179355.fb2
Немирови ч-Д а н ч e н к о Вл. И., Театральное наследие, т. 1-2, M., 1952-54; Абалкин Н., Система Станиславского и советский театр. 2 изд., 1954; Зоркая Н., Творческий путь А. Д. Попова, М., 1954; Станиславский K.C., Работа актера над собой. Дневник ученика, ч. 1-2, М., 1951, Собр. соч., т. 3,4, М., 1954-55; Строева M., Чехов и Художеств. театр. М., 1955; Горчаков Н., Работа режиссера над спектаклем, М., 1956; К омисса р-жевский В., Хмелев за режиссерским столом, М., 1956;
Мастерство режиссера. Сб. статей режиссеров сов. театра, М., 1956; Горчаков Н., Режиссерские уроки Вахтангова, М., 1957; Дикий А., Повесть о театральной юности, М., 1957; Спектакли этих лет. 1953-1955 гг. Сб. статей, М., 1957; В творческом соревновании. Театральный фестиваль к сорокалетию Октября. Сб. статей, М., 1958; Марджанишвили К. А., Творческое наследие в 2-х тт., т. 1, Тбилиси, 1958; Вахтангов Ев г., Материалы и статьи, М., 1959; М а ц к и н А., Образы времени, М., 1959; Попов А., Художественная целостность спектакля, М., 1959;
Симонов Р., С Вахтанговым, М., 1959; Бояджиев Г., Поэзия театра, М., 1960; Гладков А., Из воспоминаний о Мейерхольде, в сб.: Москва театральная, М., 1960;
М и х о э л с С., Статьи. Беседы. Речи..., М., 1960; Петров П., 50 и 500, М., 1960; Ростоцкий Б., О режиссерском творчестве В. Э. Мейерхольда, М., 1960; Анастас ь-е в А., В современном театре, М., 1961; Гладков А., Воспоминания, заметки, записи о В. Э. Мейерхольде, в сб.:
Та русские страницы. Калуга, 1961; e г о же. Мейерхольд говорит, "Новый мир", 1961, № 8; Образцова А., Режиссеры и современность, М., 1961; Абалкин П., Художник и революция. Творчество Вл. И. Немирович-Данченко в советские годы, М., 1962; Акимов Н., О театре, Л.-М., 1962; Блок В., Репетиции Лобанова, М., 1962; Режиссерское искусство сегодня, М., 1962; П л у ч e к В., На сцене - Маяковский, М., 1962; Прокофьев В., В спорах о Станиславском, М., 1962; Анастасьев А., Бояджиев Г., Образцова А., Рудницкий К., Новаторство советского театра, М., 1963; Бачелис Т., Режиссер Станиславский, "Новый мир", 1963, .No 1; Блок В., Система Станиславского и проблемы драматургии, М., 1963;
Велехова Н., В спорах о стиле, М., 1963; Попов А., Воспоминания и размышления о театре, М., 1963; 3 а х а в а Б., Мастерство актера и режиссера, М., 1964; Юзовский Ю., Зачем люди ходят в театр. М., 1964; Марков П. А., Правда театра, М., 1965; Товстоногов Г., О профессии режиссера, М., 1965; Мокульский С., История западноевропейского театра, т. 1 - 2, M. - Л., 1936-39; Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий, Л.-М., 1939; Игнатов С., История западноевропейского театра нового времени, М.-Л., 1940; А н т у а н А., Дневники директора театра. 1887-1906..., [пер. с франц.], М.-Л., 1939; Бояджиев Г., Театральный Париж сегодня, М., 1960;
Аникст А.,Бояджиев Г., 6 рассказов об американском театре, М., 1963; Современный английский театр. пер. с англ., [M., 1963J; Золя Э., Натурализм в театре, Полное собр. соч., т. XV, пер. с [франц.], Киев, [1903];
К p э г Г., Искусство театра, СПБ, [1912]; В и л а р Ж., О театральной традиции, пер. с франц., М., 1956; Д ю л л e н Ш., Воспоминания и заметки актера, пер. с франц., М., 1958;
Ж e м ь e Ф., Театр. Беседы, собр. Полем Гзеллем, [пер. с франц., вступ. ст. и коммент. А. Г. Гулиева], М., 1958;
Г а с с н e p Дж., Форма и идея в современном театре, пер. с англ., М., 1959; Брехт Б., О театре. Сб. статей, пер. с нем., М., 1960; Ж у в e Л., Мысли о театре, пер. с франц., М., 1960; Б а р р о Ж.-Л., Размышления о театре, пер. с франц., М., 1963; Зингерман Б., Жан Вилар и другие..., М., 1964; Rotsc-her H. Th., Die Kunst der dramatischen Darstellungen, B., 1919; J h e r i n g H., Regisseure und Buhnenmaler... mit Zeichnungen von L. Meidner, B., 1921; Martersteig M., Das deutsche Theater im neunzehnten Jahrhundert, Lpz., 1924; Winds A., Geschichte der Regie, B.- Lpz., 1924; D e v r i e n t Ed., Geschichte der deutschen Schauspielkunst. 1848-1874, Bd l-5, В., 1929;
Dolman J., Art of playproduction (Plays and playwrights series, ed. by B. Н. Quinn), L., 1946; Moussinac L., Traite de la mise en scene. P., 1948; V e i n s t e i n A., La mise en scene theatrale et sa condition esthetique, P., 1955;
D'homme S., La mise en scene contemporaine, [s. I.], 1959.
Режиссёрское искусство в оперном театре. Лит.: С е-р о в А. Н., Избр. статьи в двух томах, т. 1-2, M.-Л., 1950-57; Стасов В. В., Избр. соч. в трех томах, т. 1-3, M., 1952; П. И. Чайковский об опере, М.-Л., 1952; Композиторы "Могучей кучки" об опере, М., 1955; Беседы K.C. Станиславского в Студии Большого театра в 1918-1922 гг. Записаны заслуж. артисткой РСФСР К. Е. Антаровой, 3 изд., 1952; Станиславский К. С., Собр. соч., т. 1, М., 1954 (гл. Оперная студия Большого театра), т. 6, М., 1959 ([Об Оперной студии], [О постановке "Богемы"], Законы оперного спектакля); Немирови ч-Д анченкоВл.И., Театр. наследие, т. 1,М., 1952 (Лицо нашего театра, Записка о мастерстве актера-певца, Стеногр. репетиции оп. "В бурю"); Вагнер Р., Опера и драма, пер. с нем., М., 1906; Ф. И. Шаляпин. Ред.-сост. Е. А. Грошева, т. 1-2, М., 1957-58; В. А. Лос-ский. Мемуары. Статьи и речи, М., 1959; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; его же, Русский советский оперный театр. 1917- 1941, Л., 1963; Румянцев П., Работа Станиславского над оперой "Риголетто", М., 1955; К р и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952; Марков П. А., Режиссура Вл. И. Немировича-Данченко в музыкальном театре, М., 1960; Ванслов В., Опера и ее сценическое воплощение, М., 1963.
РЕЖИССУРА - см. Режиссёрское искусство. PE3A КЕМАЛЬ (псевд.- Шахрзад; 1898- 11.IX.1937) - иранский драматург, актёр и поэт. В 1918 совм. с С. Нафиси, Г. Фекри, М. Каземи и др. организовал театр. об-во (Тегеран). Драма Р. К. "Зардошт" (1920) рассказывает об основателе древне-иранской религии Заратуштре. Затем написал лирич. драму "Паричехр и Паризад" (1921), пьесу "Мраморная статуя" (1930), в к-рой успешно дебютировал как актёр, выступив в гл. роли. Комедия "Доктор прибыл из Европы" (1925) показывает молодёжь, обучавшуюся в Европе. Р. К. принадлежит либретто оперетт "Парване" о жизни и деятельности актёра Парване (1927), "Невеста Сасанидов, или Хосров и Ширин" (1932, по поэме Низами), "Жена паши" и др. На темы сказок "1001 ночи" написал пьесы:
"Аббасе, сестра Эмира" (1933), "Тысяча первая ночь" (1931), "Гарем халифа Харун ар-Рашида, или Азиза и Азиза" (1933, по Гюго) и др. Перевёл пьесы О. Уайльда, Мюссе и др.
Лит. (на перс. яз.): Абульгасем Джаннати А т а и, Зендегани ва acape Реза Камаль Шахрзад (Жизнь и творчество Реза Кемаля Шахрзада), Тегеран, 1954; его ж е, Бонйаде немайеш дар Иран (Создание театра в Иране)" Тегеран, 1955. X, Jf.- o,
РЕЗНИЧЕК (Reznicek), Эмиль Николаус (4.V. 1860-2.VIII.1945) - австр. композитор и дирижёр. Учился в ун-те в Граце и в Лейпцигской консерватории. Дирижировал в разл. нем. т-рах. С 1902 жил в Берлине. Известность Р. принесла его опера "Донна Диана" (1894, Нем. т-р, Прага; нов. ред. 1933, Вуп-перталь), к-рая обошла сцены т-ров Германии Опера написана по образцу муз. драм Вагнера, с речитативной трактовкой вокальных партий и большой ролью оркестра; в ней использован испанский фольклор.
Др. оперы: "Орлеанская дева" (1887, Нем. т-р), "Форту-нато" (1889, там же), "Тиль Уленшпигель" (1902, Карлсруэ), "Синяя борода" (1920, Дармштадт), "Сатуала" (1927, Гор. т-р, Лейпциг), неск. одноактных опер.
Лит.: Chop M., E. N. von Reznicek, W., 1920;
Specht R., E. N. von Reznicek, W.. 1923. Ал, М. РЕЗОНЁР (франц. raisonneur, от raisonner - рассуждать) (устар.)- сценич. амплуа; актёр, исполняющий роли рассудочных людей, склонных к рито-рич. декларациям, назидательным сентенциям. Р. обычно высказывает мысли автора по поводу изображаемых в произведении событий, даёт моральные оценки поступкам др. действующих лиц, поучает их. Наибольшее распространение роли этого амплуа получили в европ. т-ре 17-18 вв. (Клеонт в "Тар-тюфе" Мольера, Стародум в "Недоросле" Фонвизина). В дореволюц. рус. т-ре существовали различные разновидности Р.: герой-Р., комик-Р., характерный Р.
РЕЙЕР (Reyer), Эрнест [наст. имя и фам.- Луи Этьенн Рей; Rey (1.XII.1823-15.1.1909)]-франц. композитор и муз. критик. В 1866-1909 был библиотекарем т-ра "Гранд-Опера" и муз. критиком мн. парижских газет. Пользовался успехом как оперный композитор. Первую оперу Р. "Мастер Вольфрам" (1854, "Т-р лирик", Париж) одобрили Г. Берлиоз и Ф. Галеви.
Другие оперы: "Статуя" (1861, там же, 2-я ред. 1903, т-р "Гранд-Опера"), "Герострат" (1862, Баден-Баден), "Си-гурд" по скандинавскому эпосу о Нибелунгах (1883, т-р "Де ла Монне", Брюссель), "Саламбо" по о. п. Г. Флобера (1890, там же), балет "Шакунтала" (1858, т-р "Гранд-Опера").
В своих статьях пропагандировал музыку Г. Берлиоза, Р. Вагнера, молодых франц. композиторов- С. Франка, Ж. Бизе, Э. Лало и др.
Лит.: J и 1 1 i е п А., Е. Reyer, Р., [1909]; С и г z о n H. de, Е. Reyer, sa vie et ses oeuvres, P., 1924; Французская музыка второй половины XIX века. Сб. переводи, работ, под ред. М. С. Друскина, М., 1938. Ал. М.
РЕЙЗЕН, Мария Романовна [p.23.VII(4.VIII).1894]- рус. сов. артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1933). В 1909 по окончании Моск. театр. уч-ща (ученица В. Д. Тихомирова) была принята в труппу Большого т-ра. В 1910-12 принимала участие в спектаклях антрепризы С. П. Дягилева за границей. В годы становления сов. балета была одной из хранительниц лучших традиций рус. балетной школы, заветов А. А. Горского и М. М. Фокина. Р. обладала большим драматич. дарованием. Её исполнение отличалось чёткой техникой, лёгкостью и лаконичностью. С 1941 - на пенсии.
Партии: Жизель; Эвника ("Эвника и Петроний" на муз. Шопена). Китри ("Дон Кихот"), Принцесса ("Волшебное зеркало" Корещенко) и др. Нат. Ч. РЕЙЗЕН, Марк Осипович [р. 21.VI(3.Vir).1895]- рус. сов. артист оперы (бас). Нар. арт. СССР (1937). В 1917, вернувшись с фронта, поступил в Харьковскую консерваторию. В 1921 дебютировал на сцене Харьковского оперного т-ра. В 1925- 1930 был солистом ГАТОБ, с 1930-Большого т-ра. Исполнение Р. отличается высокой вокальной культурой, его пение сочетает мощную торжественность и лёгкость звука, скульптурность формы и непосредственность чувства. Он обладает голосом сочного, бархатного тембра, большого диапазона. Галерею выразительных вокально-сценич. образов, отличающихся драматической силой и глубиной психологич. характеристик, создал Р. в операх рус. композиторов. Лучшие партии: Досифей ("Хованщина", Гос. пр. СССР, 1949), Борис Годунов (Гос. пр. СССР, 1951), Сусанин, Мельник; Руслан. Фарлаф ("Руслан и Людмила"), Князь Игорь; Варяжский гость ("Садко"), Пимен ("Борис Годунов"); в операх зарубежных композиторов - Мефистофель ("Фауст") и Дон Базилио. Ведёт широкую концертную деятельность (Гос. пр. СССР, 1941), гастролирует за границей. С 1954 преподаёт в Муз.-пед. ин-те им. Гнесиных.
Лит. .-"НовыЙмир", 1936, .№6 (ст.С.Чемоданова); "Сов. музыка", 1951, JSfe5(cT. M. Львова);К 70-летию M. 0. Рейзена, там же, 1965, № 7, с. 89-99; Марк Осипович Рейзен, М., 1953. M P.
"РЕЙКЬЯВИКСКОЕ ТЕАТРАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО" - см. Исландский театр и драматургия.
РЕЙМАН, Биллем Мадисович [р. 6(19).III.1906]- эст. сов. композитор. Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1955). В 1933 окончил Таллинскую консерваторию по классу композиции проф. А. И. Каппа, в 1936- по классу фп. проф. А. Г. Лембы. В 1937-38 совершенствовался в Будапеште в Муз. академии им. Ф. Листа (по композиции у проф. 3. Кодая). С 1942преподаватель Таллинской консерватории, с 1947 - доцент. Написал оперу "Далёкие берега" (1959, т-р "Эстония", Таллин), музыку к драм. спектаклям:
"Сирано де Бержерак" Ростана (1946), "Ручная мельница сиротки" по сказке Ф. Крейцвальда (1953) и др. Гос. пр. СССР (1951). А. Ив.
РЕЙМАН (урожд.- П ы л ь д е), Лийна (14.XI. 1891-11.IX.1961) - эст. актриса. Творч. деятельность начала в 1910 в т-ре "Ванемуйне" (Тарту), где выступала также в 1925-33. Работала в т-ре "Эндла" (г. Пярну, 1912-14), в Драм. т-ре (1916-24) и т-ре "Эстония" (1935-44) в Таллине. В 1933-37 выступала на финской сцене. С 1944 до конца жизни жила в Финляндии (Хельсинки). Иск-во Р., одной из крупнейших эст. актрис, отличалось большой драм. силой. Её игре была присуща глубина чувств, яркая эмоциональность, искренность, огромная внутр. взволнованность. Р. обладала мощным, выразит, голосом. Особенно больших творч. успехов добивалась в исполнении героико-трагедийных ролей: Мария Стюарт (1923, 1935), леди Макбет (1924, 1930); Жанна Д'Арк ("Орлеанская дева" Шиллера, 1923), Сафо (о. п. Грильпарцера, 1927, 1929, 1943), Иокаста ("Эдип-царь" Софокла, 1923), Кандида (о. п. Шоу, 1924), Хозяйка Нискавуори ["Женщины Нискавуори" ("Каменное гнездо") и "Хлеб Нискавуори" Вуолийоки, 1936, 1939 ], Мать (о. п. Чапека, 1938, 1945), Ниловна ("Мать" по Горькому, 1941), Васса Железнова (1940). Автор мемуаров "Зажигаются огни рампы" (Ram-bivalgus suttib, Limd, 1956), "Сцена влекла" (Lava volus, Lund, 1960) и др. К. Каск.
РЕЙМЕРС (Reimers), Георг (1860-1936) - австр. актёр. Дебютировал в 1885 в "Бургтеатре", в к-ром служил до конца жизни. Вначале работал под рук. режиссёра Бильбрандта, продолжавшего в "Бургтеатре" творч. принципы Г. Лаубе. Р. имел отличные внешние данные, его игра отличалась мужественной простотой, пластичностью внешнего рисунка. Блестяще исполнял роли любовников в романтич. репертуаре. Лучшая роль молодого Р.- Леандр ("Волны моря и любви" Грильпарцера). Впоследствии играл характерные роли, достигая скульптурной чёткости внешнего рисунка. Р. развивал реалистич. традиции "Бургтеатра", был чужд тенденциям модернизма. Л. Лоб.
РЕЙМЕРС (Reimers), София (1853-9.IV.1932) - норв. актриса. В 1879 дебютировала в т-ре "Национальная сцена" (Берген). С 1881 работала в Христиа-нийском т-ре. Стала одной из основательниц Нац. т-ра (1899), выступала на его сцене до конца жизни. Исполняла драм. роли в пьесах Ибсена, в т. ч. фру Альвинг (1906, вместе с П. Н. Орленевым Освальдом). Внесла вклад в развитие реалистич. традиций норв. сценич. иск-ва как комедийная актриса. Демократизм, жизнерадостный юмор отличали её игру в комедиях Весселя (Грета - "Любовь без чулок"), Хольберга (Геске - "Оловянщик-политикан", Маг-делона - "Суетливый", Анне "Комната роженицы"). С бытовой достоверностью, подчас с гневным сарказмом трактовала Р. образы совр. ей героинь - фру Риис, Маллу ("Новая система", "География и любовь" Бьёрнсона), Натали ("Вечерняя заря" Гам-суна), Марту Боман ("Сведенхьельмы" Бергмана), Майю Полсбо ("Счастливый выбор" Кьера) и др.
Лит.: M г e б p о в А., Жизнь в театре, т. 1, Л., 1929, с. 22-28; Elster К., Sofie Reimers, в его кн.: Teater. 1929-1939, Oslo, 1941; Ronneberg A., Nationaltheatret gjennom femti ar, Oslo, 1949. Вл. M,
РЁЙМЕРТ (Reumert), Поуль (р. 26.III.1883) - дат. актёр. Род. в актёрской семье. В 1900-02 учился в школе при Королевском т-ре (Копенгаген), в 1902 дебютировал на сцене этого т-ра. Работал в разл. копенгагенских труппах: Народный т-р (1902-08), Новый т-р (1908-11), "Дагмартеатр" (1919-22), затем актёр Королевского т-ра. Творчество Р. одно из высших достижений дат. реалистич. театр. школы 20 в. Его иск-ву свойственны высокая гражданственность, широта репертуарного диапазона, мастерское владение речью, жестом, яркая эмоциональность. Р. дал новую сценич. жизнь мн. классич. персонажам Хольберга, раскрыв их сложное траги-комич. содержание: Дон Ранудо де Колибрадос (о. п.), Корфиц ("Комната роженицы"), Иеронимус ("Жан де Франс"), Херман ("Оловянщик-политикан"), Ро-зифленгиус ("Счастливое кораблекрушение") и др. Среди образов, созданных в дат. классич. комедии и водевиле, Скоруп ("Сберегательная касса" Херца), лейтенант фон Бюддинг ("Соседи" Хострупа), Актёр ("Душа после смерти" И. Л. Хейберга), отмеченные едким и жизнерадостным осмеянием мещанства. Исполненные острого драматизма, жизненно-достоверные образы создала Р. в пьесах совр. дат. и иностр. драматургов: Ирод, Герт, Миккель Борген ("Идеалист", "Нильс Эббесен", "Слово" Мунка), Стефан ("Фермопилы" Браннера), Кай ("Хлеб власти" Фишера), Сведенхьельм ("Сведенхьельмы" Бергмана), Илл ("Визит пожилой дамы" Дюрренматта), Тьер ("Поражение" Грига), Хофф ("Анна Софи Хед-виг" Абелля), Отец, Кардинал ("Эвридика", "Бе-кет" Ануя). Снимался в кино. Автор мемуаров "Маски и люди" ("Masker og mennesker", K bh., 1959, 3 udg., 1963), "Искусство театра" ("Teatrets Kunst", Kbh., 1963).
Лит.: Soya C., Poul Reumert, Kbh., 1942; Bogen om Poul Reumert. Skrevet af venner, Kbh., 1963; Engberg H., Dansk teater i halvtredserne, Kbh., 1959. Вл. M.
РЕЙМОЗЕР (Reimoser), Ян (псевд.- Ян Рей) (р. 16. V. 1904) чехословацкий балетный критик и либреттист. С 1949-проф. и руководитель кафедры хореографии пражской Академии муз. иск-в. Среди крупнейших теоретич. работ: "Психология танца" (1928), "Танец как театр" (1938), "Танец и искусство" (1942), "Как смотреть танец" (1947). Р.- автор много-числ. балетных либретто, создание к-рых способствовало развитию нац. хореографии: "Викторка" Востржака (1950, по Б. Немцовой), "Философская история" Востржака (1949, по А. Ирасеку), "Волынщик из Стракониц" Вачкара (1.954, по И. К. Тылу), "Слуга двух господ" Бургхаузера (1958, по Гольдони). Р.- автор перевода "Писем о танце" Ж. Ж. Новера (1945) на чеш. яз. и др. теоретич. книг по вопросам хореографии.
Лит.: "Tanecni listy", Praha, 1964, № 4; S c h m i d o-v a Z., Geskoslovensky balet, [Praha, 1962]. ff, Шер.
РЕЙНОЛДС (Reynolds), Фредерик (1764-1841) - англ. драматург. Первая пьеса Р.- обработка "Вер-тера" Гёте (1785, т-р в Бате). В дальнейшем писал лёгкие комедии, мелодрамы, адаптировал комедии Шекспира для комич. опер. Среди др. пьес: "Драматург, или Остановите его, кто может!" (1789, "Ко-вент-Гарден"), "Ярость" (1794, там же), "Ошибка судьбы" (1796, там же), "Дешёвая жизнь" (1797, "Друри-Лейн") и др. Лучшая пьеса Р.-"Караван, или Погонщик и его собака" (т-р "Друри-Лейн", 1803). В 1827 опубликовал воспоминания "Жизнь и время Фредерика Рейнолдса, описанные им самим" ("The life and times of Frederick Reynolds written by himself").
Лит.: N i c o 1 1 A., A history of English drama 1660- 1900, v. 3-4, Cambr., 1952-55. В. Ю.
РЕЙНСГАУЗЕН, Фёдор Андреевич (1827 - or. 1900) - рус. артист балета. Учился в Моск. театр. уч-ще, в 1837 дебютировал в Большом т-ре. Затем перевёлся в Петерб. театр. уч-ще, балетное отделение к-рого закончил в 1847. В 1849-83- артист Большого т-ра. Р. был выдающимся танцовщиком-мимом. Исполнял характерные партии: Ганс ("Жизель"), Мефистофель ("Фауст" Паница и Пуни), Клод Фролло ("Эсме-ральда"), Нубийский царь ("Дочь фараона" Пуни), Дон Кихот ("Дон Кихот") и др.
Лит.: Борисоглебский М. [сост.], Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938; К p а-с о в-с к а я В., Русский балетный театр второй половины XIX века, Л.-М., 1963. Г. Ш.
РЕЙНХАРДТ (Reinhardt), Макс (9.IX.1873, Ба-ден, Австрия - 30. X. 1943, Нью-Йорк) - нем. режиссёр, актёр и театр. деятель. По окончании театр. школы при Венской консерватории (1893) играл в т-рах Братиславы и Зальцбурга. В 1894-04 - актёр Нем. т-ра в Берлине, возглавляемого О. Бромом, играл гл. обр. характерные роли стариков, исполняя их в традициях пси-хологич. реализма: столяр Экгстрандт ("Привидения" Ибсена), Аким ("Власть тьмы" Л. Н. Толстого). Работа под руководством Брама, высокоталантливый ансамбль актёров Нем. т-ра помогли Р. приобрести превосходное знание сцены. Как режиссёр впервые выступил в конце 90-х гг. в Берлине, в труппе Циккеля "Сецессионе бюне".
Самостоят, путь Р.-режиссёра начинается в небольшом берлинском артистич. кабаре "Шум и дым", где-он ставил сатирич. сценки, пародии на совр. драму и т-р. В 1902 на основе кабаре возник "Малый т-р". Р. удалось привлечь в свой т-р много молодых талантливых актёров (Ф. Кайслер, Р. Валлентин, Л. Дюмон,. Э. Рейхер, Г. Эйзольдт). 23 янв. 1903 в "Малом т-ре" впервые в Германии была показана пьеса М. Горького-"На дне" (под назв. "Ночлежка"), пост. Р. Спектакль, имевший большой успех, отразил противоречия в сценическом стиле раннего Р. Реалистич. традиции, унаследованные Р. от режиссуры Г. Лау-бе и от О. Брама (передача местного колорита, разработка типических черт образа, смысловая отделка сценич. речи), уживались в этом спектакле с на- туралистич. деталями, с фантастикой и мистикой; Р. стремился показать мир ночлежки как некий символ. Часть актёров в этом спектакле играла в реалистич. манере (напр., Рейхер - Актёр, Эйзольдт - Настя), сам Р. играл роль Луки. Успех спектакля "На дне" побудил Р. организовать в Берлине второй, более крупный т-р, под назв. "Новый театр", к-рым он руководил в 1903-06. Репертуар "Нового т-ра" был чрезвычайно пёстрый. Наряду с модернистской, символистской драматургией здесь ставились драмы Лес-синга, Шиллера, Шекспира. Была пост. пьеса Л. Н. Толстого "Плоды просвещения" (1903).
Второй период режиссёрской деятельности Р. начинается с 1905. После ухода Брама Р. возглавляет берлинский Нем. т-р, к-рым руководит до 1-й мировой войны и далее с перерывами до 1933. В 1906 Р. оставил "Новый т-р" и организовал в качестве экспериментальной сцены Камерный т-р ("Каммершпиле"). В Нем. т-ре Р.ставил гл. обр. классич. драматургию, в Камерном - совр. пьесы. При Нем. т-ре Р. открыл драматич. школу. Наряду с Нем. т-ром и Камерным т-ром в Берлине Р. руководил в 1915-19 берлинским т-ром "Фольксбюне", в 1919-20 возглавлял в Берлине т-р "Гроссе шаушпильхауз". В 1924 открыл в Берлине т-р "Комедия", давал спектакли в "Театре ам Курфюрстендамм", руководил в 1923-37 "Иозеф-штадттеатром" в Вене (с перерывами). Здесь он поставил цикл пьес нем. классиков и Шекспира.
Основное внимание Р. уделял мастерству актёра и культуре сценич. речи. Р. был вдумчивым воспитателем актёров; он утверждал, что "актёру поэту, творцу, принадлежит главное место в театре". Р. безошибочно угадывал артистич. дарование в начинающем актёре; ему принадлежит честь открытия и выдвижения таких замечательных актёров, как Г. Эйзольдт и А. Моисеи. Одновременно Р. уделял большое внимание целостности спектаклей; в 1905-10 он создал прекрасный ансамбль, куда входили крупнейшие нем. актёры того времени - А. Бассерман, В. Кра-ус, Э. Яннингс и др. Выступая против напыщенной декламации и против нарочитой "будничной" на-туралистич. манеры игры, Р. требовал от актёров виртуозного мастерства. Наряду со смысловой и муз. отделкой речи уделял большое внимание пластич. выразительности, жесту, широко использовал пантомиму, танец, акробатику.
Стремясь реформировать нем. театр. иск-во, Р. обращался к реалистич. драматургии. Он возрождал на сцене произведения нем. классики, Шекспира ("Венецианский купец", "Сон в летнюю ночь", 1915, "Гамлет", 1904, 1910), освобождал их исполнение от рутины, дурной театр. традиции; возвращал на сцепу забытые или редко ставившиеся произведения нем писателей (Гёте "Фауст", "Совиновные", "Клавиго", "Ярмарка в Плузерсвейлене"; Ленц "Солдаты";
Бюхнер -"Смерть Дантона"), осуществлял пост. пьес античных авторов (Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана), рус. классику (пьесы Л. Н. Толстого, Гоголя, Чехова). Впервые на сценах нем. т-ров поставил пьесы современных немецких драматургов - Ф. Унру, Г. Эйленберга, В. Шмидтбонна, пьесы крупнейших иностр. драматургов-Б. Шоу, Р. Роллана, Дж. Синга и др. Разрабатывая синтетич. основы т-ра, Р. ставил оперетты ("Орфей в аду"), пантомимы ("Зеленая флейта", сценарий Гофмансталя).
С самого начала своей режиссёрской деятельности Р. выступил непримиримым противником натурализма в театр. иск-ве. Он вёл борьбу с поверхностным бытовым правдоподобием, педантичным копированием поведения человека и окружающей его обстановки. Он использовал нек-рые режиссёрские идеи Г. Крэга и А. Я. Таирова. Но в основном Р. опирался на традиции (словесной режиссуры" Г. Лаубе и стремился к психо-логйч. разработке характеров, присущей лучшим пост. 0. Брама. Р. был талантливым и смелым экспериментатором в области театр. формы, он стремился к разнообразию стилей и сценич. приёмов, придавал большое значение единству ритма в спектакле, особенно в массовых сценах; виртуозно использовал декорации, свет, шумы, музыку, Р. работал на разл. сценич. площадках, ставил спектакли на сцене-коробке, эстраде - на интимной миниатюрной сцене, сливающейся со зрит. залом, на арене цирка и городских площадях. Стремился возродить массовые театр. действа античности и средневековья ("Царь Эдип" Софокла - Гофмансталя, "Миракль" - пантомима по "Сестре Беатрисе" Метерлинка). Ему принадлежит идея организации театрального фестиваля в Зальцбурге (1920), где Р. поставил перед собором на площади средневековую мистерию "Каждый человек" в обработке Гофмансталя (1920).