УРАИ (Uray), Тивадар (9.XI.1895-22.VI.1962) - венг. актёр. Нар. арт. ВНР. Дебютировал в 1917 в Нац. т-ре (Будапешт). С 1945 - в Т-ре им. Мадача. Вначале выступал в ролях героев-любовников, затем в остро характерных. У. создал значит, образы в пьесах Шекспира - Антоний ("Антоний и Клеопатра"), Цезарь ("Юлий Цезарь"), Просперо ("Буря"), в пьесах венг. п рус. драматургов - Отто и Бпберах ("Банк-бан" Катоны), Ньяри ("Венгерское лето" Хубап), Чугупов ("Волки и овцы"). Лауреат пр. им. Кошута (1955). Л. Гер.
УРАЛОВ, Илья Матвеевич (1872-16.X.1920) - рус. актёр. Играл в любительских спектаклях. В 1904- 1907-актёр Т-ра В. Ф. Комиссаржевской (Петербург), где особенно успешно выступал в пьесах Горького:
Двоеточие ("Дачники", 1904), Чепурной ("Дети солнца", 1905). В 1907-11- в труппе МХТ; роли: Варлаам ("Борис Годунов"), Городничий; Большинцов ("Месяц в деревне" Тургенева). В 1911-19 У. работал в Александрийском т-ре; роли: Пётр I ("Ассамблея" П. Гнедича), Дикой ("Гроза"), Варравин ("Весёлые рас-плюевские дни" и "Дело" Сухово-Кобылина), Кнуров ("Бесприданница"), Бессеменов ("Мещане"), Скотинин ("Недоросль") и др. Игра У. отличалась реалистической сочностью красок, жизненной полнотой п яркостью.
В 1918 - член Временного к-та по управлению б. Александрийским т-ром.
Лит.: Памяти Ильи Матвеевича Уралова, Новгород-Севе рек, 1921; Малютин Я. О., Актёры моего поколения, 1959, с. 217-236. АН. А.
УРАЛОВ, Николай Иванович (30.XL1898-12.Х. 1964) - рус. сов. актёр, режиссёр и педагог. Засл. деят иск-в РСФСР (1956), засл. арт. РСФСР (1950). Чл. Коммунпстич. партии с 1950. Учился в ГИТИСе (1929-32). С 1916 работал в т-рах Сибири и Дальнего Востока. В 1932 организовал молодёжный т-р при Доме Красной Армии Никольско-Уссурийского гарнизона. В 1933-45 руководил т-ром при Амурской железной дороге. Осн. пост. этого периода: "Мой друг" п "Поэма о топоре" Погодина, "Страх"; "Огненный мост" Ромашова, "Парень из нашего города". В 1946- 1948 У.- худ. рук. Южно-Сахалинского т-ра, в 1948-62 - гл. реж. Амурского т-ра.
Лучшие актёрские работы - Окаёмов ("Машенька"), Боровцев ("Пучина"), Протасов ("Дети солнца"), Пост. спектакли: "Любовь Яровая", "Машенька";
"Сирано де Бержерак" Ростана. Л. Ним.
УРАЛЬСКИЙ Первый, Абдулла (1903-30. III. 1942) - тат. сов. актёр. Засл. арт. Тат. АССР (1939). Сценич. деятельность начал в 1918 в Астраханском т-ре. В 1922-42 - актёр Тат. т-ра им. Красного Октября (ныне - Т-р им. Камала). Характерный актор. Написал пьесу "Огненный вихрь" (1929, Т-р им. Камала) .
Роли: Аблай ("Бегство" Исанбета), Бииташ ("Наёмщик" Гиззата), Кулаев ("За туманом" Ш. Камала), Вышневский ("Доходное место"), Президент ("Коварство и любовь"). J. К,
УРБАН (Urban), Эрнё (р. 4.IX.1918) - венг. писатель п драматург. Один из первых венг. драматургов начал писать о жизни совр. Венгрии. Автор пьес "Боевое крещение" (1951, Нац. т-р, Будапешт; пр. им. Кошута, 1952) о соцпалистич. преобразовании венг. деревни, сатирич. комедии "Огуречное дерево" (1953, там же), высмеивающей бюрократизм и карьеризм (в пьесе сказалось влияние сатирич. пьес Маяковского).
Соч.: "Боевое крещение", М., 1953; "Огуречное дерево", в кн.: Пьесы, М.-Л., 1956 (см. предисловие А. Гольдмана).
Лит.: Гершкович А., Современный венгерский театр. М., 1963, с. 155-63. А. Гер.
УРБЕЛЬ, Ида Артуровна (р. 16.XII.1900)-эст. сов. артистка балета, балетмейстер. Нар. арт. Эст. ССР (1965). Окончила Студию танца и движения (Таллин). В 1932 получила в Париже диплом педагога и балетмейстера. В 1929-35 ставила танцы в опереттах т-ра "Угала" (г. Вильянди). В 1935-57 - балетмейстер, а с 1957 - гл. балетмейстер т-ра "Ванемуйне" (г. Тарту). В 1935-57 преподавала в Балетной студии, организованной ею при т-ре "Ванемуйне".
Пост.: "Эсмеральда" (1941), "Ромео и Джульетта" (1946);
"Калевипоэг" Канна (1950), "Медный всадник" (1952), "Тийна" Аустер (1958), "Пер Гюнт" на муз. Грига (1959), "Кратт- Тубина (1961), "Паганини" на муз. Рахманинова (1963) и др. Ст. М.
УРВАНЦОВ, Лев Николаевич (1865-1929) - рус. драматург и беллетрист. Автор популярных в предреволюц. годы пьес, широко шедших в столицах и провинции: "Вера Мирцева" (1915, иетерб. Т-р Лптературно-художеств. об-ва, Моск. драм. т-р), "Благодать" (1916, Малый т-р), "Зверёк у белого камня" и др. У. принадлежат также одноактные сцены, пнсц. романа "Петербургские трущобы" Крестевско-го (1917). Пьесы У. насыщены занимательными перипетиями, их сюжеты заимствованы порой из сенсационной хроники, пнтимно-пспхологпч. переживания героев носят, как правило, поверхностный характер. В пьесах У. выступали известные актёры - В. А. Миронова, Е. А. Полевицкая, И. Н. Певцов, Н. Н. Хо-дотов и др. После революции У. эмигрировал за границу. Написал там книгу воспоминаний о рус. актёрах и драматургах конца 19 - нач. 20 вв. (М. Г. Савпиоп, В. А. Мироновой, С. А. Найдёнове, Е. П. Карпове и др.). Умер в Праге. Люд. Д.
УРГАЛКИН, Алексей Константинович (р. 17.III. 1910) - чуваш, сов. актёр. Нар. арт. Чун. АССР (1950). Засл. арт. РСФСР (1957). Окончил Магнитогорскую студию при ТРАМе (1932). С 1936 - актёр Чувашского академич. т-ра. Благодаря яркому дарованию, сценич. обаянию У. скоро стал ведущим актёром нац. т-ра. Играет героико-романтич. и характерные роли: Айдар, Валька ("Айдар", "Кужар" Осипова), Ухтерке, Степан ("Сутра", "Ялта" Павлова), Сетнер, Михетер ("Нарспи" К. Иванова), Смолип ("Эптип" Ржанова), Любим Торцов, Кудряш, Ахов, Беркутов,
Несчастливцев ("Бедность не порок", "Гроза", "Но всё коту масленица", "Волки и овцы", "Лес"), Тетерев, Актёр ("Мещане", "На дне"), Земляника ("Ревизор"), Будённый ("Первая конная" Вишневского), Жухрай ("Как закалялась сталь"), Лпстрат ("Земля" Вирты), Вершинин ("Бронепоезд 14-69"). ф. Р.
УРДУ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Т-р урду возник на основе нар. танц. драмы - раслилы распространённой в Сев. Индии (на сюжет разл. легенд о жизни юного Кришны), и разл. форм нар. т-ра (сванг, накал), исполняющихся небольшими труппами странствующих актёров (бхангов). В начале 2-й пол. 19 в. под влиянием европ. реалпстпч. т-ра возникает своеобразная спнтетич. форма т-ра, в к-рой сливаются черты инд. нар. п европ. т-ров. Зарождение драматургии урду относится также ко 2-й пол. 19 в., когда в 50-х гг. во дворце наваба Ауда Ваджпд Али-шаха были пост. написанные им 36 рахас (драматич. сценки, изображающие игры бога Кришны с пастушками; впервые изд. в 1874-75). В 1853 в Лакхнау была пост. муз. драма "Индра-сабха" Аманата, состоящая из нескольких самостоятельных поэтпч. произведений. Эта пьеса, близкая пнд. пар. т-ру, вызвала многочисл. подражания п ставилась во ми. городах Индии. Драматургия урду развивалась гл. обр. в это время в городах Дакке и Бомбее. В 1853 в Бомбее пост. драма "Рождение Спявуша", написанная по мотивам одного из эпизодов "Шахнаме" Фирдоуси. В эти годы возникает коммерч. т-р парсов (см. Парсов театр), ставивший пьесы религиозного, псторпч. п мнфологнч. содержания. Сюжеты многих пьес, написанных в 60-70-е гг., заимствованы из классич. персидской лит-ры ("Рустам и Сохраб", "Царевич Спявуш", "Джамшед и Заххак" и др.). Авторство этих пьес приписывалось хозяевам театр. трупп, имена драматургов, как правило, оставались неизвестными. Здесь ставились также переделки Шекспира, Голдсмпта п др.
После 1880 складывается проф. драматургия урду. Известными становятся драматурги Джаухар Бена-респ, Талиб Бенаресн, Хусейн Мпян Зариф, Абдулла Бег, Назир Бег и др. В драме "Лейл-о-нахар" ("День и ночь") Прашада Впнаяк Талиб Бенареси отходит от традиционных развлекательных сюжетов и переделок известных лит. источников. Это драма о совр. жизни" построенная на остром социальном конфликте. Св. двадцати драм написал Раунк Бенаресп ("Лейли п Меджнун", "Хатпм, сын Таи", "Кровь любовника", "Повесть о чудесах, или Джан Алам и Анджуман Ара" - по мотивам повести Р. А. Б. Сурура и др.). В конце 19 в. появляются многочисл. переводы и переделки пьес Шекспира, принадлежащие драматургу Мехдн Хасану Эхсану Лакпави: "Гамлет" (под назв. "Без в.ины пролитая кровь"), "Венецианский купец" (под назв. "Торговец сердцами") и др. Эхсан Лакнави написал ряд оригинальных пьес ("Чандравали", "Благородный мошенник" и др.). Драмы на сюжеты из санскритского эпоса и мифологии писал Бетаб Бенареси ("Воплощение Кришны", "Махабхарата", "Рамаяна", "Рождение бога Ганеша", "Сита"), ему же принадлежат пьесы о совр. жизни, ставившие социальные вопросы ("Мать Индия", "Общество", "Плоды раздора" и др.). В начале 20 в. развитие драматургии урду было связано с творчеством Ага Мухаммад-шаха Хушра Кашмпрп. Его драмы "Белая кровь", "Жертва моды", "Девушка-еврейка" с успехом шли в т-рах Бомбея, Хайдарабада, Лахора и др. Среди лучших пьес этого автора: "Рёв тигра" (1921), "Индия древняя п новая" (1922), "Лесная фея" (1921), "Турецкая гурия" (1923), "Первая любовь" (1923), "Приключения Ситы в лесу". В театр. компаниях парсов были пост. первые пьесы Имтпаз Али Таджа, автора драмы "Анаркали" (1922), положившей начало драме, предназначенной для чтения.
В 30-е гг. появляются переводы пьес Ибсена, Б. Шоу, Метерлпнка, Голсуорсп, Л. Толстого, Чехова, Гоголя, Р. Тагора. Популярность приобретают одноактные пьесы, предназначенные для пост. в небольших самодеятельных театр. коллективах, и радиопьесы. Одноактные драмы писали мн. писатели урду:
Кришан Чандар ("Дверь"), X. А. Аббас ("Зубейда", "Это Бомбей"), С. X. Манто, Исмат Чугтаи, А. Н. Касми, Р. С. Бедп. Реалистич. тенденции в одноактной драме развивали Упендранатх Ашк (пишет на урду и хинди) и Мирза Адиб. В сб. одноактных драм Ашка "Пастухи" и пьесах Адиба, вошедших в сб. "Слезы и звёзды" и "Кровь и ковёр", отображена жизнь страны.
В Пакистане и Сев. Индии, в районах, где преобладает население, говорящее на урду, нет проф. т-ра, но имеются многочисл. любительские самодеятельные театр. коллективы, гл. обр. при колледжах и школах. Обычно они ставят одноактные пьесы драматургов урду и европ. авторов на совр. сюжеты, иногда - классич. драмы. Материальное положение трупп тяжёлое. Отсутствие проф. т-ра не стимулирует развития драматургии.
Лит.: Литературы Индии. Сб. статей, М., 1958, с. 105- 136; Драматургия и театр Индии, М., 1961, с. 114-27; Народы Южной Азии..., М., 1963; Indian literature, v. 7, V" l, [s. l.], 1964; Q u m a r r a i s, Urdu drama, Aligarh. 1963; Mas'ud Hasan rizvi adib, lakhnau ka awami isteij, Lakh-паи, 1957; Ishrat Rahmani, Urdu drama-tarikh-o-tanqid, Lahaur, 1957. А. Сух.
yPEEi'E, Евгений Васильевич (р. 21.III.1917) - молд. сов. актёр. Нар. арт. Молд. ССР (1953). В 1939 окончил Кишинёвскую консерваторию. С 1940 - актёр Молд. муз.-драм. т-ра (Кишинёв). Многогранный, самобытный актёр, У. играет в драмах, муз. драмах, опереттах и операх.
Роли: Васин ("Русские люди"), Янку ("Гайдуки" Лебедева), Кнуров ("Бесприданница"), Забелин ("Кремлёвские куранты"), Котовский (о. п. Онанко и Лукьянова), Городничий; Назар ("Свадьба в Малиновке" Александрова), Дед Ата-нас ("Трембита" Милютина), Золотарёв ("Марийкино счастье') Корняну), Шадрин ("Человек с ружьём"), Тартюф; Овидий (о. п. Александри), Голова ("Майская ночь" по Гоголю), Карась ("Запорожец за Дунаем"), Гремин("Евгений Онегин"), Малюта ("Царская невеста"); Браун ("Трёхгрошовая опера" Брехта), Арбенин ("Маскарад") и др.
Пост. спектакли: "Запорожец за Дунаем"; "Потерянное письмо" Караджале и др.
Выступает в концертах и по радио, исполняет оперные партии и нар. песни. Гос. пр. СССР. 1950. Снимался в кино. Д. П. "УРИЙЛЬ АКОСТА" ("Uriel Akosta") - трагедия в 5 д. К. Гуцкова. Соч. 1846. Пост. 13 дек. 1846 в Дрезденском придворном т-ре (Акоста - Эм. Девриент, Юдифь Байер, де Сильва - Эд. Девриент, Бен Акиба - Порт). В последующие годы "У. А." ставили Гамбургский, Лейпциг-ский, Берлинский придворный и мн. др. т-ры.
Первая пост. "У. А." на рус. сцене- сезон 1875/76, Виль-но. 25 февр. 1879 "У. А." пост. в Малом т-ре (бенефис Ермоловой, исполняла роль Юдифи; Акоста - А. П. Ленский, Бен Иохаи - М. Садовский, Де Сильва Правдин, Бел Акиба - Дурново, Эсфирь - Медведева, Де Сантос - Вильде), 1883 (Акоста - Южин), 1893; о янв. 1880 "У. А." пост. Александринский т-р (бенефис Сазонова, исполнял роль Акосты; Юдифь - Дюжикова, Де Сильва - Киселевский, Эсфирь-Жулева), 1886 (Акоста - Максимов), 1910 (па сцене Михайловского т-ра, реж. А. Петровский, Акоста - Юрьев, Юдифь Коваленская, Бен Иохаи - Петипа);
Пушкинский т-р (1881, Акоста - Писарев, Юдифь - Глама-Мещерская), Т-р Корша (1883, Акоста - Иванов-Козель-ский, Юдифь -Рыбчинская), 9 янв. 1895 пьесу Гуцкова показало Моск. об-во лит-ры и иск-ва на сцене Охотничьего клуба (реж. и исполнитель роли Акосты - Станиславский, Юдифь - М. Андреева, Бен Акиба - Н. Попов, Де Сантос - Лужский); затем пьесу поставили драматич. Т-р В. Ф. Комиссаржевской, Петербург (1904, Акоста-П. В. Самойлов), Нар. дом, Петербург (1914, Акоста - Юрьев). Пьеса часто ставилась и на провинц. сцене, исполнителями главной роли были - А. А. Агарёв, А. И. Аркадьев, Я. В. Ор-лов-Чужбинин, П. Адамян, Г. Г. Ге, М. В. Дальский, М. Е. Дарский, Н. П. Россов, В. В. Чарский; Роберт и Рафаил Адельгеймы (Акоста и Бен Акиоа).
На сов. сцене крупнейшим театр. событием явилась постановка Малого т-ра (1940, реж. Судаков, Вершилов, худ. Рабинович, комп. Пульвер; Акоста - Остужев, Юдифь - Гоголева, Манассе - Зубов, Бен Иохаи Лепштейн, Де Сильва - Нароков, Бен Акиба - В. Подгорный, Эсфирь Яблочкина, де Сантос - Межинский). Среди др. пост. на сов. сцене: Нижний Новгород (1918), Петрогр. гос. Академич. т-р драмы (1923, АкостаСамойлов), Т-р им. Сафонова (филиал Малого т-ра, Москва, 1924), Ярославский т-р (1927, Акоста - Курский), 2-й Гос. т-р Грузии, Кутаиси (1929, реж. Марджанишвили, худ. Оцхели, Акоста - У. Чхеидзе, Кобахидзе.Юдифь - В. Анджапаридзе, Де Сильва - Гам-башидзе, Бен Акиба Жоржолиани), Большой сов. т-р, Воронеж (реж. Энгелькрон, Акоста Поляков, Юдифь - Супротивная), Новый т-р, Москва (реж. Каверин, Акоста Вечеслов, Юдифь - Половикова) - все в 1934; Т-р им. Горького, Волгоград (реж. Энгелькрон, Акоста - Н. Соколов, Покровский), Еврейский т-р УССР, Киев - об-а в 1935;
Смоленский т-р (1937), Архангельский большой т-р (1938), Еврейский т-р, Биробиджан (1938), Краснодарский т-р (1940), Армянский т-р драмы, Тбилиси (1940), Куйбышевский т-р им. Горького (1941, Акоста - Бурэ, Юдифь - Чекмасо-ва, Никитина), Ленингр. т-р драмы и комедии (1941, реж. и исполнитель роли Акосты - Гайдебуров), Севастопольский т-р им. Луначарского (1941), Ташкентский русский т-р (1949, Акоста - Никомаров, Степанов), Калужский т-р (1955), Т-р им. Сундукяна (1958), Латвийский т-р драмы (1960, реж. Зиле; Акоста - Катлап, Юдифь - В. Лине) и др. т-ры.
По трагедии Гуцкова написаны одноим. оперы: 1) муз. В. С. Серовой и 2) муз. А. С. Фаминицына.
Издания: Первая публикация "У. А."- G u t z -k o w K., Dramatische Werke, Bd 5, Lpz., 1847.
Первый рус. пер.-П.И. Вейнберга,"Отечественные записки", СПБ. 1872, т. 200, № 2, т. 205, .№ 11-12; пер. Г. Пи-ралова, М., 1937; пер. Э. Липецкой, в кн.: Гуцков К., Пьесы, М., 1960, с. 349-445.
Лит.: "Уриэль Акоста", Академический Малый театр. М., 1940; "Уриэль Акоста" на русской сцене, М., 1941.
А. Шн.
УРЛЮС (Urlus), Якобус(Жак) (9.1.1867-6.VI.1935)- голл. артист оперы (тенор). Пению учился в Амстердамской консерватории у К. ван Зантен. Дебютировал как концертный певец в 1887 в Утрехте, как оперный-в 1894 там же (в партии Канио) в составе труппы "Нидерландская опера". С 1900-солист Лейпцпгской оперы. Мощный голос, мастерство декламации помогли У. быстро выдвинуться в вагнеровском репертуаре (Лоэнгрин, Тангейзер, Парсифаль в о. п., Зигмунд - "Валькирия", Тристан - "Тристан иИзольда"). Известность У. была упрочена выступлениями в Байрейт-ском т-ре. Гастролировал на сценах крупнейших т-ров мира - "Ковент-Гарден" (1914), "Метрополптен-опе-ра" (1912-17), "Гранд-Опера" и др. Оставил мемуары "Моя карьера" ("Mijn loopbaan", Arnst., 1929). Вл. О.
УРСУЛЯК (Ursuleac), Виорика (р. 26. III.1899) - рум. артистка оперы (сопрано). Училась в Венской п Берлинской (класс Л. Леман) консерваториях. До 1934 пела в Венской гос. опере. В 1934-45 - солистка Берлинской оперы. Пела на сцене мн. нем. оперных т-ров, была участницей фестивалей в Зальцбурге, гастролировала в Загребской опере. У. известна как интерпретатор образов в операх Р. Штрауса, к-рып посв. ей и её мужу -дирижёру К. Краусу, свою оперу "День мира" (исполнила партию Арабеллы). Выступала как концертная певица. А. Ив.
УРУГВАЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. В своём развитии У. т. п д. тесно связаны с драматургией и т-ром Аргентины (сходство историч. условий обоих гос-в, общность языка, культуры).
Первые театр. представления в нынешней столице Уругвая Монтевидео относятся к концу 18 в. В 1793 здесь был открыт Дом комедии, в к-ром эпизодически устраивались спектакли. Первое нац. драм. произв.стихотворная драма "Безупречная преданность закону, или Отомщённый Буэнос-Айрес" X. Педро Мар-тинеса, пост. в 1807 в честь освобождения Монтевидео от англ. захватчиков. Восстание против исп. господства, возглавляемое X. Артигасом (1810), определило патриотнч. мотивы пьес Б. Идальго (пантомимы, сопровождаемые пояснениями): "Чувства патриота", "Гражданская совесть", "Триумф" и др. Темы борьбы за нац. независимость, тираноборч. тенденции характеризуют уругв. драматургию нач. 19 в. В Монтевидео жили мн. аргент. драматурги, изгнанные из Аргентины за борьбу против диктатуры Росаса. X. Мармоль написал пьесы "Поэт", "Крестовый поход" (обе в 1824); пьесы, направленные против Росаса, писали уругвайские драматурги Ф. Хавьер де Ача ("Жертва Росаса", 1845), Эр. Фахардо ("Камила ОТорман", 1856).
С 30-х гг. 19 в. возникают уругв. и аргентино-уругв. труппы (напр., "Ориенталь" под рук. А. Гонсалеса и др.). В 1856 в Монтевидео построено здание т-ра "Со-лис", в к-ром ставились муз. спектакли (гл. обр. муз. комедии). В 1858 пост. первая нац. опера "Парижанка" Т. Хирибальди, но в репертуаре т-ров в 19 в. преобладали итал. оперы.
На рубеже 19-20 вв. в Уругвае получил развитие гаучо театр; ставились спектакли, затрагивавшие вопросы земельной собственности, проблемы общест-венно-политич. жизни страны. Пьесы, воспроизводившие местный быт, писал О. Мораторио: "Солдат Хуан", "Цветок посёлка" (1894), "Родина и любовь", "Вина и наказание", "Мария". Э. Регулесу принадлежат драмы "Пасынок" (1892) и "Ребятишки". В. Перес Петит написал пьесы "Страдание креола", "Трус", А. Аро-стеги - "Хулиан Хименес" (1890), Б. Фернандес-и-М едина - "Креольский Фауст" и др.
В нач. 20 в. появились первые значит, произв. крупнейшего драматурга Уругвая и Аргентины Ф. Сан-чеса - представителя реалистич. направления в драматургии Лат. Америки. Ему принадлежат пьесы:
"Права здоровья" (1907), "Марта Груни" (1908), "Выгодное дело" (1909). Один из наиболее ярких последователей Санчеса, развивавший реалистич. принципы его драматургии,- Э. Эррера; в пьесах "Слепой лев" (1911), "Мораль Мисии Пако" (1911) он отразил нац. уклад, актуальные социальные и моральные проблемы. В это время была создана первая в Уругвае школа драм. иск-ва, в к-рой сформировалось творчество известных актёров П. Бекко, О. Кавилья, Д. Сапел-ли, Б. Эйрин и др.
К 1-й трети 20 в. относится творчество Э. Бьянки, автора соцнально-психологич. драм "Крах" (1910), "Заблудившиеся на свету" (1913), "Абсурдный человек", "Оставшиеся в живых" и др., и X. П. Бельяна, продолжившего традиции Санчеса в пьесах от. н. маленьких людях: "Да спасёт тебя бог" (1923), "Хоровод сына" (1924), "Мёртвый часовой" (1929) и др. Наряду с произв., продолжающими традиции критич. реализма, появляются буржуазно-бытописательские, модернистские и религиозно-мистич. пьесы. В. Мар-тинес Куитинъо, писавший вначале пьесы, направленные против социальных и нравственных пороков бурж. общества,"Сладкий чай" (1911), "Слепая сила" (1917), "Развал" (1922),затем обратился к изображении) патологпч. явлений, к изощрённому психологизму. Его пьесы, отразившие модернистские влияния, были проникнуты духом христианской покорности. Одноактная пьеса Ф. Эспанолы "Бегство в зеркало" (1937) положила начало сюрреалистскому направлению в уругв. драматургии. Комедии, близкие пьесам X. Бенавенте, писал Ф. Имхоф - "Два пламени" (1924), "Эутанасия" (1927) и др.
В 30-40-х гг. деятели уругв. культуры, искавшие новые пути развития театр. иск-ва, создавали по примеру Аргентины т. н. "независимые т-ры" много-чпсл. любит, театр. труппы, деятельность к-рых противостояла коммерческим, развлекательным театрам и варьете. Среди них - "Эль Гальпон", "Театре дель пуэбло", "Театро универснтарио". Видное место в театр. жизни страны заняли труппы Э. Сены, Бекко-Лаканау, П. Гьяльдрони. Большое значение для развития нац. т-ра имела деятельность антрепренёра К. Бруссы, в театр. коллективах к-рого работали известные уругв. актёры: Розита, Джоконда, С. и К. Аррие-та, К. и X. Мендес, С. и К. Санчес, К. и Э. Теста, М. Савалуа, X. Ортис, А. Коланери.
Среди драматургов сер. 20 в. выделяются: X. Ланг-снер, автор бытовых драм и сатирич. комедий ("Избранники" и др.), А. Ларрета ("Служба мрака"), Э. Пласа Ноблиа ("Вилла"), X. Савала Муньис ("Перекрёсток"), Ф.Сильва Вальдес ("Сантос Вега", "Обольститель из пампы", "Разбитое зеркало"). Популярностью пользуются сайнете сарсуэлы и т. п. Создаётся драматургия для детей. В 50-х гг. 20 в. в Монтевидео организованы постоянные проф. т-ры: "Компа-нья насьональ де комедиас" (в системе SOD RE) под рук. X. П. Бликсена, А. Куротто и Р. Негро, "Комедия насьональ" под рук. X. Савалы Муньиса (выступает в здании т-ра "Солис"). В уругв. т-рах выступали и ставили спектакли аргент. актёры и режиссёры М. Ксиргу, А. Диссеполо, А. дель Чиопо. В Монтевидео имеется Консерватория (осн. в 1905). Работает школа драм. иск-ва, организованная в 1949 М. Ксиргу.