179355.fb2 Театральная Энциклопедия - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 460

Театральная Энциклопедия - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 460

К концу 1930-х гг. процесс формирования сов. опереточного т-ра в осн. завершился. Авторами О. были преим. композиторы-песенники, принёсшие в О. совр. муз. интонации, элементы нового жанра - сов. массовой песни. Возникла большая сеть гос. т-ров О., в репертуаре к-рых были произв. сов. композиторов, франц. и австр. классика. В сов. муз. и театр. вузах выросло новое поколение артистов и режиссёров, успешно претворяющих в опереточном исполнитель-стве метод социалистич. реализма. Ведущую роль в его утверждении, в перестройке жанра О. добились Моск. т-р оперетты, Ленингр. и Свердловский т-ры муз. комедии. В годы Великой Отечеств, войны 1941-45 сов. т-ры оперетты создали спектакли на патриотич. тему: "Девушка из Барселоны" Б. Александрова (1942), "Раскинулось море широко" Крупа, Минха и Витлина (1942) и о. п. Г. В. Свиридова (1943), "Табачный капитан" В. В. Щербачёва (1944) и др.

В послевоенные годы сов. т-ры О. продолжали ставить произв. на совр. темы, укреплять идейный уровень своих спектаклей. Среди лучших пост. этого периода: "Девичий переполох" Ю. С. Милютина (1945), оперетта на историч. рус. сюжет, пронизанная нар. пе-сенн остью; "Вольный ветер" Дунаевского (1947) о борьбе нар. масс в одной из южноевроп. стран против нац. предательства и амер. империализма, в центре этого произв.бунтарские песни народа; "Трембита" Милютина (1949) о новой жизни крестьян-гуцулов после воссоединения Закарпатья с Сов. Союзом, богатая напевами в нар. духе; "Акулина" И. Н. Ковнера

(1949) по мотивам "Барышни-крестьянки" Пушкина. Эти и др. произв. резко порывали с подражательными традициями жанра, утверждали в сов. О. метод социалистич. реализма. Однако в О. этих лет сказалось влияние т. н. "теории" бесконфликтности, стремление к "облегчению" жанра, превращению его в бесхитростный муз. водевиль. Другой крайностью был уход к "драме с музыкой", в к-рой отсутствовала чёткая комедийная основа, а музыка носила иллюстративный характер. Нек-рые композиторы и либреттисты увлекались поверхностными псевдоисторич. или зарубежными сюжетами, заменяя разработку совр. сов. проблематики "разоблачением" капитали-стич. действительности и т. п.

К сер. 1950-х гг. начинается новый подъём сов. О. Появляются "Самое заветное" В. П. Соловьёва-Седого (1952), "Огоньки" Свиридова (1953), "Поцелуй Чаниты" Милютина (1955), "Марк Береговик" Кацман (по мотивам уральских сказов Бажова, 1955), "Белая акация" Дунаевского (1955), "Весна поёт" Д. Б. Кабалевского (1957), "Москва, Черёмушки" Д. Д. Шостаковича (1959), "Севастопольский вальс" К. Я. Листова (1961), "Сто чертей и одна девушка" Т. Н. Хренникова (1963). Авторы этих произв., обращаясь б. ч. к современности, сочетали показ положит. образов с острой сатирой на нравы капиталистич. мира и пережитки собственнич. психологии в сознании сов. людей"

Кроме моск. и ленингр. авторов, создают новые О. композиторы и либреттисты периферии: "Рассвет над Иртышом" Родыгина (1959), "Кубанские ласточки" Фалилеева, Верховского, Плотниченко (1959) и др.

Большое развитие получает оперетта в нац. союзных республиках: в Эстонии - "Румму Юри" Э. Арро и Л. Нормета (1954), "Только мечта" Б. Кырвера (1955), "Стелла Поларис" Нормета (1961); Латвии - "В краю голубых озёр" А. Жилинского (1954); Литве-"Любовь и жесть" Г. Горбульскиса (1960); Азербайджане - "Ромео, мой сосед.) Р. Гадживва (1960); Татарии - "Башмачки" Д. Фаизи (1941); Бурятии - "Проделки дядюшки Маргона" Б. Ямпилова (1957); Башкирии - "Кодаса" 3. Исмагилова (1959). Важную роль в создании сов О. сыграли композиторы Украины, среди к-рых един из основоположников сов. О.-А. П. Рябов, автор оперетт "Сорочинская ярмарка" (1934), "Майская ночь" (1937), "Свадьба в Малиновке" (1938), "Красная калина" (1954).

Значит, роста достигает развитие О. в братских социалистич. странах. В Венгрии, где этот жанр опирается на традиции Ф. Легара и И. Кальмана, О. становится жанром последовательно национальным, отражающим идеологию народа, ставшего на социалистич. путь развития. Среди многочисл. произв., созданных в ВНР,- "Чином Палко" Ф. Фар-каша (1951) о крестьянском бунте в монархич. Австро-Венгрии, "Примерные женщины" Саркези (1951) из жизни венг. крестьян. В Румынии О. представлена прежде всего творчеством Г. Дендрино: "Дайте волю песне" (о композиторе Ч. Порумбеску, 1954) и "Лиси-страта" (по комедии Аристофана, 1960).

О. в СССР стала подлинно нар. жанром, т-ры оперетты работают во мн. городах Сов. Союза, с успехом гастролируют по всей стране. Произв. сов. композиторов ставятся на зарубежной сцене, экранизируются, музыка сов. оперетт широко исполняется на эстраде и радио. В создании и развитии сов. О. большую роль сыграли режиссеры А. Н. Феона, А. Г. Алексеев, Н. В. Смолич, Г. И. Кугушев, И. М. Ту' манов, А. И. Паверман и др.; дирижёры С. А. Самосуд, Г. А. Столяров, Н. А. Спиридонов и др.; актёры Г. М. Ярон, Н. М. Бравин, Т. Я. Бах, К. М. Новикова, В. С. Володин, С. М. Аникеев, Р. Ф. Лазарева, О. Н. Власова, Е. Я. Лебедева, М. А. Качалов, Е. Ф. Савицкая, В. И. Алчевский, М. И. Днепров, Н. О. Рубан, Т. И. Шмыга, С. А. Дыбчо, И. Г. Вике, А. Г. Маренич, П.. А. Емельянова, Н. Я. Янет, А. А. Орлов, 3. И. Емельянова, Н. А. Дашковский и мн. др.; либреттисты В. Я. Типот, Л. А. Юхвид, В. 3. Масс, М. А. Червинский, Н. А. Адуев, В. В.Вин-ников, В. К. Крахт, М. П. Гальперин, Е. М. Гальперина.

Лит.: Янковский М., Оперетта. Возникновение и развитие жанра на Западе и в СССР, Л.-М., 1937; е г о ж е, Советский театр оперетты. Очерк истории, Л.-М., 1962;

Державин К., Книга о Камерном театре. 1914- 1934 гг., М., 1934; Марков П. А., Вл. И, Немирович-Дан-ченко и Музыкальный театр его имени, М., 1936; Keller О., Die Operette in ihrer geschichtlichen Entwicklung (Musik, Libretto, Darstellung), Lpz., 1926; Schneidereit 0., Operettenbuch, B., 1964, Schneider L., Les maitres de l'operette. P., 1921; N e i s s e r A.. Vom Wesen und Wert der Operette, W., 1923; N i с k E., Vom Wiener Walzer zur Operette, [s. l.], 1954; Grun B., Kulturgeschichte der Operette. Munch., 1964; Walker McSpadden J., Light Opera and Musical Comedy. N. Y., 1936; E w en D.. Еигореад light

opera, N. Y , 1962, Lubbeck M., The complete book of light opera, with an American section by D. Ewen, L., 1962;

S m i t h C., Musical Comedy in America, N. Y., 1950; Moore Frank L. (ed.). The Handbook of Gilbert and Sullivan L., 1962. См. также лит. к статьям: Дунаевский И. о. ЗуппеФ., Кальман И., Легар Ф., Оффенбах Ж., Штраус И. Эрве Ф.', соч. к статьям: Днепров М. И., Радошанский H.H. Ростовцев М. А., Ярон Г. М. М. Ян

ОПЕРНАЯ СТУДИЯ БОЛЬШОГО ТЕАТРА - создана в 1918 по решению Художеств. совета Большого т-ра с целью осуществления реформы муз. т-ра, повышения сценич. мастерства оперных артистов. Организаторами студии были К. С. Станиславский (член Художеств. совета), его сестра и брат - 3. С. Соколова и В. С. Алексеев, концертмейстер и дирижёр М. Н. Жуков. Первоначально занятия проводились с артистами Большого т-ра (Е. А. Степанова, К. Е. Ан-тарова, С. И. Мигай, Ф. В.. Павловский и др.), ас осени 1919 также с вновь набранной молодёжью. Преподавали в студии - Н. С. Голованов (муз. дисциплины), В. Р. Петров, Е. И. Збруева, М. Г. Гукова (пение), Н. М. Сафонов и С. М. Волконский (сценич. речь и вок. произношение), К. С. Станиславский (мастерство актёра). В студии велась борьба с оперными штампами, вырабатывались новые приёмы игры;

Станиславский добивался слияния в оперном спектакле музыки, пения, слова, подлинного творч. переживания. Он воспитывал кадры "поющих актёров". При разучивании студийцами оперных отрывков преследовались учебные задачи. В 1921 студийцы пост. оперу "Вертер". Этапная работа студии - "Евгений Онегин" (1922), в ней выражены основные принципы музыкальной режиссуры Станиславского. Последний спектакль студии - опера "Тайный брак" Чимаро-зы (1925, пост. К. С. Станиславского и 3. С. Соколовой).

В 1920 студия была отделена от Большого т-ра, в 1924 ей присвоено имя К. С. Станиславского. В 1926 она преобразована в Оперную студию-театр имени К. С. Станиславского.

Лит.. СтДниславскийК.С., Моя жизнь в искусстве, М., 1962, с. 457-66; Беседы К. С. Станиславского в Студии Большого театра в 1918-1922гг.. ., 3 изд.,М., 1952;

Гзовская О., Рождение театра, "Искусство и жизнь", 1941, Jsft 3; К p и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 67-128; Соболев Ю., "Евгений Онегин" Пушкина - Чайковского - Станиславского, в сб.:

Программы моск. государственных и академических театров..., вып. 1 (21-31 дек.), М., 1922. А Ив

ОПЕРНАЯ СТАДИЯ-ТЕАТР и м е н и К. С. С т а ниславского- организована в 1926 в Москве на базе б. Оперной студии Большого театра, Работала в помещении б. Дмитровского т-ра. Студия-театр была важным этапом на пути к осуществлению реформы оперного т-ра. Были пост.: "Царская невеста" (на открытии), "Богема" (1927), "Майская ночь" (1928) (все пост. Станиславским). Пост. "Царской невестьг" была направлена против оперной рутины в трагедийном муз. спектакле. В пост. "Богемы" Станиславский показал героев Пуччини как обыкновенных людей из низших классов. В этом спектакле он проявил своё "умение извлекать действие из музыки" (Кристи). Замечат. вок.-сценич. ансамбля, высокой художеств. правды добился Станиславский в "Майское ночи". Эти спектакли, утверждавшие систему Станиславского в муз. т-ре, явились важным вкладом в развитие сов. оперного т-ра. Худ. рук. студии-театра был К. С. Станиславский, входивший в состав правления и Худ. совета. В Худ. совете были: Ф. Д. Остроградский, П. И. Румянцев, Ф. Н. Петров, Л. В. Собинов, М. И. Прудкин и др. Зав. муз. частью и гл. дирижёром был В. И. Сук, руководители вок. части - Е. И. Збруева, В. Р. Петров, М. Г. Гукова. Дирижёры-К. Ф. Бауэр, М. Н. Жуков, режиссёры - 3. С. Соколова, В. С. Алексеев, М. Л. Мельтцер, В. В. За-лесская, хорм.-К. П. Виноградов, худ.-В. А. Симов. .В труппу входили: Е. IL Бельская,В. Ф. Виноградов, М. С. Гольдина, К. А. Малькова, А. А. Росницкая, М. И. Степанова, Д. Я. Андгуладзе, П. Н. Белугин, Г. М. Бушуев, В. Ф. Донец, И. И. Маныпавин, Н. Д. Панчехин, А. В. Полянский, Ю. П. Юницкий, В. И. Якушейко и др. В 1928 О. с.-т. преобразована в Оперный театр имени К. С. Станиславского.

Лит.: Беляев В.М., Государственная оперная студия-театр имени народного артиста республики К. С. Станиславского, М., 1928; Кристи Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 131-51; К. С. Станиславский. Материалы. Письма. Исследования, М., 1955 (Театральное наследство, т. 1), с. 268-332. А Ив

ОПЕРНО-ДРАМАТЙЧЕСКАЯ СТУДИЯ имени К. С. Станиславского. Создана осенью 1935. Первым директором и худ. рук. студии был К. С. Станиславский. По мысли Станиславского, О.-д. с. должна была явиться подготовит, этапом к созданию театр. академии, воспитывающей актёров-мастеров драмы и оперы. В соответствии с этим студийцы делились на актёров и аспирантов-преподавателей. Первый состав О.-д. с. формировался по конкурсу из участников художеств. самодеятельности, молодых актёров и режиссёров. Помощником Станиславского по руководству группой педагогов и режиссёров была 3. С. Соколова. Зам. директора- В. 3. Радомысленский, муз. рук.- В. П. Ширин-ский, затем Н. С. Голованов (он же - рук. оперного отделения). После смерти Станиславского худ. рук. студии и рук. драм. отделения стал М. Н. Кедров. Муз. и драм. педагогами в студии работали А. В. Нежданова, М. Г. Гукова, Л. Я. Шор-Плотни-кова, С. И. Мигай, М. П. Максакова, В. Э. Мейерхольд, Л. М. Леонидов, М. П. Лилина; дирижёрами были А. М. Ковалёв, Ю. В. Муромцев, И. Б. Байн, Л. В. Ху долей; режиссёрами - В. А. Орлов, В. О.Топорков, О. Н. Андровская, Б. Н. Флягин, Г. В. Кристи. В подготовке спектаклей "Чио-Чио-сан" (1938);

"Виндзорские кумушки" Николаи (1939) принимал участие Станиславский. Среди пост. - оперы "Таня" (1943) и "Княжна Мери" (1944) Дехтерёва, "Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова (1944) и др., оперетты "Клодина" и "Похождения Флористана" Оффен-баха (1944). В 1946 О.-д. с. была преобразована в Оперно-драматический театр имени К. С. Станиславского, а в 1948 оперная часть т-ра влилась в Музыкальный театр именг. К. С. Станиславского и Вл. Я. Немировича-Данченко. См. также Московский драматический театр имени К. С. Станиславского.

Лит.: К. С. Станиславский. Статьи, речи, беседы, письма, М.. 1953, с. 326-31 и др.; К р и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 213-40; Прокофьев В., На последних репетициях К. С. Станиславского, "Театр", 1948, .№ 1, с. 49-56; Варшавский Я., Студия Станиславского, "Новости иск-ва", 1937, № 4, с. 8-9;

Ремезов И., Школа художественной правды, "Сов. иск-во". 1938, 2 февр., № 13(419). А. Ив.

ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ЗИМИНА, "Опера Зимина",- рус. частный т-р в Москве. Осн. С. И. Зиминым. Открылся в 1904 оперой "Майская ночь" в помещении т-ра "Аквариум" (затем работал в др. помещениях). С 1908 спектакли шли в помещении Т-ра Солодовнико-ва (ныне Моск. т-р оперетты). В 1917 стал гос. т-ром и получил наименование Т-ра Совета рабочих депутатов, в 1919-20 наз. Малая гос. опера. В 1922-24 работал как товарищество и наз. "Свободная опера Зимина".

Продолжая традиции Московской частной русской оперы, О. т. 3. уделял большое внимание произв. рус. композиторов. В этом т-ре впервые была пост. опера "Золотой петушок" (1909), состоялись моск. премьеры оперы "Хованщина" (1910), оперы-балета "Млада" Римского-Корсакова (1913). В 1904-17 т-р пост. все оперы Чайковского. Здесь же впервые в России были пост. "Нюрнбергские мейстерзингеры" (1909) и "Риен-ци" (1923) Вагнера, мн. оперы Пуччини и др. В т-ре работали в разные годы артисты М. В. Бочаров, В. П.

Дамаев, С. И. Друзякина, Н. С. Ермоленко-Южина, О. И. Камионский, Ю. С. Кипоренко-Даманский, Н. П. Кошиц, К. М. Лебедев, В. В. Люце, А. М. Матвеев, В. В. Осипов, В. Н. Петрова-Званцева, В. Р. Пикок, Н. Г. Райский, Н. И. Сперанский, В. Н.Тру-бин, В. Г. Ухов, Е. Я. Цветкова, П. И. Цесевич, Н.А.Шевелёв, С. П. Юдин и др.; дирижёры М. М. Багриновский, М. М. Ипполитов-Иванов, Э. А. Купер, А. И. Орлов, А. М. Пазовский, И. О. Палицын, Ё. Е. Плотников; режиссёры А. В. Ивановский, Ф. Ф. Ко-миссаржевский (в 1915-19 - гл. реж.), П. С. Оленин (в 1907-15-гл. реж.), П. М. Штробиндер. В оформлении спектаклй принимали участие художники И. Я. Билибин, А. М. Васнецов, П. П. Кончаловский, А. И. Материн, В. Д. Поленов, Ф. Ф. Федоровский, И. С. Федотов, К. Ф. Юон. В качестве певцов-гастролёров в О. т. 3. выступали Ф. И. Шаляпин, Л. В. Собинов, М. Баттистини и др. При т-ре имелась студия молодых певцов (с 1916), где были пост. оперы-миниатюры "Ведьма" Яновского и "Хирургия" Острогла-зова по Чехову, "Флорентийская трагедия" Яновского (все в 1916), дуэт "Ромео и Джульетта" Чайковского.

Т-р впервые пост. оперы сов. композиторов: "Князь Серебряный" Триедина (1923), "Трильби" Юрасов-ского (1923). "Плач Рахили" Дудкевича (1924). В сов. время в т-ре начали артистич. деятельность певцы Г. В. Жуковская, А. С. Пирогов, В.Р.Сливинскийидр.

Лит.: Ипполито в-И в а н о в М. М., 50 лет русской музыки в моих воспоминаниях, М., 1934, с. 109-110;

Василенко С., Страницы воспоминаний, М.-Л., 1948, с. 143-47; Зимин С., История оперного т-ра С. И. Зимина (рукопись, Центральный театральный музей им. А. А. Бахрушина). А. Ш,

ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ К. С. СТАНИСЛАВ СКОГО (Оперный театр имени народного артиста СССР К. С.Станиславского) - оперный т-р в Москве. Создан в 1928 путём преобразования Оперной студии-театра им. Стани' славского в оперный т-р. В основу работы т-ра были положены реалистич. принципы Станиславского в области оперного иск-ва - борьба с оперной рутиной и штампами, органич. слияние в спектакле муз., вок. и сценич. начал. Т-р пост. оперы: "Борис Годунов" (1929), в к-рой с драматич. силой был раскрыт образ народа, "Пиковая дама" (1930), "Лёд и сталь" Дешевова (1931), "Золотой петушок" (1932), "Севильский цирюльник" (1933), "Кармен" (1935), "Риголетто" (1939) и др. В лучших из этих спектаклей Станиславский нашёл точное соответствие сценического действия музыкальному содержанию, реализм сценической формы, правдивость и яркость актёрской игры и вновь показал неистощимую изобретательность мизансцен. После смерти Станиславского театр завершил начатую работу над оперой "Бал-маскарад" Верди (1941) и произведениями советских композиторов: "Дарвазское ущелье" Степанова

(1939), "Станционный смотритель" В. Крюкова

(1940), "Семён Котко" Прокофьева (1940). В реформаторской деятельности Станиславского как оперного режиссёра принимали ближайшее участие его сестра и брат - 3. С. Соколова и В. С. Алексеев, артисты Большого т-ра СССР: А. В. Богданович, М. Г. Гукова, Е. И. Збруева, В. Р. Петров, Л. В. Собинов. Муз. часть т-ра возглавляли: Н. С. Голованов, В. И. Сук, позднее - Б. Э. Хайкин, М. Н. Жуков и др. В 1941 т-р был объединён с Музыкальным театром имени В. И. Немировича-Данченко. См. Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В л. И. Немировича-Данченко.

Лит.: Кристи Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 152-212; О Станиславском, М., 1948;

Бахрушин Ю. [сост.]. Государственный оперный театр им. народного артиста Республики К. С. Станиславского, М.. 1936; Черноморскому флоту Государственный оперный театр им. народного артиста Союза ССР К. С. Станиславского, М., 1937.

ОПИД (Opitz), Мартин (23.XII.1597-20.VIII. 1639) - нем. поэт, драматург. Основоположник нем. придворного классицизма, основатель т. н. первой сплезской поэтич. школы. Учился в ун-тах Франк-фурта-на-Одере (1618) и Гейдельберга (1619). Был на дппломатич. службе (1625-30). В труде "Книга о немецкой поэзии" (1624) О. обосновывает теорию нем. классицизма, выступая последователем Ф. Малерба, Ж. С. Скалигера и П. Ронсара и предшественником Буалонанем. почве. Автор либретто оперы "Дафна" - первой нем. оперы (обработка одноимённой итал. оперы, музыка Г. Шютца, пост. в 1627 в Торгау), трагедии "Юдифь" (1635- вольный перевод либретто одно-им. итал. оперы, пост. в 1646 в Торне). О. переработал трагедию Сенеки "Троянки" (1625), перевёл трагедию Софокла "Антигона" (1636), внеся в неё дидактическую тенденцию (наказание вины). Сочинения О. явились новым этапом в развитии немецкой драматургии, они знакомили немецкое общество с неизвестными ещё античными образцами. Влияние О. сохранялось в Германии в течение всего 17 в. (до выступления Гот-шеда). Ham. В.

"ОПРИЧНИК" - опера П. И. Чайковского, его же либр. по о. п. И. И. Лажечникова. Соч. 1870-72, пост. 12 апр. 1874, Мариинский т-р (дирижёр Направник; Жемчужный- Васильев 1-й, Наталья - Рааб, Митьков - Соболев, Морозова - Крутикова, Андрей - Орлов, Басманов - Васильев 2-й, Вязьминский - Мельников, Захарьевна - Шредер). 4 мая 1875, Большой т-р (дирижёр Мертен; Жемчужный - Демидов, Наталья - Смельская, Морозова Кад-мина, Андрей - Додонов, Вязьминский - Радонежский, Басманов -Аристова). 1897, Т-р Солодовникова, в пост. Моск. частной рус. оперы (Митьков - Шевелёв, Андрей - Секар-Рожанский, Вязьминскпй - Шаметин). 1897, возобн. в Ма-риинском т-ре (дирижёр Направник, реж. Кондратьев, худ. Яковлев, Шишков, балетм. Иванов; Жемчужный - Серебряков, Наталья Куза, Морозова - Славина, Андрей - Ершов). 1899, Большой т-р (дирижёр Альтани; Наталья - Маркова, Морозова - Крутикова, Андрей - Кошиц и Фигнер). 1904, там же (дирижёр Рахманинов; Жемчужный - Трезвинский, Наталья - Салина). 1911, Оперный т-р Зимина, Москва (дирижёр Палицын, реж. Оленин, худ. Маторин; Андрей - Дамаев, Наталья - Ми-лова, Морозова - Остроградская, Жемчужный - Трубин). Др пост.: Киев (1874, 1915), Казань (1878), Харьков (1880), Рига (1903), Хельсинки (1908).

На сов. сцене впервые пост. 2 марта 1924, Киев (дирижёр Л. Штейнберг). 1940, Свердловский т-р оперы и балета (дирижёр Маргулян, реж. Колосов, хорм. Преображенский, балетм. Кононович, худ. Н. Коровин; Наташа - Колодуб, Андрей - Аграновский, Морозова- Белоусова, БасмановЛубенцова, Вязьминский - Щадин, Митьков - Столяров, Жемчужный Юшков, Захарьевна - Летемипа). Пост. в др. городах Советского Союза: Горький, Фрунзе (1957), Харьков (1958).

Издания: "О.", партитура, СПБ, Бессель, 11896]; акад. изд.- Полное собр. соч., т. За и б, М., Музгиз, 1959; клавир СПБ, Бессель, [1874]; акад. изд.-Полное собр. соч., т. 34, М., Музгиз, 1959. Я. Г р.

"ОПТИМИСТИЧЕСКАЯ ТРАГЕДИЯ" (варианты первонач. названий - "Гимн матросам", "Триумфальная Трагедия" И др.) -пьеса в 3 актах В. В. Вишневского поев. автором 15-й годовщине Октябрьской революции. Соч. 1932 (1-й вариант), 1933 (2-й вар.). Пост. (в 1-й ред.) - в 1933 в Киевском рус. т-ре (реж. Нелли-Влад, худ. Вишне-вецкая и Фрадкина; Комиссар - Добржанская, Сиплый - Светловидов); 18 дек. 1933 (во 2-й ред.)-моск. Камерный т-р (реж. Таиров, худ. Рындин, комп. Книппер; Ведущие - Александров и Чаплыгин, Комиссар - Коонен, Вайнонен Новлянский, Рябой -Хмельницкий, Алексей - Жаров, Вожак - Ценин, Командир - Яниковский, Сиплый -Кла-ров, Боцман - Аркадии, Главарь группы анархистов - Дорофеев). В 1955 "О-т." была в новом сценич. варианте пост. в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина (реж. Товстоногов, худ. Босулаев, комп. К. Караев; Комиссар - Лебзак, Вайнонен- Ян, Алексей Горбачёв, Вожак - Толубеев, Сиплый - А. Соколов; Товстоногов и Толубеев были удостоены Ленинской пр., 1958).

Всего в СССР "О. т." ставило св. 120 т-ров, среди них:

Бакинский рабочий т-р (1934), Орловский т-р (1934, 1939), симферопольский Крымгостеатр, Т-р им. Грибоедова, Хабаровский (все в 1935), Архангельский (1936, 1941, 1959), Казанский т-р. Куйбышевский ТРАМ (оба в 1936), Омский т-р (1936, 1956), Ростовский-на-Дону т-р (1936. 1958). Свердловский ТРАМ, Уфимский рус. т-р (оба в 1936), Калужский т-р (1937. 1956), Костромской (1938), Рус. т-р, Махач-Кала,

Рус. т-р, Харьков (оба в 1937 и 1957), Ярославский (1937), Майкопский, Пермский т-ры (оба в 1938), т-р Комсомольска-на-Амуре (1939, 1956), Польский т-р БССР, Белосток (1940), Владивостокский (1940, 1953, 1956), Магнитогорский (1940, 1961), Мурманский, Новокузнецкий и Рязанский,(все в 1940, 1956), Краснодарский. Нижне-Тагильский, Томский (все в 1941), Ногинский (1941, 1956), Черновицкий им. Шевченко (1946), Кустанайский т-р (1947), т-р в Улан-Удэ. Сев.-Осет. т-р (оба в 1948), Псковский т-р (1952), Ульяновский т-р (1953), Курский, т-р Туркестанского Военного округа. Тюменский т-р (все в 1954), Иркутский ТЮЗ (1955), Моск. т-р драмы и комедии. Челябинский, Читинский т-ры (все в 1956), Астраханский, Горьковский, Запорожский им. Щорса, Карагандинский т-ры. Минский русский т-р. Николаевский и Одесский ТЮЗы, Новосибирский т-р "Красный факел" Саратовский т-р (все в 1957), Севастопольский т-р, Т-р им. Руставели (оба в 1958), Алма-Атинский рус. театр, Барнаульский, Оренбургский, Тамбовский театры (все в 1959), Ереванский русский театр (1960), Театр им. Франко (1961), Петропавловский-на-Камчатке театр (1962) и мн. др.

За рубежом "О. т." ставили: Оломоуцкий (Чехословакия) (1935), Нац. т-р, Прага (1935, 1957), Т-р "Искусство и Пропаганда" в Мадридском т-ре "Сарсуэла" (1937), берлинский Дом культуры Сов. Союза (1948), "Независимый т-р", Париж (1950), Нар. т-р, София, Белградский т-р (1957), Арадский т-р (Румыния), Венгерский т-р им. Петёфи, Т-р им. Будевской (Болгария), Галацкий т-р (Румыния), Дрезденский и Клужский т-ры (все в 1958), "Берлине? ансамбль" (1958, 1961), Нац. т-р, Бухарест, т-р Наций, Париж (оба в 1959), Пльзеньский т-р (Чехословакия, 1961) и мн. др.

Издания: Первая публикация - "Новый мир", М., 1933, кн. 2 (первая ред.); Вишневский Вс., Собр. соч., т. 1. Пьесы, М., 1954.

Лит.: Альтман И., Избранные статьи, М., 1957;

Головашенко Ю., Героика гражданской войны в советской драматургии. Л., 1957, с. 190-210; Вишневский Вс., Статьи, дневники, письма о литературе и искусстве, М., 1961. 4 Шн

ОПЫТНО-ГЕРОИЧЕСКИЙ ТЕАТР - рус. сов. т-р; работал в Москве в 1921-23. Во главе т-ра стояли актёр, художник и режиссёр Б. А. Фердинандов и поэт и драматург В. Г. Шершеневич. Т-р декларировал необходимость создания "героического иск-ва", созвучного революции. Однако его творч. поиски сводились к надуманным схоластич. теориям, основой творчества актёра и режиссёра провозглашался "метро-ритм". А. В. Луначарский отрицательно отзывался об опытах т-ра.О.-г. т. ставил спектакли нерегулярно. Наиболее активно т-р работал в сезоне 1921-22, когда были пост. "Эдип-царь" Софокла; "Гроза"; "Женитьба", "Страшная месть" (по Гоголю), "Дама в чёрной перчатке" Шершеневича и др. В 1922-23 был подготовлен один спектакль - "Одна сплошная нелепость" Шершеневича. В 1922 О.-г. т. входил в состав ГИТИСа на правах вольной мастерской (Мастерская № 3). В 1923 т-р прекратил спектакли. В О.-г. т. работали: художник Б. Р. Эрдман, драматург Н. Р. Эрдман, режиссёр и комп. Е. П. Павлов, комп. Ю. С. Милютин (зав. муз. частью).

Лит.: Фердинандов Б. А., Театр сегодня, в сб.:

"О театре"', Тверь, 1922. М. Люб.