179355.fb2 Театральная Энциклопедия - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 516

Театральная Энциклопедия - читать онлайн бесплатно полную версию книги . Страница 516

Лит.: Д р у с к и н М., Вопросы музыкальной драматургии оперы.... Л., 1952, гл. 2; Ярустовский Б., Драматургия русской оперной классики..., М., 1952, гл. 8.

РЕЧЬ СЦЕНИЧЕСКАЯ - одно из осн. средств театр. воплощения драматургич. произв. Р. с. даёт возможность актёру донести до зрителя идея, мысли и чувства, заложенные в тексте. Владея мастерством Р. с., актёр раскрывает внутр. мир, передаёт социальные, психологич., нац., бытовые черты характера персонажей. Красота, образность, музыкальность языка и особенности речи, отличающие людей разных историч. эпох, народов, социальных кругов и профессий, определяют ритм, мелодику, тембр, динамику, интонационную окраску Р. с. Меняя их, актёр может изменять трактовку образа, эмоциональную силу своей игры. Выбор тех или иных приёмов и красок Р. с. зависит также от стиля и жанра исполняемого произведения.

Техника Р. с. является существенным элементом актёрского мастерства и связана с звучностью, гибкостью, объёмом голоса, развитием дыхания, чёткостью и ясностью произношения (дикцией). Характер и стиль Р. с. менялись и развивались на протяжении всей истории т-ра у актёров разных школ и направлений. Особенности построения античной драмы, архитектура театр. сооружений, вся обстановка театр. представлений, разыгрывавшихся под открытым небом, сформировали законы эллинской классич. декламации. Они были преобразованы, изменены и развиты в европ. сценическом иск-ве. См. Искусство актёра.

Высокая культура Р. с. во франц. т-ре 17-18 вв. связана с иск-вом декламации. Нормативная эстетика классицистского т-ра требовала от исполнителя соблюдения правил мерной, чёткой декламации, подчинённой ударениям и цезурам стихотворной трагедии. Мелодичность речи, ораторский пафос, красноречие присущи всем героям классицистской драмы. Актёр выражает чувства героев в певучей патетике, ритмич. читке текста. У актёров романтич. т-ра партитура Р. с. была связана с чередующимися нарастаниями и спадами чувств, характеризовалась ускорениями и замедлениями, переходами голоса от piano к forte, неожиданными интонациями.

В конце 19- нач. 20 вв. во мн. странах усилилась борьба за реалистич. звучание Р. с. К ней были предъявлены требования - передавать сложные оттенки характеров, нравов, особенности социального положения персонажей. Нарушая каноны риторич. декламации, отказываясь от нарочитых акцентов, мелодич., музыкальных эффектов, актёры реалистич. т-ра утверждали Р. с., логически связанную с содержанием текста.

Расцвет реалистич. иск-ва Р. с. связан гл. обр. с рус. т-ром, с деятельностью Малого т-ра. Поворот к реализму, совершённый М. С. Щепкиным, в значительной мере коснулся Р. с. Щепкин требовал отказа от напыщенной декламации, от размеренного скандирования стиха и призывал к естественности, простоте Р. с., приближению её к разговорной речи. Огромное значение работе актёра над словом, раскрывающим глубины человеческих характеров, придавал А. Н. Островский. Он призывал не только смотреть, но и слушать пьесы. На драматургии Островского была воспитана плеяда выдающихся рус. актёров (Садовские и др.), мастеров Р. с., считающих слово осн. средством характеристики образа. Актёры Малого т-ра утверждали и совершенствовали иск-во выразительного, художеств. слова на сцене, раскрывали нац., фонетические, колористич. особенности и поэтич. богатства рус. нар. языка. На рубеже 19 и 20 вв. новую эру в истории развития Р. с. открыл К. С. Станиславский. В разработанной им системе работы актёра над собой и над ролью (см. Станиславского система) он обобщил творч. опыт рус. и мирового реалистич. т-ра, искал приёмы, помогающие актёру достигнуть мастерства Р. с. "Говорить - значит действовать",- утверждал К. С. Станиславский (Собр. соч., т. 3, 1955, с. 92). Работая над словом, он подразумевал и текст и подтекст, требуя, чтобы актёр видел за каждым произносимым им словом не отвлечённые понятия, а полнокровную, подлинную жизнь, чтобы он захватывал, убеждал партнёров и зрителей своими видениями, чувствами, "словесным действием". В сов. время техника Р. с. является одной из важнейших дисциплин, изучаемых в театр. ин-тах, школах и студиях, включается в учебные программы нар. самодеят. т-ров. Над системой воспитания мастерства Р. с. много работал В. К. Се-режников. Плодотворный метод преподавания Р. с. ввела Е. Ф. Саричева, автор учебников по этой дисциплине. Идейные и образные возможности Р. с. раскрыли и обогатили мастера художеств. слова А. Я. Закушняк, В. Н. Яхонтов, Д. Н. Журавлёв, А. И. Шварц, С. А. Кочарян.

Лит.: Станиславский К. С., Работа актёра над собой. Собр. соч., т. 3, M., 1955; Немирови ч-Д а н ч e н-коВл. Ив., Статьи. Речи. Беседы. Письма, М., 1952; К н е-б e л ь М. О., Слово в творчестве актёра, 1954; Саричева Е. Ф., Сценическая речь, М., 1955; Дурылин С. Н., Семья Садовских, М.-Л., 1939. 4. 77.

РЕШЕТНИКОВ, Пётр Михайлович [11 (24). VI. 1915-8. IX.1960] - якутский сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистической партии с 1957. Вся сценич. деятельность Р. связана с Якутским муз.-драм. т-ром им. Ойунского, в труппу к-рого он вступил в 1934,по окончании Студии при этом т-ре. В 1937- 1938 учился в школе при Моск. т-ре Революции. Р. был актёром по преимуществу комедийным. Образы, созданные им, отличались жизнерадостностью, нар. юмором, яркой характерностью, чёткостью сценич. рисунка. Р. обладал хорошим голосом, музыкальностью.

Роли: Бобчинский и Хлестаков; Алёшка и Лука ("На дне"), Фон-Кальб ("Коварство и любовь"). Счастливцев; Робинзон ("Бесприданница"), Скапен, Швандя; Глеба ("Русские люди"), Васька-Окорок ("Бронепоезд 14-69"), Курочкин ("Свадьба с приданым" Дьяконова), Сорук-Боллур ("Ньюргун Боо-тур" Сивцева), Василий Манасов ("Молодёжь Марыкчана" Золотарёва), Молчес ("Лоокут и Ньюргусун" Сметанина).

Особое место в творчестве Р. занимало исполнение ролей Ленина ("Человек с ружьём" Погодина, "Незабываемый 1919-й" Вишневского) и роли Макара Дубравы (о. п. Корнейчука).

Р. занимался режиссурой.

Пост. спектакли: "Семья Тарабукиных" Никифорова и Заболоцкого (1955), "Проделки Скапена"; "Мать своих детей" Афиногенова, оратория Григоряна "Якутская праздничная" (1957), "Финист - ясный сокол" Шестакова (1952), "Семья Аллана" Мухтарова (совм. с Местниковым, 1953). Снимался в кино.

Лит.: Кириллова В., Двадцать лет на сцене Якутского театра, "Театр", 1953, № 11; Якутский Гос. муз.-драм. театр им. П. А. Ойунского, Якутск, 1957. М. Лифш.

РЕШЙМОВ, Михаил Аркадьевич (наст. фам. - Горожанский; 1845 21.VIII.1887) - рус. актёр. Был офицером. Занимался в "Артистическом кружке" в Москве под руководством Н. Е. Виль-де. В 1866 дебютировал в Малом театре, но уехал в провинцию. Выступал в Вильно, Саратове, Казани. В 1869 вторично дебютировал в Малом т-ре (Глумов - "На всякого мудреца довольно простоты"). Играл здесь до конца жизни; роли: Паратов, Чацкий и др. Современники отмечали жеманность, манерность, искусственность игры Р. В 70-х гг. 19 в. Р. сыграл ряд ролей, определивших особенность нового амплуа фатов, имел в этих ролях большой успех. Его сценические герои обладали изяществом манер, самоуверенностью, легкомыслием.

Лучшие роли: Мерич ("Бедная невеста" Островского), Кудреев, Жорж Градищев ("Нищие духом" и "Злоба дня" Н. Потехина), Молчалин ("Горе от ума") и др.

Лит.: "Исторический вестник", 1903, февраль № 9 с. 847-848. ' JO 7

РЕШКЕ (Reszke), Эдвард (23.ХП.1855-ЗОЛ\ 1917) - польский артист оперы (бас). Пению учился у своего брата Я. Решке, совершенствовался в Милане и Неаполе. Сценич. деятельность начал в 1874 в Варшаве. В 1876-78 пел в Париже, в 1880-84 - в Лондоне, в 1890-91 и 1897-98 - в Петербурге. Выступал на сцене т-ров "Гранд-Опера" (1885-98), "Метрополитен-опера" (1891-92, 1893-97, 1898-1903), "Ла Скала" и др., часто с Я. Решке [ вместе с ним участвовал в первых пост. опер "Иродиада" (1884) и "Сид" (1885) Массне, и др.]. Один из лучших басов 19 в., Р. особенный успех имел в вагнеровском репертуаре.

Партии: Ганс Сакс. Вотан, Хундинг, Хаген, Король Марк, Даланд ("Нюрнбергские мейстерзингеры". "Кольцо Нибелунга". "Тристан и Изольда", "Летучий голландец" Вагнера), Дон Базилио; Вальтер ("Вильгельм Телль" Росси' ни), Рамфис ("Аида"), Марсель, Захария ("Гугеноты", "Пророк" Мейербера), Плумкет ("Марта" Флотова), Гудал ("Демон"), Рокко ("Фиделио" Бетховена), Лепорелло ("Дон Жуан"), Нилаканта ("Лакме"), Клавдий ("Гамлет" Тома), Мефистофель ("Фауст") и др.

Лит.: Metropoliten opera annals. сотр. by W. H. Seltsam, N. Y., [1949]; Скальковский К., В театральном мире, СПБ. 1899, с. 341-53.

РЕШКЕ (Reszke), Ян Мечислав (Жан де) (14.1.1850- 3. IV. 1925) польск. артист (c)перы (лирико-драматич. тенор). Мальчиком пел в хоре Варшавского собора. Пением занимался у Чаффеи в Варшаве, совершенствовался у А. Котоньи в Милане. В 1874 дебютировал как баритон в т-ре "Фени-че" (Венеция) и на протяжении двух лет пел ведущие баритоновые партии в Л он доне, Дублине и Париже (Фигаро в "Севильском цирюльнике", Валентин в "Фаусте", Невер в "Гугенотах", Граф в "Свадьбе Фигаро"). В 1879 обратился к теноровому репертуару. Широкое признание пришло к нему после участия в парижской премьере "Иродиады" Массне (1884) в театре "Гранд-Опера", на к-рую он был приглашён автором. Затем Р. выступил здесь в премьере оперы Массне

"Сид" (1885). Гастролировал в Англии, США; совм. с братом Э. Решке в России (1890-91, 1897-98, Петербург). Оставил сцену в 1904.

Р. - один из крупнейших теноров 2-й пол. 19 в. Он обладал голосом металлич. тембра, баритональным по окраске, густым и сочным. Его лучшие партии отличались романтич. приподнятостью и полнотой чувств:

Рауль ("Гугеноты"). Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Хозе, Вертер, Лоэнгрин; Тристан, Вальтер ("Тристан и Изольда", "Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера) и др.

Был выдающимся вок. педагогом, Лит.: L e i s e г C., J. de Reszke and the great days of opera, N. Y., 1933; H u r s t P. G., The age of J. de Reszke, L., 1958. См. также лит. к ст. Э. Решке. [}с Т

РЖЁЦКАЯ, Лидия Ивановна [р. 5(17).IV.1899] - белорус. сов. актриса. Нар. арт.'СССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1952. Творч. деятельность начала в 1917 в Белорус. товариществе драмы и комедии, где сыграла роли:

Пронька ("Хам" Ожешко), Зоська ("Разорённое гнездо" Купалы). С 1921-актриса 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Купалы). Воспитанница режиссёра Е.А.Мировича. Исполнительница драматич., остро характерных и комедийных ролей, Р. придаёт своим сценич. образам сочную нац. окраску. Её лучшие работы отличаются яркостью сценич. рисунка, народностью, простотой, обаянием.

Роли: Заира ("Мятеж", 1927), Елена ("Междубурье" Курдина, 1929), Простакова ("Недоросль", 1934), Лида ("Платон Кречет", 1936), Мурзавецкая ("Волки и овцы", 1936), Соколова ("Последние", 1937), Кручинина ("Без вины виноватые", 1938), тётя Катя ("Кто смеётся последним" Крапивы, 1939), Степанида ("Гибель волка" Самуйлёнка, 1939), Шаблова ("Поздняя любовь" Островского, 1944), Альжбета ("Павлинка" Купалы, 1944), Северова ("Московский характер" Софронова, 1948), Авдотья Захаровна ("Поют жаворонки" Крапивы; Гос. пр. СССР, 1952), Кукушкина ("Доходное место", 1953), Анна Чихнюк ("Извините, пожалуйста!" Мака-енка, 1954) и др. Снималась в кино.

Лит.: Мастацтва Совецкай Беларус?, М?нск, 1955, с. 438-444; Няфёд Ул., Беларуск? тэатр..., М?нск, 1959;

Майстры беларускай сцэны, М?нск, 1960, с. 204-212.

С. Пет.

P3AEBA, Агигат Кули кызы [ р. 20.V(2.VI).1907] - азерб. сов. артистка оперы (сопрано). Нар. арт. Аз. ССР (1943). Участвовала в художеств. самодеятельности. С 1927 - солистка Т-ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Р. - одна из первых азерб. оперных артисток, поёт партии драматич. сопрано и меццо-сопрано. В её исполнении сочетаются задушевность, непосредственность нар. пения с высокой проф. культурой.

Лучшие партии: Асли ("Аслии Керем" У. Гаджибекова), Шах-Сенем ("Ашик Гариб" 3. Гаджибекова). Другие партии: Араб Зенги ("Шах Исмаил" Магомаева), Лейли, Тел-ли ("Лейли и Меджнун", "Аршин мал алан" У. Гаджибекова). С 1952 ведёт концертную деятельность.

Лит.: Агигат Рзаева, Баку, 1959 [буклет]; Ч а ф а-р о в Ч., 'Цэгигэт Рзаева, Бакы, 1957. Н. X.

РЙВАС, Анхель, герцог де - см. Сааведра Ра-мирес де Бакедано.

РИВС (Reeves), Симе (26.IX.1818-25.X.1900) - англ. артист оперы (лирич. тенор). Мальчиком выступал как органист и певец. В 1838 начал артистич. деятельность, пел баритональные партии. В 1841 стал исполнять теноровые партии в т-ре "Друри-Лейн". Совершенствовался в Париже (1843-45) и Милане

(1846). С большим успехом 'гастролировал на сцене т-ра "Ла Скала". С 1847 занял положение ведущего певца Англии. Выступал в лондонских т-рах, на музыкальных фестивалях, посвящённых Генделю. Несмотря на популярность окончил жизнь в жестокой нужде.

Р. - один из видных представителей англ. вок. иск-ва. Он исполнял партии лирич., драматич. и комедийно-характерные. Часто выступал с А. Патти, К. Нильсон, Ж. Линд.

Лучшие партии: Флорестан ("Фиделио" Бетховена), Эдгар ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти), Мэкхит ("Опера нищих" Гея и Пепуша), Фауст (о. п. Гуно и "Осуждение Фауста" Берлиоза), Гюйон ("Оберон" Вебера).

Р. - автор "Автобиографии" (1858) и педагогич. пособия "Об искусстве пения" (1900). Be. Т.

РИГА - столица Латв. ССР (632 тыс. жит. на 1963). С 16 в. в Р. ставились школьные драмы на латинском яз. В 17-18 вв. здесь выступали приезжие труппы нем., англ. комедиантов. В сер. 18 в. в Р. был осн. нем. театр. для к-рого в 1782 выстроено каменное здание; здесь давались драматич., оперные и балетные спектакли, гастролировали зарубежные артисты.

С 1868 организуются латышские любительские спектакли, Р. становится центром нац. сценич. иск-ва. С 1883 в Риге работал рус. театр (в 1902-09 - антреприза К. Н. Незло-бина). На рижской сцене выступали М. Г. Савина, П. А. Стре-петова, Г. Н. Федотова, К. А. Варламов, П. Н. Орленев, В. Ф. Комиссаржевская, И. Н. Певцов и др., в 190406 в Р. работал К. А. Марджанишвили.

При Сов. власти (1919) созданы гос. латышские т-ры:

"Рабочий т-р Сов. Латвии" (ныне- Латв. т-р драмы). "Опера Сов. Латвии" (ныне - Т-р оперы и балета Латв. ССР), в 1920 осн. латышский Художественный т-р (ныне - Художеств т-р Латв. ССР).

В Р. работают (1965): Т-р оперы и балета Латв. ССР, ставящий оперные спектакли на латыш, и рус. языках; Латв. т-р драмы; Художественный т-р Латв. ССР им. Я. Райниса;

Рижский т-р русской драмы; Рижский т-р музкомедии (спектакли на латыш, и рус. языках). Рижский т-р юного зрителя им. Ленинского комсомола (две труппы- латыш, и рус.);

Кукольный т-р Латв. ССР (спектакли на латыш, и рус. язы ках); нар. Т-р Прибалтийского военного округа (рус.); цирк. Кадры театр. работников готовят Латв. гос. консерватория (театр. ф-т) и Рижское хореографич. уч-ще.

Лит.: Театры Сов. Латвии, Рига, 1955; Витолинь Я. и Грюнфельд Н., Латвийская ССР, 2 изд., М., 1957 (Музыкальная культура союзных республик); В а х-р у ш е в а Е. А., Дорога исканий, Рига. 1958; К у н д-з и н ь К., Латышский театр. М., 1963; Rigaer Theater-und Tonkunstler-Lexikon. Geschichte nebst des Rigaer Theaters..., Hrsg. von М. Rudolph, Riga, 1890; Chronologische Uebersicht tiber die Geschichte des Rigaer Theaters, Riga, [1910 ]. К.К.

"РИГОЛЕТТО" ("Rigoletto") - опера Дж. Верди, либр. Ф. М. Пъяве по драме В. Гюго "Король забавляется". Пост. 11 марта 1851, т-р "Фениче", Венеция (Риголетто - Варези, Герцог - Мираче, Джильда - Брамбилла, Спара-фучиле - Понс, Маддалена - Казалони). Опера обошла многие т-ры мира и сохраняется в их репертуаре в 20 в.

В России впервые шла на итал. яз. 12 февр. 1853, Петербург. На рус. яз. 12 июля 1878, Павловский т-р, Петербург (пер. Лишина; Риголетто Борисов, Джильда - Зыкова. Герцог - Андреев, Магдалена - Батезатул, Спарафучи-ле - Буховецкий); 6 нояб. 1878 пост. в Мариинском т-ре (дирижёр Направник). Опера постоянно сохранялась в репертуаре Мариинского и Большого т-ров.

На сов. сцене пост. 1 окт. 1919, Михайловский т-р, Петроград (дирижёр Фительберг, реж. Дорожинский, худ. Косяков, балетм. Петров; Герцог Пиотровский, Риголетто - Селях, Джильда - Горская, Спарафучиле - Боссе, Магдалена - Тарновская. Джиованна - Смолянова, Монтеро-не - Киселёв, Чепрано - Бочаров); 1925, Большой т-р (под назв. "Король забавляется", дирижёр Штейман, реж. Ла-пицкий, худ. Курилко, балетм. Лащилин; Франциск I - Озеров, Трибуле - Политковский, Бланш - Барсова, Певец - Пумпянский, Де Косее - Чаплыгин, Мадам де Косее - Рудницкая, Сальтобадиль -Толкачёв, Мадлон - Баи-лина, Берар -Шервинская, Де-Сен-Вальер - Арсеньев, Де-ла-Тур - Пашутин, Паж - Дунаева); 1933, там же (дирижёр Погребов, реж. Шарашидзе); 1936, Т-р оперы и балета им. Кирова (дирижёр Ельцин, реж. Каплан), нов. пост. 1954; в 1939 пост. Оперным т-ром им. Станиславского, Москва (дирижёр Алевладов. реж. Румянцев, худ. Бобышев, хорм. А. Степанов); 1945, Большой т-р (дирижёр Кондрашин, реж. Шарашидзе, худ. Волков); 1960, там же (дирижёр Мелик-Па-шаев, реж.-пост. Петров, худ. Мукасеева, хормейстеры Рыб-нов и Савва, балетм. Хомяков); 1963, там же (дирижёр Найдёнов, пост. А. Иванова, реж. Кожевников, худ. Клементьев, хорм. Агафонников, балетм. Чудинов). Среди исполнителей: Смирнов, Собинов. Козловский, Лемешев, Орфёнов, Анджапаридзе (Герцог), Нежданова, Степанова, Катуль-ская. Барсова, И. Масленникова" Фирсова, Олейниченко (Джильда), Тартаков. Политковский, Ал. Иванов, Киселёв (Риголетто), Шаляпин, Степанов (Спарафучиле).