БЕЛЬГИЙСКИЙ ТЕАТР. История возникновения театр. представлений на территории будущей Бельгии восходит к религиозным обрядам средневековья, содержавшим элементы драм. действия. В нач. 15 в. возникли и получили распространение в 16 в. (в Ген-те, Антверпене, Брюсселе) т. н. камеры риторов, деятельность к-рых заключалась в сочинении (на фламандском яз.) и постановке пьес (гл. обр. фарсов и моралите). Камеры риторов сыграли важную роль в пропаганде идей гос. независимости накануне восстания против исп. владычества. После подавления восстания камеры прекратили свою деятельность. В 16-17 вв. развитию театр. культуры препятствовали религиозные преследования и войны, происходившие на территории Бельгии. В отдельных случаях (приезд Марии Медичи в 1631 и др.) устраивались придворные празднества, в к-рых гл. место отводилось театр. пред ставя енпям, дававшимся иностр. (франц., англ. и исп.) труппами. В 16-17 вв. в Бельгии выступали иностр. гастролёры (труппа франц. актёров под рук. А. Тальми, труппа "Комедиантов принца Оранского", "Комедианты королевы Франции" и мн. др.). В этот период был выстроен первый театр. зал в Брюсселе (на горе св. Елизаветы), где давались представления. В 1700 состоялось открытие первого бельг. т-ра - "Де ла Монне" в Брюсселе (см. раздел Муз. т-ра); т-р имел оперную и драм. труппы; в его репертуар входили произв. Расина, Корнеля, Мольера, Реньяра, позднее - Дидро, Вольтера. Среди крупных деятелей т-ра "Де ла Монне" - драматург Ш. Фавар, актёр Ж. Н. Сервандони, д'Аннетер, актриса Монтансье, возглавлявшие в течение нек-рого времени этот т-р. В 1782 в Брюсселе было построено театр. здание, позднее получившее название т-ра "Дю Парк", здесь вначале выступали цирковые труппы, ставились пантомимы, с 1870 - драматич. спектакли (на франц. яз.). После образования независимого Бельгийского гос-ва (1830) в Брюсселе открылись новые т-ры-"Т-р новинок" (1844), "Водевиль" (1845), "Де Галери" (1846). В Брюсселе и Антверпене возникли т-ры, где играли на фламанд. яз. В 1867 в Брюсселе открылся "Т-р Мольера" (позднее назывался "Бон-боньер дела Порт Намюр"), в к-ром наряду с драм. спектаклями ставились оперы и оперетты. В 1887 было построено спец. театр. здание, в к-ром работал Фламандский т-р (с 1895 - Королевский Фламандский театр).
Во 2-й пол. 19 в. ставились произв. драматургов-романтиков В. Жоли, Э. Ваккена, эффектные, но поверхностные пьесы Г. Ваэза, Л. Лабарра и др. и пьесы из репертуара парижских "т-ров бульваров". С конца 19 - нач. 20 вв. большое влияние на развитие Б. т. имело творчество драматургов М. Метерлинка, Ш. ван
Лерберга, К. Лемонье. Получила распространение антиреалистич. теория "искусство для искусства", эстетика символизма, требовавшая замены реалистич. актёра актёром-марионеткой. В'т-ре "Дю Парк" ставились также произв. П. Спаака, М. Дютерм, А. Мобеля, Ф. Кроммелинка, Г. ван Зипа и др. Здесь выступали многие франц. и итал. труппы, возглавляемые Г. Ре-жан, Ф. Жемье, М. О. Люнье-Поэ, Ж. Питоевым, Э. Дузе, Э. Новелли и др. В 1895-97 в Брюсселе существовал т-р "Дома искусств", работавший в 1897-99 под названием "Новый т-р". Этот т-р пользовался популярностью в лит. кругах. Здесь ставились спектакли: "Смерть Тентажиля" Метерлинка, "Жер-мини Ласерте" бр. Гонкур, "Глаза, которые видели" Лемонье и др.
Обществ, подъём 90-х гг., рост рабочего движения в Бельгии определили раскол лит.-театральных кругов. Э. Верхарн поставил в лит.- художеств. секции Бельгийского Народного дома свою пьесу "Зори" (1898), восторженно принятую рабочими зрителями, но запрещённую правительством.
В 1907-14 активизировалась деятельность т-ра "Де Галери", в к-ром выступала постоянная драм. труппа и регулярно гастролировали франц. актёры. В начале 1-й мировой войны этот т-р не работал. С 1916 здесь давались муз. спектакли и вновь выступали различные иностр. труппы. Кризис театр. культуры в Европе отразился на творч. практике бельг. т-ров в нач. 20 в., испытавших модернистские влияния. Это сказалось в деятельности т-ра "Дю Маре" (1922-26), созданного актёром и режиссёром Ж. Делакром. В 20-30-е гг. репертуар белы. т-ров, в т. ч. т-ра "Де Роз", "Плато 33", "Ротайон", характеризовался эклектизмом. Прогрессивные тенденции в театр. иск-ве нашли выражение в деятельности бельг. самодеятельных коллективов, ставивших пьесы, многие из к-рых были запрещены цензурой. В "Рабочем свободном т-ре" (1926-39) в Брюсселе были осуществлены пост. "На дне", "Егор Булычев и другие", "Аристократы", "Женитьба" и др.
В годы немецкой оккупации (1940-44) бр. Ж. и М. Хёйсман, несмотря на преследования оккупантов, организовали в 1940 передвижной "Т-р Сопротивления", в к-ром был пост. патриотич. по направленности спектакль "Четыре сына Эмона" Клоссона.
В Бельгии не сформировалась нац. школа сценич. искусства. Многие известные бельг. актёры и режиссёры работают во Франции (Л. Богерт, А. Карнель, Р. Руло, Р. Жером и др.). Недостаточная финансовая помощь со сторовы государства, отсутствие специального образования у актёров тормозят развитие национального Б. т.
В 1959 в Бельгии работало ок. 50 проф. т-ров, из к-рых 20 - в Брюсселе. Наряду со старейшими т-рами "Де ла Монне", "Дю Парк", "Де Галери" наиболее значительными являются Национальный т-р, "Дю Ридо" (осн. в 1942-43), "Де Пош" (осн. в 1951). В репертуаре драматических т-ров-гл. обр. переводная драматургия: Мольер, Бомарше, Клейст, Шоу, Брехт, Пиранделло, Беккет, Уайлдер и др. Из пьес бельг. авторов ставятся "Великодушный рогоносец" Кроммелинка, "Христофор Колумб" Бертена, "Грех Адама" Клоссона, "Деревня чудес" Мартенса, и др. В репертуар включаются и произв. рус. драматургии - "Ревизор" ("Де Пош"), "Дядя Ваня" (Национальный театр), "Три сестры" ("Дю Ридо"). А. Р.
Музыкальный театр зародился во фламанд. городах в 17 в. в основном как увеселит, придворное зрелище. В последние десятилетия 17 в. в Брюсселе ставились итал. оперные спектакли, а также оперы Ж. Б. Люлли, составлявшие основу репертуара т-ра "Опера на Фуанской набережной". Развитие бельг. музыки находится в тесной связи с муз. культурой Франции. В 1700 по инициативе итальянца Дж. П. Бомбарда в Брюсселе был основан оперный т-р "Де ла Монне", существующий до наст. времени. В репертуаре этого т-ра были драм. и оперные спектакли. Ставились оперы Ж. Б. Люлли, А. Детуша, А. Кампра и др. франц. композиторов, атакжеитал. оперы. В 1759 вт-ребыла пост. первая опера-комедия "Маскарад-пастораль" бельгийского музыканта П. ван Мальдера. После французской революции конца 18 в. репертуар театров обогатился операми и балетами бельг. композиторов, работавших во Франции: А. М. Гретри и Ф. Ж. Госсека, П. Л. Монсиньи, Ф. А. Д. Фи-лидора и др. В нач. 19 в. на брюссельской сцене шли оперы X. В. Глюка, Н. Пиччини, Д. Чимарозы и др. итал. композиторов. После образования независимого Бельгийского гос-ва (1830) началось развитие нац. музыки. Важную роль в развитии бельг. муз. т-ра сыграли бельг. композиторы Ф. Ж. Фетис и Ф.О.Геварт, выступавшие также как историки музыки и муз.-обществ, деятели. Геварт- автор комич. опер в стиле франц. оперы-буфф, среди к-рых наиболее известная "Квентин Дорвард" (1858). Последователем итал. комич. оперы и франц. оперы-буфф был композитор А. Гризар из Антверпена, написавший комич. оперы "Невозможный брак" (1833), "Сара" (1836) и др. В Париже ставились оперы гентского композитора А. Лимнандера де Ниевентрове "Монтенегри" (1849), "Замок Синей Бороды" (1851). В творчестве бельг. композиторов этого периода наметилось стремление к созданию больших, монументальных опер. Таковы, напр., историч. опера Геварта "Хуго из Зо-мергхема" (1848) и более поздняя - "Капитан Анрио" (1864).
Во 2-й пол. 19 в. Влияние франц. музыки постепенно уступает место влиянию Вагнера, чьи муз. драмы оказали значит, воздействие на творчество ряда белы. композиторов как в выборе сюжетов, так и в обогащении муз. языка бельг. опер. В 70-х гг. в Брюсселе были пост. почти все оперы Вагнера. Наиболее значит, представителями "вагнерианского" направления были П. Жилъсон автор оперы "Принцесса Зоннен-шайн" (1903), Л. Дюбуа, автор опер "Смерть" (1894) и "Эдени" (1912), и Э. Бреньер, создавший оперу "Гу-друм" В муз. драмах Э. Матиена ощущается стремление к созданию масштабного героич. спектакля. Несмотря на высокое проф. мастерство композиторов, муз. язык всех этих произв. эклектичен. Особняком стоят оперы крупнейшего бельг. композитора-классика, работавшего во Франции, С. Франка. Движение за создание нац. муз. стиля возглавил композитор П. Вену а (автор опер "Деревня в горах", 1857, "Иза", 1867, "Помпея", 1896), стремящийся использовать в своих произв. фламандский фольклор и нац. сюжеты, освободиться от канонов мелодрамы и создать подлинно нац. оперу. Эти же тенденции получили развитие в творчестве его последователя и ученика-Я. Блокса, автора опер "Принцесса таверны" (1896), "Тиль Уленшпигель" (1900) и др. Большим успехом пользовались пост. в 1877 опера "Чёрный капитан" последователя веристов Ж. Мертенса, оперы Э. Тинеля и др. композиторов.
Большинство опер бельг. композиторов было пост. на сцене т-ра "Де ла Монне" (Брюссель). Во 2-й пол.
19 в.- нач. 20 в. исполнит, уровень значительно вырос. Появляются кадры нац. вок. школы, выдающимися представителями к-рой на рубеже 1920 вв. были певцы Э. Дейк, Э. Блауварт, позднее певица В. Бови и др. Возникают оперные т-ры в крупных городах страны - Антверпене (1893), Генте (1900) и др. Важное значение приобретает деятельность антверпенского т-ра "Королевская фламандская опера", репертуар к-рого составляют преимущественно оперы бельг. композиторов (Блокса, Жильсона,
Дюбуа, Вамбаха и др.). В первые десятилетия 20 в. в Бельгии выдвигается ряд композиторов, активно работающих в жанре сценич. музыки. В т-рах Бельгии ставятся произведения А. Бёка, автора популярных опер, в т. ч. "Сон в зимнюю ночь" (1903), "Рейнские гномы" (1906), "Путь из Эмеруда" (1921), балеты Врёльса, Э. Самуэля-Големана, Н. А. Г. Дене и др. Многие совр. композиторы испытывают разлагающее влияние различных модернистских и формалистич. течений (от додекафонии до электронной и конкретной музыки), что мешает развитию бельг. нац. муз. т-ра.
Лит.: Cohen G., Le theatre francais en Belgique au moyen age, Brux., 1953; F a b e r F., Histoire du theatre francais en Belgique..., v. 1-5, P.-Brux., 1878-1880; Lie-b r e с h t H., Les chambres de theorique, Brux., 1948; L i e-br ec ht H., Le theatre francais a Bruxelles au XVII et au XVIII siecle, P., 1923; Lilar S., Soixante ans de theatre belge, Brux., 1952; Renleu L., Histoire des theatres de Bruxelles, v. 1-2, Brux., 1928; Liebrecht H., Les oriJines de l'opera a Bruxelles, Le Flambeau", Brux., 1921;
olvay L., L'evolution theatrale. II. La musique, Brux., 1922; M о n e t A., Een halve eeuw Nederlandsch lyrisch tooneel en Vlaamsche opera te Antwerpen, Antw., 1939.
БЕЛЬКУР (Bellecour) [наст. фам.- К о л ь с о н (Colson)l, Жан Клод Жиль (16. I. 1725-19. XI. 1778) - французский актёр. Сценич. деятельность начал в провинции. В 1750 враги Вольтера во главе с маркизой Помпадур пригласили Б. в т-р "Ко-меди Франсез", чтобы противопоставить его ученику Вольтера -Лекену. Однако Б. не мог состязаться с мощным трагич. даром Лекена. Он играл роли героев-любовников (в комедиях Детуша и Лашоссе, в мещанских драмах Дидро и Седена) напыщенно и крикливо. Привлекательная внешность, чеканная дикция, тонкость нюансировки, светскость, элегантность манер сделали Б. блестящим исполнителем ролей маркизов-фатов в комедиях П. Корнеля, Ж. Ф. Ренья-ра, М. Барона, Л. Буасси, Ш. Дюфрени, Ф. Данкура, А. Пирона, Ж. Б. Л. Грессе и др. Лучшая роль Б.- Альмавива в "Севильском цирюльнике" Бомарше (1775).
Лит.: Olivier J. J., Voltaire et les comediens interpretes de son theatre, P., 1900; A r n a u 1 t A., Les souvenirs et les regrets du vieil amateur dramatique, P., 1829; Lyon-net H., Dictionnaire des comediens francais, P., 1912-1913;
Хрестоматия по истории западноевропейского театра. Сост. и ред. С. С. Мокульского, т. 2, М., 1955. E. Ф.
БЕЛЬКУР (Bellecour) [наст. фам.- Л e P y a де Ла Kop6HHe(LeRoydeLaCorbinaye), псевд.- Б о мен а р (Beaumenard)], Роз Перрин (1730-99)-- французская актриса. Жена Ж. Белъкура. Одна из лучших субреток во франц. театре 18 в. Сценическую деятельность начала в 1743 в театре "Опера комик" (Париж). Затем играла в провинции. В 1749-91 (с перерывом в 1756-61) работала в т-ре "Комеди Франсез". Актриса мольеровской традиции, Б. в своих лучших ролях - Дорина, Николь, Зерби-нетта ("Тартюф", "Мещанин во дворянстве", "Проделки Скапена"), Лизетта ("Единственный наследник" Реньяра) и др.- привлекала не только очаровательной внешностью, звонким голосом, но и живостью" весельем, остротой характеристики. В зрелом возрасте перешла на характерные роли. Одна из её последних значительных работ - Марселина в "Женитьбе Фигаро" Бомарше (1784).
Лит.: L у о n n e t H., Dictionnaire des comediens francais, P., 1912-1913; Arnault A., Les souvenirs et les regrets du vieil amateur dramatique, P., 1829. ? ф
"БЕЛЬМОНТ И КОНСТАНЦА, ИЛИ ПОХИЩЕНИЕ ИЗ СЕРАЛЯ" - опера В. Моцарта. См. Похищение из сераля".
БЕЛЬРОЗ (Bellerose) [наст. имя и фам.- Пьер Л e Месье (Le Messier)] (г. рожд. неизв.-ум. 1670) - французский актёр. В 1628 вступил в труппу "Бургундского отеля" в Париже и стал её первым актёром и директором. Перенеся на сцену т-ра образ героя аристократия, салонов, Б. создал амплуа галантного любовника, обладающего изысканными манерами. В этом несколько слащавом стиле Б. играл трагикомедии, комедии и пасторали, а впоследствии-героев в трагедиях и комедиях П. Корнеля; роли: Куриаций и Цинна ("Гораций" и "Цинна"), Дорант ("Лжец" и "Продолжение лжеца"). Исполнял роли героев-любовников в пасторалях и трагикомедиях Ж. О. Гомбо, Ж. Мере, Ж. Скюдери, П. Дюрийе, Ж. Ротру и др. В 1643 Б. продал свой актёрский пай, должность "оратора" труппы и костюмы актёру Фло-ридору, занявшему его место премьера в "Бургундском отеле".
Лит.: Mongredien Gr., Les grands comediens du XVII siecle, P., 1927. С. Мок.
БЕЛЬСКАЯ, Серафима Александровна [1846(?)- 1933] - русская артистка оперетты. Артистич. деятельность начала в конце 60-х гг. в провинции; играла в комедиях и водевилях. С 1876 выступала в Москве (в т-рах М. В. Лентовского, А. Э. Блюменталь-Та-марина, В. И. Родона и др.). Б. была "каскадной" артисткой, обладала ярким сценическим дарованием. С блеском проводила комедийные сцены, изящно и легко танцевала. Роли: Дени-за ("Мадемуазель Ни-туш" Эрве), Елена, Перикола ("Прекрасная Елена", "Перикола" Оффенбаха), На-нон (о. п. Жене), Кла-ретта ("Дочь мадам Анго" Лекока), Фа-тиница (о. п. Зуппе) и др. О. В.
БЕЛЬСКИЙ, Владимир Иванович (1866-1946)- русский оперный либреттист. Окончил юридич. и естеств. ф-ты Петерб. ун-та. В 1894 познакомился с Н. А. Римским-Корсаковым и с этого времени стал постоянным сотрудником композитора. Участвовал в завершении текста оперы "Садко" и был автором либретто опер "Сказка о царе Салтане" (1900), "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" (1907) и "Золотой петушок" (1909); работал также над либретто ряда неосуществлённых опер Римского-Корса-кова. Либретто оперы "Сказание о невидимом граде Китеже" отличается высокими лит. достоинствами, в частности тонкой стилизацией древнерус. книжного языка. В нач. 20-х гг. Б. эмигрировал в Германию, где и умер. М. И., Я. К o.a.
БЕЛЬСКИЙ, Игорь Дмитриевич (р. 28. III. 1925) - русский советский артист балета. Засл. арт. РСФСР (1955). В 1943 окончил Ленингр. хореографич. уч-ще (класс А. А. Писарева и А. В. Лопухова). Дебют Б. на сцене Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова (1943) в цыганском танце в опере "Русалка" и выступление в партии Половчанина ("Князь Игорь") определили направленность творчества Б. как яркого характерного танцовщика. Сочетая виртуозную технику с актёрской выразительностью и темпераментом, Б. исполняет ведущие характерные партии: Ротбарта ("Лебединое озеро"), Нурали ("Бахчисарайский фонтан"), Тибальда ("Ромео и Джульетта"), Шурале (о. п. Яруллина), Северьяна ("Каменный цветок" Прокофьева), Мако ("Тропою грома" Караева). С 1946-педагог Ленингр. хореографич. уч-ща (класс нар. характерного танца). В 1959 осуществил пост. балета "Берег надежды" Петрова в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова. В. Ч.
БЕЛЬТРАММ, Бальтрамм де Гаджан (Beltramm; Baltramm de Gaggian),персонаж итальянского импровизационного народного театра комедии дель арте, созданный в 16 в. актёром Н. Барбъери; тип глупого, неловкого и невежественного крестьянина, часто некстати вступающего в разговор. В лит. комедии этот персонаж превратился в образ глуповатого, но добродушного и почтительного слуги. Ал. С.
БЕЛЬЦКИЙ МОЛДАВСКО-РУССКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР организован в 1947 в г. Бельцы (Молдавская ССР). До 1957 работала одна рус. труппа, с 1957 создана молдавская труппа. В 1957-59 пост. молд. спектакли "Луч во тьме" Рис и Кравцова, "Весёлка" Зарудного, "Блудный сын" Раннета. Среди лучших спектаклей рус. т-ра в 50-е гг.: "Макар Дубрава" Корнейчука (1952), "Огненный мост" Ромашова (1954), "Глубокая разведка" Крона (1955), "Забытый друг" Салынского (1956). Т-р даёт спектакли в районах и колхозах Молд. ССР. В труппе театра (I960) - засл. арт. Молд. ССР В. Н. Головченко, С. В. Демидова, С. Ф. Скульберди-на. Гл. режиссёр театра-заел, деят. иск-в Молд. ССР Р. Р. Григорян, гл. художник-Б. А. Соколов. Д. П.
БЁЛЫПЕ (Bolsche), Вильгельм (2. I. 1861-31. Vili. 1939) - немецкий театральный деятель, писатель, критик. Член социал-демократич. партии Германии. В 80-е гг. сблизился с кружком писателей и театр. деятелей натуралистич. направления (Г. Гаупт-ман, Т. Гарт, О. Брам). В 1890 (совм. с критиками Б. Вилле и Г. Тюрком) организовал в Берлине первый нем. рабочий т-р "Фрейе фольксбюне" ("Свободная народная сцена"), на основе к-рого в 1914 был создан т-р "Фольксбюне" ("Народная сцена"), работающий до наст. времени. Б. вводил в репертуар этого т-ра произв. совр. ему драматургов, в т. ч. Ибсена, Гаупт-мана, Л. Толстого. Выступал в периодич. печати со статьями по вопросам театр. иск-ва. В сер. 90-х гг. отошёл от театр. деятельности. "9. Г.
БЕЛЬЭТАЖ (от франц. bel - прекрасный и etage - ярус) - первый ярус зрительного зала над бенуаром и амфитеатром. "
БЕЛЯЕВ, Юрий Дмитриевич [28. XI (10. XII). 1876-5(18). I. 1917] русский театральный критик и драматург. Лит. деятельность начал в 1894. Печатался в "Живописном обозрении", "Севере" и др. периодич. изданиях. Затем работал в журнале А. Р. Кугеля "Театр и искусство". С 1899 систематически сотрудничал в "Новом времени" А. С. Суворина. Активно поддерживал Александрийский т-р в его репертуарной политике, направленной на утверждение спектаклей, лишённых большого общественного содержания. Как драматург впервые выступил в 1908 (одноактный водевиль "Путаница, или 1840 год", 1909, моек. Малый т-р). Б. принадлежат также пьесы
"Красный кабачок" (1911, Александрийский театр), "Дама из Торжка" (1912, театр Незлобина) и др. Наибольшим успехом пользовалась пьеса Б. "Псиша", посв. судьбе крепостной актрисы, написанная в сентиментально-мелодраматич. тонах (1911, театр Незлобина). В своей критической и драма-тургич. деятельности развивал традиционалистские идеи, прославлял "доброе" старое время, не желая видеть в нём жестоких социальных противоречий.
Соч.: Псиша, "Библиотека театра и искусства", СПБ, 1913, Xa 1; Актеры и пьесы. Сборник" СПБ, 1902; Мельпомена. Сб. [критич. статей Б. о театре], [СПБ, 1904]; В. Ф. Комиссар-жевская. Критический этюд, СПБ, 1899 (Наши артистки, вып. 1); Л. Б. Яворская. Критико-биогр. этюд, СПБ, 1900.
Лит.: Homo Novus [Кугель А. Р.], Заметки, "Ист. вестник", 1917, .№ 2, с. 35-36.
БЕЛЯЕВСКИЙ КРУЖОК - группа музыкантов, объединившаяся в 80-90-х гг. 19 в. в Петербурге вокруг pyс. муз. деятеля, издателя М. П. Беляева (1836-1903)-основателя симф. концертов и квартетных вечеров в Петербурге (1891). Группа собиралась на муз. вечерах в доме Беляева ("беляевские пятницы"). Почти все члены Б. к. были учениками Н. А. Рим-ского-Корсакова, к-рый возглавлял кружок. В Б. к. входили композиторы А. К. Глазунов, А. К. Лядов, Ф. М. и С. М. Блуменфельды, Н. А. Соколов, И. И. Витоль (Я. Витол), позднее В. А. Золотарёв, Ф. С. Акименко, Н. Н. Черепнин, дирижёр Г. О.Дютш, пианист Н. С. Лавров и др. Б. к. обычно относят к младшему поколению "Новой русской музыкальной школы" и считают преемником "Могучей кучки, хотя этот кружок не представлял собой цельного творч. направления.
Лит.: Р и м с к и й-К о р с а к о в А. Н., Н. А. Рим-ский-Корсаков. Жизнь и творчество, вып. 3, М.. 1936; Глазунов А. К., Исследования, материалы, публикации, письма, т. 1-2, Л., 1959-60.
БЕЛЯКОВ, Венедикт Николаевич (р. 1909) - советский цирковой артист; акробат-прыгун. Засл. арт. РСФСР (1958). Член КПСС с 1949. Артистич. деятельность начал в 1926. Создатель, участник и руководитель группового номера "Акробаты на качелях", пост. и оформленного в рус. стиле. 'Коллектив, возглавлявшийся Б. и называемый "Беляковы" (Беляков, Н. А. Тимаков, Л. А. Пичугин, Е. И. Воропаев, Б. А. Цицин, Л. Н. Попов, В. А. Петухов, С. В. Семёнов, Н. Ф. Маж-ников, А. И. Шмяков), подготовил ряд рекордных трюков (напр., двойное сальто с подкидной доски на колонну из трёх человек, сальто с подкидной доски на колонну из четырёх человек). М. 5.
БЕМ, Мария Петровна [р. 3(16). IV. 1906]-украинская советская артистка оперы (лирико-колоратурное сопрано). Нар. арт. УССР (1946). Пению обучалась в Одесской консерватории. Сценич. деятельность начала в 1930 в Одесском оперном т-ре. В 1946-56 Б.- солистка Т-ра оперы и балета им. Шевченко. Партии: Панночка ("Утопленница" Лысенко), Антони-да, Людмила, Марфа, Розина, Маргарита и др. С. 3.
БЕН (Behn), Афра (1640-16. IV. 1689)- английская писательница, драматург. Одна из зачинательниц "комедии нравов" 2-й пол. 17 века. Драматургии.. деятельность начала в 1670. Автор пьес:
"Брак по принуждению, или Ревнивый жених" (1670), "Пират" (2 ч., 1677, 1681), "Мнимые куртизанки, или Интрига одной ночи" (1678), "Круглоголовые" (1681), "Горожанка-наследница" (1682) и др. Комедии Б., написанные по правилам классицизма, изображают вольные нравы аристократии периода Реставрации. Пьесы Б. ставились гл. обр. в т-ре "Линкольне Инн Филдс" (Лондон), в них выступали Т. Беттертон, Н. Гвин, Э. Барри и др.
Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М., 1945. Д. А.
БЕНАВЕНТЕ-И-МАРТЙНЕС (Benavente y Martinez), Бенавенте, Хасинто (12. VIII.1866-14.VII. 1954) - испанский драматург. Лауреат Нобелевской премии (1922). Род. в Мадриде. Лит. деятельность начал в 1892. Отвергнув господствовавшую в Испании эпигонско-романтич. драматургию, Б.-и-М. создал исп. бурж. драму. Написал св. 150 пьес разных жанров: бытовые, психологич., морально-философские и сим-волич. драмы, пьесы для детского т-ра и т. д. Б.-и-М. придерживался реакц. политич. взглядов; подвергая критике нек-рые стороны действительности, он утверждал индивидуализм и пессимизм. Критич. оценка пороков буржуазно-аристократич. об-ва в драмах "Известные люди" (1896, "Т-р Комедии", Мадрид), "Пища хищных зверей" (1898) и др. сочеталась с глубоким презрением к народу, с отрицанием способности народа к активной деятельности. Даже в лучших пьесах Б*-и-М.- "Игра интересов" (1907, т-р "Лара"; рус. пер. 1919) и "Город веселый и беспечный", продолжение "Игры интересов" (1916; там же),Б.-и-М., указывая на материальные интересы как на движущую силу классовой борьбы, ограничивался проповедью морального совершенствования. Те же идеи характерны и для его мелодраматич. морально-философских пьес "Госпожа хозяйка" (1908), "Несчастная" (1913, т-р "Принсеса", в гл. роли М. Гер-реро) и др. Реакционные политич. взгляды Б.-и-М. особенно ясно обнаружились в пьесе "Святая Русь" (1932), исказившей сущность рус. революционного движения. После установления франкистской диктатуры Б.-и-М. писал по преимуществу развлекательные комедии: "Вина лежит на тебе" (1942), "Дон Хуан явился" (1952), "Булавка во рту" (1954, "Т-р инфанты Изабеллы") и др. Драматургия Б.-и-М. полна скептицизма. Образы, созданные им, отличаются чрезмерной усложнённостью и надуманностью. В 1920 был директором "Т-ра Эспаньоль" в Мадриде.
В нач. 20 в. пьесы Б.-и-М. пользовались большой популярностью в европ. т-ре. На рус. сцене "Игра интересов" была пост. Русским драматическим т-ром (Петербург, 1912) и Моск. драм. т-ром (1917)-под названием "Изнанка жизни", моек. Театром-студией Н. П. Хмелёва (под названием "Комедианты", 1935), Малым т-ром (1941) и др.
С о ч.: Obras completas, v. 1-8, Madrid, 1940-46. Лит.: Onis y Sanchez F. de, Jacinto Benavente, estudio literario, N. Y., 1923; S t a r k i e W. F., Jacinto Benavente, L.- N. Y., 1924; SanchezEstevanI., Jacinto Benavente y su teatro, Barcelona, 1954. 3. П.
БЕНАССИ (Benassi), Мемо (р. 21. VI. 1891)- итальянский актёр. Сценич. деятельность начал в труппе Г. Тумиати. В 1921 играл в труппе Э. Дузе, в 1922-24 гастролировал вместе с Дузе в США, исполнял роли Освальда ("Привидения"), Леонардо ("Мёртвый город" Д'Аннунцио). В 1925-28 и 1931-32 выступал вместе с известной актрисой Э. Граматикой. Роли: Дофин ("Святая Иоанна" Шоу) и Джон Габриэль Боркман (о. п. Ибсена). С 1930 работал в различных труппах. Участвовал в спектаклях, пост. реж. М. Рейнхардтом, Л. Висконти и др. Среди ролей этого периода: Мефистофель ("Фауст"), Шейлок; Антоний, Бенедикт ("Юлий Цезарь", ' "Много шума из ничего" Шекспира), Порфирий Петрович ("Преступление и наказание" по Достоевскому), Арнольф ("Школа жён" Мольера), Тарталья ("Король-олень" Гоцци), Вершинин ("Три сестры") и др. В 1953-54 играл роли Фёдора Павловича Карамазова ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Тартюфа и др. С 1916 снимался в кино. Ал. С.
"БЕНВЕНУТО ЧЕЛЛЙШЬ ("Benvenuto Celimi") - опера Г. Берлиоза, либр. Л. де Вайи и О. Барбье. Пост. 10 сент. 1838, Париж; возобновлена там же 3 апр. 1913. Пост. в др. городах: Веймар, 1852, 1856; Ганновер, 1879; Берлин, 1896; Дрезден, 1929; Лондон, 1853; Прага, 1894; Страсбург, 1903; Вена, 1911; Цюрих, 1912; Глазго, 1936. Н. Гр.
БЕНГАЛЬСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Своё начало бенг. драма ведёт от религиозно-эпич. поэмы "Гита-Говинда" Джаядевы, написанной в 12 в. в форме монологов-песен о любви Кришны к пастушке Радхе. В 16 в. формированию бенг. драмы содействовала религиозно-просветительская деятельность реформатора, поэта и актёра Чайтаньи и его учеников, создававших мистериальные драмы в духе народных представлений "джатра". Р. Госвами написал ряд драм о Кришне (30-е гг. 16 в.); П. Сен Кавикарнапур - пьесу "Чай-танья - лунный свет" (1540), посвящённую Чайтанье. До сер. 18 в. драматурги черпали сюжеты в вишнуит-ско-кришнаитской лит-ре; пьесы писались на санскрите и лишь с 18 в. стали переводиться на бенг. яз. С сер. 18 в. англичане открыли в Бенгалии Калькуттский т-р и т-р "Чауранги", в репертуар к-рых входили произв. англ. авторов. В конце 18 в. рус. востоковед и музыкант Г. С. Лебедев основал в Калькутте первый в Индии нац. общедоступный т-р. Он перевёл на бенг. яз. и поставил в 1795-96 ряд европ. пьес, переработанных применительно к бенг. действительности. В этом т-ре впервые женские роли исполнялись актрисами. С отъездом Лебедева из Индии т-р прекратил существование. В 1831 П. Тхакур основал "Театр хинду". Среди постановок, осуществлённых в этом т-ре:
"Юлий Цезарь" Шекспира и "Представление о Раме"переработка пьесы Бхавабхути. В 1840 был создан "Восточный т-р", ставивший пьесы Шекспира-"Отел-ло" (1853), "Венецианский купец" (1854), "Генрих IV" (1855). В 1841 англ. чиновники из Ост-Индской компании организовали т-р "Сан-Суси", репертуар к-рого состоял из произв. совр. европ. авторов. Начиная с сер. 19 в. театр. жизнь Бенгалии была сосредоточена в т-рах Калькутты, принадлежавших частным лицам; т-ры Тхакура, Л. Деба и Н. Бошу ставили пьесы совр. бенг. драматургов: первая бенг. трагедия "Упоение славой" Гупто (1852), первая комедия - "Бхадраар-джун" Сикдара (1852), "Шакунтала" Рая (1867), "Мужеством добытая Урваши" Синха (1857), "Ратнавали" Рамнараяна (1856). В 1859 была написана пьеса "Шор-мишто" (на сюжет из Махабхараты) М. М. Дотто, вошедшая в репертуар многих бенг. т-ров. Подъём общественного движения в стране накануне нар. восстания 1857 способствовал появлению пьес, затрагивавших важные вопросы современности. Среди пьес, ставивших острые соц. вопросы: "Кулин-кула" Тор-коратно (пост. 1857, Калькутта), осуждавшая многоженство, и его же пьеса "В тисках голода". Бесправное положение индийских вдов нашло отражение в пьесе "Свадьба вдовы" Митро. Феодальный обычай бракосочетание детей - обличается в пьесе "Детский брак" Ромешчондро. Жестокую эксплуатацию рабочих на плантациях индиго показывала пьеса "Зеркало индиго" Митро, пост. в 1860 Национальным т-ром (создан в 1871). Вместе с Бенгальским и Большим Национальным т-рами (основаны в 1871-73) этот т-р сыграл важную роль в пропаганде нац. драматургии. Выдающимся режиссёром и драматургом 2-й пол. 19 в. был Г. Гхош - автор пьес на историч., мифологич., а также совр. темы: "Сирадж-уд-Даула", "Мир Касим", "Наль и Дамаянти", "Мир", "Поток слез" и др. Деятельность Гхоша имела большое значение для развития театр. иск-ва в Бенгалии; в 80-е гг. он принимал участие в создании т-ров "Эме-ралд" и "Стар", в 1892-т-ра "Минерва", воспитал мн. нац. актёров и драматургов (А. Дошу, А. Дотто, Д. Бабу, Т. Сундари, Ш. Дотто, Б. Доши и др.).
Инд. правительство, недовольное антиангл. направленностью мн. пьес, предприняло ряд мер, ограничивавших театр. деятельность. В 1876 был издан "Закон о драматических представлениях", к-рый осуществлял цензуру драматич. произведений. В результате были запрещены пьесы Д. Б. Митро, Г. Гхоша, У. Даса и др. Ряд постановщиков и исполнителей этих пьес подвергся арестам и штрафам.