САМАРСКИЙ ТЕАТР-см. Куйбышевский драм ати-ческий театр имени А. М. Горького.
САМБбРСКАЯ, Лина Семёновна [30. VIII (11. IX). 1890-20.II.1955) рус. сов. актриса и режиссёр. Член Коммунистич. партии с 1944. Засл. деят. иск-в РСФСР (1945). Работала в крупных провинциальных антрепризах под рук. Н. И. Соболыцикова-Самарина, Н. Н. Синельникова и др. В 1917-22 работала в Одессе, в 1922-25 - в Киеве. В этот период стала заниматься режиссурой. Была художеств. рук. Днепропетровского (1926), Харьковского (1927-29), Кировского (1937-39), Омского (1941-50), Красноярского (19531954) и др. т-ров. С. обладала большими педагогич. и организаторскими способностями, была одним из ведущих деятелей сов. т-ра на периферии.
Лучшие роли: мадам Сан-Жен (о. п. Сарду), Нора;
Варн ("Дикарка" Островского и Соловьёва), Мирандолина, леди Макбет, Кручинина; Герцогиня ("Стакан воды" Скри-ба), Клара ("Страх"), Греч ("Так и будет" Симонова), Мария Эстераг ("Мой сын" Гергея и Литовского), чтение от автора (инсц. романа "Хождение по мукам" А. Н. Толстого), Ниловна ("Мать" по Горькому).
В молодости С. больше всего удавались ярко комедийные роли и образы женщин, наделённых большим духовным богатством и силой. В последующие годы она создала ряд психологич. глубоких, насыщенных драматизмом образов. Игра её отличалась эмоциональной выразительностью. В своей режиссёрской деятельности С. основное внимание уделяла работе с акте ром у добивалась ансамбля в спектакле. В числе лучших пост. С.: "Парень из нашего города"; "Слава" Гусева (оба в 1941), "Давным-давно" А. Гладкова (1942),, "Обыкновенный человек" Леонова (1944), "Мещане" (1946), "Русский вопрос" (1947). Дм. Д.
САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ТЕАТРАЛЬНАЯ в СССР - один из наиболее распространённых видов художеств. самодеятельности. В отличие от любит, т-ра дорево-люц. России, С. т. в СССР свойственны стабильность работы коллективов, повсеместность распространения и массовость; участники С. т. овладевают основами: проф. иск-ва. В 1965 в стране 115 тыс. самодеят. коллективов, объединяющих 1500 тыс. чел.
Самодеятельные коллективы организуются при заводах, клубах, дворцах культуры, воинских частях, учебных заведениях, колхозах, совхозах и т. д. Они состоят из любителей, совмещающих занятия в кружках со своей осн. профессией. Во мн. коллективах С. т. проводится систематич. учебно-воспитат. работа, изучается система Станиславского (см. Станиславского система).
Самодеятельные театр. коллективы возникли в СССР сразу же после Октябрьской революции. Ок. тысячи драм. кружков выступало только на фронтах гражд. войны. В нач. 1919 при Театр. отделе (ТЕО) Нарком-проса был создан подотдел рабоче-крестьянского т-ра, занимавшийся развитием театр. самодеятельности. В нач. 20-х гг. С. т. испытывала значит, трудности - не было полноценного совр. репертуара; неподготовленным любителям приходилось играть или в трудных для них произв. классич. драматургии, или в примитивных пьесах, написанных для любительского т-ра ещё в дореволюц. годы. Отрицательное влияние на новое движение оказали ошибочные идейные и методич. воззрения нек-рых руководителей С. т. Так, руководители массовой культурно-просветит. организации Пролеткульт отрицали необходимость овладения культурным наследием, отвергали при-емственность культур.
Преодолеть ошибочные тенденции в становлении С. т. помогли выступления В. И. Ленина, его высказывания о пролетарской культуре, письмо ЦК РКП(б) "О пролеткультах" (1920) и др.
В сер. 20-х гг. выступления большинства самодеятельных коллективов носили преим. агитационный характер, пост. чаще всего отличались схематичностью, поверхностностью. Большое распространение получили такие формы, как "Живая газета", "Синяя блуза" (в городе) и "Красная рубаха" (в деревне). Репертуар самодеятельных коллективов состоял из обозрений, отдельных концертных номеров, лит. монтажей, сатирич. частушек, поев. острозлободневным темам. В их программах освещались междунар., производственные и бытовые вопросы, часто связанные с жизнью данного предприятия, учреждения и т. п. Авторами этих обозрений и сцен нередко были сами участники кружков.
В конце 20-х - нач. 30-х гг. зародилось трамовское движение (см. ТРАМ). Самодеятельные ТРАМы повторяли репертуар и принципы профессиональных ТРАМов. Так же как и пролетку льтовцы, ТРАМы претендовали на "особое" место в иск-ве, на положение подлинно пролетарского т-ра.
В 1930 было опубликовано постановление СНК РСФСР "Об улучшении театрального дела", в к-ром предлагалось усилить художественное взаимодействие проф. и самодеятельного т-ра; в связи с этим постановлением Наркомпросу РСФСР, совм. с ВЦСПС и Союзом советов с.-х. кооперации, поручалось наметить конкретные меры для обеспечения постоянной помощи профессиональных т-ров самодеятельным театр. коллективам.
Ощутимый перелом наметился в сер. 30-х гг. Общий рост культуры народа вызвал тягу к знаниям, к овладению опытом проф. творчества в самодеятельных коллективах. Идя навстречу пожеланиям участников С. т., журнал "Колхозный театр" стал печатать материалы о работе режиссёра, актёра, о технике грима, о системе Станиславского. В 1932 для руководства и помощи самодеятельности на базе Дома им. Поленова в Москве был создан Центр, дом самодеятельного иск-ва (ЦЕДИСК), при к-ром в 1934 организованы курсы заочного обучения для руководителей и участников художеств. самодеятельности с контингентом 1 тыс. чел. В 1936 ЦЕДИСК был реорганизован в Дом народного творчества им. Крупской, а с 40-х гг. дома нар. творчества были созданы во всех республиках и областях.
В 1938 нар. артисты СССР И.М. Москвин и В. В. Барсова обратились через "Правду" к работникам иск-в с призывом взять шефство над самодеятельностью, оказать ей необходимую творч. помощь. В результате в С. т. пришли мастера т-ра, к-рые стремились передать свой опыт начинающим артистам (И. М. Москвин взял шефство над Домом культуры ЗИЛ, Москва, М. М. Тарханов -над Домом культуры им. Горбунова, Москва, и т. д.).
С конца 30-х гг. в репертуар С. т. начинают входить лучшие пьесы сов. драматургии, классич. репертуар. В 1937 на моск. смотре С. т. были показаны спектакли "Укрощение строптивой" (клуб "Каучук"), "Ромео и Джульетта" (клуб "Авиахим"), "Васса Железнова" (клуб им. Кухмистерова); "Очная ставка" бр. Тур (клуб "Красный деревообделочник").
В период Отечеств, войны коллективы С. т. выступали на фронте, на оборонных предприятиях, в военных госпиталях. На Всесоюзных смотрах художеств. самодеятельности профсоюзов в 1948, 1951 и 1954 был показан ряд значит, работ: "Ревизор" (Ленингр. ун-т), "Калиновая роща" Корнейчука и "Шторм" Билль-Белоцерковского (Дом культуры им. Горбунова, Москва), "Егор Булычев и другие" (Выборгский дом культуры, Ленинград); "Аттестат зрелости" Гераскиной (Дом культуры ЗИЛ, Москва), "Вей, ветерок!" Райниса (Латвия). В 1962 и 1964 прошли смотры сельской С. т.
В самодеятельных коллективах началась творч. деятельность крупнейших сов. артистов И. С. Козловского, С. Я. Лемешева, А. П. Огнивцева, И. И. Петрова. На проф. сцену из самодеятельности пришли И. О. Горбачёв (Ленингр. академич. т-р драмы им. Пушкина), В. С. Лановой (Т-р им. Вахтангова), И. С. Саввина (моск. Т-р им. Моссовета) и др. В результате вдумчивой, серьёзной работы с самодеятельными артистами над пьесой и ролью, умело и всесторонне поставленной учебно-воспитательной подготовки лучшие коллективы стали приближаться по своему уровню к профессиональному т-ру, имеющему сложившуюся труппу, систематически выступающую перед зрителями, и репертуар. В 1959 мн. из таких коллективов были преобразованы в Народные театры.
Лит.: Филиппов В. А., Пути самодеятельного театра, М.,1927;Берлянт М. Л., Самодеятельный театр. 1938; 3 о г р а ф Н. Г., Театральная самодеятельность, главы в кн.: Очерки истории русского советского драматического театра, т. 1-2, М., 1954-60; Кукаретин В. И., Самодеятельный театр. там.же, т. 3, М., 1961; Художественная самодеятельность Ленинграда, Л.-М., 1957;
Народные таланты. Художественная самодеятельность профсоюзов, М., 1958; Щеглов Д., в сб.: У истоков, М., 1960;
Горький на сцене самодеятельного театра, М., 1960; Д в о-рин С., Оленин А., Художественная жизнь Московского университета, М., 1958. Вик М
САМОДУР, Семён Соломонович [р. 4(17).1.1911) - сов. актёр и режиссёр кукольного т-ра. Засл. арт. РСФСР (1956). В 1930 поступил в студию П. Я. Пав-линова, затем в Изотехникум. В 1932 работал художником-оформителем в Центр, доме художеств. воспитания детей. С 1933 - актёр Центр, т-ра кукол. Актёрское иск-во С. отличается острой и яркой коме-дийностью, пластич. выразительностью, точностью характеристик. С. глубоко чувствует разнообразие рит-мич. возможностей куклы, иск-вом вождения к-рой он владеет в совершенстве. С. выступает и как режиссёр.
Совм. с С. В. Образцовым пост. спектакли: "Кошкин дом" Маршака (1947), "Чёртова мельница" Штока по Я. Дрде (1953), "Конёк-Горбунок" Курдюмова по П. П. Ершову (1955), "Дочь-невеста" Барто (1956), "Мой, только мой!" Тузлукова (1958), "Гусёнок" Гернет и Гуревич (1959), "Божественная комедия" (1961), "В гостях у Чуковского" (1961), самост. пост.- "Волшебная калоша" Матвеева (1964).
Среди ролей: Голова ("Ночь перед Рождеством" Сперан" ского по Гоголю), Старый бес ("Сказка о попе и его работнике Балде" по Пушкину), тигр Шерхан и питон Каа ("Маугли" Гернет по Киплингу), Конферансье ("Необыкновенный концерт" Сперанского), Создатель ("Божественная комедия" Штока) и др.
'Лит.: "Театр", 1961, № 7, с. 124; "Театральная жизнь". 1961, .№ 16, с. 30; 1962, № 8, с. 29. В. Дис.
САМОЙЛОВ, Евгений Валерьянович (р. 16.IV. 1912) - рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1953). Чл. Коммунистич. партии с 1951. В 1930 окончил Ленингр. Художеств. политехникум и поступил в Ленингр. "Т-р актёрского мастерства" под рук. Л. С. Ви-вьена. В 1934-38 работал в Т-ре им. Мейерхольда (Москва). В 1940 вступил в труппу Т-ра Революции (ныне Т-р им. Маяковского). Актёр темпераментный и пластичный, с ярко выраженной склонностью к ге-роич. монументальному жанру, С. интересно проявил себя и как создатель галереи современников в сов. драме.
С. играл в пьесах Н. Ф. Погодина, А. П. Штейна,. Л. М. Леонова. В спектакле "Гамлет" в пост. Охлопкова (1954) С. дал своеобразную и современную трактовку гл. героя, в то же время развивая традиции исполнения рус. мятежных Гамлетов" искателей справедливости. Образ Гамлета был как бы итогом внутр. поисков актёром своей темы, его-стремления к высокой трагедии.
С 1934 снимается в кино ("Щорс", "Светлый путь",, "Герои Шипки","Зачарованная Десна", "В шесть часов вечера после войны" и др.). Лучшие роли: Васька Пепел ("На дне", 1932), Председатель Укома ("Шторм", 1934), Пётр ("Лес", 1934), Чацкий (1937), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь", 1938), Мортимер ("Мария Стюарт", 1940), Олег Кошевой ("Молодая гвардия", 1947), Ясон ("Медея" Еврипида, 1961), Платонов ("Океан" Штейна, 1961). Н. Вел.
САМОЙЛОВЫ - семья русских актёров. 1) В а-силийМихайлович [6(17).IV.1782, Москва,- 11 (23) .VI 1.1839, Петербург] - артист оперы, родоначальник актёрской семьи. Род. в купеческой семье. Учился пению у А. М. Крутицкого. Дебютировал на петерб. сцене в 1803 в роли Инфанта ("Редкая вещь" Ма-ртин-и-Солера) и был принят в труппу петерб. Большого т-ра; работал здесь до 1839. Исполнял партии тенора; выступал в баритоновых партиях, играл драм. роли. Успехом пользовался в комич. опере (Жоконд - о. п. Изуа-ра). Владея иск-вом трансформации, С. нередко исполнял несколько ролей в одном спектакле (напр., три партии в опере "Оборотни, или Спорь до слез, а об заклад не бейся" Париса, 1808). С наибольшей силой талант С.раскрылся в лирико-драм. и ге-роич. партиях: Дон Жуан ("Немой в горах Сиерры-Мо-рены" Френцля, 1820), Матвей ("Иван Сусанин" Кавоса, 1815), Уберто ("Отец и дочь" Паэра, 1822).
2)Софья Васильевна [урожд. Черникова, 1787 - 19.11 (3.III).1854]драм. и оперная артистка. Жена Василия Михайловича С. Училась в Петерб. театр. уч-ще. Дебютировала в 1804 в роли Лизы ("Лиза, или Торжество благодарности" Ильина). Затем выступала преимущественно в оперном репертуаре: Маша ("Иван Сусанин" Кавоса, 1815), Зю-лема (опера-водевиль "Забавы калифа" Писарева,музыка Алябьева, Верстовского и. Шольца, 1825). Исполняла рус. нар. песни. Оставила сцену в 1843.
3) Василий Васильевич [13(25).1.1813, Петербург,-27.111(8.IV).1887, там же] - драм. актёр. Сын В. М. и С. В. Самойловых. Окончил Горный корпус (1829) и Лесной ин-т (1832). В 1834 дебютировал на петерб. сцене в партии Иосифа Прекрасного (опера "Иосиф" Мегюля). Однако, не имея достаточных вокальных данных, был зачислен в драм. труппу; работал в Александрийском т-ре в 1835-75. Большое место в репертуаре артиста заняли т.н. "водевили с переодеванием" (Макар Губкин - "Студент артист, хорист и аферист" Кони, 1839, Стружкин - "Актёр), Некрасова и др.). Отличит, свойства иск-ва С., всю жизнь работавшего над совершенствованием своей актёрской техники,- острота сценич. рисунка, блестящее мастерство внешнего перевоплощения. Уделяя особое внимание характерным внешним деталям, С. делал многочисл. зарисовки облика и грима своих будущих персонажей. В 1840-е гг., в период утверждения "натуральной школы" в рус. иск-ве, С. выступал в ролях "маленьких людей", представителей низших слоев общества. Однако и в этих ролях С. уделял гл. внимание передаче внешних черт героя: Пузырёчкин ("Отставной театральный музыкант и княгиня" Ефимовича, 1846), Крупа ("Машенька" по поэме А.Майкова, 1850). Од на из лучших ролей этого цикла- Комин ("Дипломат и наборщик" Фурмана, 1846). "Самойлов в роли наборщика,писал Ф. А. Кони,- показал, что он может исполнять характеры, которые основаны не на одном переодевании. Весёлость чувств, простодушие сменяются в его игре такой истинной и не натянутой простотой, что невольно возбуждает участие в зрителе" ("Репертуар и Пантеон", 1846, янв., с. 28). Высшее выражение это качество иск-ва С. получило в роли Вырина ("Станционный смотритель" по Пушкину, 1854). Большое место в репертуаре С. занимали роли в историч. пьесах. Исполняя роли Петра I ("Денщик Петра Великого" Кукольника, 1851), Кром-веля (о. п. Райпаха, 1861), Ришельё (о. п. Булвер-Лит-тона, 1866), С. достигал особого внешнего сходства с этими историч. персонажами. Среди лучших его ролей - Кречинский ("Свадьба Кре-чинского" Сухово-Кобылина, 1856), Ноздрёв ("Мёртвые души" по Гоголю), Грозный ("Смерть Иоанна Грозного", 1867). Играл также Шейло-ка (1860), Гамлета (1863). В роли короля Лира (1858), полемизируя с трактовкой В. А. Каратыгина, придававшего этому образу величественность, С. старался показать истинно человеческие черты Лира. В то же время и в исполнении этой роли появилось стремление С. к внешним эффектам; особое внимание он уделял сцене безумия Лира. В 1850- 1860-е гг. С. часто выступал в пьесах из крестьянской жизни, мастерски передавая специфич. характер речи и поведения крестьян. Играя роли в пьесах Островского-Любим Торцов (1854), Оброшенов ("Шутники", 1864), Бессудный ("На бойком месте", 1865) и др., С. прежде всего стремился к бытовой верности деталей.
Блестящий мастер трансформации, С. был основоположником т. н. "самойловской традиции" в рус. сценич. иск-ве, его игра отличалась остротой внеш. рисунка, виртуозностью, театр. выразительностью. После ухода из Александрипского т-ра играл в клубных спектаклях, гастролировал в провинции. В 1884 последний раз выступил на сцене Александрийского т-ра.
Др. роли: Эдуард ("Артист" Скриба, 1839), Борзиков ("Лев Гурыч Синичкин" Д. Ленского, 1840), Чичиков ("Мёртвые души", 1842), Трише ("Модная лавка" И. Крылова, 1844), Митя ("Юрий Милославский" по Загоскину, 1846), Быстров ("Мертвец-шалун" Квитки-Основьянснко, 1847), граф Любин ("Провинциалка" Тургенева, 1851), Перегоренский ("Провинциальные оригиналы" по Салтыкову-Щедрину, 1857), Кур-чаев ("Испорченная жизнь" Чернышёва, 1861), Городулин ("На всякого мудреца довольно простоты", 1868), Раста-ковский ("Ревизор", 1870), Опольев ("Старый барин" Пальма, 1872).
4) Вера Васильевна (Самойлова 2-я) [1824, Петербург,-8(20).XI.1880, там же] -драм. актриса. Дочь В. М. и С. В. Самойловых.Актёрскому иск-ву училась у своей сестры - театр. педагога Любови Васильевны С. Дебютировала в Александрийском т-ре в 1841; в 1842 была зачислена в труппу; работала здесь до 1853. Занимала амплуа молодых любовниц: Марианна ("Скупой", 1843), Эльми-ра ("Тартюф"), Ольга ("Владимир Заревский" Ефимовича, 1846). Наибольшим успехом пользовалась в ролях светских женщин в салонных комедиях. Иск-во С. отличалось лёгкостью, грациозностью, отточенным мастерством. Творчество С. высоко ценил И. С. Тургенев, написавший для неё комедии "Где тонко, там и рвётся" (1847) и "Провинциалка" (1851). В роли Дарьи Ивановны ("Провинциалка") С. тонко передала особенности тургеневского стиля, достигла "кружевного" мастерства ведения диалога. В 1853 С. вышла замуж за офицера А. М. Мичурина и оставила сцену. В 1861-63 преподавала в Петерб. театр. уч-ще. Дочь Веры Васильевны С. и Мичурина - Вера Аркадьевна Мичурина-Самойлова сын - Николай Аркадьевич Мичурин-Самойлов.
5) Map и я Васильевна (1807-1880-е гг.)- оперная и драм. артистка. Дочь В. М. и С. В. Самойловых. Дебютировала в 1828 на сцене петерб. Камен-ноостровского т-ра в роли Лизы ("Десять дней женитьбы", опера Буальдьё). Не обладая достаточно сильным голосом, перешла в драм. труппу. Служила в Александрийском т-ре в 1833-37; занимала амплуа молодых героинь.
Роли: Мирандолина ("Мирандолина, или Седина в бороду, а бес в ребро", переделка Каратыгина пьесы Блума, сделанной по "Трактирщице" Гольдони, 1833), Внучка ("Бабушка и внучка" Куликова, 1837), Нанета ("Сорока-воровка", опера Россини) и др.
6) Надежда Васильевна (Самойлова 1-я) [6(18). I. 1818-18(30). II 1.1899]-драм. актриса. Дочь В. М. и С. В. Самойловых. Дебютировала в 1838 на сцене Александрийского т-ра в роли Веры ("Матушкина дочка", водевиль П. И. Григорьева). Обладая выразительной мимикой, хорошим голосом, С. занимала амплуа инженю в водевилях. После смерти В. Н. Асенковой (1841) заменила её во мн. ролях. Блестящая водевильная актриса, С. обладала исключит. даром имитации. В написанных для неё пьесках она копировала тогдашних театр. знаменитостей ("Мнимая Фанни Эльслер" П. И. Григорьева, 1848, и др.); в водевиле "Бедовая девушка" Куликова (1850) С. воспроизводила манеру пения итальянской гастролёрши Дж. Гризи, танцы Эльслер, пародировала игру актрис французской труппы Вольнис и Арну-Плесси. Оставила сцену в 1859.
Др. роли: Лиза ("Лев Гурыч Синичкин" Ленского, 1840), Анета ("Комедия с дядюшкой" П. И. Григорьева, 1841), Лелев ("Гусарская стоянка" Орлова, 1844), Лизанька ("Жених, чемодан и невеста" П.И.Григорьева, 1845), Олинька ("Цыганка" Куликова, 1850), Капитанша ("Бойкая барыня" Турбина, 1857), Вольская ("Средство исправлять женщин" Куликова, 1859).
7) Николай Васильевич [Самойлов 2-й; 5(17).IX.1838 - 16(28).XII.1897] - драм. актёр. Сын Василия Васильевича С. (от брака с С. И. Дранше). В 1869 (после отставки с военной службы) дебютировал в Александрийском т-ре в роли Глумова ("На всякого мудреца довольно простоты"). Играл характерные бытовые роли: Кисельников ("Пучина" Островского), Пенкин ("Мещанская семья" Авдеева, 1869), Палкин ("Виноватая" А. Потехина, 1876) и др. Покинул сцену в 1883.
8) Павел Васильевич [29.VI(11.VII). 1866-16.IV.1931] - драм. актёр. Засл. арт. Республики (1923). Сын Василия Васильевича С. (от брака с М. А. Бибиковой, по сцене Споровой). Сценич. деятельность начал в 1888 в Петербурге под фам. Споров. Служил в антрепризах М. М. Бородая, А. Н. Дю-ковой. "Играл в Казани, Киеве, Харькове, Ростове-на-Дону, Москве (1891-93, Т-р Корша). В 1904-05 был актёром Т-ра В. Ф. Комиссаржевской (Петербург). В 1900-04 и 1920-24 - в труппе Александрийского т-ра (в сов. время - Ленингр. т-р драмы им. Пушкина). Игра его была отмечена порывистым темпераментом, интеллектуальностью, высокой актёрской техникой. Творчество С. вобрало в себя черты актёрского иск-ва конца 19 - нач. 20 вв. Герои С.- безвольные мечтатели, неспособные к реальным действиям. Нервозность и пассивность отличали его Фердинанда, Незнамова, Чацкого. Лучшие роли: Гамлет, Хлестаков, Карандышев, Жадов и др. Стремление С. к философскому осмыслению характера проявилось и в исполнении ролей: профессор Сторицин и Тот (о. п. и "Тот, кто получает пощёчины" Андреева), Арбенин, Уриэль Акоста. Играл также роли Освальда ("Привидения" Ибсена), Незнамова, Астрова. В 1923 С. выступил в роли рабочего-коммуниста Штарка в пьесе "Канцлер и слесарь" Луначарского .
С о ч.: В. В. Самойлов в рассказе о начале своей артисти' ческой деятельности, "Русская старина", 1884, т. 44. Лит.: Арапов П., Летопись русского театра, СПБ, 1861; Вольф А. И., Хроника петербургских театров, ч. 1-3, СПБ, 1877-1884; С в о б о д и н П., В. В. Самойлов (Очерк жизни и воспоминаний о нем), "Русская старина", 1887, т. 54; К р ы л о в В. А., Сестры Самойловы (из театральных воспоминаний), "Исторический вестник", 1898, т. 71, [кн.] 1-2; "Театр и искусство", 1899, № 13 [некролог];
[Кугель А.Р.], Театральные заметки (о Павле Самойлове), там же, 1898, № 29; Д е р ж а в и н К., Род Самойловых, в кн.: M и ч у р и н а-С амойловаВ.А., Полвека на сцене Александрийского т-ра, [Л.], 1935; Самойловы на сцене (краткие сведения о 18 представителях семьи С.), "Искусство и жизнь", 1941, № 4; Б е р е з а р к И. Б., В. В. Самойлов, Л., 1948; Розен таль Н., П. В. Самойлов, "Еженедельник петроградских гос. академич. театров", 1923, .№ 28; Корчагина-Александровская Е., Страницы жизни. Сб., М., 1955, с. 39-45, 59-66; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России, Л., 1959. АН. А.
САМОСУД, Самуил Абрамович [2(14) .V.1884- 6. XI. 1964] - рус. сов. дирижёр. Нар. арт. СССР (1937). Окончил Тифлисскую консерваторию в 1906. В 1917-25 С. был дирижёром Мариинского т-ра (впоследствии-ГАТОБ), в 1918- 1936 - гл. дирижёр и худ. руководитель Ленингр. Малого оперного, в 1936-43 - Большого т-ров. В 1943- 1950 - гл. дирижёр Моск. муз. т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Одновременно С. вёл широкую концертную и муз .-обществ. деятельность. Основал и возглавил симф. оркестр Московской филармонии (1953- 1957) и онерно-симф. оркестр Всесоюзного радио и телевидения (с 1957).
Музыкант огромного таланта и эрудиции, неиссякаемой энергии и темперамента, С. был художником-пропагандистом. С успехом выступал интерпретатором симфоний, опер и оперетт. С. хорошо знал законы оперной драматургии, специфику оперного иск-ва, своеобразие творчества актёра-певца. С именем С. неразрывно связано становление сов. оперного т-ра. Но советам С. авторы опер улучшали либретто, инструментовку, тесситуру вок. партий и пр. С. был выдающимся педагогом, работал с оркестром, хором, солистами. Являясь подлинным создателем муз. спектакля, С. придавал большое значение оперной режиссуре, сотрудничал с В. Э. Мейерхольдом, С. М. Эйзенштейном, Н. Н. Евреиновым.
С. дирижировал операми М. И. Глинки, П. И. Чайковского, М. П. Мусоргского, Н. А. Римского-Корса-кова, В. А. Моцарта, Р. Вагнера, Ш. Гуно, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Э. Кшепека, опереттами И. Штрауса, Ж. Оффенбаха, Ф. Легара, Ф. Зуппе.
Руководил первыми пост. опер: в Ленинградском Малом оперном театре "Нос" (1930), "Леди Макбет Мценского уезда" (1934) Шостаковича, "Камаринский мужик" (1933) и "Именины" (1935) Желобинского, "Тихий Дон" (1935), "Война и мир" (1946; Гос. пр. СССР, 1947); в Большом театре "Поднятая целина" (1937); там же, в новой сценич. ред. "Руслан н Людмила" (1937), "Иван Сусанин" (1939;
Гос. пр. СССР, 1941), "Иоланта" (1940) и др.; в Моск. муз. т-ре им. Станиславского и Немировнча-Данченко - "Семья Тараса" Кабалевского (1-я ред., 1947; 2-я ред., 1951; Гос. пр. СССР, 1952).
Лит.: Двадцать лет Гос. акад. Ленинградского Малого оперного театра, Л., 1939; Богданов-Березовский В., Советская оперная культура, в сб.: Театральный альманах, кн. 2, M., 1946; Борисов Г., С. А. Самосуд, "Музыка", 1937, № 28; "Сов. музыка", 1937. № 10-11, с. 95-98; "Муз. жизнь", 1965, №2, с. 24 [некролог]. В. Ю.
"САМСОН И ДАЛЙЛА" ("Samson et Dalila") - опера К. Сен-Санса, либретто Ф. Лемера по библейской легенде. Соч. 1868. Пост. 2 дек. 1877, Веймар (немецкий перевод Р. Поля). Во Франции целиком впервые пост. в 1890, Руан, "Т-р дез ар". В Париже пост. 23 нояб. 1892, "Гранд-Опера" (дирижёр Колонн; Далила-Дешен-Жехен, Самсон - Берне, Верховный жрец Дагона Лассаль, Абимелех - Фурне, Старец - Шанбон). Опера ставилась в театрах многих стран.
В России пост. на нтал. яз. 8 янв. 1894, Москва. 18 марта 1894, Петербург, в исполнении, франц. артистов (дирижёр Колонн). Впервые на рус. яз. пост. 19 нояб. 1896, Мариинский т-р (рус. пер. А. Горчаковой, дирижёр Направник, художники Шишков, Перминов, Левот; Далила - Славина, Самсон - Ершов, Верховный жрец Дагона - Яковлев, Абимелех - Фрей, Старец - Серебряков). 12 окт. 1897, Моск. частная рус. опера (дирижёр Рахманинов). В репертуаре Марипн-ского т-ра опера сохранялась до 1907.