Г. отразил в себе её историч. пафос, её всемирное значение.
Соч.: Собрание соч. в 30 томах, М., 1949-55; Литературно-критические статьи, М., 1937; О литературе. Статьи и речи. 1928-1936, М;,1937;Пьесы, т. 1-2, М.-Л., 1936-37;
Пьесы и сценарии, М., 1941 (Архив А. М. Горького, т. 2).
Лит.: Ленин В. И., Письма Горькому, М., 1939 В. И. Ленин о литературе и искусстве. Сборник, М., 1957 Боровский В., Литературно-критические статьи, М. 1956; Луначарский А., О театре и драматургии. Избр статьи в 2-х томах, т.1,М.,1958; его же, Статьи о Горьком М., 1957; Юзовский Ю., Драматургия Горького, ч. 1 М.-Л.,1940; его же, Максим Горький и его драматургия, М., 1959; Михайловский Б. В., Драматургия М. Горького эпохи первой русской революции, 2 изд., М. 1955; Д а н и л о в С., М. Горький, М.-Л., 1950; е г о ж е Горький на сцене, Л.-М., 1958; ГригорьевМ. Горький драматург и критик, М., 1946; Горький и театр. Сб. статей, М.-Л., 1938; Б я л и к Б., Горький в борьбе с театральной реакцией, Л.-М., 1938; его ж е, О Горьком. Статьи, М., 1947; его же, Драматургия М. Горького советской эпохи, М., 1952; Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, 8 изд., М.-Л., 1948; Немирович-Данченко Вл. И., Из прошлого, М., 1938. В. 3.
ГОРЬКИЙ (до 1932 -Нижний Новгород) - город в РСФСР (942 тыс. жит. на 1959). Один из старейших театр. центров Сов. Союза. Первая труппа была организована в Н. Новгороде в 1798 помещиком кн. Н. Г. Шаховским из крепостных крестьян. В отличие от мн. крепостных т-ров, предназначавшихся для домашнего развлечения, этот т-р был создан как публичный, доходный т-р для обслуживания в осн. широкого городского зрителя. Актёры обучались и играли ранее в домовом т-ре помещика в Москве и в его имении в Нижегородской губ. Репертуар (так же как и в столичных т-рах) состоял из трагедий, драм и комедий рус. авторов, а также пьес Шекспира, Шиллера, Кальдерона, Коцебу, опер (в т. ч. "Волшебная флейта" Моцарта). В 1811 было построено спец. здание (ок. 300 мест), к-рое просуществовало до 1853 (сгорело). Новое, также небольшое и неблагоустроенное, здание было отстроено в 1856. В нём т-р играл до 1896. Среди первых артистов т-ра - И. Залесский, выступавший в трагедиях и драмах, и Я. Завидов - драм. актёр, певец, музыкант, композитор, балетмейстер. После смерти кн. Шаховского (1824) т-р переходил во владение сменявших друг друга антрепренёров. В 1838-39 антреприза перешла к актёру В. И. Живокини, к-рый усилил состав труппы, улучшил декорации и костюмы и т. п. Во 2-й и 3-й четвертях 19 в. в труппу т-ра входили актёры: А. А. Вышеславцева (из крепостных крестьян Шаховского), М. С. Мочалова-Франциева и В. С. Мочалов (сестра и брат знаменитого трагика П. С. Мочалова), Н. К. Милославский, Н. X. Рыбаков, Е. П. Пиунова-Шмитгоф и др. Т-р был тесно связан с передовой интеллигенцией города. В 1857-58 в жизни т-ра принимал участие поэт Т. Г. Шевченко,проживавший в это время в Н. Новгороде, отразивший жизнь т-ра в своих дневниках и письмах этого периода. В 1857 на сцене Нижегородского т-ра выступил М.С.Щепкин (приехавший навестить Шевченко), сыгравший здесь роли Городничего, Любима Торцова; Матроса и Чупруна (в водевилях "Матрос" Соважа иДелурьеи "Московский чаровник" Котляревского).
Крупным событием в жизни т-ра явились гастроли артиста Александрийского т-ра А. Е.Мартынова, а также гастроли негритянского трагика А. Олдриджа (1862, исполнял роли Отелло, Лира и Макбета). В Нижегородском т-ре начала свою артистич. деятельность Л. П. Никулина-Косицкая (впоследствии,в период своей творческой зрелости, она выступила в Н. Новгороде в роли Катерины). На нижегородской сцене еще ребёнком впервые появилась П. А. Стрепетова. В 1866- 1868 здесь работал А. П. Ленский. В последней четверти 19- нач. 20 вв. в состав труппы входили: В. П. Д ал-матов, Н. А. Мичурин-Самойлов, П. В. Самойлов, Ф. П. Горев, М. М. Петипа, П. К. Красовский, О. В. Арди-Светлова, 3. В. Холмская, Н. Ф. Скарская и др. В Н. Новгороде неоднократно гастролировали М. Н. Ермолова, Г. Н. Федотова, К. С. Станиславский, М. П. и О. О. Садовские, А. П. Ленский, П. А. Стрепетова, В. Н. Давыдова, К. А. Варламов, П. Н. Ор-ленев, певцы - И. В. Тартаков, Е. Я. Цветкова и др. Однако, несмотря на наличие в труппе крупных артистич. сил, гастроли выдающихся актёров, общий уровень сценич. мастерства и театр. культуры в Нижегородском т-ре вследствие деятельности антрепренёров-коммерсантов был невысок. Нек-рый творч. подъём наметился в период, когда труппу возглавляли актёр и режиссёр Н. И. Соболъщиков-Самарин (1893-99) и антрепренёр К. Н. Незлобии (1900-02). Они боролись за художеств. репертуар, за серьёзную репетиционную подготовку спектаклей и артистич. ансамбль. В 1896 было сооружено новое просторное и нарядное театр. здание (арх. В. А. Шредер). В этом помещении Горьковский т-р играет и в наст. время. В 1896 - 1902 в Н. Новгороде в местной газете "Нижегородский листок" сотрудничал М. Горький, живо интересовавшийся деятельностью т-ра и освещавший крупные театр. события в ряде газетных корреспонденции и статей. В годы революц. подъёма 1904-05 здесь были пост. пьесы Горького "Мещане", "На дне", "Дети солнца" (спектакли эти часто заканчивались политич. демонстрациями, на одной из них выступил Я. М. Свердлов).
После Октябрьской революции роль города как театр. центра неизмеримо выросла. Было создано несколько постоянных т-ров разл. жанров. В Г. работают (1962) Государственный драматический театр имени А. М. Горького (см. Горьковский театр), Горъков-ский театр оперы и балета имени А. С. Пушкина, Театр комедии, Горъкдвский театр юного зрителя имени Н. К. Крупской, Театр кукол. В Г. имеются цирк, филармония, театральное уч-ще, консерватория (им. Глинки), музыкальные учебные заведения, много коллективов театральной самодеятельности (Народный театр горьковского автозавода и др.). Систематически выступают в городе театральные и филармонические коллективы страны, отдельные выдающиеся артисты.
Лит.: ГацискийА. С., Нижегородский театр. 1798- 1867, Н. Новгород, 1867; Нижегородский театр за 130 лет, Н. Новгород, 1929. А. Кл.
ГОРЬКОВСКИЙ ТЕАТР (Государственный ордена Трудового Красного Знамени'драматический театр имени А.М. Горького) - один-из старейших русских театров. История создания т-ра восходит к 1798, когда кн. Н. Г. Шаховской открыл в Нижнем Новгороде публичный театр [см. Горький (город)].
В 1924-45 т-ром бессменно руководил Н. И. Сс-больщиков-Самарин, с творчеством к-рого были связаны лучшие периоды деятельности т-ра и в дореволюц. период. Собрав здесь сильную труппу, Соболыциков-Самарин культивировал традиции рус. сценич. реализма, стремился создать подлинно нар. т-р. С 20-х гг. выдающееся место в репертуаре Г. т. принадлежит пьесам М. Горького. На сцене т-ра пост. все его пьесы. Ряд горьковских спектаклей т-ра считается образцовым по верности интерпретации, точности выражения мыслей великого писателя-гуманиста: "Мещане" (1927, режиссёр Соболыциков-Самарин), "Последние" (1936, реж. Лермин), "Зыковы" (1937, реж. Брилль), "Варвары" (1943), "Дачники" (1946), "Егор Булычев и другие" (1951), поставленные Н. А. Покровским, "Фальшивая монета" (1958, реж. Гершт). Этапными в жизни Г. т. явились пост. пьес сов. драматургов, посв. событиям гражданской войны в России и совр. проблемам:
"Огненный мост" Ромашова (1929), "Ярость" Яновского (1929), "Выстрел" Безыменского (1930), "Страх" Афиногенова (1932), "Поэма о топоре" (1932), "Мой друг" (1934), "Аристократы" (1935), "Человек с ружьём" (1936) Погодина, "Платон Кречет" (1935), "Гибель эскадры" (1936), "Фронт" (1942) Корнейчука, "Парень из нашего города" (1942), "Русские люди" (1942), "Нашествие" (1943), "За тех, кто в море" (1946); "Оптимистическая трагедия" (1957); "Интервенция" Славина (1957), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959), "Иркутская история" Арбузова (1960), "Сыновний бунт" по Бабаевскому (1961). Большое место в репертуаре Г. т. занимают постановки рус. и зарубежной клас-сич. драматургии: "Гамлет", "Зимняя сказка" Шекспира, "Коварство и любовь"; "Учитель танцев" Лопе де Вега, "Дама-невидимка" Кальдерона, "Дядя Ваня", "Чайка"; "Лес", "Сон на Волге", "Бешеные деньги" Островского, "Обрыв" по Гончарову, "Анна Каренина" и др. В т-ре постоянно ставятся произв. совр. зап. драматургии: "Филумена Мартурано" Де Филиппе, "Юпитер смеётся" Кронина, "Орфей спускается в ад" Уильямса и др. Вместе с Соболыциковым-Самариным и после его смерти (1945) в Г. т. работали режиссёры Е. А. Брилль, В. П. Лермин, Н. А. Покровский. С 1956 гл. режиссёр т-ра - нар. арт. РСФСР М. А. Гершт. В труппе т-ра (1962): нар. арт. РСФСР В. И. Кузнецов, нар. артисты РСФСР А. Н. Самарина, Н. А. Левкоев, В. И. Разумов, В. А. Соколовский, нар. арт. УССР А. М. Таршин, засл. артисты РСФСР Н.А. Бельская, Р. М. Вашурина, А. Н. Горян-ская, засл. арт. БССР Л. С. Дроздова, засл. артисты
РСФСР Т. П. Рождественская, Э. В. Суслова, М. А. Зинин, Б. В. Костин, В. Я. Самойлов, артисты В. Я. Дворжецкий, Я. А. Дольский, Е. Я. Новиков, Г. А. Писарев, Г. Е. Писарев, А. Н. Вейсова, Н. Ф. Самойлова, С. Ж. Петрунинаидр. Г. т. неоднократно выезжал на гастроли в Москву и Ленинград. В связи со 150-летием Г. т. был в 1949 награждён орденом Трудового Красного Знамени.
Лит.: Гацисский А. С., Нижегородский театр. 1798-1867, Н.-Новгород 1867; Собольщиков-Сама-рин Н. И., Записки, Горький, 1940; Сурков Е, Горьковский, областной театр драмы, [Горький], 1937; Барсуков Н.,Волчек Ю., Великие сорок лет (Страницы из истории Горьковского ордена Трудового Красного Знамени театра драмы им. М. Горького), Горький, 1957. А. Кл.
ГОРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ А. С. ПУШКИНА. С 1798 крепостная труппа князя Шаховского (певцы Я. Зайцев, А. Вышеславцев и др.) давала регулярные оперные спектакли. В репертуаре т-ра были оперы "Титове милосердие" Арайя, "Волшебная флейта" Моцарта, позднее"Русалка" Даргомыжского, "Аскольдова могила" Вер-стовского, "Волшебный стрелок" Вебера, балет "Дон Жуан" Глюка и др. В 1896 к открытию Всероссийской художеств.-пром. выставки в Нижнем Новгороде сооружается здание нового т-ра. В труппу т-ра, сформированную С. И. Мамонтовым, входили крупнейшие певцы того времени, в т. ч. Ф. И. Шаляпин, И. В. Тартаков, Е. Я. Цветкова. Т-р открылся оперой "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин") Глинки с участием Шаляпина. С этого времени в Нижнем Новгороде ежегодно работали оперные труппы, выступали выдающиеся певцы. В сов. время (с 1935) создан стационарный оперный т-р, выстроено новое здание т-ра (на открытии исполнялась опера "Князь Игорь"). В 1937 т-ру было присвоено имя А. С. Пушкина. В т-ре ставятся лучшие произв. рус. классической ("Иван Сусанин", 1940, "Садко", 1949) и зап.-европ. музыки ("Аида", 1948, 1957; "Кармен", 1936, 1939, 1961; "Фауст", 1940), оперы сов. композиторов ("Тихий Дон", 1936, 1950; "Поднятая целина", 1939;
"Броненосец "Потёмкин"" Чишко, 1937; "Семья Тараса" Кабалевского, 1951; "Мать" Хренникова, 1957; "Овод" Спадавеккиа, 1961). Т-р, носящий имя Пушкина, неоднократно ставил оперы и балеты по сюжетам произв. поэта: "Евгений Онегин", 1935, 1941, 1947, 1952, 1955, 1959; "Русалка", 1937, 1940, 1944, 1952, 1960; "Пиковая дама", 1938, 1947, 1960; "Борис Годунов", 1937, 1957; "Мазепа", 1938, 1949; "Дубровский", 1941; "Руслан и Людмила", 1944; "Бахчисарайский фонтан", 1937, 1949, и др. Т-р осуществил пост. опер горьковского комп. А. А. Касьянова: "Степан Разин", 1939, "Фома Гордеев", 1946, "Ермак", 1961. Ставятся балеты: "Лебединое озеро", 1936, 1951; "Коппелия", 1946; "Спящая красавица", 1953; "Щелкунчик", 1955; "Баядерка" и ' "Дон Кихот" Минкуса, 1936, 1961; "Красный цветок", 1941, 1953; "Каменный цветок", 1961; муз. комедии:
"Летучая мышь", 1950; "Холопка", 1960. В т-ре работали: реж. М. М. Валентинов, И. И. Волчек, М. А. Те-решкович, Б. А. Покровский, дирижёр И.А. Зак, солист А. А. Иванов и др. В труппе т-ра (1962): солисты оперы засл. арт. РСФСР М. Л. Чиненкова, засл. арт. Каз. ССР 3. Н. Никитина, А. А. Сакулин, А. И. Суханов, В. В. Райцев, Л. Я. Аболинь, А. М. Бурлацкий, И. Е. Мануйлов, солистки балета засл. артистки РСФСР Н. В. Золотова, Л. К. Семёнова, Л. В. Фе-дорушко; Б. Г. Рахманин, В. М. Гуськов, Ю. А. Мягков и др. Гл. дирижёр - засл. деят. иск-в Латв. ССР Л. Ф. Худолей, реж.- засл. арт. БССР О. М. Моралёв, гл. балетм.- Л. А. Серебровская, гл. хормейстер - П. С. Скаковский, художник - заслуженный деятель искусств РСФСР А. М. Мазанов, концертмейстер - заслуженная артистка Армянской ССР С. Г. Мелик-Беглярова.
Лит.: Благовидова Н., Завидное будущее, "Театральная жизнь", 1960, № 15, август, с. 21-22. Э. А*., А. Ив.
ГОРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ ИМЕНИ Н. К. КРУПСКОЙ - русский советский театр для детей. Создан в Нижнем Новгороде (ныне г. Горький) в 1928. С 1929 - стационарный т-р. Спектакли: "Созвездие гончих псов" Паустовского (1938), "Белеет парус одинокий" (1938) и "Сын полка" (1950) по Катаеву, "Сказка о правде" Алигер (1947), "Как закалялась сталь" (1948); "Аттестат зрелости" Гераскиной (1950), "Бронепоезд 14-69" (1957); "Город на заре" Арбузова (1958), "Именем Революции" Шатрова (1958), "В поисках радости" (1958) Розова, "Подвиг" Чеботарёва (1961), "Недоросль" (1928, 1952), "Горе от ума" (1937); "Сказка о царе Сал-тане" по Пушкину (1937, 1947), "Разбойники" (1935, 1956), "Ромео и Джульетта" (1951), "Мещанин во дворянстве" (1953), "Слуга двух господ" (1955);
"Ворон" Гоцци (1957) и др. Большое внимание т-р уделяет произв. Горького; этапными для ТЮЗа были спектакли: "Алёша Пешков" (по 1-й части трилогии Горького - "Детство", 1948), "В людях" (1957), "Мещане" (1956). Для младших школьников пост. сказки ("Снежная королева", 1938, "Красная шапочка", 1939, Шварца, "Двенадцать месяцев" Маршака, 1950, и др.). В течение ряда лет в т-ре работали актёры И. А. Зеленецкая, Н. М. Тареев и др., режиссёры Е. А. Брилль (один из основателей т-ра), М. Ф. Данилевский.
В труппе т-ра (1962): засл. арт. РСФСР А. Г. Луговая, засл. арт. ЯАССР Н. Иванова, актёры В. А. Сергеева, О. И. Треймут, О. Я. Думпе, А. Е. Гаричев, Н. А. Доронин, В. И. Соловьёв, И. А. Панаев и др. Гл. режиссёр т-ра (с 1948)-засл. деят. иск-в РСФСР В. Л. Витальев.
ГОРЮНОВ (наст. фам.-Б е н д е л ь), Анатолий Иосифович [4(17).XII.1902-10.VII.1951] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1946). В воспитании Г., рано лишившегося отца, большую роль сыграли братья его матери - артисты И. М. Москвин и М. М. Тарханов. В 1920 Г. поступил в Студию Вахтангова, к-рая в 1926 была преобразована в Т-р им. Вахтангова. Первая роль - Мудрец ("Принцесса Турандот" Гоцци, 1922). Г. обладал ярким комедийным дарованием. Жизнерадостностью, обаянием, юмором были проникнуты созданные им образы простых солдат и матросов строителей нового общества: Молодой солдат ("Виринея" Сейфуллиной и Правдухина, 1925), Пузырь ("Разлом" Лавренёва, 1927), матрос Дымов ("Человек с ружьём" Погодина, 1937), Глоба ("Русские люди", 1942). Одна из значит, работ артиста -весельчак и балагур, франц. солдат Селестен ("Интервенция" Славина, 1933). Колоритно и остро играл Г. отрицат. роли: Иван Бабичев ("Заговор чувств" Олеши, 1929), барон Нюсенжен ("Человеческая комедия" по Бальзаку, 1934), Тонких ("Далёкое" Афиногенова, 1935), Ткаченко ("Шёл солдат с фронта" Катаева, 1938). Др. роли: Бенедикт ("Много шума из ничего", 1936), Городничий ("Ревизор", 1939), Санчо Панса ("Дон Кихот" Булгакова, по Сервантесу, 1941), Полковник ("Мадемуазель Нитуш" Эрве, 1944), Коста Варра ("Заговор обречённых" Вирты; Гос. пр. СССР, 1950). Г. выступал как режиссёр ("Опасный поворот" Пристли, 1940, совм. с А. И. Ремизовой). Был зав. постановочной и лит. частью, а также заместителем художеств. руководителя Т-ра им. Вахтангова. Вёл педаго-гич. работу (с 1927 в уч-ще при Т-ре им. Вахтангова, с 1931 -в ГИТИСе). С 1932 Г. снимался в кино; роли- Секретарь парткома ("Партийный билет"), Карасик ("Вратарь") и др.
Лит.: Театр имени Евг. Вахтангова. Москва. 20 лет, М.. 1946; Сим он о в Р., С Вахтанговым, М., 1959. В. М.-М.
ГОРЯНОВ (Г а р я н о в, наст. фам. - Голубев), Павел Абрамович (р. 1. V. 1886)-русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1946). Член Коммунистич. партии с 1941. Окончил Киевскую муз.-театр. школу Лысенко. Сценич. деятельность начал в 1905 в г. Черкассах. Работал в Киеве, Чернигове, Краснодаре, Харькове, Днепропетровске, Самаре, Саратове и др. городах. В годы гражданской войны создал т-р ДАРТ (Дом артиста), обслуживавший красноармейские части. В 1928-60 -актёр и режиссёр Челябинского т-ра. Одновременно в 1935 организовал в Челябинске т-р кукол, где был директором, драматургом и гл. режиссёром. Вёл режиссёрскую и педа-гогич. работу в театр. студиях (Краснодар, Челябинск и др.). Написал книгу воспоминаний - "Актёры" (1957).
Роли: Фердинанд, Карл Моор, Хлестаков, Чацкий; герцог Рейхштадтский ("Орлёнок" Ростана), Освальд("Привиде-ния"), Окаёмов ("Машенька" Афиногенова), Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва), Телятев ("Бешеные деньги") и др.
Соч.: Актеры, Челябинск, 1957. Ю.Р.
"ГОРЯЧЕЕ СЕРДЦЕ" - комедия в 5 д. А. Н. Островского. Соч. 1868.. Пост" 15 янв- 1869 в Малом т-ре, в бенефис П. М. Садовского (Курослепов-П. Садовский, Параша - Федотова, Матрёна - Акимова., Градобоев - В. Живокини, Хлынов - В. Дмитревский, Нар-кис-Д. Живокини, Гаврила - Н. Музиль, Вася Шустрый - Третьяков-Стрельский, Силан Федотов, Барин с большими усами - Константинов, Сидоренко -Никифоров, Аристарх - Шумский). Возобновления: 1883 (Курослепов - Греков, Параша Ермолова, Матрёна - Акимова, Градо-боев - Макшеев, Хлынов - М. П. Садовский, Наркис - К. Рыбаков), 1906 (Курослепов - К. Рыбаков, Матрёна - О. Садовская, Градобоев - Правдин, Хлынов - М. Садовский). В Александрийском т-ре- 29 янв. 1869, в бенефис Ю. Н. Линской (Матрёна Линская, Курослепов - П. Васильев, Параша - Е. Струйская, Градобоев - В. Самойлов, Зубов, Хлынов- Бурдин, Наркис-Горбунов, Гаврила- Калугин, Вася Шустрый - Сазонов, Силан -Зубров, Барин с большими усами - Степанов, Сидоренко - В. Васильев, Аристарх - Зубов, Полтавцев). Возобновления:
1875 (Курослепов - Виноградов, Матрёна - Левкеева 1-я, Силан Варламов), 1893 (Курослепов - Варламов, Параша - Савина, Потоцкая, Матрёна - Владимирова, Градобоев - П. Медведев, Хлынов-Сазонов, Нильский, Силан- Давыдов), 1904 (пост. Санина, худ. Янов;КурослеповВар-"тамов, Матрёна - Н. Васильева, Параша - Шувалова, Градобоев -К. Яковлев, Хлынов - Давыдов, Наркис - Аполлонский, Гаврила Ходотов), 1914 (Матрёна - Савина).
"Г. с." ставили.: моек. Общество иск-ва и лит-ры (1897;
Курослепов - Артём, Хлынов - Лужский. Градобоев - Неволин, Параша-Васильева, Силан-Прокофьев, Аристарх- Бурджалов, Наркис Арбатов); Т-р Корша (1893; бенефис Валентинова, исполнявшего роль Хлынова); Т-р Незлобина (1913, реж. Званцев, худ. Кустодиев).
На сов. сцене "Г. с." ставили.: 23 янв. 1926 МХАТ (реж. Станиславский, Тарханов и Судаков, худ. Крымов; Курослепов - Грибунин, Матрёна - Шевченко. Параша - Еланская, Градобоев - Тарханов, Хлынов Москвин, Наркис- Добронравов, Гаврила - В. Орлов, Вася Шустрый