Музыкальный театр. Опера и оперетта. В 1920 начала работу постоянная оперная труппа
Нац. т-ра в Белграде, директором к-рой в 1924-35 был С. Хрпстич. В 1920-41 в труппе работали дирижёры - К. Баранович (1927-29 и с 1946), И. Бре-зовшек, П. Милошевич, Л. Матачич; солисты - Е. Пинтерович, М. Йованович, Б. Хаджич, М. Буга-ринович, И. Рнявец, 3. Гюнгенац. В т-ре ставились произв. класспч. оперного репертуара, сербские оперы: "На заре" Бинички (1923), "Покрывало вилы" Коньовича (1924), "Сумерки" Хрпстича (1925), "Тиран" Крстича (1927), "Зетский князь" (1929) н "Коштана" (1931) Коньовича, "Джурадж Бранкович" Наста-спевича (1940), произведения хорватских композиторов - "Хасанагинпца" Шафранек-Кавича (1934), "Танцует Дорпца" Одака (1935), "Эро с того света" Готоваца (1937), "Никола Шубич-Зринский" Зайца (1939).
После окончания 2-й мировой войны оперная труппа Нац. т-ра в Белграде возобновила свою работу (1945) под рук. О. Данона; дирижёры-К. Баранович, П. Милошевич, Д. Миладинович и др.; солисты - 3. Гюнгенац, М. Бугаринович, 3. Зикова, И. Рпявец, Н. Цвейич, Ж. Цвейич, А. Маринкович, из молодых исполнителей-А/. Чангалович, Б. Цвейич, М. Миладиновпч, Р. Бакочевич, Д. Старц, Д. Попович. Труппа ставила нац. оперы: "Коштана" (1950), "Зетский князь" (1946), "Крестьяне" (1952) Коньовича, "Сумерки" Хрп-стпча (1954), "Эро с того света" Готоваца (1949), "Невеста из Цетинграда" Барановича (1951), "Неграмотная" Лхотки-Калинского (1954), "Тыква, возомнившая себя чашей" Логара (1956), "Горный венок" Гер-цигонп (1957), а также произв. совр. зарубежных композиторов - "Катя Кабанова" Яначека (1956), "Любовь к трём апельсинам" Прокофьева (1959), "Орфей" Стравинского (1953).
Кроме оперы, в Белграде функционируют т-ры оперетты.
Оперная труппа Хорватского Нац. т-ра (Загреб) существует с 1909. В ней работали дирижёры - С. Альбпнп (1909-19), М. Сакс (1919-20), П. Коньович (1921-26, 1933-39), Ф. Рукавина (1927-29), К. Баранович (1929-43); солисты-Р. Букшек, Д. Христич, 3. Гюнгенац, 3. Кунц-Миланов, И. Гостич, 3. Зикова, С. Юринац, М. Радев и др. Пост. оперы - "Эро с того света" (1935), "Морана" (1931) Готоваца, "Стрижено-брито" Барановпча (1932), "Танцует Дорпца" Одака (1934); оперетты - "Мисс Ева" (1930), "Вечный жених" (1935) Пренца. В 1945-56 т-р возглавлял М. Сакс; работали: дирижёры - М. Башич, Д. Жебре, С. Хубад, Б. Папандопуло; солисты - В. Руждьяк, М. Подвинец, Р. Францл, Н. Жунец, М. Радпч, М. Кларич, Ф. Паулпк.
Среди муз. пост. 50-х гг.- "Мила Гойзалича" (1952), "Станац" (1958) Готоваца, "Рона" Папандо-пуло (1956, Нац. т-р в Риеке), "Эквиноций" Бранко-вича (1950), сценич. оратория "Горный венок" Гер-цигони (1958, Хорватский Нац. т-р). Оперетты с 1950 ставит загребский т-р "Комедия".
В 1918 сформирована оперная труппа Словенского Нац. т-ра в Любляне(под рук. Ф. Рукавины, в 1925-39 под рук. М. Полнча). Здесь пост. произв. словенских композиторов-"Чёрные маски" Когоя (1929). "Соблазн в долине св. Флориана" Бравничара (1930), "Крест на горе Савпце" (1921) и "Саломея" (1929) Остерца. В нек-рых произведениях сказалось влияние экспрессионизма. После 2-й мировой войны в т-ре были пост. "Эквиноций" Козины, "Вероника Десеницкая" Швары (обе 1946) н др. В оперную труппу Словенского Нац. т-ра вошли дирижёры-М. Полнч, С. Хубад, Д. Шва-ра, Д. Жебре, Б. Лесковиц, Ц. Цветко; солисты - М. Брайник, В. Буковец, Р. Францл, В. Герловичева, Л. Корошец, Р. Коритник, Ф. Лангус, Ф. Лупша, Д. Мерлак, С. Смерколь, Б. Стритар, Н. Видмар-Стри-тар. Труппа гастролировала в Советском Союзе (1964).
Оперы и оперетты периодически ставились в Сербском Нац. т-ре в Нови-Саде. В 1920-27 спектаклями дирижировали - М. Маржинец, Л. Матачич, Д. Три-шер. С 1947 оперная труппа вошла в состав Сербского Нац. т-ра. Здесь работали дирижёры - В. Илич, П. Милошевич, Л. Бута, В. Попович, Р. Бручи; солисты - Р. Немет, М. Хаднаджев, А. Чепе и др.
С 1947 оперные спектакли регулярно ставятся в Нац. т-ре в Скопле; дирижёры - Т. Скаловски, Л. Матачич и др. В 1945-55 существовала постоянная опера при Нац. т-ре в Суботице (директор и дирижёр М. Асич) и при Нац. т-ре в Сараево; оперные труппы имеются также вт-рах городов Осиек, Риека. Алъб. К.
Балет. До 1918 балетные спектакли в Югославии носили* случайный характер и лишь с образованием Югославского государства появились постоянные балетные коллективы. В 20-е гг. возникли первые школы и балетные труппы в оперных т-рах Белграда, Загреба и Любляны. Их руководителями были рус. танцовщики (Е.Полякова, Маргарита Фроман и ее брат Макс Фроман). В 1924 пост. первый нац. балет "Пряничное сердце" Барановича в Загребе (балетм. Маргарита Фроман), в 1933 - "Охридская легенда" Христича, в 1938 - "Чёрт в деревне" Лотки. В 30-40-е гг. получили распространение балеты на материале жизни Югославии, в к-рых использовался танц. фольклор. Первые балетмейстеры, обратившиеся к нац. материалу,- Фроманы, Пиа и Пино Млакары О. Хармож.
После 2-й мировой войны балетные труппы организованы в городах Сараево, Нови-Сад, Скопле, Мари-бор, Риека и Осиека. В Белграде работал один из ведущих балетмейстеров Югославии Д. Парлич, в Загребе-А. Ройе, затем М. Иованович, в Любляне-Мла-кары, в Сараево - Ф. Хорват, в Нови-Саде - Г. Македонский. Если в 40-50-е гг. творч. направление каждой труппы определялось деятельностью балетмейстера и труппы были разобщены, в последующие годы творч. связь между отдельными труппами возросла, репертуар обогатился, появились местные балетмейстеры. Наряду с многоактными балетами на сюжеты из истории, фольклора, совр. жизни Югославии, использовавшими элементы нац. хореографии, ставились одноактные (часто бессюжетные) балеты на клас-сич. музыку, балеты зарубежных композиторов, в т. ч. и сов. балеты. В числе ведущих артистов балета Югославии - М. Славенска (Чорак), М. Мискович, И. Биегович, С. Кастл, В. Костич, К. Обрадович, Р. Парнел, М. Санина, Д. Сифниос, 3. Степан, Н. Лотка, М. Момчилович, М. Спаремблек, Д. Трни-нич и др.
Илл. см. на отдельном листе к стр. 1025-1026.
Лит.: М аг i n k о v i c-R а k ic В., Nikolajevic R., Ballet yougoslave, Beograd, 1958. E. С.
ЮДАКОВ, Соломон (Сулейман) Александрович [р. 1(14).IV.1916] - узб. сов. композитор. Засл. деят. исК-вУзб.ССР (1961). Учился в Моск. консерватории (1938-41). Автор первой узб. кошгч. оперы "Проделки Майсары" (1959, Т-р им. Навои), муз. комедий- "Светлый путь" (1951, Т-р им. Мукими), "Сын женится" (в соавторстве с Б. И. Зейдманом и Ю. Раджаби, 1964, там же), муз. драмы "Письма Зухры" (1964, там же); музыки к драматич. спектаклям "Шёлковое сюзане" (1952, Т-р им. Моссовета) и "Дочь Ганга" (1956, Т-р им. Хамзы); музыки к фильмам и др. соч. в разных жанрах. Гос. пр. СССР, 1951. Т. В.
ЮДИН, Пётр Борисович [р. 25.XII.1892 (6.1. 1893)] - рус. сов. актёр. Нар. арт. Азерб. ССР (1955), засл. арт. РСФСР (1941). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Сценич. деятельность начал в 1915 в Фергане. Работал в т-рах Ташкента, Ашхабада, Воронежа, Ярославля, Архангельска, Казани. В 1931-46 - актёр Горьковского т-ра, с 1946 - Бакинского рус. т-ра -им. С. Вургуна.
Роли: Несчастливцев, Арбенин, Егор Булычев, Сатин;
Захар Бардин, Цыганов, Антипа Зыков, Тетерев ("Враги", "Варвары", "Зыковы", "Мещане" Горького), Леонт ("Зимняя сказка" Шекспира), Гельмер ("Нора"), Павел Михайлович ("Сонет Петрарки" Погодина), Линьков ("Хозяин" Соболева), Поладов ("Заря над Каспием" Касумова, Гос. пр. СССР, 1951), Горлов ("Фронт"), Макаров ("Порт-Артур" Степанова и Попова), Каджар ("Вагиф" Вургуна). Г'. К .-К.
ЮДИН, Сергей Петрович [21.VI(3.VII). 1889 - 5. VI I. 1963] - рус. сов. артист оперы (лирич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1933). Брал уроки пения у И. А. Алчевского и А. М. Додонова. В 1911-14 и 1919-41-солист Большого т-ра; в 1914-19-,солист т-ров Зимина, затем Моск. Совета рабочих депутатов. В 1913 за исполнение партии Ленского Ю. была предоставлена поездка в Италию. Ю. обладал камерным мягким голосом, близким по характеру к тенору-аль-тино. Редкой особенностью голоса Ю. была т.н. "двух-тембровость": в верхнем регистре голос приобретал сопрановое звучание, а в нижнем приближался к баритональному.
Партии: Звездочёт ("Золотой петушок"), Альмавива;
Джеральд ("Лакме"), Надир ("Искатели жемчуга" Бизе), Ленский; Баян ("Руслан и Людмила") и др.
С 1930 занимался педагогич. деятельностью. В 1942-48 - реж. и вок. рук. Моск. гор. оперной студии, с 1948 - доцент Моск. консерватории. Автор ряда вокально-методич. работ.
С о ч: Формирование голоса певца, М., 1962, М. Р.
"ЮДИФЬ"-опера А. Н. Серова, либр. И. А. Джустиниа-ни, К. И. Званцова, Д. И. Лобанова и А. Н. Майкова. Пост. 16 мая 1863, Петербург, Мариинский т-р (дирижёр К. Лядов;
Юдифь - Бианки, Олоферн -Сариотти, Авра - Латышева, Элиаким Васильев 1-й, Ахиор - Сетов, Озия - О. Петров, Хармий - Гумбин, Асфанез - Ратковский, Вагоа - Булахов). 1865, Большой т-р (дирижёр Шрамек; Юдифь - Бианки, Олоферн - Куров. Авра - Рехт, Элиаким - Радонежский, Ахиор Сетов, Вагоа - Владиславлев). 1889 возобн. Мариинским т-ром (дирижёр Направник;
Юдифь - Сонки, Олоферн - Стравинский, Озия - Серебряков, Элиаким Корякин). 1907, там же (дирижёр Направник, реж. Морозов, балетм. Легат; Юдифь - Ермоленко-Южина, Олоферн - Шаляпин, Авра - Славина). 1909, Париж, т-р "Шатле", концертное исполнение силами артистов антрепризы С. Дягилева (Олоферн - Шаляпин, Юдифь- Литвин).
На сов. сцене пост. 12 дек. 1925, Ленингр. т-р оперы и балета (дирижёр Похитонов, реж. Раппопорт, худ. Серов, балетм. Лопухов; Олоферн - П. Андреев, Юдифь - Коб-зарева, Авра - Калинина, Ахиор - Большаков, Вагоа - Кабанов). В 1964 пост. Бурятским т-ром оперы и балета, Улан-Удэ.
Издания: "Ю." - партитура, Лейпциг, Беляев, [1903], франц. и нем. тексты; клавир, М., Гутхейль [1885J. Я. Гр.
ЮДОЛЛ (Udall), Николае (1505-1556) - англ. драматург. Один из первых англ. драматургов эпохи Возрождения. Возглавлял грамматич. школу в г. Итоне и в Вестминстере, где поставил с учениками свою комедию "Ральф Ройстер Дойстер" (ок. 1551), созданную по образцам комедий Плавта, у к-рого Ю. заимствовал центр, образ "хвастливого воина". Написанная по правилам антич. поэтики, преим. Горация, комедия Ю. является первой англ. пьесой, сочетающей традиции антич. комедии с чертами, характерными для англ. т-ра, а также с приёмами нар. фарса.
Соч.: Ralph Roister Doister, в кн.: Five pre-Shakespea-rean comedies (Early Tudor period), ed. by F. S. Boas, L., [1934] (The world's classics).
Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 1, М., 1943, с. 324-25; The Cambridge history of English literature, v. 5, Cambr., 1910, p. 103-106. A. A.
ЮЖИН (псевдоним; наст. фам.- С у м б а т о в), Александр Иванович [4(16).IX.1857, село Кукуевка Тульской губ.,- 17. IX. 1927, Ницца, похоронен в Москве]- рус. актёр, драматург, театр. деятель. Почётный академик (1917). Нар. арт. Республики (1922). Род. в семье груз. князя, принадлежавшей к передовым кругам тифлисской интеллигенции. Учился на юридич. ф-те Петерб. ун-та, слушал лекции по теории гос. права профессора-демократа А. Д. Градовского. Еще будучи учеником гимназии, Ю. участвовал в любит, спектаклях. На проф. сцене впервые выступил -в 1876 (под псевд. С о л ь ц е в, Тифлис, Летний т-р). В 1878-79 играл на клубных сценах Петербурга. В 1881 поступил в т-р Бренко (Москва). С 1882 до кон-да жизни работал в Малом т-ре. Находясь во главе управления Малого т-ра (с 1909 - управляющий труппой, с 1918 - председатель Совета, с 1919 - председатель дирекции, с 1923 - директор, с 1926 - почётный директор), Ю. проявил себя как крупный организатор и администратор.
В 1877 начал драматургич. деятельность (пьеса "Права жизни"). Писал рецензии и очерки. В 1881 в Малом т-ре была пост. пьеса Ю. "Листья шелестят". Пьесы Ю. проникнуты либеральными идеями. Их герои отстаивают своё человеч. достоинстве-вступают в борьбу с обывательским окружением. Сценичность, обилие эффектов, участие в спектаклях выдающихся актёров (нек-рые роли написаны с расчётом на определённых исполнителей) обеспечили успех пьесам Ю. Однако нередко реалистич. тенденции подчиняются в драмах Ю. условной театральности. Особенно это сказалось в его первых драм. произв.- "Листья шелестят", "Соколы и вороны" (совм. с Вл. И. Неми-ровичем-Данченко, 1885, Т-р Корша), "Арказановы" (1886, Малый т-р), "Цепи" (1888, там же; Волынцева- Федотова, Ольга Николаевна - Ермолова) и др. С конца 1890-х гг. Ю. пишет ряд комедий, в к-рых выступает как остроумный и зоркий наблюдатель жизни крупной буржуазии ("Джентльмен", 1897, Малый т-р), вырождающегося барства ("Закат", 1899, там же), петерб. бюрократии ("Невод", 1905, Александрийский т-р, Малый т-р). Особое место в драматургии Ю. занимают пьеса из эпохи покорения Кавказа- "Старый закал" (1895, Малый т-р; Вера - Ермолова, Олтин - К. Рыбаков, Борис - Правдин, Дарья Ки-ровна - Садовская, Корпев - М. Садовский) и романтич. легенда из прошлого Грузии-"Измена" (1903, там же; Зейнаб - Ермолова). 'Морально-этич. проблемам посв. пьеса Ю. "Ночной туман" (1916, Малый т-р).
Ю. видел осн. цель т-ра в утверждении добра, красоты, нравственной силы человека. Отстаивая гражданственное искусство, он считал, что театр должен откликаться на события обществ, жизни. "Театр...- писал он,-это художественный отклик на общественные запросы, разрешение их не средствами пли приемами кафедры или трибуны, а путем воплощения на сцене в живых людях самых сложных коллизий общественной и личной психики" ("Драматург, актер и их театр", в кн.: Воспоминания. Записки. Статьи. Письма, 1941, с. 534). Ю. считал, что гл. место в т-ре принадлежит актёру - мыслящему человеку, изучающему окружающую его действительность, непрерывно работающему над развитием своей личности и таланта. Убеждённый защитник романтич. и реалистич. традиций рус. т-ра, Ю. на протяжении всей своей сценич. деятельности пропагандировал творч. традиции Малого т-ра, выступал против натурализма и символизма в театр. иск-ве.
С первых шагов на сцене Ю. проявил себя как романтич. актёр. Его герои, ненавидящие тиранию и произвол, со страстностью и горячностью вступали в бой за справедливость. Свои лучшие роли Ю. создал в пьесах Шиллера и Гюго. С блеском, обаянием передавал Ю. энтузиазм, пыл благородного Дюнуа ("Орлеанская дева" Шиллера, 1884), романтич. пафосом было отмечено его исполнение ролей Дон Карлоса ("Эрпа-ни" Гюго, 1889), Рюи Блаза (о. п. Гюго, 1891), маркиза Позы ("Дон Карлос" Шиллера, 1894). Игра Ю. отличалась приподнятостью, благородным пафосом, эффектностью, эмоц. взволнованностью и в то же время продуманностью, законченностью. Огромное "значение придавал актёр слову. Его сценич. речь отличалась неожиданностью интонаций, разнообразием, сменами мелодии речи. Трагедийный характер дарования актёра проявился в произв. Шекспира, в к-рых Ю. создал образы людей огромной воли и силы духа. Величественностью, монументальностью было проникнуто исполнение ролей Макбета (впервые йен. в 1890, в бенефис Федотовой; затем в сезоне 1895-96 и в 1914), Ричарда III (1897), Корполана (о. п., 1902), Шейлока. Высокая романтика соединялась в иск-ве Ю. с реализмом. Начиная с 90-х гг. он всё чаще обращается к комедийным, характерным ролям, проявляя новую грань своего дарования - юмор, ироничность. С блеском играл Ю. роли: Фигаро (1910), Репетилова ("Горе от ума", 1911), Болингброка ("Стакан воды" Скриба, 1915), Телятева ("Бешеные деньги" Островского, 1917; впервые исполнил эту роль в 1893), Монпишара ("Дамская война" Скриба, 1924), Фамусова (сезон 1917-18).
В совр. Ю. репертуаре исполнил роли: Кайус Дюр ("Мастер" Бара, 1905), Тамерницын (в собств. пьесе "Вожди", 1909), Лидман ("Любовь - всё" Сёдерберга, 1910) и др. Среди его лучших работ также: Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова, 1883-84), Эгмонт (о. п. Гёте, 1,888), Мортимер ("Мария Стюарт", 1886), Яго (1888), Карло ван-дер-Ноот ("Граф де Ризоор" Сарду, 1892), Гамлет (1892-93); Отар-бег ("Измена" собств. соч., 1903), лорд Кавершам ("Идеальный муж" Уайльда, 1909) и др.
После Октябрьской революции Ю. принимал активное участие в работе ТЕ О (Театр. отдела) Нарком" проса, Центротеатра и др. организаций, руководивших театр. иск-вом. Выступал с лекциями, писал статьи по вопросам т-ра (в журн. "Культура театра" и др.), пропагандируя реалистич. пск-во Малого т-ра и классич. драматургию. В эти годы им были созданы монументально-героич. образы: Глеб Миронович ("Посадник" А. К. Толстого, 1918), Ричард III
(1920); Оливер Кромвель (о. п. Луначарского, 1921), король Август XIII ("Железная стена" Рынды-Алексеева, 1923).
Соч.: Полн. собр. соч., т. 1-3, М., 1900-01; то же, т. 1-4, М., 1909; Пьесы, М., 1961; Воспоминания. Записки. Статьи. Письма, М.-Л., 1941, 2 изд., М., 1951.
Лит.: Эфрос Н. Е., Александр Иванович Южин, М., 1922; А. И. Южин. Сб. статей, М., 1922; С а к у л и н П. Н., Театр А. И. Сумбатова-Южина, Берлин, 1927; Б е с к и н Э. М., А. И. Южин-Сумбатов, М.-Л., 1936; Филиппов В. А., Актёр Южин, М.-Л., 1941; его же, Южин-Сумбатов, М.-Л., 1943; К н я з е в с к а я Т., А. И. Южин-Сумбатов и советский Малый театр. в кн.: Ежегодник Малого театра, 1955-1956 г., М., 1961. Ю.Д,
ЮЖНАЯ ДРАМА (н а н ь с и, с и в э н ь) - одна из разновидностей кит. традиц. т-ра. Возникла в 12- нач. 13 вв. Первоначально была распространена в приморских районах юго-вост. Китая. К сер. 14 в. приобрела популярность по всей стране, получив при этом назв. чуанъцц. По форме Ю. д. и чуаньци почти идентичны; язык Ю. д. ближе к разговорному, в ней отсутствует деление на акты, ограничен набор мелодий. Была популярна в среде городских низов и крестьян и нередко выражала их оппозиционное отношение к господствующей феодальной идеологии. Сохранились три анонимные пьесы Ю. д.- "Чжан Се, победитель на экзаменах", "Ошибка в выборе жизненного пути" и "Мясник Сунь". Иногда к Ю. д. причисляют пьесу "История лютни" Гао Цзэ-чэна и др. пьесы сер. 14 в., обычно относимые к драмам чуаньци.
Лит. (на кит. яз.): Цянь Нанья-ян, Сун Юань-сивэнь цзи-ши, Шанхай, 1956. В л. С.
ЮЗЕЛЮНАС, Юлюс Александре [р. 7 (20).II. 1916] - литов. сов. композитор, педагог. Нар. арт. Лит. ССР (1966). Окончил в 1948 Каунасскую консерваторию (класс композиции Ю. М. Груодиса), в 1952 аспирантуру при Ленингр. консерватории (рук. В. В. Волошинов). Автор балета "На берегу моря" (1953. Т-р оперы и балета Лит. ССР, Вильнюс) и оперы "Повстанцы" по мотивам одноим. романа В. Путинаса-Миколайтиса (соч. 1960). Ведёт педагогич. работу: с 1948 - в Каунасской, с 1952 -в Вильнюсской консерваториях (с 1957-доцент).
Лит.: Б а наитие Ю., Литовская советская музыка, Вильнюс, 1953; Гаудримас Ю., Юлюс Юзелюнас и Эд-вардас Бальсис, в сб.: Советская музыка. Статьи и материалы, вып. 1, М., 1956; А м б р а з а с А., Дорогой дерзаний, "Сов. музыка", 1964, Хс 8, с. 32-38. А. Ив.
ЮЗОВСКИЙ, Иосиф Ильич (псевдоним-Ю. Юзов-ский) (18.XII.1902-15.ХП.1964)-сов. театр. и литературный критик, литературовед. Окончил ф-т обществ, наук Донского ун-та в Ростове-на-Дону (1924) и отделение истории иск-в Донского археологич. ин-та (1925). Лит. деятельность начал в 1925. С 1930 жил в Москве. Начиная с 30-х гг. преимущественно выступает как критик. Работы Ю. посв. проблемам совр. сов. т-ра (статьи о режиссуре Вс. Э. Мейерхольда, Н. П. Охлопкова, А. Я. Таирова, Вл. И. Немиро-вича-Данченко, К. С. Станиславского, о драматургии М. Горького, Н. Ф. Погодина и др.). Ю. писал о драма-тич. т-ре, балете, опере, музыке, оперетте, о цирке, эстраде, живописи и др.
Глубокое понимание существа проблем совр. т-ра, умение выразить мысль в живой, изящной пластич. лит. форме отличало работы Ю.; в них воссоздаются облик спектакля и актерские образы. Значительное место в творчестве Ю. занимает исследование горьковской драматургии.
В 1946-48-ст. науч. сотрудник Ин-та мировой лит-ры. Ю. принадлежат переводы пьес с польского:
"Такие времена" Юрандота; с нем.: "Добрый человек из Сезуана" Брехта; с чеш.: "Гость из ночи" Ашке-нази и др.
Соч.: Вопросы социалистической драматургии, М., 1934;. Спектакли и пьесы, М., 1935; Горький на сцене МХАТ, М.-Л., 1939 (пер. на англ. яз. и издана в США в 1940);
Драматургия Горького, т. 1. М.-Л., 1940; Образ и эпоха, М., 1947; М.Горький и его драматургия, М., 1959; Прага (на чеш. яз.), 1963; Мы с Наташей плывём по Волге, М., 1962; Зачем люди ходят в театр.., М., 1964; Советские актёры в горьковскпх ролях, М., 1964; Разговор затянулся за полночь, М., 1966.