На сов. сцене "Ч." ставило большое количество т-ров, среди них: Горьковский т-р им. Горького (1940, реж. Брилль), Челябинский т-р им. Цвилинга (1940; 1960, реж. Гершт), Камерный т-р (1944, реж. Таиров, Лукьянов; Нина- Коонен), Т-р Моссовета (1945, реж. Завадский), Т-р им. Л. Украинки (1950), Свердловский т-р (1950, рж. Брилль, Пихоцкий), Т-р "Красный факел" (1952, реж. Редлих), Тбилисский т-р им. Грибоедова (1953, реж. Варпаховский), Ле-нингр. т-р им. Пушкина (1954, реж. Вивьен), Т-р им. Я. Ку-палы (1954), Т-р им. Вахтангова (1954, реж. Захава), Моск. драм. т-р им. Станиславского (1954, реж. Яншин; 1960), Смоленский т-р (1954), Таганрогский т-р им. Чехова (1954), Ярославский т-р им. Волкова (1954; 1958), Костромской т-р им. Островского (1959), т-р "Ванемуйне", Тарту (1959, реж. Кай-ду), Бакинский рус. т-р (1960), Владивостокский т-р (1960), Воронежский т-р им. Кольцова (1960, реж. Шишигин), Куйбышевский т-р (1960), МХАТ (1960, реж. Станицын, Раевский), Латв. т-р драмы (1960), Харьковский рус. т-р, Моск. т-р.им. Ленинского комсомола (оба в 1966) и мн. др.
"Ч." за рубежом, ставили: "Нёйе фрейе бюне", Берлин (1907), "Хеббель-театр", Берлин (1909), "Дагмартеатр", Копенгаген (1912), Мюнхенский т-р (19Г2), Труппа Ж. Пи-тоева, Швейцария, Франция (1921), Малый т-р Цукид-зи, Токио (1924, пьеса шла под назв. "Песнь белой птицы"), т-р "Ателье", Париж (1940), Новый т-р, Стокгольм (1946), т-р "Финикс", Нью-Йорк, т-р "Эберто", Париж (оба в 1954), т-р Венгерской армии, Будапешт (1956), "Театр 7-й улицы", Нью-Йорк (1957), т-р "Дю Парк", Брюссель, и Нац. театральная академия, Джакарта (1958), "Т-р Польски", Варшава, Нац. т-р им. Караджале, Бухарест (1959), т-р в Аделаиде (Юж. Австралия), Новый т-р, Копенгаген, т-р им. Словацкого, Краков, т-р "Олд Вик", Лондон, т-р в Монреале, Нац. т-р, Прага, "Театр-60" в Сиднее (все в 1960), "Норвежский т-р" в Осло, Королевский драм. т-р, Стокгольм (оба в 1961), Финский нац. т-р, Хельсинки (1962), "Т-р Сес" в Стамбуле, клуб "Юнайтед артисте" в Калькутте (оба в 1963), "Куинс т-р", Лондон (1964), Нар. т-р. Вена (1965) и ряд др. т-ров.
Издания: Первая публикация "Ч."- "Русская мысль", 1896, дек. Из последующих изд.: Чехов А. П., Пьесы, СПБ, 1897; Собр. соч., т. 9, СПБ, 1901, 1902; Ч е-х о в А. П., Полн. собр. соч., т. 9, М., 1932; Чехов А. П., Пьесы, Л., 1935; М.- Л., 1944; М., 1965.
Лит.: Карпов Ев т., Вера Федоровна Комиссаржевская на сцене Имп. Александрийского т-ра, в кн.: Сборник памяти В. Ф. Комиссаржевской, СПБ, 1911; Эфрос Н. Е.-, "Чайка" А. П. Чехова ва сцене МХТ, в кн.: Ежегодник Московского Художественного т-ра, 1944, т. 1, М., 1946; Юрьев Ю., Записки, Л.-М., 1948; Д а в ы-д о в а Э., Первая постановка "Чайки" на Украине, "Театр", 1954, № 7; Строева М., Чехов и Художественный т-р, М., 1955. Л. Шн.
ЧАЙКОВСКИЙ, Модест Ильич (1(13). V. 1850 - 2(15). 1.1916] - рус. драматург, либреттист, критик. Брат и биограф П. И. Чайковского. Лит. деятельность начал в 1874 как муз. и театр. критик. В том же году под псевд. Говоров написал свою первую пьесу ("Благодетель"; позднее переработана в пьесу "Борцы", 1897). Наибольшим успехом пользовались пьесы Ч. "Лизавета Николаевна" (1884), "Симфония" (1890), "Похмелье" (1890), "День в Петербурге" (1892), "Предрассудки" (1893), "Боязнь жизни" (1895), "Борцы" (1897), к-рые ставились в Малом, Александрийском и др. т-рах. Знание музыки и законов драматургии предопределило успех Ч. как оперного либреттиста. Ему принадлежат либретто опер: "Пиковая дама" (1890) и "Иоланта" (1891) Чайковского, "Дубровский" Направника (1895), "Ледяной дом" Корещенко (1900), "Наль и Дамаянти" Аренского (1904), "Франческа да Римини" Рахманинова (1904) и др. Ч.- автор капитальной биографии П. И. Чайковского, инициатор создания Дома-музея П. И. Чайковского в Клину.
Соч.: Драматические сочинения, т. 1, М., 1900; Жизнь Петра Ильича Чайковского, т. 1-3, М.- Лейпциг, 1901- 1902 (т. 1, 2 изд., М., 1903).
Лит.: Яковлев В. В., М. И. Чайковский - автор оперных текстов. Избранные труды о музыке, т. 1, М., 1964, с. 417-81. В. Ю.
ЧАЙКОВСКИЙ, Пётр Ильич [25.1У(7.У).1840 -' 25.Х(6.Х1).1893] - рус. композитор. Окончил Пе- терб. уч-ще правоведения (1859), в 1861 поступил в классы Петерб. отделения Рус. муз. об-ва. В 1862-65 прошел курс композиции у Н. И. Зарембы и А. Г. Рубинштейна в Петерб. консерватории. Ч.- один из крупнейших представителей реалистич. иск-ва. Вместе с ведущими композиторами "Могучей кучки" вошёл в плеяду рус. муз. классиков - продолжателей глинкинских традиций. Творчество Ч. выросло на почве демократич. обществ, движения 60-х гг. 19 в. Осн. тема творчества Ч. -конфликтное столкновение сильного и страстного порыва человека к счастью с жестокой действительностью. Это столкновение нередко получает в произв. Ч. трагич. исход. Вместе с тем музыка Ч. полна активного жизнеутверждения.
Композитор тяготел к т-ру, считая его иск-вом широкого, массового воздействия, поэтому муз.-сце-нич. произв. Ч., прежде всего оперы, занимают большое место в его многогранном творчестве. В статьях и письмах Ч. сформулированы основы реа' листич. оперной эстетики. Ее исходный пункт - убеждённость в демократии, природе оперы как жанра, делающего музыку "...достоянием не только отдельных маленьких кружков, но при благоприятных условиях- всего народа" (Переписка с Н. Ф. фон-Мекк, т. 3, 1936, с. 381). Отсюда - постоянная забота Ч. о мело-дич. рельефности вок. партий, широте и ясности муз. письма, сочетающегося со сквозной симфонизацией партитуры. Между оперным и симфоническим творчеством Ч. существует глубокая взаимосвязь. Важнейшее качество оперного стиля Ч.- симфонизм, непрерывность развития муз. образов в сочетании с законченностью оперных форм. Исходя из глин-кинских традиций, Ч. гибко и своеобразно применяет в своих операх лейтмотивные характеристики, связанные со сквозным развитием действия. Ч. использовал все виды оперных форм - от куплетов до сложно построенных сцен, создал выразительную драматургию оркестровых тембров. Яркость и демократичность муз. языка опер Ч. основана на интонационном строе рус. нар. песни и гор. романса. Решая труднейшую задачу воплощения духовного мира своего современника, Ч. выбирал героев со сложными, нередко противоречивыми характерами. В историю рус. и мирового оперного иск-ва Ч. вошел как создатель высочайших образцов лирико-психологич. муз. драмы. Он трактовал этот жанр с реалистич. широтой и образной конкретностью, достигая больших социальных обобщений.
В первой из своих 10 опер - "Воеводе", Ч. обратился ко. п. А. Н. Островского. После пост. "Воеводы" (1869, Большой т-р), не удовлетворённый драматургией оперы, композитор сжёг партитуру, а музыку частично использовал в "Опричнике", "Лебедином озере", увертюре "1812 год". Партитура лирико-фан-тастич. оперы "Ундина" (соч. 1869) по одноим. поэме де Ламотт-Фуке была тоже уничтожена Ч. Композитор воспользовался её фрагментами в музыке к "Снегурочке" А. Н. Островского, во 2-й симфонии и "Лебедином озере". Третья опера Ч.- "Опричник" (1874, Мариинский т-"р, по одноим. трагедии И. М. Лажечникова) отразила интерес передовых деятелей рус. культуры к историч. прошлому народа. В ней воплощены сложные драматич. характеры, достигнута напряжённая динамика действия, появились элементы сквозной симфонизации. Опера "Кузнец Вакула" (1876, Мариинский т-р, Петербург, 1-я пр. на конкурсе Гл. дирекции Рус. муз. об-ва) - образец нового лирико-комич. жанра (вместе с "Сорочинской ярмаркой" Мусоргского и "Майской ночью" Рцм-ского-Корсакова). В партитуре этой оперы усиливается стремление к единству муз.-тематич. материала и его детальной симфонич. разработке, значение речитативного начала. "Стиль "В акулы" не оперный, а симфонический и даже камерный" - писал Ч. (там же, т. 2, 1936, с. 232). В 1885 Ч. создал новую редакцию оперы под. назв. "Черевички" (1887, Большой т-р).
Оперу "Евгений Онегин" (1879, ученич. спектакль Моск. консерватории, в помещении Малого т-ра) Ч. назвал "лирич. сценами". Композитор создал произв., характеризующееся непрерывно развивающимся лп-рико-психологич. действием, верностью и искренностью раскрытия душевных состояний действующих лиц. Проникновенная лирич. музыка Ч. достигает в узловых моментах действия большой драматич. силы. Осуществив в "Евгении Онегине" свой идеал "интимной, но сильной" лирич. муз. драмы, Ч. обратился к созданию трагедийной оперы. В "Орлеанской деве" (1881, Мариинский т-р) Ч. исходил из нек-рых традиций жанра европ. "большой оперы", но во многом их переосмыслил. Он многогранно обрисовал героиню оперы - Иоанну, уделив большое внимание лирико-психологич. характеристике образа. В "Мазепе" (1884, Большой т-р; Мариинский т-р) острое столкновение характеров тесно сплетается с отображением историч. событий. Большое место в опере занимают нар. сцены, сочетающие рус. и укр. нац. колорит. Нар. начало с особой силой проявилось в "Чародейке" (1887, Мариинский т-р), бытовой нар. сюжет к-рой поднят до уровня трагедии. "Чародейка" подготовила рождение оперы "Пиковая дама" (1890, Марипн-ский т-р) вершины оперного творчества Ч. Сохранив обличительную остроту повести Пушкина, Ч. переосмыслил образ гл. героя, придал Герману черты, сближающие его с представителями рус. интеллигенции 80-х гг. 19 в. Трагедийная драматургия получила в "Пиковой даме" полное и последовательное муз. воплощение. Осн. противоборствующие темы оперы любовь Германа к Лизе и его роковое стремление овладеть тайной трёх карт - обобщены в лейтмотивах, проходящих через всю партитуру оперы. Их развитие и' взаимодействие придаёт опере особое художеств. единство. Поединок человека и судьбы приобретает в "Пиковой даме" философскую обобщённость, свойственную поздним произв. Ч. (в особенности 6-й симфонии). Последняя опера Ч.- "Иоланта" (1891, Мариинский т-р) жизнеутверждающая лирич. поэма, прославляющая стремление человека к свету и счастью.
Ч. стал крупнейшим реформатором балетной музыки. Он определил новые пути развития этого жанра, сделав осн. компонентом балетного спектакля симфонически насыщенную партитуру. Ч. наполнил новым драматич. содержанием классич. и характерные танцы, пантомиму, нашёл оригинальные приёмы .их сочетания и объединения. Музыку балетов Ч. пронизывает широкая рус. распевность. Особой мелодич. щедростью и пластикой отличаются вальсы и дуэтные адажио - средоточие светлой романтич. лирики. Сюжеты балетов, взятые из зап.-европ. фольклора, послужили
Ч. канвой для создания поэм о больших человеческих чувствах. Жизнеутверждающее начало, богатство образно-муз. содержания и яркая театральность обусловили огромную популярность балетного наследия Ч. В балете "Лебединое озеро" (1877, Большой т-р) Ч. передал красоту и силу чувств, преодолевающих все препятствия. Светлый балет "Спящая красавицам (1890, Мариинский т-р) отличается мощным симф. развитием, динамикой, острой образной характерностью. Симф. "стержень" партитуры этого балета - противоборство контрастных тем - добра и зла. По отточенности мастерства, симф. динамизму, остроте тембровых характеристик близок поздним операм и симфониям Ч. балет "Щелкунчика (1890, Мариинский т-р).
Оперы и балеты Ч. обошли сцены всего мира. Они сыграли решающую роль для развития рус. муз. т-ра, стали любимейшими произв. широких слоев слушателей и занимают одно из ведущих мест в репертуаре сов. т-ров. Среди выдающихся исполнителей гл. партий в операх и балетах Ч. в рус. дореволюц. и сов. т-рах: Л. В. Собинов, И. С. Козловский, С. Я. Лемешев (Ленский); А. В. Нежданова, М. Г. Гукова, Е. Д. Кругликова, Г. В. Жуковская (Татьяна);
П. А. Хохлов, Л. Г. Яковлев, И. В. Грызунов, П. М. Норцов (Онегин); Н. Н. Фигнер, А. М. Давыдов, В. П. Дамаев, Н. С. Ханаев, Н. К. Печковский, Г. М. Нэлепп (Герман); М. А. Дейша-Сионицкая, К. Г. Держинская (Лиза); Г. С. Уланова, М. Т. Семёнова, О. В. Лепешинская, Н. М. Дудинская, М. М. Плисецкая (Одетта-Одиллия, Аврора, Маша) и др. Среди др. соч. Ч. для т-ра: музыка к "Снегурочке" А. Н. Островского (1873, Большой т-р), "Гамлету" (1891, петерб. Михайловский т-р) и др.
Ч. участвовал в создании либретто всех своих опер; выступал в качестве муз. рецензента моек. газ.-"Современная летопись" и "Русские ведомости" (1871-76); многие из его статей посв. муз. т-ру. Вёл педагогич. работу в Моск. консерватории (в 1866-77 - профессор). Был одним из директоров Моск. отделения Рус. муз. об-ва (1885). Почётный доктор Кембриджского ун-та (1893). С 1887 выступал в качестве оперного и симф. дирижёра в России, а также во мн. городах Европы и Америки.
Соч.: Литературные произведения и переписка, Полн. собр. соч., т. 2, М., 1953.
Лит.: Чайковский М., Жизнь Петра Ильича Чайковского, т. 1-3, M,-Лейпциг, 1901-1903, 2 изд., т. 1, 1903; Л а р о ш Г. А., Собрание музыкально-критических статей, т. 2. ч. l. M., 1922; Чайковский и театр. М.-Л., 1940; Чайковский на московской сцене, M.-Л., 1940; Богдане в-Б ерезовский В., Оперное и балетное творчество Чайковского, Л.-М., 1940; П. И. Чайковский на сцене театра оперы и балета имени С. М. Кирова (б. Мариинский), Л., 1954; Я р у с т о в с к и и Б., Оперная драматургия Чайковского, M.-Л., 1947; Яковлев Вас., Пушкин и музыка, 2 изд., М., 1957; Житомирский Д., Балеты Чайковского, М., 1957; К а ш к и н Н. Д., Избранные статьи о П. И. Чайковском, М., 1954; Асафьев Б. В., Избранные труды, т. 2, М., 1954; С л о н и м с к и и Ю., П. И. Чайковски и балетный театр его времени, М., 1956;
Протопопов Вл.иТуманина Н., Оперное творчество Чайковского. (Из истории его произведений), М., 1958; Т у м а н и н а Н. В., Чайковский и музыкальный театр. М., 1961; ее же, Чайковский. Путь к мастерству (1840-1877), М., 1962. В. Бр.
ЧАНГА, Евгений Янович (р. 20.IV.1920) - латыш. сов. балетмейстер. Засл. деят. иск-в Латв. ССР (1956), засл. деят. иск-в Арм. ССР (1963). Чл. Комму-нистич. партии с 1953. В 1940 окончил хореографич. студию при Латв. т-ре оперы и балета (Рига). В 1946-50 учился на балетмейстерском ф-те ГНТИСа (Москва). В 1940-46 - солист балетной труппы Латвийского т-ра оперы и балета, в 1951-61 - балетмейстер этого т-ра. С 1961 - гл. балетмейстер Т-ра оперы н балета им. Спендиарова (Ереван).
Пост.: "Сакта свободы Скултэ (1950; Гос. пр. СССР, 1951), "Эсмеральда" (1951), "Золушка" (1953), "Шурале" (1954);
"Корсар" Адана и Пуни (1957), "Стабурадзе" Калныня (1958), "Спартак" (1959); "Болеро" 'на муз. Равеля (1962), "Три хореографические поэмы" на муз. Спендиарова, Бабаджаняна и Оганесяна (1965) и др. Ст. М.
ЧАНГАЛОВИЧ (ЧангаловиЬ), Мирослав (р. 3.1V. 1921) - югосл. (сербский) артист оперы (бас). Пению учился у 3. Зиковой. С 1947 - солист Нац. т-ра в Белграде. Обладает сильным, красивым по тембру голосом. Все партии поёт на языке оригинала. Уделяет особое внимание выразительности мимики и жеста.
Партии: Борис Годунов; Галицкий, Кончак ("Князь Игорь"), Дон -Кихот (о. п. Массне), Мефистофель ("Фауста.
Ч. гастролировал в Москве (1955), Париже, Милане. Варшаве и др. Алъб. К., Г. lil {/M.
ЧАН СЯН-ЮЙ (р. 1923) - кит. актриса. Известная исполнительница кит. традиционного т-ра жанра юйцзюй (провинции Хэнань). Начала учиться театр. иск-ву с 9 лет, впервые выступила на проф. сцене в 13-летнем возрасте. До 1949 выступала в маленьких провинциальных городах. После образования КНР (1949) организовала свой т-р, с к-рым гастролировала во мн. городах и сёлах страны. Ч. С.-Ю. расширила мелодич. возможности жанра юйцзюй, используя мелодии муз. драм провинций Шаньси и Шэньси, фольклорные песни, речитативные монологи пекинской муз. драмы.
Роли: Чжу Ин-тай ("Лян Шань-бо и Чжу Ин-тай"), БаГг Нян-лян ("История белой змейки"), Хуа Му-нань ("Хуа Му-лань идёт в поход") и др. С. С.
"ЧАПАЕВ" - пьеса А. Н. Фурмановой и С. Лунина по одноим. повести Д. А. Фурманова. Соч. 1929. Пост. 21 марта 1930 в Т-ре им. МОСПС (реж. Винер, худ. Тышлер, комп. Коваль; Чапаев - Крамов, Ванин). Пьесу ставили мн. т-ры страны, среди них: Калининский т-р (Чапаев - Брянский). Харьковский рус. т-р (реж. и исполнитель роли Чапаева Крамов) - оба в 1934, Ульяновский т-р (1935). Куйбышевский т-р, Т-р им. ЛОСПС, Магнитогорский т-р, Мордовский т-р в Саранске, Саратовский т-р - все в 1936, Смоленский т-р, Кузнецкий т-р, Уфимский рус. т-р - все в 1937, Архангельский т-р (1938, Чапаев - Г/Белов), Рязанский т-р. Таганрогский т-р - оба в 1939, Ереванский т-р им. Станиславского и Тульский т-р - оба в 1940, Кировский т-р, Грозненский рус. т-р - оба в 1941, и мн. др. т-ры.
Издания: Фурманова А. н Л у н и н С., Чапаев, М.-Л., 1931, М., 1935, 1936. А. Шн.
ЧАПЕК (Capek), Йосеф (23.III.1887 - апр. 1945)- чехословацкий театр. художник и драматург. Брат Карела Ч. Занимался журналистско-издательской деятельностью. В 1921-32 оформлял спектакли в Нац. т-ре и Гор. т-ре на Виноградах (Прага). Совм. с братом написал одноактную комедию "Любви игра роковая" (1925, Нац. т-р, Брно), затем комедии "Из жизни насекомых" (1922, там же), "Адам-творец" (1927, Нац. т-р, Прага). Ч.- автор пьесы "Страна многих имен" (1923, Гор. т-р на Виноградах), пьесы для детей "Хороший конец, или Толстый прадедушка, сы-'-щики и разбойники" (1932, Нац. т-р, Прага). В 1939 был арестован, умер в концлагере.
Соч.: Собр. соч. в 5 тт., М., 1958 (т. 3-пьесы); Пьесы. М., 1959; Capek K. a Capek J., Hry, Praha, 1959.
Лит.: Havel V., Ptackova V., Josef Capek, Dr;nnn. Divadlo. Dokumentace. Divadelni ustav, Praha, 1963. Д Сол.
ЧАПЕК (Capek), Карел (9.1.1890, Мале-Свато-нёвице,-25.XII.1938, Прага) - чехословацкий писатель, драматург и театр. деятель. В 1915 окончил философский ф-т Пражского ун-та. Учился в Берлинском ун-те и в Сорбонне. Получил степень доктора философских наук. В 1917-38 занимался журналистикой. Драматургическую деятельность начал в 1910, написав совм. собратом Йосефом Ч. одноактную комедию "Любви игра роковая" (1925, Национальный театр. Брно), затем комедии "Из жизни насекомых" (1922, там же), "Адам-творец" (1927, Нац. т-р, Прага). В 1920 написал самостоятельно лирич. комедию "Разбойник" (1920, Нац. т-р, Прага). Широкую известность принесла Ч. пьеса "R. U. R." ("Россмусовские универсальные роботы"), премьера к-рой состоялась в 1921 в Нац. т-ре, в Праге (позднее была пост. в т-рах Англии, Австрии, Аргентины, Германии, Италии, США, Франции, Югославии). В СССР пост. в 1924 в Ленинграде в Передвижном т-ре. По мотивам пьесы "R.U.R." А. Н. Толстой написал пьесу "Бунт машин". В 1921 Ч. работал зав. лит. частью Гор. т-ра на Виногра-дах (Прага). В 1922 написал пьесу "Средство Макро-пулоса", к-рую сам поставил в Гор. т-ре на Вино-градах.
В первый период своей драматургич. деятельности (до 1927),Ч. решает проблему смысла жизни, судеб человечества и человеческой цивилизации, противоречий общественного бытия, стихийности развития, занимается исследованием природы человеческой личности порой в отрыве от историч. и социальных процессов. Второй период (1927-38) связан с активной борьбой Ч. против наступающего фашизма. К этому периоду относятся его пьесы "Белая болезнь" (1937, Нац. т-р, Прага), "Мать" (1938, там же), призывавшие к объединению прогрессивных сил против фашизма и войны. Обе пьесы были пост. в т-рах мн. стран мира. Пьесы Ч. зачастую имеют научно-фантастич. основу, сочетают элементы жанра философской драмы и социальной утопии (Ч. впервые создал символич. образ робота).
Пьесы Ч. ставились в т-рах Сов. Союза: "Средство Макропулоса" Свердловский т-р (1939) и Центр. т-р Сов. Армии, Москва (1957); "Мать" Свердловский т-р, т-р "Красный факел", Одесский т-р (все в 1939); Ленингр. т-р им. Пушкина (1940), Моск. драм. т-р (1963), Т-р им. Шевченко, Киев (1964), Т-р им. Марджанишвили (1965).
Соч.: Собр. соч. в 5 тт., М., 1958 (т. 3 - пьесы); Пьесы, М., 1959 (см. ст. Л. Солнцевой).
Лит.: Ш е в ч у к В. И., Антифашистськ! твори. Карел Чапек, К., 1958; Волков А. Р., Трагедия К. Чапека "Белая болезнь", в кн.: Критический реализм в литературах западных и южных славян, М., 1965, с. 277-300; J a n a s-7 е k-1 vanickova Н., Karel Capek czyli dramat, Warsz., 1962; Matuska A., Clovek proti skaze. Pokus o Karela Capka, [Bratislava], 1963; Klimal., Karel Capek, 2 vyd., Praha, 1965. Д. Сол.
ЧАПЛЫГИН, Николай Николаевич (26.XI.1904- 31. X. 1953) - рус. сов. актёр. Засл. арт. РСФСР (1945). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1923 поступил в театр. школу при Камерном т-ре и, ещё будучи студийцем, в 1925 был зачислен в труппу т-ра. Игра Ч. отличалась чёткостью внешнего рисунка, пластичностью и остротой формы, неожиданностью кон-грастов.
Роли: Морис Саксонский ("Адриенна Лекуврёр" Скриба и Легуве), Алексей ("Оптимистическая трагедия"). Ведущий ["Линия огня" Никитина), Ибен ("Любовь под вязами" УНила), художник Рис (оперетта "Сирокко", муз. Половин-кина), Герш ("Дума о Британке" Яновского), Перико ("Аль-касар" Мдивани), Комиссар ("У стен Ленинграда" Вишнев-кого), разведчик Федотов ("Подвиг остаётся неизвестным" Маклярского).
Одновременно с образами романтич. героев Ч. создавал точные, скупые, как маски, образы, концентрированно выражающие злое начало. Роли: Гарри Po "Машиналь" Тредуэлл), Родольф ("Мадам Бовари" то Флоберу), Руммель ("Пока не остановится сердце" Паустовского). В 1940-51 был директором т-ра. Я. Вел.
ЧАПМЕН (Chapman), Джордж [1558(?)-12.V.1634, Лондон] - англ. драматург и поэт. Учился в Оксфорде и Кембридже. Был одним из лучших знатоков античной лит-ры (перевёл на англ. яз. "Илиаду" и "Одиссею"). Драматургич. деятельность начал в 90-х гг., шсал пьесы для трупп актёров-мальчиков и для ан-'репренёра Ф. Хенсло. Первые пьесы Ч.комедия
"Слепой нищий из Александрии" (1596, т-р "Роза", Лондон), "Все в дураках" (1599, Труппа актёров-мальчиков), "День весёлых юморов" (1599, Труппа лорда-адмирала), "Эй, на Восток!" (совм. с Б. Джонсоном, Дж. Марстоном, изд. 1605), "Джентльмен-слуга" (изд. 1606), "Мсье д'0лив" (изд. 1606), "Майский праздник" (1600). Сюжеты трёх пьес, составляющих т. н. "франц. трагедию", построены на пересказе по-литич. событий, связанных с интригами франц. двора ("Бюсси д'Амбуаз", ок. 1604, "Месть за Бюсси д'Ам-буаза", 1610, "Заговор и трагедия Шарля, герцога Бирона", изд. 1608, 1-я и 2-я части), принадлежат к числу лучших трагедий англ. Возрождения. Ч.-также а'втор пьес "Вдовьи слезы" (1605, изд. 1612), "Цезарь и Помпеи" (изд. 1631). Трагедии Ч. проникнуты ан-тидеспотич. мотивами. В них осуждается жестокость придворных нравов. Сохраняя верность гуманистич. идеалам эпохи Возрождения, Ч. вместе с тем отражает неустойчивость обществ, отношений. В характере его героев часто преобладает какая-либо странность. Автор вкладывает в их уста глубокомысленные сентенции. Сторонник стоицизма, Ч. наделяет нек-рые персонажи способностью сохранять душевное равновесие в любых обстоятельствах. Др. его герои - люди страсти, неспособные противостоять искушениям,- напоминают титанич. персонажи Мар-ло. В комедиях Ч. преобладают элементы быта, плутовские интриги. В то же время поэтич. стиль Ч. отличается нек-рой тяжеловесностью и несёт на себе печать цветистой риторики, метафоричности.
Соч.: Plays and poems, ed. by Т. M. Parrott, v. I-The tragedies. L., 1910; v. 2-The comedies. L., 1914; The best plays. of the old dramatists G. Chapman, L.-N. Y., 1895 (Mermaid series); The tragedy of Bussy d'Ambois, ed. by N. S. Brooke, L., 1964; в рус. пер.- Все в дураках, в кн.: Современники Шекспира. Сб. пьес, т. l, M., 1959.
Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М., 1945, с. 94-99; Е l I i s-F е г m о г U. М., The Jacobean drama. L., 1936; R е е s Е., The tragedies of G. Charman, Cambr. (Mass.), 1955; Jacquot J.,G. Chapman, sa vie, sa poesie, son theatre, sa pensee, P., 1951. A. A.
ЧАРЕКЯН, Сурен Гаврилович [р. 12(25).1.1901] - арм. сов. дирижёр. Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1944), нар. арт. Арм. ССР (1956). Окончил Ленингр. консерваторию в 1932 (класс дирижирования А. В. Гау-ка). В 1931-32 - дирижёр Оперной студии Ленингр. консерватории; в 1933-34 и с 1944 - дирижёр (в 1957-64 - гл. дирижёр) Т-ра оперы и балета им. Спендиарова; в 1934-36 - дирижёр Т-ра оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси); в 1936-44 - гл. дирижёр Т-ра оперы и балета им. Я. М. Свердлова (Ташкент). Ведёт педагогич. работу: в Тбилисской консерватории (1934-36), с 1944 - в Ереванской консерватории (и. о. профессора).
Дирижировал операми: "Пиковая дама", "Иван Сусанин", "Князь Игорь", "Русалка", "Царская невеста", "Евгений Онегин", "Аида", "Кармен", "Тоска", "Чио-Чио-сан", "Травиата", "Риголетто", "Бал-маскарад", "Трубадур" Верди;
"Аршак II" и "Леблебиджи" Чухаджяна, "Намус" Ходжа-Эйнатова, "Тихий Дон" Дзержинского, "Броненосец "Потёмкин"" Чишко и др.
Выступает как дирижёр симфонич. концертов. Кн. Г.
ЧАРЕНЦ (С о г о м о н я н), Егише Абгарович [13 (25).III.1897, г. Каре,-1937, Ереван] - арм. сов. поэт. Автор сатирич. комедии "Капказ тамаша" ("Кавказское зрелище", 1923). Ч. стремился расширить рамки т-ра, придать действию характер нар. зрелища. Прибегая к условно-гротесковым, гипербо-лич. приёмам, Ч. высмеивал антинародные партии дашнаков, меньшевиков и мусаватистов. Пьеса шла в арм. т-рах Еревана, Баку, Тбилиси, Ленинакана. Ч. занимался театр. критикой, писал рецензии на спектакли арм. т-ров. Переводил на арм. яз. пьесы рус. сов. драматургов ("Мятеж", "Бронепоезд 14-69" и др.). Б. А.