A. Мое.
ПРОГОН (прогонная репетиция)- проверочный просмотр спектакля (или отдельной сцены, акта). Обычно предшествует генеральной репетиции. Во время П. спектакль (сцена, акт) идёт в декорациях, при соответствующем освещении, актёры играют в костюмах и гримах. Практикуются также актёрские П. (только с исполнителями), монтировочные (см. Монтировочная репетиция). А. Шн.
ПРОГРАММЫ ТЕАТРАЛЬНЫЕ - i) Содержание концерта, эстрадного представления, циркового зрелища. 2) Печатный указатель по спектаклю, концерту, эстрадному или цирковому представлению. В программе содержится указание названия пьесы, номера и автора, перечень действующих лиц и их исполнителей, постановщика, художника и пр. В программе-либретто, помимо указанных сведений, излагается краткое содержание спектакля, номера. П. т. часто издавались как приложение к период ич. изданию (журналу, газете): "Репертуар СПБ и московских русских т-ров (приложение-вкладка к ж. ,, Репертуар русского т-ра")", СПБ, 1839-1841; "Текущий репертуар русской сцены" (приложение к ж. "Пантеон русского и всех европейских театров"), СПБ, 1840-41; "Театральные афиши и антракт", М., 1864-65; "Суфлер", "Театральный мирок", "Театральные известия", "Новости сезона", М., 18Э6- 1918; "Театральный курьер", М., 1903-06; "Обозрение театров", СПБ, 1906-18, "Журнал театра Литературно-художественного общества". П., 1907-10; "Театр", 1907-19; "Киевский театральный курьер", 1908-16, и мн. др. Среди сов. изданий этого типа: "Записки Передвижного общедоступного театра", "Репертуар государственных петроградских театров" (приложение-вкладка к "Бирючу петроградских государственных театров"). Л., 1918-19; "Программы московских театров" (приложение-вкладка к ж. "Вестник театров"), М., 1919-20; "Культура т-ра", "Эрмитаж" (программа-журнал), 1922; "Зрелища", "Силуэты", "Новый зритель", "Рабочий зритель", М., 1923-25; "Программы ленинградских театров" (назв. менялись). Л., 1924-29; 1930-36; "Искусство трудящимся", "Рабочий и театр"; "Программы государственных академических театров", М., 1925-27; "Современный театр", М., 1927-29; "Кому-куда", М., 1927-33, "Театральная декада", Киев, 1936-40; "Декада московских зрелищ", М., 1938-40; "Театральный Ленинград" с 1957; "Театральная Москва" с 1959; аналогич. издания выходят и в Тбилиси, Риге и др. А. Шн.
"ПРОДАННАЯ НЕВЕСТА" ("Prod ana nevesta")- опера Б. Сметаны, либр. К. Сабины. Пост. 30 мая 1866, Временный т-р, Прага (дирижёр Сметана, реж. Колар, худ. Макурка; Марженка - Эренбергова, Еник - Поляк, Кецал Гинек, Крушина - Палечек, Вашек - Кисела, Людмила - Прохазкова, Миха Шебеста, Гата - Писар-жовицова, Хозяин балагана - Мошна, Эсмеральда Леде-рерова. Индеец - Кржтин). Опера пост. во мн. городах мира. Во 2-й ред. опера не ставилась.
В 3-й ред. пост. 30 дек. 1870, Мариинский т-р (пер. П. Калашникова, дирижёр Направник; Марженка - Плато-нова, Еник - Комиссаржевский, Кецал - Палечек, Вашек - Булахов).
На сов. сцене пост. 25 мая 1937, Ленингр. Малый оперный т-р (либр. в пер. Ф. Кубка и переработке А. Н. Толстого и Вс. Рождественского, дирижёр Штидои, реж. Румянцев, худ. Басов, балетм. Анисимова; Крушина Козбанов, Марженка - Кристи, Текла - Адрианова, Миха - Аббаку-мов, Урсула - Комиссарова, Еник - Гефт, Вашек - Чес-ноков, Кецал - Райков, директор цирка - Эдуардов, Эсмеральда - Шестакова, Индеец - Лисициан), 1946, там же (дирижёр Рабинович, пост. Горяинова, худ. Шорр, балетм. Анисимова). 1948, Большой т-р (рус. текст С. Михалкова, дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Дмитриев, хормейстеры Рыбнов и Шумский, балетм. Вайнонен;
Марженка - Л. Масленникова, Еник - Нэлепп, Вашек - Орфёнов, Кецал Щегольков, Миха - Соловьёв, Гата - Вербицкая, Эсмеральда - Фирсова).
Пост. в др. городах Сов. Союза: Саратов (1949), Минск (1949), Таллин, Киев, Рига (1950), Вильнюс (1950, 1955), Горький (1953), Фрунзе (1955), Львов (1955). В 1955 исполнялась в Москве пражским Нац. т-ром.
И з д а н и я.-"П. н."-партитура, [t.]l-3, Praha, Statni Nakladatelstvi, 1932-1936 и 1953; клавир, Praha, "Orbis", 1951, клавир, рус. текст С. Михалкова, под общ. ред. К. Кондрашина, М., Музгиз, 1949. Н. Г р.
"ПРОДЕЛКИ СКАПЕНА" ("Плутни С к а пен a", "Les Fourberies de Scapin") - комедия в з д. Ж. Б. Мольера. Соч. 1670. Пост. 24 мая 1671 в т-ре "Пале-Рояль", Париж (Октав - Барон, Леандр - Лагранж, Зер-бинетта Боваль, Скапен - Мольер). В 20 в. "П. С." пост. т-ры: "Комеди Франсез" (1922; 1957, реж., худ. и исполнитель роли Скалена - Р. Гирш, 1959, 1961), т-р "Квирино". Рим (1927), т-р "Ателье", Париж (1940, реж. и худ. Барсак), труппа М. Рено - Ж. Л. Барро (1949, реж. Жуве; Скапен- Барро), Нов. т-р, Милан (1951), Т-р королевы Марии II, Лисабон (1956), марокканский Нар. т-р (1956, араб. вариант "П. С." под назв. "Плутни Йохаси").
Первые пост. "П. С." в России: 25 сент. 1757 в Головкин-ском доме под назв. "Скапиновы обманы", Петербург. 4 июня 1760 - в Москве. Из последующих постановок: Малый т-р (1866, Жеронт - П. Садовский, Скапен Шумский, Сильвестр - Дмитревский), Александрийский т-р (1868;
1914, Аргант - Лерский, Жеронт - К. Яковлев, Скапен Горин-Горяинов), Т-р Корша (1911, Жеронт - Борисов, Скапен - Кригер) и др. т-ры.
На сов. сцене"П. Составили св. 50 т-ров, среди них т-ры для детей: ЛенТЮЗ (1924, реж. Брянцев, Октав - Макарь-ев, Леандр - Зон, Скапен Гаккель), Калининский и Петрозаводский ТЮЗы (1935), Третий моск. т-р для детей (1937), Архангельский, Волгоградский, Иркутский, Ростовский ТЮЗы (1940), Минский и Саратовский ТЮЗы (1941), Фронтовая бригада Центр, детского т-ра (1942), Куйбышевский (1945), Омский (1947), Одесский (1951), Астраханский (1952), Латвийский (Рига, 1953) ТЮЗы, Львовский и Ташкентский узб. ТЮЗы,Киевский ТЮЗ (все в 1954), Владивостокский ТЮЗ (1960). "П. С." ставили: Малый т-р (1918), Киевский т-р трагедии и классич. комедии (1919, реж. Мард-жанов), Костромской т-р (1921), Студия им. Грибоедова в Москве и Ростовский-на-Дону т-р (1922), Т-р им. Сундукяна, Ленингр. "Молодой т-р" (все в 1924), Т-р им. Азизбекова (1936), Якутский рус. т-р (1939), Балкарская студия ГИТИСа (1940), Кировоградский т-р (1941), Калужский т-р (1946), Рус. т-р им. Маяковского, Душанбе (1951), Абаканский т-р (1952, 1958), Минский рус. т-р (1955), Аварский т-р, Буйнакск, Ереванский т-р Муз. комедии и Таганрогский им. Чехова т-р (все в 1956), Кишинёвский т-р "Лучафэ-рул", Лакский т-р, Кумух (оба в 1962), Моск. т-р Сатиры (1963) и мн. др.
Издания: Первая публикация - 1671, первый рус. перевод: "Скапиновы обманы", пер. Василия Теплова, 1752. Из последующих переводов-Н. Дарузес, в кн. Ж. Б. Мольер, Собр. соч. в 2 тт., т. 2, M., 1957. А. Шн.
ПРОЗОРОВ, Николай Захарович (р. 27. VII. 1907) - рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1941. На проф. сцену пришёл из самодеятельности - начал работать в Бий-ском т-ре в 1925. Затем играл в т-рах Якутска, Иркутска, Тайги. С 1932 - актёр Красноярского т-ра. Сценич. герои П. отличаются простотой, непосредственностью, полны жизнерадостности.
Роли: Швандя; Дундич ("Олеко Дундич" Каца и Ржешев-ского), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Орамай Ara ("Медвежий лог" Кильчичакова), Октавио ("Дурочка" Лопе де Вега), Скворец ("Ленинградский проспект" Штока), Литвинов ("На диком бреге Иртыша" Полевого), Яки-мов ("Совесть" Павловой), Охотников ("Потерянный сын" Арбузова), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Хлестаков и др. Э. К.
ПРОЗОРОВСКИЙ (наст. фам.- Ременников), Лев Михайлович [22. IV (4. V). 1880-16. VI. 1954]- рус. сов. режиссёр и актёр. Нар. арт. РСФСР (1949). Проф. деятельность начал в 1899 в товариществе драм. актёров под рук. М. Н. Строителева. С 1905 работал в т-рах Каменец-Подольска, Винницы, Пензы, Саратова, Костромы, Вологды, Киева, Одессы и др. С 1908 занимался режиссурой. После Октябрьской революции был гл. реж. т-ра Солдатской секции Моссовета ("Аквариум", 1917), худ. рук. и актёром т-ра Рогож-ско-Симоновского района Москвы (1918), актёром Т-ра б. Корш (1919), Т-ра Революц. сатиры (1921), Т-ра им. МГСПС и Моск. т-ра Революции (1922), с 1923 - реж. Малого т-ра.
Роли: Любим Торцов; Подхалюзин ("Свои люди - сочтёмся"), Протасов ("Живой труп"), Городничий, Франц Моор;
Брадобрей ("Королевский брадобрей" Луначарского) и др.
Пост. в Малом т-ре спектакли: "Уриэль Акоста" Гуцкова (1924), "Женитьба Белугина" Островского и Соловьёва, "Анна Кристи" О* Нила, "Женитьба Бальзаминова" Островского (все в 1925), "Лево руля" Билль-Белоцерковского, "Смерть Петра I" Шаповаленко (оба в 1926); "1917 год" Суханова и Платона (1927), "Огненный мост" Ромашова (1929), "Ясный лог" Тренёва (1931), "Бойцы" Ромашова (1934, совм. с Хохловым), "Лес" (1937), "На белом свете" Нилина (1947, совм. с Цыгановым), "Снегурочка" (1954).
В своём актёрском и реж. творчестве П. следовал реалистич. традициям рус. т-ра. Создал один из выдающихся спектаклей сов. т-ра "Любовь Яровая" (1926, совм. с И. С. Платоном). П.- автор пьес "Сигнал" (1928, Малый т-р, совм. с С. Поливановым) и др.
Соч.: Режиссерский комментарий [к "Горе от ума"], в кн. : Грибоедов А. С., Горе от ума, М.-Л., 1937;
[О работе над спектаклем "Любовь Яровая" в Малом т-ре], в кн.: Тренев К., Любовь Яровая, М.-Л., 1937; Из прошлых лет. Театральные мемуары, М., 1958.
Лит.: Никольский Б., Л. М. Прозоровский (1880-1954), в сб.- Ежегодник Малого театра, 1953-1954, M., 1956. В. Мае.
ПРОКЛЕМЕР (Proclemer), Анна (р. 30. V. 1923) - птал. актриса. В 1942 дебютировала в "Театре делле арти" под рук. А. Дж. Брагальи. Работала в разл. т-рах, в т. ч. в "Пикколо-театро" (Милан), в труппе В. Гасмана и Л. Скуарпины (Рим). Роли: Мирра (о. п. Альфьери), Виола ("Двенадцатая ночь"), Нина Заречная ("Чайка"), Офелия; Иокаста ("Эдип-царь" Софокла) и др. С 1954 возглавляет вместе с актёром Дж. Альбертацци театр. коллектив; играет роли Гертруды ("Гамлет"), Антигоны ("Антигона Ло Кашо" Гатти-Феррини) и др. Одна из ведущих актрис итал. т-ра, П. чётко разрабатывает внешний рисунок роли, находит виртуозные сценич. детали. Я. Каг.
ПРОКОПОВИЧ, Феофан - см. Феофан Проко-пович.
ПРОКОФЬЕВ, Владимир Николаевич [р. 2(15). VII. 1910] - рус. сов. театровед. Чл. Коммунистич. партии с 1932. Кандидат искусствоведения (1945). В 1933 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа. Работал в Комитете по делам иск-в, в Оперно-драматич. студии им. Станиславского. С 1950 - рук. научно-ис-следоват. комиссии по изучению и изданию наследия K.C. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Автор ряда статей и книг, поев. К. С. Станиславскому. Редактор, составитель и комментатор трудов К. С. Станиславского.
Соч.: Эстетическое наследство Станиславского, "Октябрь", 1940, № 3; Историк о-бытовая линия в Александрийском театре, в кн.: Ежегодник МХАТ. 1945, т. 1, М., 1948;
Легенда о первой постановке "Чайки", "Театр", 1946, № 11:
К. С. Станиславский о творческом процессе актёра, там же, 1948, № 1, 3, 10; Проблема сценического образа в системе Станиславского, там же, 1950, № 12, 1951, № 1; Борьба Станиславского за идейность и реализм в театральном искусстве, в сб.: Станиславский К. С., Статьи, речи. беседы, письма, М., 1953; О последних творческих исканиях Станиславского, М., 1954; О режиссерской работе М. Н. Кедрова над спектаклем "Плоды просвещения" Л. Н. Толстого, в кн.: "Ежегодник МХАТ". 1951-1952, М., 1956; К спорам о "системе Станиславского" (совм. с Г. Кристи), "Театр", 1958, № 8; Станиславский и проблемы современного театрального метода, в сб.: Творческий метод, М.. 1960; В спорах о Станиславском, М., 1962.
ПРОКОФЬЕВ, Всеволод Александрович [31. III (12. IV). 1898 - 17. III. 1942] - рус. сов. музыковед, историк музыки. В 1923 окончил ф-т истории музыки Петрогр. ин-та истории иск-в. С 1922 вёл науч. работу, занимался исследованием истории рус. оперы конца 18-1-й пол. 19 вв., творчества композиторов этого периода (А. Н. Титова, М. А. Матинского, О. А. Козловского, В. А. Пашкевича и др.). Работал над составлением партитур и фп. переложениями старинных опер и муз. водевилей. Умер в Ленинграде во время блокады.
Соч.: Из истории русского просвещенного музыкального дилетантизма. "К материалам о семье Титовых". Алексей Николаевич Титов (1769-1827), в сб.: "De Musica. Временник отдела истории и теории музыки", 1927, вып. 3. с. 97-116; Михаил Матинский и его опера "Санктпетер-бургский Гостиный Двор", в кн.: Музыка и музыкальный быт старой России, т. 1, Л., 1927, с. 58-69; Клавираусцуг увертюры и монолога. Orfeo e Euridica. Melodrama. Posto in musica da E. I. Fomi-ne, в кн.: История русской музыки в нотных образцах, т. 1, Л.- М., 1940, с. 320-46.
ПРОКОФЬЕВ, Сергей Сергеевич [11(23). IV. 1891. с. Сонцовка, Екатеринославской губ., - 5. HI, 1953, Москва] - рус. сов. композитор, пианист, ;ш рижёр. Нар. арт. РСФСР (1947). Род. в семье агронома. Уже в раннем детстве обнаружил выдающееся муз. дарование. С 5 лет обучался игре на фортепьяно под рук. матери, с 6 лет начал сочинять музыку. В 1902-03 брал уроки композиции у Р. М. Глиэра. В 1904 поступил в Петерб. консерваторию, к-рую окончил в 1909 по классу композиции А. К, Лядова (занимался также у Н. А. Римского-Корсакова и Я. Витола), в 1914-по классам фортепьяно А. Н. Есиповой и дирижирования
Н. Н. Черепнина. В 1908 начал выступать как пианист с исполнением своих произв. в Петербурге, Москве, а позднее и за рубежом.
Лучшие ранние произв. П. - фп., симф., вок.- отличаются острой характерностью муз. образов, то дерзко-насмешливых, то темпераментно-волевых. В рус. и мировой музыке тех лет иск-во П. выделялось молодой энергией, задором, жизнерадостностью, свежестью и обаянием. В то же время в нек-рых его соч., написанных для балетной труппы С. П. Дягилева, отразились устремления, типичные для модернистского иск-ва предреволюц. лет. П. увлекался экстравагантными "варварскими" сюжетами, остро саркастич., гротескными образами; музыка его была порой отмечена нарочитой гармонич. жёсткостью, изломанностью -мелодии. Таковы нек-рые страницы "Скифской сюиты" для симф. оркестра (1915), созданной на основе музыки балета "Ала и Лоллий" (соч. 1914, пост. В. Ни-жинским, 1927, т-р "Колон", Буэнос-Айрес), "скоморошьего" балета "Сказка про шута, семерых шутов перешутившего" (1921, труппа "Рус. балет С. Дягилева", т-р "Гете лирик", Париж). В лирико-драма-тич. опере "Игрок" по о. п. Ф. М. Достоевского (соч. 1916, 2-я ред. 1927, пост. 1929, т-р "Де ла Мон-не", Брюссель; 1964, Дом Союзов, Москва, концертное исполнение) П. стремился развить декламационные оперные традиции Даргомыжского и Мусоргского.
В 1918-32 П. жил за рубежом, сначала в США, а с 1921 во Франции. В начале этого периода П. создал остроумную оперу-сказку "Любовь к трём апельсинам" по К. Гоцци (1921, Чикаго; 1926, ГАТОБ), задуманную вместе с В. Э. Мейерхольдом. Условно-иронич. драматургия оперы пародирует штампы нату-ралистич. и псевдоромантич. т-ра. Значит, интерес представляет опера "Огненный ангел" по одноим. роману В. Я. Брюсова (соч. 1927, концертное исполнение 1928, Париж; пост. 1955, фестиваль в Венеции), воскрешающая образ Германии 16 в. в экспрессивной, остро драматич. манере. В Париже были пост. новые балеты П. "Стальной скок" (1927), "Блудный сын" (1929, оба пост. труппой "Рус. балет С. Дягилева", Т-р Сары Бернар, Париж) и "На Днепре" (1932, "Гранд-Опера", пост. С. Лифаря).
В 20-30 гг. П. выступал как пианист с авторскими концертами во мн. странах мира, в т. ч. в СССР (с 1927). В 1932 П. возвратился на родину. Тесная связь с новой, сов. действительностью, постоянное сотрудничество с мастерами сов. лит-ры, т-ра и кино обогатили творч. деятельность композитора значит, идеями, благородными этич. замыслами. П. занял одно из почётных мест в ряду активных строителей сов. муз. культуры. Композитор с особым увлечением работал в области оперы и балета, применял оригинальные муз.-сценич. приёмы динамизации оперной формы, обогащал её новейшими достижениями симфонизма и вок. декламации. Для сов. т-ра П. написал оперы: "Семён Котко" по повести В. П. Катаева "Я сын трудового народа" (1940, Оперный т-р им. Станиславского, Москва), "Обручение в монастыре" по комедии "Дуэнья" Шеридана (1946, Т-р оперы и балета им. Кирова), "Война и мир" по роману Л. Толстого (концертное исполнение, Ансамбль сов. оперы ВТО, 1944, 2-я ред. оперы, там же, 1953; пост. 1-я часть 1946, Ленингр. Малый оперный т-р; полностью пост. 1959, Большой т-р), "Повесть о настоящем человеке" по о. п. Б. Полевого (1948, Т-р оперы и балета им. Кирова); балеты:
"Ромео и Джульетта" по Шекспиру (1938, Брно; 1940, Т-р оперы и балета им. Кирова), "Золушка" (1945, Большой т-р), "Сказ о каменном цветке" по мотивам уральских сказов П. П. Бажова (1954, там же). П. написал также оратории ("На страже мира", "Иван Грозный"), музыку к фильмам, симф., вок. и камерно-инструмент. произв. Нек-рые инструмент, произв. П. были положены в основу балетных инсценировок (сюита к фильму "Поручик Киже", симф. сказка "Петя и Волк", "Классич. симфония").
Поворот к подлинно реалистич. иск-ву, проникнутому глубокой человечностью, лирич. одухотворённостью и драматизмом, с наибольшей силой сказался в таких произв. П., как балет "Ромео и Джульетта" и кантата "Александр Невский" (1938, создана на основе музыки П. к одноим. фильму). Балет "Ромео и Джульетта", отмеченный шекспировской мощью образов и ярким реализмом музыки, явился крупным достижением сов. и мирового балетного иск-ва; кантата "Александр Невский" по-новому раскрыла в музыке тему патриотизма рус. народа. Рус. нац. начало е большой силой и своеобразием воплощено также и в др. произв. П., поев. героич. прошлому России (опера "Война и мир", музыка к фильму "Иван Грозный"), темам сов. современности (опера "Повесть о настоящем человеке", кантата "Здравица", 1939), образам нар. сказки (балеты "Золушка", "Сказ о каменном цветке").
П.- художник-новатор ярко индивидуального склада. Интерес к живой натуре, эпич. жанрам, умение скупыми штрихами воплощать человеч. характеры сближают П. с М. П. Мусоргским, А. П. Бородиным, Н. А. Римским-Корсаковым. К сильным сторонам творчества П. относятся живописная конкретность и меткость муз. образов - эпически величавых, лирически мягких или заострённо сатирических. Музыке П. свойственны богатство и выразительность мелодий, то мечтательных, то суровых или характерно скер-цозных, стремит, энергия ритмов, нередко маршевых или танцевальных, свежесть и изобретательность модуляц. приёмов, мастерство и блеск инструментовки. П. обогатил нац. стиль совр. рус. музыки новыми оригинальными гармониями, активными волевыми ритмами. В своих лучших вок. произв. П. метко воспроизводил речевые интонации, продолжив в этой области опыт рус. классиков Даргомыжского и Мусоргского. Наиболее значит, оперы П., в первую очередь монументальная историч. эпопея "Война и мир", отмечены правдивостью характеристик, обаянием лирич. эпизодов, богатством и живостью речитативов, динамичностью действия.
Творчество П. оказало заметное влияние на советских, а также зарубежных композиторов. Его оперы и балеты с успехом идут на мн. сценах СССР и зарубежных стран. Гос. пр. СССР (1943, в янв. и июне 1946, в 1947, 1951). Ленинская пр. (поем., 1957).
Лит.: С. С. Прокофьев, Материалы, документы, воспоминания, М., 1956; Глебов И. [Асафьев Б. В.], Сергей Прокофьев. Очерк, Л., 1927; Нестьев И., Прокофьев, М., 1957; Сабинина М., Сергей Прокофьев, [М., 1957J; L i fa r S., La musique par la dance de Luily a Prokofiev, P., 1955. Из. Я.
"ПРОЛЕТАРСКИЙ ТЕАТР" - см. "Политический театр".
ПРОЛЕТКУЛЬТ - сокращённое наименование пролетарской культурно-просветительной организации, созданной в Петрограде в сент. 1917. Возникнув в пору, когда у власти стояло бур/к, правительство, П. закономерно противопоставлял себя органам последнего, подчёркивая свою независимость. Однако и после Октябрьской революции руководство П. под влиянием идеалистич. теорий А. А. Богданова пыталось отстаивать "независимость" П. по отношению к пролетарскому гос-ву и его органу Нарком-просу, при к-ром П. продолжал свою деятельность как обществ, организация пролетарской самодеятельности в области художеств. культуры (П. возникли во мн. городах; в 1920 они объединяли ок. 80 тыс. чел.). Противопоставление П. как "чисто пролетарской" организации Наркомпросу вытекало из ошибочных положений пропагандировавшейся Богдановым "организационной науки" - т. н. тектологии. В основу создания пролетарской культуры, согласно идеям Богданова и шедших за ним др. руководителей П. П. И. Лебедев-Полянский- 1-й председатель П., В. ф. Плетнёв, Ф. Калинин и др.), должен был быть положен "процесс организации коллективного опыта", накапливаемого прежде всего при участии в индустриальном производстве. Фетишизация коллективного труда на насыщенном техникой пром. предприятии приводила к утверждению особой "однородной" "коллективистической" пролетарской культуры, создаваемой якобы только самими индустриальными рабочими (путём своеобразного лабораторного выращивания), отрицающей полиостью использование культурного наследия прошлого. В. И. Ленин неоднократно критиковал эти теории руководителей П. В окт. 1920 В. И. Ленин написал проект резолюции "О пролетарской культуре" для Всероссийского съезда П., в к-ром осуждались попытки создания "чистой" пролетарской культуры при отказе от усвоения и переработки культурных ценностей, накопленных человечеством. В проекте резолюции говорилось: "... Всероссийский съезд Пролеткульта самым решительным образом отвергает, как теоретически неверные и практически вредные, всякие попытки выдумывать свою особую культуру, замыкаться в свои обособленные организации, разграничивать области работы Наркомпроса и Пролеткульта или устанавливать ,,автономию" Пролеткульта внутри учреждений Наркомпроса и т. п." (Соч., т. 31, с. 292).
В Письме ЦК РКП "О Пролеткультах" отмечалось, что нек-рые художники и философы, работая в П., навязывали рабочим "...свои собственные полубуржуазные философские ,, системы" и выдумки" (сб. "О партийной и советской печати", 1954, с. 221). Однако осуждение ошибочных теорий руководства П. и декадентских влияний не означало к.-л. ограничения деятельности П., к-рый был массовой организацией, насчитывавшей уже к 1919 ок. 100 ячеек, разбросанных по всей стране. "ЦК не только не хочет связать инициативу рабочей интеллигенции в области художественного творчества, - говорилось в Письме ЦК, - но, напротив, ЦК хочет создать для нее более здоровую, нормальную обстановку и дать ей возможность плодотворно отразиться на всем деле художественного творчества" (там же). В 1921 ЦК партии вновь вернулся к обсуждению вопроса о П. и отметил, что подавляющее большинство пролет-культовцев не пошло за руководством П. и сторонниками "платформы т. н. "коллективистов"" (см. В. В. Горбунов, Борьба В. И. Ленина с сепаратистскими устремлениями Пролеткульта, в журн.: "Вопр. истории КПСС", 1958, № 1, с. 38).
На деятельности т-ров П., возникавших с 1918 ("Арена Пролеткульта" в Петрограде, Центр, театр. студия П. в Москве, преобразованная в 1920 в 1-й Рабочий т-р П., Студия П. в Иваново-Вознесенске и др.), сказывались те противоречия, к-рые рождались из столкновения ошибочных теорий руководства П. с требованиями жизни. Т-ры П. ставили перед собой, как правило, агитационные задачи. Однако в их спектаклях нередко проявлялись отзвуки символистских влияний (напр., "Каменщик" П. Бес-салько, 1918, "Легенда о коммунаре" Козлова, 1919, т-р "Арена Пролеткульта"), риторичность, склонность к использованию условно-аллегорич. образов, к растворению индивидуального образа в массе, трактованной как целое (инсценировки стихотворений "Европа" Уитмена в "Арене П."; "Восстание" Верхар-на в Центр, театр. студии П. в Москве). На нек-рых спектаклях т-ров П. сказывалось влияние футуризма (напр., поставленная С. М. Эйзенштейном в 1923 в 1-м Рабочем т-ре П. пьеса Островского "На всякого мудреца довольно простоты" была трактована как "агитгротеск", режиссёр использовал в спектакле приёмы цирковой эксцентриады и акробатики). Вместе с тем т-ры П., с присущим им стремлением откликаться на требования революц. современности, ставили и революц. реалистич. произв., что, несомненно. содействовало развитию сов. драматургии, её утверждению на сцене (пост. "Кр'асная правда" Верми-шева, 1919, "Марьяна" Серафимовича, 1920, "Власть" Глебова, 1927,- все в Центр, студии и 1-м Рабочем т-ре П. в Москве). В т-рах П. работали крупные сов. режиссёры - В. С. Смышляев, М. А. Терешкович, Н. Б. Лойтер; кинорежиссёры-Г. В. Александров, И. А. Пырьев; актёры-Э. П. Гарин, Ю. С. Глизер, С. И. Папов, А. А. Ханов, М. М. Штраух и др.
С 1922 организации П. начали распадаться, и т-ры П. перешли в ведение профсоюзов. В 1932 в связи с ликвидацией РАПГГ и др, обособленных пролетарских организаций в области лит-ры и иск-ва окончательно отошло в прошлое и само название т-ров П.
Лит.: Ленин В. И., Письмо президиуму конференции пролетарских культурно-просветительных организаций, Соч., 4 изд., т. 28; его же, 1 Всероссийский съезд по внешкольному образованию, там же, т. 29; e г о же. Задачи союзов молодежи, там же, т. 31; e г о ж е, О пролетарской культуре 6-19 мая 1919 г., там же; его же. Записка Бухарину, там же, т. 35; О Пролеткультах. Письмо ЦК РКП, в сб.: О партийной и советской печати, М.. 1954; Луначарский А. В., Ленин и искусство, в сб.: Ленин о культуре и искусстве, М., 1956; История советского театра, т. 1, Л., 1933, с. 238-44; Мгебров А., Жизнь в театре, т. 2, М.- Л., 1932, с. 301-500;
Марголин С., Первый рабочий театр Пролеткульта, М., 1930; У истоков, сб. статей, М., 1960, с. 30-77, 102-05, 446-49; Т а м а ш и н Л., Советская драматургия в годы гражданской войны, М., 1961, с. 51-53 85-103. Б. Рос.