Революц. пафосом, публицистичностью пронизана драматургия М. Ирчана. Он создал образы новых героев - мужественных борцов за социализм, коммунистов-подпольщиков. Пьесы "Бунтарь" (1920), "Двенадцать" и "Семья щёточников" (1923), "Подземная Галицпя" (1925), так же как и написанная позже драма "Плацдарм" (1932), знаменовали важный этап в У. д. В драматургии Ирчана получили отражение битва двух миров социалистического и капиталистического, столкновение антагонистич. сил истории - рабочего класса и буржуазии.
В сер. 20-х гг. в драматургию пришёл Н. Г. Кулиш. Его пьеса "97" (1924) была пост. мн. т-рами Сов. Союза. Она выразила гл. конфликт этого времени - борьбу беднейшего крестьянства против кулачества, за новую жизнь. Большой победой драматурга является создание самобытного, нар. характера, вожака крестьян. Следующая пьеса Кулиша - "Коммуна в степях" (1925) посв. проблеме перехода крестьянства к коллективным формам хозяйствования. Но попав под влияние бурж.-националистич. концепций и левацко-анархистских лозунгов, Кулиш допустил искажение сов. действительности в пьесах "Народный Малахий"
(1927), "Мина Мазайло" (1929). О возвращении драматурга на позиции социалистич. реализма свидетельствует пьеса "Патетическая соната" (1931), в к-рой развенчиваются националистич. романтика и фальшивые "сверхклассовые идеалы", утверждаются красота и величие революц. подвига.
В становление новой У. д. значительный вклад внёс И. Днепровский, творчество к-рого отличается романтич. приподнятостью и лиричностью, б драме "Любовь и дым" (1924) показано восстановление ме-таллургич. завода, изображены представители рабочего класса, их борьба против врагов новой жизни. В драме "Яблоневый плен" (1926) раскрыт духовный мир борцов революции, ставится вопрос о чести и долге сов. человека перед народом. Днепровскому принадлежат также пьесы "Шахта "Мария (1931) и "Последний главковерх" (1931).
Крупнейшим произв. У. д. периода её становления была пьеса "Диктатура" И. К. Микитенко (1929). Здесь воплощена тема союза рабочего класса и крестьянства в ходе преобразования нашей страны. Положив в основу пьесы конфликт между кулаками и саботажниками, с одной стороны, и крестьянами украинского села и рабочими судостроительного завода-с другой, драматург показал жизненную силу диктатуры пролетариата, опоэтизировал ведущую роль рабочих, прокладывающих путь к социализму.
В 20-х гг. новые пьесы пишут С. В. Васильченко ("Кармелюк", 1927), Е. М. Кротевич ("Секретарь премьер-министра", 1924; "Сентиментальный чёрт", 1923), Д. И. Бедзик ("Шахтёры", 1924), В. П. Мин-ко ("Герои будней", 1927).
В конце 20-х - нач. 30-х гг. были написаны пьесы:
"Дело чести" (1931), "Девушки нашей страны" (1932) Микитенко; пост. первые пьесы А. Е. Корнейчука - "На грани" (1928), "Каменный остров" (1930), "Штурм" (1930); Я. А. Галана - "Груз" (соч. 1928), "Вероника" (1930); Л. С. Первомайского - "Коммольцы" (1929);
Ю. И. Яновского - "Завоеватели" (1932), отображавшие революц. борьбу и социалистическое строительство.
Эпич*. панораму битвы за власть Советов создал Корнейчук в своей героич. трагедии "Гибель эскадры" (1933). Историч. масштабность событий, индивидуализация образов, яркие массовые сцены, напряжённый драматизм определили успех этой нар. драмы Корнейчука, исполненной героики и романтики, выражающей коммуннстич. идейность. Др. пьеса Корнейчука "Правда", написанная к 20-летию Октября (1937), воссоздаёт образ В. П. Ленина, показывает дружбу рус. и укр. народов, боровшихся за Сов. власть.
Геропко-романтич. характер носит и нар. драма Ю. И. Яновского "Дума про Британку" (1937), показывающая борьбу за победу Сов. власти на Украине. В этой пьесе созданы образы борцов революции, отважно сражающихся с классовыми врагами. В дра-матич. поэмах "Неизвестные солдаты" (1931) и "Ваг-рамова ночь" (1933) Л. С. Первомайский возвеличивает героику подвигов, совершённых во имя торжества революции и нового строя.
Проблемы социалистич. преобразования города и деревни, утверждение новых обществ, отношений, формирование сов. человека - осн. темы У. д. в 30-е гг.
Эти темы отразил в своей драматургии И. К. Мп-китенке. Герои его пьес - самоотверженные труженики индустриального фронта ("Девушки нашей страны", 1932), энтузиасты, овладевшие высотами науки и техники ("Кадры", 1930), активные борцы против воинствующего эгоизма и человеконенавистничества ("Соло на флейте", 1935), носители новой морали, сов. патриотизма ("Дни юности", 1936). Вопросы социа-листич. морали разрабатываются также в пьесах И. А. Кочерги ("Пойдёшь - не вернёшься", 1935, "Имя", соч. 1937, "Выбор", 1938), Я. А. Мамонтова ("Архитектор Шалько", 1935) и др.
Выдающееся произв. сов. драматургии - пьеса А. Е. Корнейчука "Платон Кречет" (1934). Жизненно правдивый, одухотворённый образ врача и учёного Платона Кречета стал олицетворением молодой сов. интеллигенции, воспитанной ленинской партией, в нём воплощена идея верного служения народу, философия оптимизма и жизнелюбия.
И. А. Кочерга, мастер создания сложных сюжетов" острых конфликтов, напряжённого драматургич. действия, также обращается к сов. действительности. Его пьеса "Мастера времени" (1934, др. назв."Часовщик и курица"), повествующая о столкновении представителей двух противоположных идеологий. символизирует гибель бурж. строя и победу настоящих властителей времени и пространства - строителей социализма. В этой драме особенно чётко выражены характерные черты художественной манеры драматурга - сочетание реального и фантастического, "приземлённого" и символического.
В У. д. 30-х гг. широкое распространение получают пьесы о колхозной жизни, показывающие новые социалистические отношения на селе, борьбу крестьянства против кулачества. Эту тематику разрабатывали Г. М. Мизюн, В. 3. Гжицкий ("Наступление", 1931), Н. Г. Кулиш ("Прощай, село", 1933), Я. А. Мамонтов ("Свой человек", 1936), Ю. И. Яновский ("Потомки", 1940). Корнейчук в яркой и сочной комедии "В степях Украины" (1940) показал конфликт между передовыми людьми колхозного села и теми, кто мешает движению сов. общества к коммунизму.
Среди историч. драм 30-х гг. - нар. повествования "Свадьба Свички" Кочерги (соч. 1930), "Богдан Хмельницкий" Корнейчука (1939), "Устим Кармалюк" В. А. Суходольского (1936). К историко-биографич. жанру относятся драматич. поэмы: "Шевченко и Чернышевский" П. Г. Тычины (1939), "Судьба поэта" С. Е. Голо-ванивского (1939), драма в стихах "Камо" А. С. Левады (соч. 1936). Героич. страницы революц. борьбы трудящихся зап. областей Украины, подпавших под иго польской шляхты, фашизма, и образы передовых борцов-коммунистов воссоздаёт Я. А. Галан в пьесе "Ячейка" (1932). Др. пьеса Галана - "99%" (1930) разоблачает укр. бурж. националистов, предающих интересы народа.
В годы Отечеств, войны были созданы: пьеса "Фронт" Корнейчука (1942), критиковавшая отжившие методы ведения войны, прославляющая отважных воинов - защитников Родины, и "Ярослав Мудрый" Кочерги (1944, Гос. пр. СССР, 1947) - нар. эпопея о героич. прошлом укр. и рус. народов, о любви к Отечеству.
В послевоенные годы героика Отечеств, войны остаётся одной из ведущих тем в У. д. Художеств, выявление источников сов. патриотизма, показ высоких моральных качеств сов. людей, начатые в пьесе "Фронт", продолжены в пьесах "Генерал Ватутин" Л. Д. Дмитерко (1947), "Профессор Буйко" Я. В. Баша (1949), "За вторым фронтом" (1949), "Жизнь начинается снова" (1950), "Киевская тетрадь" (1963) В. Н. Собко, "Прага остаётся моей" Ю. А. Буряковскогс (изд. 1951), "Когда мёртвые оживают" И. Д. Рачады (изд. 1965). Подвиги сов. людей в Отечеств, войне запечатлены также в пьесах "Непокорённая полтавчанка" П. А. Лу-бенского, "Солдатская поэма" Е. С. Кравченко, "Пламенные сердца" С. Снигура.
Темы У. д. послевоенного двадцатилетия (1945- 1965) связаны с отражением социалистической действительности, утверждением высокой морали сов. человека. Значит, творч. успехов добились драматурги старшего поколения, выросли и молодые драматурги. Новая проблематика получила выражение в творчестве Корнейчука. Изображая в пьесе "Макар Дубрава" (1948) конфликт между творч. отношением к труду и косностью, бюрократизмом, драматург создал полнокровный образ хозяина жизни, труженика, пламенного патриота. В пьесе развёрнута правдивая картина новаторского труда горняков Донбасса, раскрыт их духовный мир, стремление к светлому будущему. Пьеса Корнейчука "Калиновая роща" (1950), несмотря на нек-рую пдплличность в изображении колхозной жизни, трактовала важные проблемы коллективного труда, морали и быта сов. людей. Два стиля руководства - ленинский, творческий, и догматический, бюрократический - противопоставлены в пьесе "Крылья" (1954), в к-рой романтич. образ крыльев выражает устремлённость сов. людей к борьбе за светлое будущее. Др. произв. Корнейчука - "Почему улыбались звёзды" (1957), "Над Днепром" (1960) - посв. важным социальным и морально-этич,. проблемам современности. В послевоенной драматургии Корнейчука нашли выражение лучшие черты его творчества - внимание к актуальным проблемам современности, яркость характеров, острая конфликтность, сочный нар. юмор, романтич. приподнятость. Значит. вклад в развитие У. д. внёс Я. А. Галан. В пьесе "Под золотым орлом" (1947) показано, как сов. патриоты ведут в Зап. Германии борьбу против англо-амер. "покровителей", пытающихся склонить их к предательству Родины. Герои драмы "Любовь на рассветен (1949) утверждают новую жизнь в зап.-укр. деревне в остром конфликте с кулаками и предателями. Галан возвеличивает сов. человека борца, творца и патриота. Образная публицистичность, завершённость конфликтов, компактность сюжета и композиции, выразительность характеров, раскрывающихся в действиях и поступках, романтичность таковы отличительные черты творчества драматурга. Пьесы "Под золотым орлом" и "Любовь на рассвете" пост. во мн. т-рах страны и за рубежом.
Во 2-й пол. 40-х гг. в области драматургии выступил А. П.Довженко. Его пьеса "Жизнь в цвету" (соч. 1946), посв. И. В. Мичурину, отличается композиционной собранностью, динамичностью, остротой, философской насыщенностью, эмоциональным богатством. Нар. драма "Потомки запорожцев" (1953, пост. 1961), к-рую автор назвал драматич. поэмой, изображает события нач. 30-х гг., коллективизацию укр. деревни. Показывая борьбу с кулачеством, писатель раскрывает также столкновение между чиновниками-бюрократами и тружениками-колхозниками.
Жизнь рабочего класса и технич. интеллигенции в центре пьес В. А. Суходольского("}],о.лъпа.я Елена", 1947), Ю. А. Мокреева ("Звёзды над копрами", 1947), Я. Ваша ("Днепровские звёзды", 1951), Ф. Г. Вольного ("Мера любви", 1951), Л. Д. Дмитерко ("Пути человеческие", 1954), В. Н. Собко ("Клятва Алины Корчак", 1955, и "Песня под звёздами", 1960), И. Л. Муратова ("Радостный берег", 1960).
Жизнь деревни в 50-60-е гг. отражена в драм. произв. Н. Я. Зарудного. В пьесах "Весна" (1950), "Большое поручение" (1951), "Прилетают журавли" (1954), "Весёлка" (1958), "Если ты любишь..." (1959), "Антеи" (соч. 1961) созданы образы сельских тружеников, борющихся за гуманные, человеческие отношения в обществе. Драматургии Зарудного присущи сценичность, колоритность характеров, юмор, афористичность языка.
На темы колх. строительства написаны пьесы "Комсомольская линия" Е. С. Кравченко (1951), "Завтра утром" А. Е. Ильченко (1952), "Золотые артезиа-ны" И. И. Волошина (1952), "Молчать запрещено") В. П. Минко (1955), "Яблоко раздора" М. А. Бирюкова (1951), "Леся" М. А. Андриевич (1960), "Ключи к счастью" А. 3. Корниенко (1958), "Влюблённые сердца" И. И. Барабаша (1962). Борьба трудящихся Зап. Украины за новую жизнь отражена в пьесах:
"На большую землю" А. Ф. Хижняка (1949). "Весенний поток" (1950), "Ярослава" (1952) 3. И. Прокопенко, "Не той дорогой" Корниенко (1956), "На высокой полонине" М. Бирюкова (1965).
У. д. разрабатывает морально-этич. проблемы жизни сов. общества. Многими т-рами были пост. комедия "Не называя фамилий" Минко (1953), разоблачающая карьеризм и угодничество, и драма "Дочь прокурора" Яновского (1954), ставящая вопрос об ответственности отцов за судьбы детей, за идейную и жизненную закалку молодого поколения. Остроконфликтная драма Зарудного "Мёртвый бог" (1960) направлена против мещанства и религии. Стихотворная философская трагедия А. С. Левады "Фауст и смерть" (1961), на сюжет о полёте человека в космич. пространство и трагич. гибели учёного-астрофизика, продолжает традиции философской драматургии Кочерги.
Опыт укр. классической драматургии использует в своей комедии "Фараоны" А. Ф. Коломиец (1961), в к-рой созданы привлекательные образы наших современниц.
Моральный облик молодого человека, определение его жизненной цели, пафос труда и созидания, духовный рост стали темами пьес "Остров моей мечъы- (1963), "Фортуна" (1965) Зарудного, "Где же твоё
ГОЛНЦОУ (1963), "Прошу слова. сегодня (1964), "Планета Сиеранта" (1965) Коломийца, "Гроза над Гаванями" Левады (1964), "Ненаписанный портрет" Л. Письменной (1966).
У. д. постоянно пополняется псторпко-патрпотпч. и героико-революц. пьесами: драм. поэма Л. В. Боло-бана "Кирилла Кожемяка" (1948) посв. борьбе Киевской Руси против иноземных захватчиков; драма в стихах "Навеки вместе" Л. Дмитерко (1950)- борьбе нар. масс Украины за упрочение союза с рус. народом. О восстании революц. матросов под рук. лейтенанта Шмидта рассказывает трагедия "На Чёрном море" Д. В. Суптелп (1956). Образы борцов Октябрьской революции воссозданы в пьесах "Арсенал" Су-ходольского (1956), "Ночь и пламя" (1957), "Синие росы" (1966) Зарудного. Историч. драма "Где шумел ковыль" А. И. Шияна (1962) воскрешает события ге-роич. борьбы запорожского казачества во 2-й пол. 17 в'. против татаро-турецкого нашествия. К 150-летию со дня рождения Т. Г. Шевченко (1964) Заруд-ный написал драму "Марина" (по одноим. поэме Т. Шевченко), в к-рой показывает борьбу трудящихся против своих угнетателей. Образ героя гражд. войны В. М. Примакова воссоздал И. Муратов в драме "Нейтральная зона" (1966).
Развивается жанр псторико-биографич. драмы. Пьесы, посв. жизни и деятельности Т. Г. Шевченко, написали И. Кочерга ("Пророк", соч. 1948), А. Ильченко ("Петербургская осень", 1954), Л. Болобан и Л. Пред-славич ("Ревёт и стонет Днепр широкий", 1961), Ю. Г. Костюк ("Слово правды", 1955), Ю. Яновский ("Молодая воля", 1948); Л. И. Смилянский написал пьесы об И. Франко ("Мужицкий посол", 1956) и о Лесе Украинке ("Красная роза", 1955). Драматургпч. портрет комп. Н. В. Лысенко дан в пьесе "Творец песни" Ю. А. Мокреева (1955). Образ рус. революционерки Софьи Перовской создал в пьесе "Первый гром" С. Е. Голованпвскпй (1956).
В жанре драматургии для юношества и детей на Украине работают: А. И. Шиян, А. И. Боженко, Г. Д. Плоткин, М. А. Талалаевский, Г. В. Кирилюк и др. Нар. т-ры и самодеятельные коллективы ставят одноактные пьесы Л. П. Грохи, В. М. Щеголива, Е. Кравченко, М. М. Ятко, А. Д. Очеретного и др. авторов. Либретто опер п оперетт пишут А. С. Ма-лышко, А. С. Левада, А. Ф. Турчинская, Г. Д. Плоткин. Ряд пьес создали драматурги А. Г. Ч уча, М. А. Андрневич, В. Д. Вакуленко, Я. В. Майстрен-ко, А. Школьник, И. Д. Рачада, М. И. Печенежский, И. И. Рядченко, М. М. Савченко, И. П. Гайда-енко, Б. А. Буркатов.
Драматурги стремятся к созданию сильных человеческих характеров борцов за коммунизм и мир. В нар. драме "Правда и Кривда" М. А. Стельмаха (1964) создан яркий, полнокровный образ коммуниста, борющегося против косности, за счастье народа, пьеса "Страница дневника" Корнейчука (1965) утверждает непримиримость к устаревшим догмам, силу идеалов коммунизма. Сов. труженикам, актуальным проблемам современности посв. пьесы: "Очарованная мельница", "На Ивана Купала" Стельмаха, "Расплата" Корнейчука, "Тревоги дальних лет" Ильченко, "Дом с двумя антеннами" Буряковского, "Комедия с двумя инфарктами" Минко, "Спасибо тебе, моя любовь" Коломийца, "Письмо в ЦК" Плоткпна (все в 1966).
Лит.: Ф р а н к о I., Про театр ? драматург?ю, К., 1957;
Беле ЦКИЙА. II., Старинный театр в России [т.]1. Зачатки театра в народном быту и школьном обиходе Южной Руси - 7кpaины, М., 1923; В о з н я к М. С., Початки укрансько комед?, Льв?в, 1924; Резанов В., Драма укранська, вип. 1-6, К., 1926-29; Р у л ? н П., Рання укранська драма. К., 1927; Борщаговський О., Драматург?я ?вана Тоб?левича, К., 1947; Волинський П., ?. П. Котляревський, К., 1951; С т е ц е н к о Л., I. Карпенко-Карий (I. К. Тоб?левич), К., 1957; Йосипенко М. К., Марко Лукич Кроппвницький, К., 19oS;
Б ? л о ш т а и Я. П., Драматург?я ?вана Франка, 1л'., 1956; Мороз 3., Проблема конфл??\'ту в укранськ?й драматург?, К., 1959; Сокирко Л. Г., М. II. Стариць-кий. К., I960; Ш у б р а в с ь к и й, Драматург?я Тараса Шевченка, К., 196Т; Бабишкин O.K., Драматург?я Лес? Укранки, К., 1963; Ставицький О. Ф., Укранська драматург?я початку XX ст.. К., 1964.
Советская драматургия-Крыжа-новский С.,Сиротюк М., СтаринкевичЕ. (разделы "Драматург?я"), в кн.: История украинской советской лит-ры, К., 1965 (на рус. яз.); ?стор?я укрансько радянсько л?тератури, К., 1965; Ки-сельов И. М.. Драматурги Украни, К., 1967; Андр?анова Н., I. Кочерга, К., 1963; Йосипе н к о М., -Драматург?чна творч?сть Д. Бедзика, в кн.: Б е дз и к Д., Вибран? п'си, К., 1957; М е л ь н и ч у к-Л у ч к о Л., Драматург?я М. ?рчана, К., 1963; Ш л а п а к Д., Драматург?я Я. Галана. /Мистецтво", 1962, J\s4; Плачинда С., О. Довженко, К., 1964; Ш л а п а к Д., Драматург?я О. Колом?йця на сцен?, в сб.: Театральная культура, № 3, К., 1966; С н-р о т ю к М., ?ван Микитенко..., К., 1959; Трип?льський А., Драматург?я О. Корн?йчука, К., 1950; Кобилець-кий Ю., Драматург ? час. Творч?сть О. Корн?йчука. К., 1965; К и л и м н и к О., Ю. Яновский, М., 1962.
Р. П., А. Ф. С. дореволюц. период, Дм. Ш. (сов. период).
УКРАИНСКИЙ ВОЛЫНСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ Т. Г. ШЕВЧЕНКО. Основан в 1940 в г. Луцке. Ядром творч. коллектива стали выпускники Киевского театр. пн-та. В 1945 в Луцк был переведён Миргородский передвижной т-р. Лучшие спектакли: "Правда" Корнейчука (1946), "Семья" Попова (1952), "Живой труп" (1954); "Свадьба Фигаро" Бомарше (1955), "Не суждено" Старгщкого (1956), "Ть?тар?вна" по Шевченко (1963) и др. В 1960 т-р гастролировал в ПНР. В труппе т-ра (1967): нар. арт. УССР Г. М. Канпшевскпй; засл. арт. УССР А. И. Юнпцкий, Ф. А. Балабуха, Н. Г. Фиалко; артисты X. И. Войтенко, Т. Г. Мальцева, В. А. Чупрына, О. Ф. Мошков, Л. А. Бальбуза и др. Гл. реж. - засл. арт. УССР Н. А. Мальцев, гл. худ. - Ю. Н. Мыц. Б\ Кор.
УКРАИНСКИЙ ДНЕПРОПЕТРОВСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ Т. Г. ШЕВЧЕНКО - см. Днепропетровский театр.
УКРАИНСКИЙ ДНЕПРОПЕТРОВСКИЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ ИМЕНИ А. С. ПУШКИНА. Открылся в 1927 в Днепропетровске. В разные годы в т-ре работали реж.: Г. Затвор-ницкпй, И. Деева (с 1930), И. Юхпменко (с 1930), II. Кобрпнский, К. Капатский, И. Беркун (с 1935), П. Ру-дпн (с 1929). Вначале т-р ездил по Украине, поддерживал тесную связь со школами. Спектакли: "Федько Халамидник" Баженовой и Мамонтова (1929), "Федь- изобретатель" Омельченко (1930), "Зямка Копач" Даниэля (1935), "Назар Стодоля" Шевченко, "Ромео и Джульетта" (оба в 1934). С началом Отечеств, войны прекратил своё существование. С. Б.
УКРАИНСКИЙ ДОНЕЦКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ АРТЕМА. Создан в 1933 в Донецке (тогда Сталине) на основе Краснозаводского т-ра (Харьков). Открылся премьерой пьесы "Бастилия Божьей матери" Мики-тенко (реж. В. С. Василько). Первым худ. рук. т-ра был Василько, в состав труппы входили актёры: Л.М.Гак-кебуш, В. М.Добровольский, М. П. Смирнов, B.C. Дов-бищенко, Е. П. Зарницкая, Т. Вечора, М. Ильченко, И. М. Сикало, Н. Белодедова, В. Лазуренко, М. Орловский, Г. Чайка, М. Беляев, С. Лютневый (С. Лукьянов). Среди лучших работ т-ра: "Мастера времени" Кочерги (1934), "Банкир" Корнейчука (1937), "Урочище Зет" Суходольского (1940), "Я сын трудового народа" Катаева (1938), "Жизнь" Панферова (1940), "Пархоменко" Вс. Иванова (1940). В 1941-44 т-р работал в г. Джамбуле, Кзыл-Орде (Казах. ССР). В 1943 ему присвоено имя Артёма. Среди спектаклей этих лет: "Фронт" (1943), "Нашествие" (1943); "Западная граница" Прута, Шпанова (1944), "Фриц и соловей" Смилянского (1945). Лучшие спектакли 50-60-х гг.: "Кремлёвские куранты" (1955); "Любовь на рассвете" Галана (1953), "Не называя фамилий" Минко (1953), "Весёлка" (1961), "Антеи" (1962) Зарудного, "Человек за бортом" Школьника (1965), "Шумит Днепр" Суптели (1964), "Шестое июня" Шатрова (1966), "Страницы дневника" Корнейчука (1966).
Среди лучших пост. классич. драматургии: "Васса /Келезнова" (1937), "Борис Годунов" (1937), "Волки и овцы" (1941); "Наймычка" Карпенко-Карого (1938), "Лимерпвна" Мирного (1941), "Остались в дураках" Кропивницкого (1936), "Двенадцатая ночь" (1956);
"Не судьба" (1965) Старицкого. В 1949-63 т-ром руководил нар. арт. УССР Н. Смирнов. В 1965 в т-ре работают рус. и укр. труппы, имеются два стационара в Донецке и Макеевке. В составе т-ра (1966): нар. арт. УССР Н. П. Протасенко, засл. артисты УССР М. С. Адамская, Л. И. Усатенко, Е. И. Галинский, В. А. Загаевский, И. И. Корж, артисты М. И. Бондаренко, В. А. Грипак, Д. И. Жуков, Н. М. Харченко, 11. В. Завертнев, 3. Я. Чернилевская, И. И. Молош-пиков, Л. В. Пономаренко, А. М. Шевченко, Т. И. Ку-/кель, А. П. Скрипник, В. В. Козак, Н. П. Крамар, Ю. Р?. Суржа, Б. И. Шпфрин, А. Л. Бурлюк, Н. И. Гришовская, С. Т. Зпнченко, М. Т. Афанасьева, А. К. Малич, Н. К. Третяк, Ф. В. Полина. Л. Б.
УКРАИНСКИЙ ДОНЕЦКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ. Создан в 1931 в Донецке (тогда Сталине). С 1932 т-р работал в Луганске (тогда Ворошилов-граде). С 1936 т-ром руководили режиссёры М. Ки-сиц, П. Ветров.
Основные пост. т-ра: "Штурм" Корнейчука (1931), "Винтовка № 492116" Крона (1932), "Детство" по М. Горькому (1933); "Ревизор" (пост. Н.Н. Синельникова, 1934), "Серёжа Стрельцов" Любимовой (1935), "Враги" (1936); "Дон Кихот" по Сервантесу (1937), "Снежная королева" Шварца, "Созвездие гончих псов" Паустовского (1939). После войны реорганизован в Кировоградский рус. драм. т-р. С. Б.
УКРАИНСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ И. Я. ФРАНКО (Киевский государственный ордена Ленина академический украинский д р а м а т и ч е с к и й т е-атр имени И. Я. Франко) - один из ведущих драматич. т-ров УССР. Основан на базе Нового Львовского т-ра и группы актёров Первого гос. дра-матич. т-ра УССР им. Т. Г. Шевченко (Киев) в янв. 1920 в г. Виннице после её освобождения Красной Армией. Основатели коллектива: Г. П. Юра, А. М. Бучма, А. М. Ватуля, М. М. Крушельницкий, К. П. Кошевский, М. И. Драк, М. X. Пилнпенко, П. Н. Самойленко, О. И. Рубчаковна и др. Позже в театр пришли Е. Т. Коханенко, Т. П. Юра, Ф. А. Барвинская, А. П. Юра - Юрский, В. Ф. Ва-рецкая, С. В. Тобилевпч, П. М. Нятко, А. И. Борисоглебская, Е. С. Ожеговская и др. Вскоре после основания т-р стал называться именем И. Я. Франко.
Продолжая и развивая реалистич. традиции мастеров дореволюц. укр. сцены с их ориентацией на жизненно правдивое пск-во актёра, на достоверность психологии, быта и на музыкальность, т-р утверждает своими спектаклями героико-романтич. направленность творчества, обращается и к социальной комедии .
Первые годы деятельности т-ра были посв. поискам собственного пути в иск-ве, формированию актёрского ансамбля. Т-р обслуживал части Красной Армии, рабочих, крестьян, ездил по городам и сёлам Украины, принимал участие в ряде политич. кампаний.