Стремясь к созданию совр. героич. спектакля, Т., однако, долгое время не находил в сов. драматургии пьес, отвечавших требованиям времени и поэтике Камерного т-ра. Иногда выбор был неудачен ("Наталья Тарпова" Семёнова, 1929). Более удачными опытами были пост. пьес "Патетическая соната" Кулиша (1931), "Неизвестные солдаты" Первомайского (1932). Эти поиски завершились пост. "Оптимистической трагедии" Вс. Вишневского (1933) - замечательного образца героич. революционной романтики на сов. сцене.
В 1934 Т. пост. спектакль "Египетские ночи" (1934, композиция из произв. Шоу, Пушкина и Шекспира). Вокруг этой и др. работ Т. разгорались ожесточённые споры, дискуссии. Многие из его экспериментов подвергались чрезмерно суровой и несправедливой критике (напр., пост. комич. оперы "Богатыри" на текст Д. Бедного, 1936).
В 40-е гг. Т. пост. спектакли "Мадам Бовари" по Флоберу (1940), "Старик" Горького (1946), к-рые вошли в число лучших постановок классики в советском т-реВ этих спектаклях снова возникает постоянная идея Т. утверждение сильной человеческой личности; режиссёр трактует Эмму Бовари как человека, восстающего против мещанской пошлости, в "Старике" Т. подчёркивает мысль о том, что Мастаков предпочитает умереть стоя, чем "жить на коленях". В спектакле "Чайка" (1944) Т. утверждает "веру в человека, в его звезду, в его будущее, в его возможности" (журн. "Театр", 1965, № 9). Продолжая работу над совр. героико-романтич. спектаклем, Т. ставит пьесы, посв. Великой Отечественной войне.- "Пока не остановится сердце" Паустовского (1943) л "У стен Ленинграда" Вс. Вишневского (1944).
Одним из гл. положений Т. как теоретика режиссуры является мысль о самоценности театр. иск-ва, о спектакле как самостоятельном художеств. произведении. На раннем этапе творчества эта мысль приводила Т. к недооценке роли драматургии, к-рую он воспринимал лишь как материал для спектакля. Позднее, отойдя от подобной полемически крайней точки зрения, Т. становится тонким интерпретатором стиля разных писателей. Однако неизменно на протяжении всего своего пути он утверждал право режиссёра на переосмысление драм. произв., на смелые и острые трактовки совр. и классич. пьес, считая, что это право приобретается глубоким и всесторонним знанием изображаемой эпохи и современности. Не менее важным художеств. принципом Т. было утверждение права на творч. самостоятельность каждого отдельного театр. организма внутри единого метода сов. иск-ва. Т. постоянно обновлял приёмы своего иск-ва, сценич. поэтику; он сохранял убеждение, что "реализм-широк и необъятен, но его просторы начинаются там, где кончается подражательность" ("Из черновой тетради А. Я. Таирова", см. журн. "Театр", 1964, № 10, с. 73). Ожесточённый противник натурализма, Т. отстаивал образность, обобщённость сценич. иск-ва.
Утверждая синтетичность т-ра, Т. еще до революции придавал большое значение музыке в драм. спектакле, декорационному оформлению, костюмам, требовал от актёров всестороннего развития мастерства, в частности виртуозного владения пантомимич. иск-вом. В созданной им при Камерном т-ре школе студийцы и актёры занимались всеми видами сценич. движения. Ставя спектакли разл. жанров, Т. добивался того, чтобы актёры Камерного т-ра могли играть мистерию и арлекинаду, трагедию и оперетту. К работе в Камерном т-ре Т. привлекал крупных художников и композиторов.
С первых своих шагов непрерывно экспериментируя, Т.отказался от традиционной сценич. коробки-павильона, строил действие спектаклей на нескольких плоскостях, а иногда одновременно на разных площадках сцены, делал цвет одним из самых гл. элементов оформления, придавал большое значение сценич. освещению, ритму и музыкальности сценич. действия. В ранние годы это порой служило Т. только для создания красивого, выразительного зрелища; но в лучших своих спектаклях Т. достигал подлинного слияния всех выразительных средств театр. иск-ва во имя глубокого раскрытия характеров, конфликтов, идей. В творчестве Т. понятие целостного образа спектакля становилось зримым и конкретным. Иск-во Т., его творч. принципы оказали большое влияние на мн. деятелей совр. зарубежного и рус. т-ра.
Т. был активным общественным деятелем. В 1917 он стал первым председателем Моск. союза артистов, в 1919-36 был членом президиума ЦК Рабис, с 1944- вице-президентом театр. секции В О КС. Много выступал в печати.
Соч.: Прокламации художника, [М., 1917]; Записки режиссёра, [М.], 1921; Структурный реализм-метод Камерного театра, "Советский театр", 1931, № 2-3, с. 28-34;
В поисках стиля, "Театр и драматургия", 1936, № 4, с. 201- 204; Театр и драматург, в кн.: Театральный альманах, кн. 6, М., 1947, с. 110-130; Из черновой тетради А. Я. Таирова, "Театр", 1964, .№ 10; Автобиография, в кн.: Актеры и режиссеры, М., 1928, с. 253-58.
Лит.: М а р к о в П., Новейшие театральные течения, М., 1924, с. 37-39, 64; Державин К., Книга о камерном театре. 1914-1934, Л., 1934; Л у н а ч а р с к и и А. В., "Федра" в Камерном театре, К десятилетию Камерного театра, "Косматая обезьяна" в Камерном театре, в его кн.: О театре и драматургии, Избр. соч., т. 1, М., 1958, с. 408-26; Политические отклики западной прессы на гастроли Московского Государственного Камерного театра, М., 1924; Эфрос А., [Камерный театр и его художники], в кн.: Камерный театр и его художники, 1914 - XX - 1934, M., 1934; Э р e н -б у р г И., Люди, годы, жизнь. Собр. соч., т. 8, М., 1966, с. 336-37, 370-74; К о о н e н А., Из воспоминаний о Таирове, "Театральная жизнь", 1961, № 11, с. 23-25; .No 12, с. 24, 25; ;№ 13, с. 22-25; Головашенко Ю., Таиров, "Театр", 1965, ;№ 9, с. 90-101. Юр. Г.
ТАЙЛЕР (Tyler), Ройялл (18.VII.1757-26.VIII. 1326) - амер. драматург. Окончил Гарвардский ун-т. Автор нескольких комедий, фарсов, комич. опер, религиозных пьес. В историю амер. т-ра вошёл как автор первой амер. нац. комедии "Контраст", к-рая была пост. в Нью-Йорке в 1787 в т-ре "Джон-стрит". Эта просветительская комедия, высмеивающая англоманию, написанная под влиянием Р. Шеридана, пользовалась большим успехом.
Др. драм. произв.: комич. опера "Майский день в городе, или Нью-Йорк в волнении" (1787, т-р "Джон-стрит", Нью-Йорк), "Спекуляция в Джорджии, или Земля на Луне" (1797, т-р "Хеймаркет", Бостон), фарс "Остров Барратария", две религиозные драмы "Иосиф и его братья" и "Суд Соломона" (опубликованы анонимно) и др.
Соч.: Four plays, Princeton, 1941 (America's lost Dlavs v. XV), то же, 1965.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 2, М., 1957. /f, /\
"ТАЙНЫЙ БРАК" ("II Matrimonio segreto") - опера Д. Чимарозы, либр. Дж. Бертати по комедии Д. Гарри-ка и Дж. Колмена-старшего, пост. 7 февр. 1792, "Придворный и нац. т-р". Вена. Опера шла на сценах всего мира' Прага (1792, на итал. яз.), Лейпциг (1792, на итал. яз ), Милан (1793), Барселона (1793, на итал. яз.), Лондон (1794, на итал. яз.), Брюссель (1798), Париж (1801, на итал. яз.), Варшава (1805), Амстердам (1806), Нью-Йорк (1834, на итал. яз.) и др.
В России шла в Петербурге на итал. яз., 1794 (или 1795); там же в 1850, на сцене итал. оперы. На рус. яз. пост. в 1895, Петербург, Михайловский т-р (пер. Н. Юрина; дирижёр Крушевский; Джеронимо-Корякин, Паолино-MnxinnoB, граф Робинсон - Шаляпин, Фидельма - Фриде, Лизетта Куза, Каролина - Михайлова).
На сов. сцене пост. в 1925, Оперная студия им. Станиславского, Москва (руководитель пост. Станиславский, реж. Соколова и Алексеев; Джеронимо Ниверский, Степанов, Лизетта - Мельтцер, Шаншиева, Каролина - Шарова, Людвиг, Фидельма - Романова, Липина, граф Робинсон - Полянский, Терновский, Паолино - Лемешев, Смирнов). В 1954 пост. Башкирским т-ром оперы и балета, Уфа. Ставилась также Оперными студиями Ленингр., Моск., Одесской и Бакинской консерваторий.
Издания: "Т. б."-партитура и клавир. Mil., Ricordi Cie, [s. d. ]; клавир с рус. текстом - опера с речитативом Э. Крушевского и пер. Н. Венцеля, исполняемых на сцене имп. С.-Петербургской оперы, М., Юргенсон, [1896]. Н.Гр.
ТАЙОВСКИЙ (Tajovsky), Йосеф (наст. фам. - Г р e г о р-Т а и о в с к и и; 18.Х.1874-20.V.1940) - словацкий драматург. Работал учителем. В 1920 начал драматургич. деятельность. Осн. пьесы, к-рые Т. сам назвал "картинами из жизни народа", - "Женский закон" (1904, Мартин), "Мать" (1907, там же), одноактные пьесы "Тьма" (соч. 1907) и "Грех" (соч. 1911), "На службе" (соч. 1911) - не ставились в т-рах; пьеса "Путаница в имении" пост. в 1910 (Мартин). Т. писал также героич. драмы на историч. сюжеты ("Смерть Дюрка Лангсфельда",1924, Кошице). Пьесы "Её первый роман" (1930, "Словацкий Нац. т-р", Братислава),"Меч-татели"(соч. 1934), "Герой" (1938, "Словацкий Нац. т-р, Братислава) рассказывают о пролетарском движении в условиях бурж. Чехословакии, о жизни в Чехословацкой Республике после 1918. Творчество Т. связано с утверждением реализма в словацкой драматургии. Т. перевёл для словацкого т-ра водевили А. П. Чехова.
Соч.: Dielo v Siestich zvazkoch, zv. III-IV, Bratislava, 1954-55.
Лит.: Literarnoh-istoricky sbornik Slovenskej Akademie vied a umeni. Rocnik VIII, Bratislava, 1951. Л. Сол.
ТАЙСКИЙ ТЕАТР - т-р народности тай, населяющей провинцию Юньнань (КНР). В основе театр. иск-ва этого народа лежат нар. танцы, исполняемые в сопровождении пения. Вначале эти танцы были ритуальными, но затем содержание песен утратило религиозный характер. Известны старинные муз. драмы: "Песни девушки и юноши", "Двенадцать коней", "Пахари". Во 2-м десятилетии 20 в. театр. деятель Дао Пэй-шэн организовал труппу тайских актёров, к-рая стала исполнять пьесы традиц. кит. т-ра. Вокальные и хореографич. части представления исполнялись раздельно. Кроме традиц. кит. драм, создавались представления, основанные на нар. легендах, "Лотос с тысячью лепестков", "Седьмая сестра" и др.
После образования КНР (1949) ставятся агитационные пьесы ("Хорошо в народной коммуне" и др.). Возникла новая форма т-ра - цзаньхэ, исполнителями к-рой стали певцы, выступавшие в буддийских храмах
(после 1958 певцы объединились в труппы). Они исполняют муз. драмы из совр. жизни народа тай: "Возвращение", "Горе рыбаков", "Красная семья", "Илай-хань". В представлениях Т. т. используются ударные и струнные муз. инструменты, сходные с китайскими. Мужчины в традиц. пьесах выступают в кит. одеждах, а женщины - в нац. тайских костюмах, в пьесах о современности или на сюжет нар. легенд все актёры - в нац. одеждах. Ал. Ж.
"ТАК ПОСТУПАЮТ ВСЕ", "Так поступают все женщины, или Школа влюблённых" ("Cosi fan tutte, ossia La Scuola degli amanti"), "В с e они таков ы", - опера В. А. Моцарта, итал. либр. Л. да Понте, пост. 26 янв. 1790, Вена, "Придворный и нац. т-р" (Фьордилиджи - Феррарези дель Вене, До-рабелла - Вилльнёв, Деспина - Д. Буссани, Гульель-мо -*- Ф. Буссани). Опера шла на мн. сценах мира под разл. названиями. В России - в 1813 и 1831 на итал. яз.
На сов. сцене пост. в 1920 т-ром Комич. оперы под рук. Марджанова,Петроград. 7 апр.1962 пост. в Москве Муз.т-ром им. Станиславского и Немировича-Данченко. Спектакль основан на первоначальном варианте оперы; пер. текста Улиц-кого (дирижёр Шавердов, пост. Златогорова, реж. Мельтцер, худ. Лушин; Фьордилиджи-Громова, Зенкова, Дорабелла- Саркисян, Исакова, Гульельмо - Кратов, Феррандо Матвеев, Деспина - Юдина, Потаповская, дон Альфонсо - Тал-мазов). Пост. в др. городах Сов. Союза: т-р "Ванемуйне", Тарту (1959, дирижёр Кылар, пост. Вяльяотс, худ. Сандер);
Т-р опе'ры и балета Лит. ССР, Вильнюс (1962).
Издания: "Т. п. в.",-партитура, акад. изд.: Wolfgang Amadeus Mozart's Werke, Serie V, Lpz., Breitkopf . Hartel [1879]. H. Гр.
ТАКАИШВЙЛИ, Александр Александрович (29. IX. 1895-1959) - груз. сов. режиссёр. Нар. арт. Груз. ССР (1941). Учился на юридич. ф-те Киевского и Моск. ун-тов; затем занимался в студии при Тбилисском рус. т-ре.
В 1925 поступил в Т-р им. Руставели. В 1928 принял участие в организации груз. ТЮЗа, руководил этим т-ром до 1945. Пост. в этом т-ре спектакли "Сурам-ская крепость" по Чонкадзе (1934), "Нацаркекия" Гамрекели и Нахуцришвили (1935), "Доходное место" (1945), "Ромео и Джульетта" (1942) и др. Осуществил неск. пост. в др. т-рах Грузии, в т. ч. в Т-ре оперы и балета им. Палиашвили. В Т-ре им. Марджанишвили пост. спектакль "Ревизор" (1951). В 1945-56-худ. рук. Т-ра им. Грибоедова. Лали К.
ТАКАИШВЙЛИ, Сесиль Дмитриевна (р. 30.IX. 1906)- груз. сов. актриса. Пар. арт. СССР (1956). В 1926 окончила драматическую студию
(рук. А. H. Пагава) и была зачислена в труппу Т-ра им. Руставели. В 1930 приглашена в Кутаисский т-р (с 1933, Т-р им. Марджанишвили в Тбилиси) и стала одной из ведущих актрис этого т-ра. Исполнительское иск-во Т. отличается остротой формы, сочным, самобытным юмором, яркой характерностью.
Среди ролей: Кристине ("Гурия Ниношвили" по Нино-швили), Параскева ("Из искры" Дадиани), Гвиристине ("Свадьба колхозника" Какабадзе), Огудалова ("Бесприданница"), Катарина ("Укрощение строптивой"), Сюзанна ("Свадьба Фигаро"), Прюданс ("Маргарита Готье" Дюма-сына), Елизавета ("Мария Стюарт"); Бабушка ("Я, бабушка, Илико и Илларион" Думбадзе и Лордкипанидзе).
Выступает на эстраде. Снимается в кино. Лали К
ТАКЕР (Tucker), Ричард (р. 28.VII.1914)-амер.' артист оперы (лирико-драматич. тенор).Ученик П. Олт-хауса (Нью-Йорк). В 1945 дебютировал в т-ре "Метрополитен-опера". Гастролировал в Италии, Англии, Австрии и др. странах.
Т.- выдающийся представитель итал. вок. школы, исполнитель произв. композите ров-веристов. Голос Т. отличается красотой тембра, мягкостью, пластичностью звука.
Партии: Герцог, Альфред, Рудольф; Кавалер де Грие, Джонсон, Калаф, Пинкертон ("Манон Леско", "Девушка с Запада", "Турандот", "Чио-Чио-сан" Пуччини); Энцо ("Джоконда" Понкьелли), Эдгар ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти) и др. Вс. Т.
ТАКЙН КОДО ХМАЙН, Такин Кодо Х м а -и н г (наст. имя-У Лун; 23. III. 1876- 23. VI. 1964),- бирм. писатель, драматург, общественный деятель. В 90-х гг. начал выступать как драматург. В последующее десятилетие написал более 80 пьес, в т. ч. "Упа-ка-Ма Схава", "Тхила", "Тиридаммадока Мин". В пост. этих пьес принимали участие ведущие бирм. актёры и театр. деятели У Пху Ньоу, У Аун Бала, У Поу Сейн, У Сейн Кадоун. В этих пьесах драматург рассказывал о героич. подвигах бирм. народа, воспевал его силу и величие, призывал к борьбе за национальную независимость. В условиях жесточайшей колониальной цензуры это была одна из форм пропаганды национальной независимости.
Т. К. X. - лауреат Междунар. Ленинской пр. "За укрепление мира между народами" (1954). Г. П.
ТАККИНАРДИ (Tacchinardi), Никола (3.IX.1772 или 10.IX.1776-14. III. 1859) - итал. артист оперы (тенор). С 1804 пел на итал. оперной сцене. В 1805 был приглашён в миланский т-р "Ла Скала". С успехом гастролировал за границей. Т. - представитель школы бель канто. Обладал голосом баритонального тембра, большой силы и красоты. Пение Т. отличалось благородством фразировки, виртуозным колоратурным мастерством. Особое внимание обращал Т. на сценич. сторону исполнения, добиваясь скульптурной выразительности движений. В начале творческой деятельности был исполнителем партий в операх-буффа. Лучшая партия Т. - Отелло (о. п. Россини). Оставил сцену в 1831.
Др. партии: барон Коллоандр ("Мельничиха" Паизиелло), Цезарь ("Цезарь в Галлии" Николини), Аврелиан, Альмавива, Родриго ("Аврелиан в Пальмире", "Севильский цирюльник", "Дева озера" Россини) и др.
Занимался педагогич. деятельностью. Автор книги "Об опере в итальянском театре и о её недостатках"
(Флоренция, 1833).
Лит.- Piccini G. (Jarro), Le memorie di un impresario fiorentino, Firenze, 1892. Св. Г.
TAKOHHE (Taconnet), Туссен Гаспар (4. VI 1.1730- 29.XII.1774) франц. актёр и драматург. Работал в Парижском ярмарочном т-ре, осн. в 1759 Ж. Б. Николе. Создал маску башмачника - центр, персонажа пьесок, построенных на импровизационном использовании "простонародного" жаргона. Т. сочинил ок. 80 таких пьесок: "Башмачник-адвокат", "Башмач-ник-дворяыин", "Влюблённый-башмачник", "Шелу-шилыцнцы с рынка" и др. Играл также и в пьесах др. авторов ("Разбогатевший босяк", "Калека" и др.). Популярность Т. была так велика, что вскоре после смерти он стал героем неск. пьес - "Таконне и Пре-виль", "Таконне у Рампонно", "Таконне, или Актёр бульваров" (здесь гл. роль играл Фредерик-Леметр, 1852, т-р "Варьете") и др.
Лит.: Manne E. D. de Menetrier G., Galerie historique des comediens de la troupe de Nicolet..., Lyon, 1869 1877; Campardon E., Les spectacles de la Foire... (1595-1791), P., 1877. A. Мое.
ТАКСЕЛЛЬ (Taxell), Лиза (p. 9.VII.1931) - фин. артистка балета. Училась в школе Нац. финского балета у А. Сакселина и И. Коскинен, позднее - в Париже и Лондоне. С 1947 - в труппе Нац. финского балета (с 1955 - солистка", а с 1958 - ведущая солистка).
Партии: Жизель, Одетта-Одиллия; Сванильда ("Коппе-лия"), Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Блонделен ("Ска-рамуш" Сибелиуса) и др. Е. С.
ТАКТАКИШВИЛИ, Отар Васильевич (р. 27.VII. 1924) - груз. сов. композитор, обществ, деятель. Нар. арт. Груз. ССР (1961). Чл. Коммунистич. партии с 1951. Чл. ЦК Коммунистич. партии Грузии. Депутат Верх. Совета СССР (4-5-го созывов) и Груз. ССР (6-го созыва). Министр культуры Груз. ССР с 1965. В 1947 окончил Тбилисскую консерваторию (класс С. В. Бар-худа ряна). Автор оперы "Миндия" по мотивам поэзии Важа Пшавела (1961, Т-р оперы и балета им. Палиашвили), телеоперы "Награда" (1963); музыки к спектаклям "Царь Эдип" Софокла (1956, Т-р им. Руставели), "Зимняя сказка" Шекспира (1958, M ХАТ), "Антигона" Софокла (1965, Т-р им. Франко), "Король Лир" (1966, Т-р им. Руставели); фильмам; симфонич., камерных, хоровых произв., в т. ч. ораторий: "Живой очаг", "По следам Руставели" (1964) и др. Т. - один из крупнейших сов. груз. композиторов. Его творчеству присущи светлый жизнеутверждающий характер, мелодич. богатство и жанровая многогранность. С 1949 ведёт педагогич. деятельность (с 1959 - доцент, в 1962-65 - ректор Тбилисской консерватории). Гос. пр. СССР (1951, 1952).