3. Антонова, Г. Дванадзе, Г. Джапаридзе и др. Писал рецензии на спектакли Тифлисского русского театра. Д. Д.
ТУМАНИШВИЛИ, Михаил Иванович (р. 6.11. 1921) - груз. сов. режиссёр. Нар. арт. Груз. ССР (1961). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Окончил режиссёрский ф-т Груз. театр. ин-та (Тбилиси) по классу
Г. А. Товстоногова (1949). С этого же года - режиссёр Т-ра им. Ш. Руставели (в 1965-66- гл. реж.). Яркой сценич. формой, выразительными мизансценами, выдумкой, искрящимся весельем отличался пост. Т. спектакль "Испанский священник" ФлеТчера (1954). Режиссёрские находки, острота характеристик, изобретательность присущи и др. комедийным спектаклям Т.: "Доктор философии" Нушича (1956), комедия-сказка "Чинчрака" Нахуцришвили (1963), "Повесть о любви" Буачидзе (1958) и др. В спектакле "Такая любовь" Когоута (1959) Т. проявил склонность к глубокому психологизму, эмоциональности, гра-фич. чёткости, ритмичности сценич. действия, яркости сценич. формы. В 1951 пост. спектакль "Люди, будьте бдительны!" по Ю. Фучику, в 1966 - "Король Лир". С 1949 Т. ведёт педагогич. деятельность в Груз. театр. ин-те им. Ш. Руставели.
Лит.: Абхаидзе Ш. и ШвангирадзеН., Ордена Ленина гос. театр им. Ш. Руставели (Краткий очерк), Тб., 1958; Февральский А., Театр имени Руставели, М., 1959; УрушадзеН., (статьи), "Сабчота хеловнеба", 1959,.№ 12, с. 69-77, 1960, JSTs 10, с. 49-56.
ТУМАНОВ (Т у м а н и ш в и л и), Иосиф Михайлович [р. 2(15).1.1909] сов. реж., педагог. Нар. арт. СССР (1964). Чл. Ком-мунистпч. партии с 1956. Сценич. деятельность начал в Тбилиси в 1923. Окончил драм. курсы под рук. Ю. А. Завадского .(1929), Был актёром Т-ра-студии Завадского (1925-32), где сыграл ряд ведущих ролей и пост. "Дело о душах" Голичнпкова и Попа-рпгопуло (1931) и др. В 1933-34 Т.- гл. реж. Моск. рабочего художеств. т-ра, где пост. "На острове Хондо" Пушкога; в 1934 36 - реж. Нового т-ра, пост. "Дети Ванюшина" Найдёнова и др. В 1936-1946 - реж., с 1938 - гл. реж. Оперного т-ра им. Станиславского (с 1941-Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). Пост. оперы- "Дарвазское ущелье" Степанова (1939, совм. с М. Л. Мельтцер под рук. Станиславского), "Бал-маскарад" Верди (1941), балет "Лола" Василенко (1943, совм. с В. П. Бурмейсте-ром) и др. В 1946-53 Т.- худ. рук. Моск. т-ра оперетты. Содействовал утверждению в репертуаре т-ра спектаклей современной темы. Пост.: "Вольный ветер" Дунаевского, "Летучая мышь" И. Штрауса (обе в 1947), "Беспокойное счастье" (1948), "Трембита" (1949, Гос. пр. СССР, 1950), "Девичий переполох" Милютина (1950), "Самое заветное" Соловьёва-Седого (1952) и др.
В 1953-61 - гл. реж. Моск. т-ра им. Пушкина. Пост.: "Поезд можно остановить" Маккола (1954), "Жена" Борщаговского, "Белый лотос" Винникова и Осноса (обе в 1956), "Деревья умирают стоя" Касоны (1958), "Столпы общества" Ибсена (1961). С 1962 Т.- гл. реж. Кремлёвского Дворца съездов, а с 1964 и Большого т-ра. Пост. на сцене Дворца съездов первые оперные спектакли: "Дон Карлос" Верди (1963), "Октябрь" Мурадели (1964), отличавшиеся масштабностью и выразительностью нар. сцен. В 1966 пост. оперы - "Сказание о невидимом граде Китеже..." Римского-Корсакова и "Мазепа" в Большом т-ре.
Т. был худ. рук. декад бурятского (1940) и грузинского (1958) пск-ва и лит-ры в Москве и постановщиком заключит, концертов мн. нац. декад. Пост. первую бурят, оперу "Энхе-Булат батор" Фролова (Улан-Удэ, 1940); груз. оперы-"Абесалом и Этери" Палиашвили (1953, Т-р оперы и балета им. Палиашвили, Тбилиси) и "Невеста севера" Торадзе (1958, там же). С 1928 Т. ведёт педагогич. работу. С 1951 - преподаватель, с 1965 - профессор ГИТИСа; худ. рук. курсов актёров и режиссёров муз. т-ра.
Лит.: К а н н Е., Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко в дни войны, в сб.: Театр. М., 1944;
ГрошеваЕ., Образы и маски, "Театр", 1948, № 11 ;А. К., Творческие итоги Московского театра оперетты, "Сов. музыка", 1950, .№ 4; Н е с т ь е в И., "Дон Карлос", "Муз. жизнь", 1963, № 23. M. Лифш.
ТУМАНЯН, Ованес Тадевосович [7(19).II.1869, село Дсех, ныне - Туманян Арм. ССР,- 23. III. 1923, Москва] - арм. поэт. В молодости увлекался т-ром. Принимал участие в любительских спектаклях, выступал с П. Адамяном, о к-ром написал воспоминания. Произв. Т., насыщенные глубоким драматизмом, послужили либретто для пьес, киносценариев, опер (оперы "Ануш" Тиграняна, "Алмаст" Спендиарова и др.). Т. писал рецензии и статьи об арм. т-ре, защищая реалистич. и демократич. принципы в иск-ве.
Лит.: Туманян-критик, Ер., 1938 (на арм. яз.). Б. А.
ТУНКЕЛЬ, Давид Владимирович (29.III.1905-18.VI. 1966)- рус. сов. режиссёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1954). В 1927 окончил театр. школу при Т-ре Революции и был принят в труппу этого т-ра. В 1936-66- режиссёр Центр, т-ра Красной (ныне Советской) Армии. Т. был режиссёром в пост. А. Д. Поповым спектаклях: "Дело" Сухово-Кобылнна (1940), "Полководец"? Тренёва (1945). Самостоятельно пост.: "На всякого мудреца довольно простоты" (1941); "За тех, кто в море!" Лавренёва (1947), "Тихий океан" Прута (1949), "Варвары" (1955); "Физики" Дюрренматта(1965). В творч. биографии режиссёра большое место занимает совр. драматургия. Он пост. пьесы: "За вторым фронтом" Собко (1949), "Стрекоза" Бараташвили (1953), "Извините, пожалуйста" Макаёнка (1954), "Крепость над Бугом" Смирнова (1956), "Караван" Штока (1957, совм. с А. А. Петровым), "Якорная площадь" Штока (1960), "Бой с тенью" В. Тура (1966) и ряд др. Т. ставил спектакли и в др. т-рах: "Кляксы" Дыхович-ного и Слободского (1959) в Моск. т-ре эстрады и миниатюр, "Гурий Львович Синичкин" Дыховичного, Слободского, Червинского (1963), "Четвёртый позвонок" по о. п. Ларни (1961) - оба в Московском театре Сатиры.
Для режиссёрского творчества Т. характерна тщательная работа с актёром, психологич. разработка образов. Спектаклям Т. присущи юмор, комедий-ность. Я. Мор. ТУОНГ- см. Вьетнамский театр и драматургия. ТУОРИЛА,Суло Александрович [р. 9(22).VI.1911]- карельский сов. режиссёр и актёр. Нар. арт. Карел. . АССР (1956). Засл. дсят. иск-в РСФСР (1959). В 1932 окончил Ленингр. драм. техникум. В 1932 вошёл в труппу вновь организованного фин. драм. т-ра в Петрозаводске. С 1948 ведёт и режиссёрскую деятельность.
Роли: Труффальдино ("Принцесса Турандот" Гоцци), Максимов ("За тех, кто в море!"Лавренёва),Годун("Разлом"), Хлестаков, Егор Булычев; Оскар ("Сын рыбака" Лациса), Астров ("Дядя Ваня"), Куллерво (о. п. Киви), Дронов ("Всё остаётся людям" Алёшина) и др.
Пост.: "За тех, кто в море!" Лавренёва, "Люди с Дангора" Андерсена-Нексё, "Сельские сапожники" Киви, "Беспокойная старость" Рахманова. (7 Кол.
ТУР, братья [псевдоним; наст. фам.- Т у б е л ь-с к и и, Леонид Давидович (11.IV.1905-14.II.19()1) и Рыже и, Пётр Львович (р. 24.1.1908)] - рус. сов. драматурги. Лит. деятельность начали в 1923 как журналисты. Среди первых пьес - "Нефть" (1930, Ленингр. т-р драмы им. Пушкина), "Утопия" (1930, Ленпнгр. Большой драм. т-р) - обе совм. с Л. Гор-вым и А. П. Штейном, "Земля и небо" (1932, Красный т-р, Ленинград). Т. написали (совм. с Л. Б. Шейниным) пьесу "Очная ставка" (1938, Камерный т-р, Москва) - одну из первых пьес, посв. работе сов. разведки. Эта пьеса, как и мн. др. пьесы Т., имеет напряжённый, действенный сюжет,острые коллизии, стремительно развёртывающуюся интригу. Т. (совм. с Шейниным) принадлежит пьеса "Губернатор провинции" (1947, Моск. т-р им. Ленинского комсомола), показывающая мирную политику Сов. Союза, его прогрессивное историч. значение в борьбе за мир.
Среди др. пьес: "Восточный батальон" (1935, Центр, т-р Красной Армии), "Генеральный консул" (совм. с Шейниным, 1939, моек. Камерный т-р), "Неравный брак" (совм.с Шейниным, 1941, Моск. т-р Сатиры, Центр, т-р Красной Армии), "Дым отечества" (1942), "Поединок" (совм.с Шейниным,1944), "Кому подчиняется время" (совм. с Шейниным, 1946, Т-р им. Вахтангова), "Софья Ковалевская" (1948, Моск. т-р им. Ленинского комсомола), "Особняк в переулке" (1949, там же), "Третья молодость" (1 952, Моск.т-р драмы), "Колесо счастья" (1955, Моск.т-р им. Ленинского комсомола), "После разлуки" (1957, Т-р им. Вахтангова), "Побег из ночи" (1958, моек. Т-р им. Маяковского), "Северная мадонна" (1961, моек. Т-р им. Ермоловой).
В 1960 П. Л. Тур написал пьесу "Посторонняя женщина" (1964, Ленингр. т-р Комедии). В соавторстве с А. С. Тур - пьесу "Перебежчик" (1965, Т-р им. Маяковского) об интернациональной дружбе народов. Пьесы Т. "Софья Ковалевская", "Побег из ночи", "Северная мадонна", "Перебежчик" отличаются более глубоким раскрытием образов героев. Пьесы Т. ставились на сценах зарубежных т-ров (Австралия, Англия, Венгрия, Румыния, Чехословакия и др.). По сценариям Т. пост. неск. фильмов; Гос. пр. СССР (1950) за участие в работе над сценарием фильма "Встреча на Эльбе".
Соч.: Драмы, М., 1962; Перебежчик, М., 1966. Лит.: Носова Г., "Губернатор провинции" в Сиднее, "Огонек", 1949, .N" 6; К а р а г а н о в А., Сценический образ и актерская мысль, "Театр", 1950, № 9; Р о ш е р Р., Пьесы советских авторов на сценах ГДР, "ГДР. Информация и иллюстрации", 1960, № 9.
ТУР (фр. tour - поворот, кругооборот, от лат. torno - круглю) - в хореографическом искусстве полный (или частичный) оборот танцовщика или танцовщицы в какой-либо танц. позе; телу придаётся вращательное движение (или поворотный толчок). Частичные повороты могут выполняться на 1 (unquart du tour), 2 (demitour) и на 3/ (trius quart du tour). T. исполняются как на полу (a terre; tour lent, tour chaines), так и в воздухе (tour en l'air). Л. И.
ТУРАЛЫСОВ, Георгий Михайлович [р. 9(22).IV. 1903] - якутский сов. театр. художник. Засл. деят. пск-в РСФСР (1957) и нар. художник ЯАССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1956. Основоположник якут. декорац. иск-ва. В 1929 окончил ВХУТЕИН (театр.-декорац. отд.). Работал художником в Вилюй-ском народном доме (1922-24). С 1929 - режиссёр и художник, с 1930 - гл. художник Якутского т-ра (ныне Муз.-драм. т-р им. П. А. Ойунского). Т.- первый проф. театр. художник Якутии. В 30-40-е гг. большое место в своих работах уделял пейзажу, придавая ему эмоциональность, поэтичность. Особенно удачны его картины суровой северной природы. С 50-х гг. в работах Т. живопись сочетается с объёмными декорациями, с тщательной разработкой планировки сцены.
Оформил спектакли: "Братья" Ефремова (1936, 1949);
"Ньюргун Боотур" - муз.драма Сивцева (1940) и опера Жир-нова и Литинского (1945, 1948, 1957), "Манчары" Протодья-конова (1942 и 1948), "Под майским небом" Гоголева (1963), "Любовь Яровая" (1942), "Человек с ружьём" (1947), "Недоросль" (1935), "Ревизор" (1938), "Коварство и любовь" (1952), "Отелло" (1955), "Снегурочка" (1964), "Лебединое озеро" (1961) и др.
Лит.: Якутский государственный муз.-драм. театр им. П. А. Ойунского, Якутск, 1957; Каталог выставки, Якутск, 1953; СметанинТ., Художник Г. М. Туралысов, Якутск, 1959. ' М.Лифш.
ТУРГЕНЕВ, ИванСергеевич[28.Х(9.Х1).1818, Орёл,- 22.VIII(3.IX).1883, Буживаль, Франция]-рус. писатель. Окончил философский ф-т Петерб. ун-та (словесное отделение). В начале своего творч. пути Т. находился под влиянием романтизма; его первый лит. опыт - дра-матич. поэма в стихах "Сте-но" (1834)-подражание "Ма-нфреду" Байрона. В 40-е гг., в результате сближения с В. Г. Белинским и редакцией журн. "Современник", Т. становится продолжателем гоголевских традиций крп-тич. реализма, писателем "натуральной школы". В своих статьях и рецензиях (на драму "Смерть Ляпунова" Гедеонова и трагедию "Генерал-по-ручпк Паткуль" Кукольника,
1846) Т. критиковал господствовавшую ходульную драматургию официозно-реакц. направления, призывал к созданию самобытных драм. произв., к-рые правдиво отражали бы рус. действительность. В 1843 Т. написал драм. очерк "Неосторожность", в к-ром метко пародировал эпигонскую псевдоромантпч. драматургию. Первой оригинальной реалистич, комедией Т. была пьеса "Безденежье" (1845, пост. 1852, Александрин-скпй т-р; спектакль был показан только два раза). В ней дана картина петерб. нравов; по своей критич. направленности п сюжетным мотивам она перекликается с "Ревизором". Связь с гоголевским направлением наиболее ярко проявилась в т. н. социально-бытовых психологич. комедиях "Нахлебник" (1848) и "Холостяк" (1849). В основе их - гуманистич. тема маленького человека, протестующего против угнетения личности, сохраняющего своё достоинство. Стремление к глубокому психологич. раскрытию характеров персонажей, изображению социальной среды, определяющей эти характеры, отличают бытовые жанровые сцены в пьесах Т. Правдивое воспроизведение быта в сочетании с поэтич. лиризмом и психологически тонкой разработкой характера стало впоследствии осн. особенностью драматур-гич. стиля Т. Комедия "Нахлебник", воспринятая реакц. критикой как пьеса, направленная против русских дворян, была запрещена цензурой. Показанная впервые в 1849 в домашнем спектакле у М. С.Щепкина (для к-рого Т. написал роль Кузовкин, а также роль Мошкина в "Холостяке"), она была пост. в т-ре лишь в 1862 (Малый т-р на сцене Большого т-ра, бенефис Щепкина; Александрийский т-р, в репертуаре не удержалась, вновь пост. в 1889). Комедия "Холостяк" пост. в 1849 *в Александрийском, в 1850 в Малом т-рах (Мошкина играл М. С. Щепкин; в 1859 в той же роли с огромным успехом выступил в Александрийском т-ре А. Е. Мартынов). В обличительной сатирич. комедии "Завтрак у предводителя" (1849) Т. рисует быт помещиков-крепостников, осмеивает ограниченность, некультурность, своекорыстие дворянского об-ва. Пост. в 1849 в Александрийском т-ре в бенефис П. А. Каратыгина, пьеса была затем запрещена цензурой. Драм. произв. Т. не пользовались широким признанием публики и критики, не понимавшими новаторской сущности драматургии Т. Его пьесы требовали новых средств сценич. выразительности, к-рые ещё не были найдены т-рами. Неудачи постановок и гонения цензуры побудили автора впоследствии прекратить драматур-гич. деятельность (1852).
Оригинальность, новаторство драматургии Т. наиболее ярко проявились в его лирико-психологпч. комедиях "Где тонко, там п рвётся" (1847) и "Месяц в деревне" (1850). "Без преувеличения скажу...,-писал о первой его пьесе Н. А. Некрасов,- что вещицы более грациозной и художественной в русской нынешней литературе вряд ли отыскать" (Полн. собр. соч. и писем, т. 10, 1952, с. 114). Драм. конфликт этой пьесы, развивающийся на фоне обыденной усадебной жизни, представлен в виде своеобразного пси-хологич. поединка персонажей, построенного на остроумном, живом, богатом по подтексту диалоге. Образ Горского выражает черты будущего рефлектирующего героя Т.- дворянина-интеллигента, лишённого твердых убеждений, неспособного к решительным поступкам. Пост. в 1851 в Александрийском т-ре с цензурными сокращениями, пьеса эта успеха не имела и после 3-го представления была снята с репертуара. В 1912 пьеса "Где тонко, там и рвётся" была пост. в МХТ (Горский - Качалов, Вера Гзовская). Глубина психологич. анализа, поэтичность, тонкость нюансов отличают пьесу Т. "Месяц в деревне" (1850, первонач. назв. "Студент"; пьеса была запрещена цензурой). Основное содержание пьесы составляет тема социального неравенства: автор раскрывает психологию персонажей, принадлежащих к разным социальным классам. Вялости чувств, рефлексии, бездеятельности, безволию дворянина Ракитина противопоставлены в этой пьесе душевное здоровье, сила, цельность, молодой задор разночинца-демократа Беляева. Представителем де-мократич. лагеря является и врач Шпигельский. В пьесе звучит также тема любви, показанная автором в разл. аспектах - лирпко-драматпч. (Наталья Петровна - Ракптин, Верочка - Беляев), комическом (Шпигельскпй - Лизавета Богдановна). В комедии "Месяц в деревне" отчётливо сказались особенности драматургии Т., делающие её предшественницей драматургии А. П. Чехова: простота и ясность сюжета сочетаются в ней с насыщенностью внутр. психологпч. действия, характеры героев раскрываются препм. в переживаниях, диалогах, словесных поединках, в под- текстах, паузах, намёках, недомолвках. Опубликован-* ная в первой запрещённой для сцены редакции лишь в 1869, пьеса с купюрами была впервые пост. в 1872 в Малом т-ре (бенефис Е. Н. Васильевой, исполнившей роль Натальи Петровны), а в 1879 - в Александрийском т-ре (бенефис М. Г. Савиной). Роли Верочки, а затем Натальи Петровны стали лучшими работами М. Г. Савиной. Наиболее глубокую и верную интерпретацию эта пьеса получила в спектакле МХТ в 1909 (реж. Станиславский и Москвин, Наталья Петровна - Книппер-Чехова, Ракитин Станиславский).
Последние две одноактные комедии Т.- "Провинциалка" (1850, пост. 1851, Малый т-р, бенефис Щепкина, игравшего роль Ступендьева, в том же году в Александрийском т-ре, Ступендьев - Мартынов;
1912, МХТ, Любин - Станиславский) и "Вечер в Сорренто" (1852, пост. 1885, Александрийский т-р, бенефис Савиной). Сцена "Разговор на большой дороге" (1850), посв. П. М. Садовскому, предназначена для чтения с эстрады. Драматургия Т. характеризуется прогрессивными обличительно-критич., гуманистич. тенденциями, острым чувством современности, высокими художеств. достоинствами. Пьесы Т. имеют большую сценич. историю, ставятся также и за рубежом.
В конце 60-х гг. Т. написал на франц. яз. четыре либретто оперетт на муз. П. Виардо ("Слишком много жён", "Последний колдун", "Людоед", "Зеркало"). Т. выступал также как критик (рецензии на переводы драмы Шиллера "Вильгельм Телль", 1843, трагедии Гёте "Фауст", 1844, на комедию Островского "Бедная невеста", 1851, позднее "Речь о Шекспире", 1864, и др.). На сценах т-ров широко идут инсценировки романов Т. ("Дворянское гнездо" и др.).
Соч.: Собр. соч., т. 9 - Сцены и комедии, М., 1962;
Полн. собр. соч. и писем, т. 2, 3, М.-Л., 1961-62; Литературное наследство, т. 73, кн. 1, М., 1964.
Лит.: Гроссман Л., Театр Тургенева, П., 1924;
Тургенев и театр. М., 1953; Драматургия Тургенева, в кн.:
Петрове. М.,И. С.Тургенев, М., 1961; Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1, М., 1954, с. 326-32; Литературное наследство, т. 73, кн. 1, М., 1964, с. 69-258. Я. 3.
ТУРГУНБАЕВА, Мукаррам [р. 30.IV(13.V).1913]- узб.сов. артистка балета, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1953. Деп. Верх. Совета Узб. ССР 3-5-го созывов. Одна из выдающихся исполнительниц узб. нар. и совр. танцев. Творч. деятельность начала в 1929 в первом узб. муз.-драм. т-ре. Танц. иск-ву училась у Ю. К. Шакирджанова, У. А. Камилова, Тамары Ханум. . Одна из создательниц первого узб. балета "Шахида" Таля (1939). Т. исполнила заглавные партии в нац. балетах "Гуляндом" Брусилов-ского (1940), "Акбиляк" Василенко (1943) и др. Основываясь на нар. танц. традициях, Т. стремилась приблизить национальный танец к современности. В 1954 организовала женский хореографич. ансамбль "Ба-хор", к-рый затем был преобразован в Гос. ансамбль танца Узб. ССР (1963). Среди лучших танц. композиций, созданных Т.: сольные - "Ожидание", "Смелая девушка", "Хлопок" и др.; массовые - "Андижанская полька", "Уйгурский", "Большая игра", "Наман-ганские яблочки" и др.
В 1934-41 преподавала в Балетном уч-ще в Ташкенте, в 1945-57 - в Узб. хореографич. уч-ще. Гос. пр. СССР (1946. 1951). Л. Ав.
ТУРДЫЕВ, Амин (р. 10.VI.1910) - узб. сов. актёр и режиссёр. Нар. арт. Узб. ССР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Участвовал в театр. самодеятельности. В 1929 принят в Рабочий передвижной т-р, в 1931 - в Т-р им. Хамзы. Затем работал как актёр и режиссёр в Самаркандском и Наманганском т-рах. С 1937 - снова в Т-ре им. Хамзы. Т.- характерный, разноплановый актёр.
Роли: Шадрин ("Человек с ружьём"), Макар Дубрава (о. п. Корнейчука), Прохор Храпов ("Васса Железнова"), Турахан-бай ("Путеводная звезда" Яшена), Заргаров ("Больные зубы" Каххара), Линьков ("Хозяин" Соболева), Кассий ("Юлий Цезарь" Шекспира), Вожак ("Оптимистическая трагедия"),
Пост. в Т-ре им. Хамзы: "Мать" Уйгуна (1943), "Полёт орла" Султанова (1942, совм. с И. Н. Берсеневым), "Новбахор" Уйгуна (1949, совм. с Д. Абидовым), "Шамсикамар" Аблиева (1955), "Рискованная шутка" Уйгуна (1944), "Дядя и племянник" Бабаджана (1959) и др.
Ставил спектакли в обл. т-рах, с 1963-гл. режиссёр ТЮЗа им. Ахунбабаева. Снимается в кино. Ведёт лит. работу. Я. Ф.
ТУРЕЛЬ (Tourel, анаграмма фам. Э л ь - Т у р, El-Tour), Дженни (р. 22.VI.1910) - канадская артистка оперы (меццо-сопрано), франко-русского происхождения. Ученица рус. певицы А. Эль-Тур. В 1933 дебютировала в партии Кармен на сцене "Опера комик" (Париж), была солисткой этого т-ра до 1940. В 1941 переехала в США. В 1944 с успехом выступила на сцене т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). После окончания 2-й мировой войны гастролировала в Англии, Франции, Италии, Голландии. Участвовала в премьере оперы Стравинского "Карьера мота" (Венеция, 1951). С 1950-х гг. выступает как концертная певица. Голос Т. отличается обширным диапазоном, ровностью и пластичностью звука, красивой, бархатной окраской. Одна из лучших совр. исполнительниц вок. лирики Чайковского.
Партии: Розина; Миньон (о. п. Тома), Кармен; Адаль-жиза ("Норма" Беллини), Шарлотта ("Вертер" Массне) и др.
Вс. Т.
ТУРЕНКЙВ, Алексей Евламппевпч [ 9 (21). I.I 886 - 27. IX. 1*958] белорус. сов. композитор, педагог, муз.-обществ, деятель. Засл. деятель иск-в БССР (1939). Был депутатом Верх. Совета БССР 1-го созыва. Учился в Петерб. консерватории (1911-14, класс композиции А. К. Лядова и Н. А. Соколова). Автор опер "Цветок счастья" (1940, Белорус. т-р оперы и балета,. Минск), "Ясный рассвет" (1958, 1963, там же) и др.,. балета "Лесная сказка" (соч. 1952); музыки к драм. спектаклям и фильмам. Произв. Т. созданы на основе белорус. нар. песенности. В 1919-34 вёл педа-гогич. работу в Могилёве п Гомеле. А. Ив., Б. См.
ТУРЕЦКИЙ БОЛЬШОЙ ТЕАТР - один из ведущих гос. т-ров Турции. Осн. в 1945 в Анкаре. Состоит из оперной и драматич. трупп. См. Турецкий театр и драматургия.
ТУРЕЦКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГОРОДСКОЙ ТЕАТР. Осн. в 1914 в Стамбуле. Первоначально наз. "Дарюльбедайи Османи" ("Османский храм иск-ва"), с 1931 получил новое наименование - Городской т-р (см. Турецкий театр и драматургия).
ТУРЕЦКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Наиболее древние виды театр. иск-ва Турции - кукольный и теневой т-ры (карагёз), площадные игровые представления ("орта оюну") и выступления рассказчиков-импровизаторов (меддахов). Эти формы нар. творчества положили начало развитию совр. тур. т-ра.
Проникновение европ. т-ра в Турцию началось с конца 18 в. Реформы периода Танзимата (40-70-е гг. 19 в.) в области просвещения и культуры способствовали развитию театр. иск-ва. На гастроли в Стамбул и др. города Турции начали приезжать европ. проф. театр. труппы. Постоянными посетителями спектаклей, как правило, были представители немусульманских народов многонациональной Османской империи: армяне, греки и др. Любители-армяне организовали первые театр. труппы Турции, способствовавшие созданию тур. проф. т-ра. В сер. 50-х гг. 19 в. Наум Эфенди построил в одном из стамбульских кварталов (Галатасарае) первое театр. помещение - "Наум тиятросу", предназначавшееся вначале для гастролей европ. театр. трупп. С 1860 в "Наум тиятросу" ставились спектакли на арм. яз., исполнителями к-рых были выпускники театр. школ. Приток зрителей турок в "Наум тиятросу" увеличился после того, как в программах начали печатать содержание спектаклей на тур. яз. Важным этапом в истории театр. иск-ва Турции явилось создание в Стамбуле арм. т-ра "Гедик-паша" (1869), на сцене к-рого регулярно ставились и спектакли на тур. яз. Театр "Гедик-паша" возглавил Гюллю Акоп (Вардовян) -актёр, режиссёр и переводчик, объединивший вокруг т-ра прогрессивных тур. литераторов и общественных деятелей: Му-стафа Фазыл-пяша, Реджаизаде Экрем, Али-бей, На-мык Кемалъ и др. На сцене т-ра ставились пьесы Намы-ка Кемаля, Шемседдина Сами, Эбуззия Тевфика и Ахмеда Мидхата, направленные против деспо-тич. феодально-мусульманских устоев. В репертуар т-ра включались также произведения Шекспира, Шиллера, Мольера, Гюго и др.Наряду с армянами и греками в т-ре выступали турки (Ахмет Фехим, Ахмет Неджип, Хамит и др.), мн. из к-рых раньше принимали участие в представлении "орта оюну". Женские роли исполняли греч. и арм. актрисы, т. к. религия запрещала тур.- женщинам выступать в т-ре.