ЗОЙФЕРЗоуЮг), Юра (8.XII.1912-16.II.1939) -австрийский писатель, драматург. Родился в бурж. еврейской семье в Харькове, в 1918 его родители эмигрировали за границу и в 1921 поселились в Вене. Изучал германистику и историю в Венском ун-те. Был членом с.-д. партии. В 1934 стал коммунистом и всецело отдался нелегальной политич. деятельности. В 1938 был отправлен в концентрационный лагерь Дахау, потом в Бухенвальд, где и умер. Творч. деятельность начал в конце 20 - нач. 30-х гг. как поэт и журналист. В своих театральных репортажах и стихах (сборник "Стихи и репортажи", 30-е гг.) 3. призывает к борьбе с капиталистич. строем, с фашизмом и войной, пишет о необходимости дружбы с СССР. 3. руководил постановками драматических рабочих кружков. Вершиной творчества 3: является его драматург гия. Опираясь на традиции венского нар. т-ра, на клас' сич. австрийскую комедию И. Н. Нестроя иФ. Раймун-да, творчески используя достижения нем. драматургов Б. Брехта, В. Газенклевера и др., 3. создавал поэтичные, оригинальные пьесы, не потерявшие актуальности и художеств. значимости и в наст. время. В сб. "От рая до гибели мира" (первое и единственное собрание драмЗ.) вошло 5 пьес, написанных в 1936-38:
"Лехнер Эди смотрит в рай", "Астория", "Колумб, или Бродвейская мелодия 1492", "Винета", "Гибель мира". Пьесы 3. разоблачают капиталистич. строй, войну и фашизм, расовую дискриминацию. Они призывают к борьбе за мир и социальное переустройство общества, исполнены жизнеутверждения, проникнуты верой в прекрасное и величественное будущее человечества. Эти пьесы, предназначавшиеся для рг.бочих т-ров, включают в себя элементы обозрения, оперетты, политич. пародии. Их отличает сочетание лирики и сатиры, реализма и фантастики, блестящий живой диалог, остроумный нар. язык. Пьесы 3. были запрещены цензурой и занесены фашистами в чёрные списки. Поставлены после 2-й мировой войны в т-рах Лондона, Нью-Йорка и Вены. С особым успехом идут в рабочих студиях Австрии.
Соч.: Vom Paradies zum Weltuntergang. Dramen und Kleinkunst, W., 1947.
Лит.: Weiskopf F. C., Unter fremden Himmeln. Ein Abri? der deutschen Literatur im Exil 1933-1947, В." [1948J, с. 85, 94. Harn. B.
ЗОЛЛО, Михаил Михайлович (р. 1882) - советский цирковой артист, клоун и дрессировщик живот' ных. Засл. арт. РСФСР (1939). Выступал как дрессировщик собак, вольтижёр на лошади, жонглёр. Б 1922 создал большую группу дрессированных животных (собаки, лошади, зебры, верблюды и др.). 3. выступал и как клоун-буфф, сопровождая шутками выступления животных. С 1949 живёт в Киеве, где организовал зооуголок. М. Зон.
ЗОЛОТАРЁВ, Василий Андреевич h?.23.11(7.III). 1873] - русский советский композитор и педагог. Нар. арт. БССР (1949). В 1892 окончил Петерб. певческую капеллу (учился у М.А. Балакирева и А. К. Лядова), в 1900 - Петерб. консерваторию (по классу композиции Н. А. Римского-Корсакова). Творчество 3. способствовало развитию белорус. муз.-театр. иск-ва. Автор балета "Князь-озеро" (1949, Белорус. т-р оперы и балета, Гос. пр. СССР 1950), опер:
"Декабристы" (1925, Большой т-р; нов. ред.- "Кон-дратий Рылеев", 1957), "Хвесько Андибер" (соч. 1928), "Ак-Гюль" (соч. 1942), оперетты "Рикики" (соч. 1917), музыки к спектаклям "Антигона" Софокла, "Молодой король" Уайльда, "Летающий сундук" Андерсена, "Аленький цветочек" С. Аксакова и др., а также симф. и др. соч. Проф. Моск. (1908-18) и Минской (1933-41) консерваторий. Среди учеников 3.- композиторы А. В. Богатырёв, М. Е. Крош-нер, Д. А. Лукас, К. Ф. Данькевич, А. Г. Свечников, Л. А. Половинкин и др. Рубинштейновская пр. (1900).
Соч.: Воспоминания о моих великих учителях, друзьях и товарищах. Автобиогр. очерк, М., 1957. Б р. С. жЗОЛОТАЯ ДОЛИНА" - оперетта И. О. Дунаевского, либр. М. И. Янковского. Пост. 5 нояб. 1937, Ленингр. т-р муз. комедии (дирижёр Орланский, пост. Соловьёва, ба-летм. Вайнонен, худ. Руди; Анисим Бобриков - Ливанов"
Нина - Колесникова, Сандро - Артамонов, Павлуша - Конрад, Ольга Быховская, Николай Бобриков - Михайлов). 1938. Моск. т-р оперетты (дирижёр Фукс-Мартин, реж. Феона, худ. Ходасевич, балетм. Бойко). Новая ред. (на либр. М. Янковского и Л. Левина) 1955, там же и в Ленингр. т-ре муз. комедии.
Издания: "З. д.", М., Музфонд СССР, 1955. Я. Гр.
"ЗОЛОТО РЁЙНА" ("Das Rheingold") - опера (муз. драма) Р. Вагнера (пролог к тетралогии "Кольцо Нибелун-га", либр. композитора на основе сканд. эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средне-верхненем. эпоса 13 в. "Песнь о нибелунгах"). Пост. 22 сент. 1869, Мюнхен. 13 авг. 1876, Байрёйтский т-р (дирижёр Рихтер, реж. Брандт, декорации Гофмана и Брюк-нера, балетм. Фрике; Вотан - Бец, Доннер - Кура, Фро - Унгер, Логе - Фогель, Альберих - Хилль, Миме - Шлос-сер, Фазольт - Эйлере, Фафнер - Рейхенберг, Фрика Грюн, Фрейя - Хаупт, Эрда - Жаид, Воглинда - Л. Ле-ман, Вельгунда - М. Леман, Флосхильда - Ламмерт). Пост. в др. городах: Вена (1878), Прага (1885, на нем. яз.;
1915), Нью-Йорк (1889, на нем. яз.; 1924), Будапешт (1889), Цюрих (1894, на нем. яз.), Брюссель (1898), Стокгольм (1901), Милан (1903), Копенгаген (1908), Париж (1909), Мадрид, Буэнос-Айрес (оба 1910, на итал. яз.), Рио-де-Жанейро (1922, на нем. яз.), Хельсинки (1930), ."Загреб (1935).
В России впервые пост. нем. труппой А. Неймана в Москве и Пегербурге, 1889. Перв. пост. на рус. яз. - 27 дек. 1905, Мариинский т-р (дирижёр Направник; Вотан-Касторский, Доннер-Лосев, Фро - Лабинский, Логе Ершов, Альберих - Смирнов, Миме-Чупрынников, Фазольт-Филиппов, Фафнер Серебряков, Фрейя -Пасхалова, Фрика - Славина, Эрда - Збруева, Воглинда - Кузнецова-Бенуа, Вельгунда - Носилова, Флосхильда - Петренко). В 1912 пост. в Большом т-ре.
На сов. сцене пост. 6 янв. 1918 в Большом т-ре (дирижёр Купер, реж. Лосский, худ. Коровин) в 1933 в Академии. т-ре оперы и балета, Ленинград.
И з д а н и я: "З. Р.", партитура, Mainz, Schottes Sohne, fs. d.]; клавир, рус. пер. И. Тюменева, М., Юргенсон, [1896]; рус. пер. В. Коломийцова, М., Юргенсон, Гб. г.]. Я. Гр.
ЗбЛОТОВА, Наталья Викторовна (р. 7. V. 1928) - русская советская артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1954. В 1945 по окончании Ленингр. хореографич. уч-ща (класс М. Ф. Романовой) была принята в балетную труппу Т-ра оперы и балета им. Спендиарова (Ереван). В 1946 работала в Белорус. т-ре оперы и балета, с 1949 - в Горьковском т-ре оперы и балета.
Партии: Аврора, Одетта-Одиллия, Жизель, Лауренсия;
Даша ("Юность" Чулаки), Эсмеральда; Катерина ("Сказ о каменном цветке" Прокофьева), Китри ("Дон Кихот"), Женя ("Тимур и его команда" Нестерова) и др. Ст. М.
"ЗОЛОТОЙ ПЕТУШОК", "Небылиц а в лицах",- опера Н. А. Римского-Корсакова, либр. В. И. Бельского по "Сказке о золотом петушке" А. С. Пушкина. Соч. 1906, пост. 24 сент. 1909, Оперный т-р Зимина, Москва (дирижёр Купер, реж. Оленин, худ. Билибин; Шемаханская царица Добровольская, Додон - Сперанский, Звездочёт - Пикок, Амелфа Ростовцева, Полкан - Запорожец, Гвидон - Эрнст, Афрон - Диков, Золотой петушок - Клопотовская). 6 нояб. 1909 пост. в Большом т-ре (дирижёр Сук, реж. Шка-фер, худ. Коровин; Шемаханская царица - Нежданова, Додон Осипов, Звездочёт - Боначич).
За рубежом впервые пост. 15 апр. 1914, Лондон (на рус. яз.); 1914, Париж (как опера-балет, на рус. яз., пост. Фокина); Берлин (1923), Вроцлав (1950), Лондон (1954) и др.
На сов. сцене пост. 14 февр. 1919, Акад. т-р оперы и балета, Петроград (дирижёр Фительберг, реж. Курзнер, худ. Коровин, балетм. Романов); 22 сент. 1923, Ленингр. Малый оперный т-р (возобн. в 1961).
И з д а н и я: "З. п.", партитура и клавир, М., Юргенсон, 1908; акад. изд.. Римский-Корсаков. Н. А., Полное собр. соч., партитура, т. 15 (А и Б), М.-Л., Музгиа 1950; клавир, т. 43, М.-Л., Музгиз, 1951.
Лит.: ДаниловиЧл., Последние оперы Н. А. Рим-ского-Корсакова, М., 1961. ff. Гр. сЗбЛУШКА"- балет С. С. Прокофьева, либр. Н. Д. Волкова. Впервые пост. 21 нояб. 1945 в Москве в Большом т-ре (балетм. Захаров, худ. Вильяме, дирижёр Файер; Золушка - Лепешинская, Уланова; Принц Габович, Преображенский, Мессерер, Кондратов). Возобн. в 1953. Первая постановка в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова 9 апр. 1946 (балетм. Сергеев, худ. Эрдман, дирижёр Фельдт;
Золушка - Дудинская, Принц - Сергеев). Пост. в т-рах др. городов: Киев (1948), Рига (1954). За рубежом: т-р "Ко-вент-Гарден" N 948; балетм. Аштон, худ. Маклэ; Золушка - Шерер, Нерина, Элвин; Принц Соме); Берлин (1952);
Силезия (19й3); Т-р Кабуки, Токио (1955); Милан (1955 и 1958); Хельсинки (1957); Цюрих (1959); фестиваль в Страсбурге, Франция (1959).
Лит.: Балет Гос. ордена Ленина академич. Большого театра СССР, М." 1955, с. 241-68. J5. Вер.
ЗОЛЯ (Zola), Эмиль (2.IV.1840, Париж,-29.IX. 1902, там же) французский писатель, драматург, литературный и театральный критик. Род. в семье инженера. Детство и юность провёл в г. Эксе. С 1858 жил в Париже. Лит. деятельность начал как поэт в конце 50-х гг. 3. развивал традиции критического реализма О. Бальзака и Стендаля. В двадцатитомном цикле романов "Ругон-Маккары" (1871-93) он воссоздал исто-рич. панораму духовной и социальной жизни Франции от гос. переворота Луи Наполеона Бонапарта 1851 до се-данской катастрофы 1870 и провозглашения Парижской Коммуны 1871. В 1898 3. выступил в печати в связи с делом Дрейфуса с открытым письмом "Я обвиняю" - "самым революционным актом века" (Ж. Гед), направленным против империалистической и католической реакции.
Интерес и любовь к т-ру возникли у 3. еще в юношеские годы. В 1858 он написал фарс "Одураченный наставник", в к-ром два дерзких ученика издеваются над противным классным надзирателем. 3. принадлежат инсценировка басни Лафонтена "Молочница и кувшин" (под назв. "Пьеретта", 1860), одноактный стихотворный водевиль "С волками жить по волчьи выть", сентимент. комедия в стихах "Дурнушка" (1864). Среди ранних пьес: "Мадлена" (1865, Свободный т-р-1889) - о невозможности любви в ханжеском мире мещан, "Марсельские тайны" (совм. с М. Ру" по собств. одноим. роману, 1867, т-р "Жимназ"). Первое зрелое и оригинальное драматич. произв. 3.- драма "Тереза Ракен" (по собств. одноимённому роману, 1873, т-р "Ренессанс"). В пьесе -жизненно достоверная завязка, напряжённый конфликт между стремлением героини к счастью и монотонно-тоскливой баналь ностью филистерского образа жизни, остро сатирически обрисованы характеры мещански мыслящих людей. Реализм пьесы снижают упрощённо натуралистич. анализ чувств и переживаний героев, причин их раскаяния, а также мелодраматич. развязка. "Тереза Ракен" в течение долгого времени ставилась во Франции и в т-рах мн. европ. стран. Реж. А. Антуан писала ""Тереза Ракен" - подлинная современная трагедия.. Золя, как и Бальзак в "Отце Горио", прибегнул в ней к шекспировскому сюжету: Тереза Ракен это леди Макбет, как старый бальзаковский добряк - король Лир".
В следующем произв. для т-ра - комедии "Наследники Рабурдена" (1874, "Т-р Клюни"),-3. показал группу смешных в своей едва скрываемой алчности про-винц. мещан, жаждущих смерти мнимо богатого родственника. В этой комедии 3. использовал сюжетную канву "Вольпоне" Б. Джонсона, комедийные ситуации, характерные для произв. Мольера. Среди др. пьес 3.: едкий, брызжущий смехом фарс "Розовый бутон" (1878, т-р "Пале-Рояль"), мелодрама "Рне" (1881, т-р "Водевиль", 1887), лирич. драмы "Мечта" (совм. с Л. Галле, 1891, т-р "Опера комик"), "Мессидор" (1897, т-р "Опера"), "Ураган" (1901, "Одева комик"). В лирич. драмах (написаны ритмич. прозой) воплощена трепетная вера 3. в "поэзию труда, в необходимость и красоту творчества, в жизнь..., в грядущую жатву справедливости". Аллегорич. характер драм (время и место действия вымышлены) сближает вх с пьесами. позднего Ибсена, Метерлинка.
Большинство пьес 3. было враждебна встречено и бурж. критикой и "избранной" публикой парижских. премьер, воспитанных на "хорошо сделанных)) пьесах В. Сарду, Э. Ожье, А. Дюма-сына, Э. Лабиша и др.
В 70-е гг. 19 в. 3. регулярно выступал в качестве театр. критика в периодич. печати с пропагандой и тео-ретич. обоснованием необходимости радикальных реформ, подлинной революции в театр. иск-ве.В 1875-80 он посвятил несколько полемич. статей борьбе с условностью романтич. драмы (цикл "Парижских писем", печатавшихся в петерб. журн. "Вестник Европы"). В 1881 3. объединил разрозненные статьи о т-ре в два сборника "Наши драматурги" и "Натурализм в театре". Эти работы сыграли огромную роль в борьбе за новую реалистич. драматургию против эпигонской продукции романтиков сер. 19 в. и бурж. мелодрамы Скриба, Ожье, Сарду, за возрождение и развитие лучших нац. традиций. В сб. "Наши драматурги" воссозданы творч. портреты В. Гюго, Жорж Санд, современников 3.Дюма-сына, Лабиша, Сарду, в полемике с к-рыми создавалась и эстетич. теория 3., помещены очерки театр. деятельности соратников 3.- А. Доде, Эркмана-Шатриана, бр. Гонкур. В теоретич. части кн. "Натурализм в театре" 3. даёт историч. объяснение этапов развития франц. драматургии. Несмотря на крайности в оценке наследия Гюго и Жорж Санд, 3. историчен в обосновании главного - закономерности появления романтич. драмы (нач. 19 в.) на смену классицистской трагедии. 3. считает, что романтизм исчерпал себя, не соответствует требованиям современности и должен уступить место натурализму. Программа натурализма, выдвинутая 3., по существу родственна, тождественна реализму. Не случайно в качестве предшественников натурализма 3. называет Мольера, Реньяра, Бомарше и Бальзака. Натурализм, в понимании 3., наследует лучшие традиции предшествующих эпох в развитии театр. иск-ва. Выступая в защиту создания "живых характеров", взятых в "типических положениях", 3. призывает использовать традиции драматургии Мольера, Корне-ля, Расина. Критически анализируя совр. ему франц. драматургию, 3. формулирует осн. принципы нату-ралистич. т-ра. Он требует сближения т-ра с жизнью, изучения человеческих проблем в формах самой реальности, призывает к созданию пьес, в к-рых вскрывалась бы взаимосвязь героя и среды, а вместо "марионеточных фигур" появлялись индивидуальные и живые, "научно исследованные" характеры. 3. считал, что необходим пересмотр всех компонентов т-ра - от иск-ва актёра до декорационного оформления. Осн. требование 3. к актёру: чтобы он "жил пьесой вместо того, чтобы играть её". 3. беспощаден к напыщенному стилю игры, декламационности, неправдоподобию поз и жестов актёра, издавна утвердившихся на сцене и поддерживаемых рутинёрами. В качестве примера нового понимания задач иск-ва 3. приводит игру итал. актёра Т. Сальвини в роли Коррадо ("Гражданская смерть" Джакометти). Останавливаясь на вопросах оформления спектакля, он прослеживает историю развития декорац. иск-ва, выступает против абстрактных декораций франц. классицистского т-ра и против традиций шекспировской сцены, лишённой декораций. 3. считает необходимым заменить декорации, "не приносящие пользы драматическому действию" такими, к-рые с документ, правдивостью передают примеры "социальной среды во всей её сложности". Одновременно он предостерегает против "точнейшего копирования природы", упрощённо-нату-ралистич. использования декораций. Принцип "возможно больше приблизиться к жизни" был основополагающим в его высказываниях о роли театр. костюма и бутафории.
Теория натуралистич. т-ра, разработанная 3., содержала в себе противоречия между реалистич. принципами воссоздания действительности (психологич. исследование современного человека) и эклектизмом в оценке прекрасного. Справедливо ополчаясь на романтиков за их отход от современности к изображению историч. событий, 3. полемически утверждал, что "поэзия - решительно всюду и во всем... у всякого факта, во всякое время есть своя поэтическая возвышенная сторона". Исходя из этого положения, 3. выдвигал в качестве одной из задач совр. т-ра - извлекать "возвышенную поэзию... из буржуа нашей эпохи", т. е., призывая поэтизировать буржуа конца 19 в. в духе "Отца Горио" и "Дельца" Бальзака, отдавал дань конформистским иллюзиям.
Теоретич. взгляды и практика 3.- драматурга оказали огромное воздействие на творчество его современников и последователей драматургов А. Бека, О. Мирбо, П. Алексиса во Франции, А. Стриндберга в Швеции, на актёрское и режиссёрское иск-во А. Ан-туана. В 20 в. сатирич. тенденции, характерные для пьес "Наследники Рабурдена" и "Розовый бутон", развивают в своих произв. франц. комедиографы М. Паньоль, А. Салакру.
Значит, роль в утверждении принципов реализма во франц. т-ре сыграли инсценировки, созданные В. Бю-знаком по романам и новеллам 3. при участии самого 3.: "Западня" (совм. с О. Гастино, 1879, т-р "Амбигю комик"), "Нана" (1881, там же), "Накипь" (1883, там же), "Чрево Парижа" (1887, "Т-р де Пари"), "Жак д'Амур" (1887, "Свободный т-р"), "Жерминаль" (1888, т-р "Шатле"), "Мечта" (1891, "Опера комик"), "Страница любви" (1893, т-р "Одеон"), "Земля" (1902, Т-р Антуана), "Проступок аббата Муре" (1907, "Одеон") и др.
Место и значение драматургии 3. для нац. т-ра и драматургии определил А. Антуан: "Благодаря Золя мы завоевали свободу в театре, свободу постановки пьес с любыми сюжетами, на любую тему, свободу выводить на сцену народ, рабочих, солдат, крестьян - всю эту многоголосную и великолепную толпу".
С о ч.: Les oeuvres completes, v. 1 -50, P., 1927-38; Le naturalisme au theatre, P., 1928; Nos auteurs dramatiques, P., 1928: в рус. пер.Натурализм в театре, Полное собр. соч., т. X, Киев, 1903; "Тереза Ракен", СПБ, 1891.
Лит.: Б а р б ю с А., Золя, пер. с франц.,М.-Л., 1933;
К о г а н П. С., Очерки по истории западно-европейского театра, М.-Л., 1934; Гвоздев А. А., Западно-европейский театр на рубеже 19 и 20 столетий, Л.-М., 1939; К л е-м а н М. К., Эмиль Золя, Л., 1934; Р е и з о в Б. Г., Вопросы эстетики Золя, в кн.: Ученые записки ЛГУ, № 184. Серия филологич. наук. Л., 1955, вып. 22; Alexis P., Emile Zola. Notes d'un ami. P., 1882; В г u n e a u A., A l'ombre d'un grand cosur, P.,193 2; Antoine A., Mes souvenirs sur le Theatre Libre, P., 1922; Le В 1 о u d-Z о 1 a, D., Emile Zola raconte par sa fille, P., 1931; D ou с е t F., L'esthetique d'Emile Zola et son application a la critique, P., 1923; Martine P., Le naturalisme francaic, P., 1923. В. Бал.
ЗОН, Борис Вульфович [р. 12(24).1.1898]- русский советский режиссёр. Засл. арт. РСФСР (1934). Чл. Коммунистич. партии с 1944. Учился на юридич. ф-те Моск. ун-та и в Студии при Т-ре им. Комиссаржевской в Москве (педагоги: Ф. Ф. Комиссаржевский, В. Г. Сах-новский, И. Н. Певцов). Сце-нич. деятельность начал в 1917 как актёр в Т-ре им. Комиссаржевской. 3.- один из осн. деятелей тюзовского движения. В 1921-35 рабо-" тал в Лентюзе, сначала как актёр, позднее и как режиссёр. Пост.: "Том Сойер" по Твену (1924), "Дон Кихот" по Сервантесу (1926, инсценировка 3. к А. Я. Бруштейн), "Плоды просвещения" (1928), "Винтовка 492116" Крона (1930), "Клад" Шварца (1934). Вместе с Бруштейн писал пьесы для детского т-ра. В 1935-45 - директор и художественный руководитель ленинградского Нового театра юных зрителей. Поставил спектакли: "Музыкантская команда" Дэ-ля (1935), "Сказки Пушкина" (193 7, инсценировка 3.), "Борис Годунов" (1938), "Снежная королева" Шварца (1939). Работал также как режиссёр и в других драм. и муз. т-рах. Пост.: "Свадьба Фигаро" в Малом оперном театре (1935), Большом т-ре (1936), "Хождение по мукам" по А. Н. Толстому в Т-ре им. Ленсовета (1947). С 1923 ведёт педагогич. работу. С 1940 - профессор Ле-нпнгр. театр. ин-та (ныне Ин-т т-ра, музыки и кинематографии). Автор статей по т-ру.
Лит.: Д p е Й д е н С., Режиссёр Октябрьского поколения, "Рабочий и театр", 1937, J 5; Бруштейн А., Борис Зон и Новый ТЮЗ, "TeaTps 1940, .№ 11. Л. Ю.
ЗОННЕНТАЛЬ (Son-nenthal), Адольф фон (21. XII. 1834 -4. IV. 1909)-австрийский актёр. В 1856 был принят в венский "Бургте-атр" Г. Лаубе, у к-рого прошёл школу сценич. иск-ва. 3. получил признание в 1863 после исполнения роли Уриэ-ля Акосты (о. п. Гуц-кова). В течение полувека 3. был одним из ведущих актёров "Бург-театра", играл роли молодых героев в бюргерской драме, светских комедиях, а также в трагедиях Шиллера - Фиеско, Позу ("Заговор Фиес-ко", "Дон Кар-лос") и Фердинанда. Прекрасная внешность, элегантность способствовали успеху 3. в салонных пьесах В. Сарду и Э. Ожье. Творчество 3. развивало традиции "Бургтеатра" - естеств. простоту в передаче чувств героя, высокое мастерство сценич. слова, стремление создавать гармонич. ясные образы. Проповедь гуманистич. идеалов, пафос человеческой мысли привлекали к актёру демократич. зрителя. В его игре проявлялась благородная изысканность, тонкость и изящество. В классич. репертуаре, сыгранном
3. в 80-90-х гг., наиболее значит, были роли: Гамлет, Отелло; Валленштейн (о. п. Шиллера), Натан Мудрый (о. п. Лессинга). В спектакле "Месяц в деревне" Тургенева (1884) 3. исполнял роль Ракитина. В конце своего творч. пути сыграл роль Геншеля ("Возчик Геншель" Гауптмана), внеся в натуралистич. пьесу поэзию и подлинный драматизм. С 1887 3. был членом режиссёрской коллегии "Бургтеатра".
Соч.: Briefwechsel, hrsg. von H. v. Sonnenthai, Bd l, Stuttg.- B., 1912. '
Лит.: Laub e H., Das Burgtheater, Lpz., 1868; Richter H., Schauspieler-Charakteristiken, Lpz.-Harab., 1914;
Игнатов С. С., История западноевропейского театра ново'-го времени, М.-Л., 1940, с. 198. д Лоб.
3OHOB, Аркадий Павлович (г. рожд. неизв.-ум. 25. VII.1922) - русский советский режиссёр. Окончил драм. отд. (кл. Вл. И. Немировича-Данченко) Моск. филармонич. уч-ща (1899). Участвовал в спектаклях МХТ (с 1898 играл под псевд. Павлов). Роли: Голубь-отец, 2-й волхв ("Царь Фёдор Иоаннович" и "Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого). С 1902 был режиссёром в труппе Мейерхольда и Кашеверова в Херсоне, затем работал с Мейерхольдом в Тифлисе и Москве. В 1907-08 - реж. труппы В. Ф. Комиссар' жевской, Передвижного театра П. П. Гайдебурова (пост. "Отелло", 1910), с 1914- в Москве в Театре имени В.Ф. Комиссаржевской (пост. "Ночные пляски" Соллогуба). С 1916 - в Камерном т-ре (пост. "Ирландский герой" Синга, "Виндзорские проказницы" Шекспира и др.), Гос. показательном т-ре (пост. "Разбитый кувшин" Клейста), Моск. т-ре для детей (пост. "Прекрасный Иосиф" Чумаченко, 1922) и др. Вёл педагогическую работу. В 1922 организовал студию "Зоновцы" (пост. "Кандида" Шоу).
Творчество 3. отмечено неустанными поисками точных выразит, средств, стремлением к глубокому осмыслению образов.
Лит.: Марков П., Памяти учителя, "Театр и музыка", М., 1923, № 8(21), с. 714-15; С а х н о в с к и и В., Бог Лар театра, "Мастерство театра", М., 1922, № 1, с. 70-75. С. Г.
ЗОНТАГ (Sontag), Генриетта [наст. имя и фам.- Гертруда Вальбурга Зоннтаг (Sonntag)] [3.1. 18U6(?), Кобленц,-17.VI.1854, Мехико] немецкая певица (колоратурное сопрано). Родилась в актёрской семье, с малых лет выступала в детских ролях в странствующей труппе. Училась в Пражской консерватории. С 1820 пела в итал. и нем. операх в Вене. Первая исполнительница заглавной партии в "Эврианте" Вебера (1823). С огромным успехом выступала в Лейпциге, Берлине, Париже, в итальянском (Россини, Беллини, Доницетти) и нем.оперном репертуаре (одна из лучших партий Агата в "Вольном стрелке" Вебера). С триумфом исполнила партию Розины в "Севильском цирюльнике" в Лондоне. В 1828 тайно обвенчалась в Лондоне с итал. дипломатом графом Росси. В 1830 3. совершила концертную поездку по Европе, выступала в Петербурге и Москве; первая из иностр. певиц исполнила с колоратурными украшениями романс Алябьева "Соловей". Изящное, трогательное и виртуозное пение 3. вызвало горячие отклики в рус. прессе, письмах и воспоминаниях современников. Её иск-во было воспето в стихотворениях (в т. ч. И. И. Козлова), восторженные отзывы о 3. сохранились в переписке ?.?. Жуковского, П. А. Вяземского, позднее А. Н. Серова, В. В. Стасова, Ф. Шопена. В 1830 3. оставила сцену, но продолжала выступать в концертах. Жила в Германии, в 1838-43 - в Петербурге, где её муж находился в качестве посланника Сардинии, пела в благотворительных концертах. По словам Стасова, 3. "сохранила чисто рафаэлевскую красоту и грацию выражения" ("Русская старина", 1881, *№ 6, с. 265). В 1848 из-за материальных затруднений 3. вынуждена была вернуться на сцену; выступала в т-рах и концертных залах Зап. Европы и (с 1852) Америки. В 1836 на парижской сцене была пест. опера Обера "Жена посла", либр. Э. Скриба. Прототипом примадонны Генриетты, героини оперы, явилась 3.