Важнейшим этапом в творчестве Я. было его участие в постановках драм В. А. Озерова и особенно исполнение гл. ролей в драматпч. поэме "Фингал" (1805) и трагедиях "Димитрий Донской" (1807), "Поликсена" (1809, роль Агамемнона). Пред-романтические тенденции драматургии Озерова были близки Я. Исполняя роль древнешотландск о г о витязя Фингала, Я. показывал человеч. достоинство, мужество и лирич. мечтательность своего героя. Его игра пленяла зрителей богатством неожиданных красок, простотой и задушевностью. С огромным подъёмом сыграл Я. роль Димитрия Донского. Спектакль отвечал патриотич. чувствам рус. об-ва в период наполеоновских войн и принёс Я. триумфальный успех. Образы, созданные Я., были проникнуты чувством современности; утомлённость кровопролитными войнами, приносящими народам страдания, горькое разочарование в людях и обществе определяли трактовку Я. роли Агамемнона в "Поликсене".
Я. был первым исполнителем на рус. сцене ряда ролей в произв. Шекспира и Шиллера: Отелло ("Отел-ло, или Венецианский мавр", перевод Вельяминова с франц. переделки Дюси, 1806), Эдгарда (Эдгара) ("Леар", переделка Н. И. Гнедича "Короля Лира", 1807), Гамлета (о. п., подражание Шекспиру Ви-сковатова, 1810). В роли Карла Моора ("Разбойники", 1814) проявились бунтарская непримиримость, демократическая направленность творчества актёра, его стремление к новой, антпклассицистской манере игры.
В последние годы деятельности в творчестве Я. наблюдался упадок. Прогрессивная критика отмечала неуравновешенность игры Я., отсутствие в ней героич. гражданского пафоса, строгости формы.
Лит.: К-в Д., Алексей Семенович Яковлев, русский трагический актёр, "ЕИТ". Сезон 1893-1894, Приложения кн. 1, СПБ, 1894; Данилов С. С., Очерки по истории русского драматического театра, М.- Л., 1948; его ж е Русский драматический театр XIX века, т.1, Л.-М., 1957- Родина Т., Русское театральное искусство в начале XIX века, М., 1961. r? p
ЯКОВЛЕВ, Василий Васильевич [7(19). IX. 1880- 8. VI II.1957] - рус. сов. музыковед. Доктор искусствоведения. Учился у Н. А. Соколова (Петербург). Работал в Управлении гос. т-ров Наркомпроса, Большом т-ре, Гос. академии художеств. наук, Моск. консерватории, Доме-музее им. П. II. Чайковского и др. Автор исследований и статей в области оперного т-ра.
Соч.: Избранные труды о музыке, т. 1-П. И. Чайковский, М., 1964; Сергей Иванович Танеев. Его музыкальная жизнь, М., 1927; Мусоргский и его "Хованщина", в кн.:
Мусоргский и его "Хованщина", М., 1928; Пушкин и русский оперный театр. "Сов. музыка", 1937, № 3 и № 6; Дни и годы П. И. Чайковского, [сост. и ред. В. В. Яковлев] М.- Л 1940; "Орестея" С. И. Танеева в театре, в сб.: С. И. Танеев и русская опера, М., 1946; Как создавалась опера Бородина "Князь Игорь", в сб.: Научно-творческая работа ВТО, М., 1946; Н. А. Римский-Корсаков и оперный театр С. И. Мамонтова, в кн.: Театральный альманах, кн. 2, М., 1946;
Рахманинов и оперный театр. в сб.: Рахманинов и русская опера, М., 1947; Пушкин и музыка 2 изд М 1957; Д. М. Леонова, М.- Л., 1950; П. А. Хохлов М.- Л" 1950. р
ЯКОВЛЕВ, Кондрат Николаевич (1864-26.VIII. 1928)- рус. актёр. Засл. арт. Республики (1921). Герой Труда (1923). Окончил драм. отделение Муз.-драм. уч-ща Моск. филармонич. об-ва (1889, класс А. И. Южина). Сезон 1889/90 играл в Киеве. В 1890- 1895-актёр моек. Т-ра Корша, в 1895-98- казан-ско-саратовского Т-ва Бородая, 1898-1906 - петерб. Т-ра Лит.-художеств. об-ва. С 1906-в труппе Александрийского т-ра (ныне Ленингр. гос. академич. т-р драмы). Блестящий характерный актёр, Я. выступал в драматич., комедийных, водевильных ролях. Игра Я. отличалась органич. естественностью, непосредственностью. "Кондрат-просто-та"- так назвал критик А. Р. Кугель одну из статей, посв. актёру. Большой творческой удачей Я. была роль следователя Порфирпя Петровича ("Преступление и наказание" по Достоевскому, 1899, Т-р Лит.-художеств. об-ва; в роли Раскольникова - Орле-нев), исполненная Я. с блестящим мастерством. В этом образе Я. показал, по отзыву Кугеля, "живое воплощение изворотливой инквизиторской мысли". "Невозможно забыть, вспоминал Ю. М. Юрьев,-эти какие-то округлые манеры в движении, эти ласковые, такие, казалось, обыденные, житейские интонации... Вся сцена велась им, как виртуозная игра кошки с мышкой".
Я. с успехом играл различные роли; поэзию добрых чувств прославлял он в роли доктора философии Ютнера ("Старый Гейдельберг" Мейер-Фёрсте-ра, 1908), образ деликатного, душевно тонкого человека создал, играя роль профессора Телемахова ("Профессор Сторицын" Андреева, 1912). К числу лучших ролей Я. принадлежали также - Городничий, Расплюев; Лев Гурыч Синичкин (о. п. Д. Ленского), Журден ("Мещанин во дворянстве"). В пьесах сов. драматургов Я. исполнил роли Марея ("Пугачёвщина" Тренёва, 1926), Рубашкина ("Конец Криво-рыльска" Ромашова, 1926) и др.
Лит.: Юрьев Ю. М., Записки, т. 2, М., 1963, с. 445-58; Малютин Я. О., Актёры моего поколения, Л.-М., 1959, с. 193-216. АН. А.
ЯКОВЛЕВ, Леонид Георгиевич [31.111(12.IV).1858- 2. VI. 1919] - рус. артист оперы (лирико-драматпч. баритон). В 1885-86 занимался в Киеве у Е. К. Ряд-нова. В 1886-87 выступал в оперной антрепризе И. Е. Питоева (Тифлис). В 1887-1906 - солист, в 1918-19 - режиссёр Мариинского т-ра. Уйдя со сцены, руководил провинциальными оперными труппами. С 1911 вёл педагогич. работу на частных курсах в Петербурге. У Я. был мягкий по тембру голос, ровный и звучный во всех регистрах, со свободными верхними нотами. Яркая эмоциональность, темпераментность, эффектная сценич. внешность способствовали исключит. популярности Я. Лучшая партия Онегин.
Др. партии: Демон; купец Калашников (о. п. А. Рубинштейна), Олоферн, Пётр ("Юдифь", "Вражья сила" Серова), Орсо. ("Корделия" Соловьёва), Якуб ("Сарацин" Кюи), Вязьминский, Елецкий, Роберт ("Опричник", "Пиковая дама". "Иоланта" Чайковского), Троекуров ("Дубровский" Направника), граф Невер ("Гугеноты" Мейербера), Валентин {"Фауст"), Риголетто, Эскамильо; Вольфрам ("Тангейзер" Вагнера). В. Бр.
ЯКОВЛЕВ, Николай Капитонович [25.IV(7.V). 1869, Рязань,- 21.XII.1950, Москва]- рус. сов. актёр. Нар. арт. СССР (1944). По окончании драм. курсов при Моск. театр. уч-ще (класс О. А. Правдина) в 1893 был принят в Малый т-р, где играл до конца жизни. Большое влияние на развитие таланта Я. оказал А. П. Ленский, в спектаклях к-рого, пост. для утренников Малого театра (1895-98), проявилось жизнерадостное комедийное дарование артиста. В 1898- 1907. помимо работы на осн. сцене Малого т-ра, Я. выступал и в молодёжном филиале Малого и Большого т-ров - Новом т-ре. Обладая живым темпераментом, чувством юмора, острой наблюдательностью, превосходно зная старый уклад русской жизни, Я. уже в начале своей сценической деятельности с успехом играл разнохарактерные роли: Кочкарёв ("Женитьба", 1896); Кудряш ("Гроза", 1895), Бальзаминов ("Женитьба Баль-заминова", 1896), Разлюляев ("Бедность не порок", 1897), Платон ("Правда- хорошо, а счастье лучше", 1897), Счастливцев (1898), Мурзавецкий ("Волки и овцы", 1900), Бородкин ("Не в свои сани не с'адись", 1903), Белогубов ("Доходное место", 1907), Мила-шин ("Бедная невеста", 1909) - в пьесах Островского, Ноздрёв ("Мёртвые души" -по Гоголю, 1902),
Хлестаков (1902); Андрей Белугин ("Женитьба Бе-лугина" Островского и Соловьёва, 1903), Семён и Яков ("Плоды просвещения", 1907 и 1911), Загорец-кий ("Горе от ума", 1911) и др. В ролях Кудряша, Разлюляева; Вани ("Ночное" Стаховича, 1896) Я. мастерски исполнял нар. песни, с удалью плясал. Типичный представитель иск-ва Малого т-ра, Я. огромное внимание уделял слову, владел мастерством образной, богатой тончайшими нюансами сценич. речи. Наряду с комедийными и водевильными ролями, Я. с глубоким драматизмом играл роли Каранды-шева (1897) и особенно Тихона ("Гроза, 1911). Художник чисто рус. нац. склада, актёр т-ра Островского, Я. в то же время выступал и в зап. репертуаре, передавая в каждой роли стиль автора, своеобразие нац. характеров: Фигаро ("Севильский цирюльник", 1898, и "Женитьба Фигаро", 1899, 1920, Бомарше), Основа ("Сон в летнюю ночь", 1899), Ковьель ("Мещанин во дворянстве", 1900), Скапен ("Проделки Скапена", 1918), Тристан ("Собака садовника" Л one де Вега, 1895, 1919) и др.
В сов. время иск-во Я. приобрело сатирич. остроту, психологич. углубленность. В этот период артист создал свои наиболее зрелые работы: Тит Титыч ("В чужом пиру похмелье"; композиция Нарокова из пьес Островского, 1934), Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты", 1935, 2-я ред. 1941), Любим Торцов (1924, 1946), Городничий (1934, 1938). Вершина творчества Я.-образ Грознова ("Правда - хорошо, а счастье лучше", 1941). В числе др. значит. ролей актёра: Бобыль ("Снегурочка", 1922), Васильков' ("Бешеные деньги", 1933), Василий Шуйский ("Борис Годунов", 1937), Расплюев ("Свадьба Кре-чинского", 1940), в пьесах советских драматургов- Елисатов ("Любовь Яровая", 1926), Медведев ("Слава" Гусева, 1936). Выступал как режиссёр. Я. вёл педагогич. работу в Муз.-драм. уч-ще Моск. филар-монич. об-ва (1907-18) и созданном на его основе Муз.-драм. ин-те (1918-20; ныне ГИТИС).
Лит.: М а н у х и н С., Н. К. Яковлев, "Рампа и жизнь", 1918, № 37-40, с. 6-7; Д у р ы л и н С. Н., Н. К. Яковлев, М.- Л., 1949; Турчанинова Е. Д., Н. К. Яковлев, в сб.: Е. Д. Турчанинова, М., 1959. \ Фил.
ЯКОВЛЕВ, Юрий Дмитриевич (1888-17. III. 1938)- болг. театр. деятель, актёр, режиссёр. По национальности русский. Учился на юридич. ф-те Одесского ун-та. Сценич. деятельность начал в 1910 в Харькове, в труппе Н. Н. Синельникова. В 1914-19- актёр и режиссёр Т-ра Соловцова в Киеве. В 1920 выступал с рус. труппой в Софии и был приглашён работать в т-р "Ренессанс". В 1922-23-гл. реж. Нар. т-ра в Софии. В 1924-33- в рижском т-ре "Русская драма".
Вернувшись в 1933 в Болгарию, был режиссёром в т-рах Софии.
Пост.: "Саломея", "Флорентийская трагедия" Уайльда, "Гамлет" (совм. с Н. Икономовым) - оба в 1922; "Оленье царство" Райчева (1934), "Отелло" (1937) -оба в Нар. т-ре;
"Женское царство" Стоянова (1935, Софийская нар. опера);
"Принять во внимание" Балканова (1936, "Популярный т-р"), "Счастливый брак" Тригера (1937, "Художественный т-р"), "Звёзды Голливуда" Абрахамса (1935, "Кооперативный т-р") и др.
Роли: Фйрс ("Вишнёвый сад"), Эстеван ("Овечий источник"), Бенигсен ("Павел I" Мережковского) и др.
Лит.: Театър, С., 1948, № 9-10, с. 42; 1964, № 5, с. 62-63. Л. Ив. ЯКУБОВ, М.-см. Кари-Якубов.
ЯКУБОВА, Марьям (р.19.X.1909) - узб. сов. актриса. Нар. арт. Узб. ССР (1955). Род. в Бухаре. В 1926-29 училась в Москве на кинокурсах. С 1929актриса узб. Т-ра им. Хамзы. В 1933-39 работала в узб. Муз.-драм. т-ре им. Свердлова, в 1939 - в Музыкальном т-ре драмы и комедии им. Мукими (Майса-ра - "Проделки Майсары" Хамзы, 1939; Диана - "Собака на сене", 1940). С 1941 - снова в Т-ре им. Хамзы. Игра Я. отличается сочностью, яркостью бытовых красок.
Др. роли: Паскуале ("Овечий источник"), Ханзода ("Бай и батрак" Хамзы), Огудалова ("Бесприданница"), Попова ("Медведь" Чехова), Гертруда ("Гамлет"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Мастура ("Холисхон" Хамзы), Феклуша ("Гроза"). Снималась в кино. Э. К .-Я.
ЯКУЛОВ, Георгий Богданович [2(14). 1.1884-28. XII.1928] - рус. сов. живописец, театр. художник. Учился у К. Ф. Юона, затем в Уч-ще живописи, ваяния и зодчества. Работу в т-ре начал в 1918 - оформил спектакли "Зелёный попугай" Шницлера в т-ре "Питтореск" и "Обмен" Клоделя в моек. Камерном т-ре. Я. осуществил также декорации к спектаклям Камерного т-ра: "Принцесса Брамбилла" (1920) и "Синьор Формика" (1922) по Гофману, "Жирофле-Жирофля" Лекока (1922), "Розита" Глебы (1926). В предельно лаконичных декорациях к спектаклю "Обмен" Я. выразил принципы сценич. конструктивизма, но в др. своих работах, отмеченных яркой театр. зрелищностью, художник стремился к образности, возвышенной патетике. Созданные им композиции объёмов были пронизаны единым эмоциональным ритмом. Спиральное построение кубистически-барочных форм, фантасмагоричность колорита в "Принцессе Брамбилле", лёгкая, остроумная комбинация площадок и лестниц в "Жирофле-Жирофля" создавали муз. гармонию архитектурных пропорций в сочетании со светописью.
Оформил спектакли: "Царь Эдип" Софокла (1920), "Иудейская вдова" Кайзера (1923) - в б. Т-реКорша, "Мера за меру" Шекспира (1920, Показательный т-р), "Риенци" Вагнера (1923, Т-р Совета рабочих депутатов), "Венецианский купец" (1926, Белгосет и Т-р им. Сундукяна), "Стальной скок" Прокофьева (1927, антреприза Дягилева в Париже) и др.
Соч.: Из дневника художника, "Зрелища", 1923, № 69;
"Стальной скок". Сергея Прокофьева, "Рабис", 1928, № 25.
Лит.: Луначарский А., Хороший спектакль, в его кн.: О театре и драматургии, Избр. статьи, т. 1, М., 1958; Ш а г и н я н М., Жорж Якулов, в ее кн.: Семья Ульяновых. Очерки, статьи, воспоминания, М., 1959;
Сахновский В., Работа режиссёра, М.- Л., 1937;
Гиляровская Н., Театрально-декорационное искусство за 5 лет, Казань, 1924; ее же. Декоративное искусство за 12 лет. 1917-1929, "Искусство". 1929, № 7-8;
Камерный театр и его художники, Введение А. Эфроса, М., 1934. М. /7.
ЯКУНИНА, Елизавета Петровна (14.IX.1892- 26.1.1964) - сов. театр. художница. По окончании художеств. уч-ща А. Л.Штиглица (1918) поступила на курсы мастерства сценич. постановок, где её руководителями были К. С. Петров-Водкин, В. Э. Мейерхольд и др. Первая самостоят, работа Я.-"Проделки Смеральдины" В. Соловьёва (1920, т-р "Нар. комедия", Петроград). Я. оформляла спектакли ле-нпнгр. т-ров. В 1935-45 - художник ленингр. Нового ТЮЗа. Работы Я. отличались своеобразием колорита, интенсивностью цвета. Используя технику сцены, свет, Я. создавала выразительное, декорационное оформление, была мастером сценич. костюма. Уделяла также большое внимание всем компонентам оформления (бутафория, реквизит и др.).
Оформила спектакли: "Стакан воды" Скриба (1925, Ленингр. т-р Комедии), "Хитрая вдовушка" Гольдони (1927, там же), "Гамлет" (1927, Передвижной т-р Гайдебурова), "Кавалер роз" Р. Штрауса (1928, Академии, т-р оперы и балета), "Бойцы" Ромашова (1934, Академия, театр драмы). "Снегурочка" Островского, "Снежная королева"Швар-ца (оба в ленинградском Новом ТЮЗе), "Правда - хорошо, а счастье лучше" Островского (1946, Т-р им. Комис-саржевской). р f{
ЯКУТ, Всеволод Семёнович [р.ЗО.1(12.II).1912]- рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1959). В 1929 поступил на скульптурный ф-т Высшего художеств. ин-та в Москве, в 1930 перешёл в Театр-студию им. Луначарского. С 1931- актёр Т-ра-студии им. Ермоловой. В 1934-37 был актёром Т-ра Красной Армии Среднеазиатского округа (Ташкент). С 1938 снова в моек. Т-ре им. Ермоловой. Сыграл на сцене Т-ра им. Ермоловой и в других театрах ок. 100 ролей.
Большое значение для творчества Я. имели его работы в спектаклях, пост. Н. П. Хмелёвым, позднее А. М. Лобановым. Первая роль, подготовленная под рук. Хмелёва в Т-ре им. Ермоловой,-Раевич ("Шторм", 1939). Лнрпч. и философская устремлённость творчества актёра, склонность к острой театр. форме, порой гротеску, раскрылись в роли Жака ("Как вам это понравится" Шекспира, 1940). В этом трагич. и комедийном образе проявилось стремление актёра к углублённому психологпч. анализу, к мечтательности и философичности, а также к изящному и лёгкому юмору. В первые послевоенные годы Я. в пьесе Малюгина "Старые друзья" (1946, Гос. пр. СССР, 1946) создал лиричный, обаятельный образ сов. юноши Шуры Зайцева, раскрыв его внутр. благородство. Роль Кучумова ("Бешеные деньги", 1945) помогла выявить новые стороны дарования актёра - меткость социальной характеристики, склонность к иронии, сарказму, к острой театральной форме.
Творчество Я. характеризуется созданием глубоко драматич. образов, ёмких и многообразных по своему жизненному и философскому содержанию. Сосредоточенность на мысли героя, поиски истины, свободный полёт творч. воображения окрашивают образ Пушкина ("Пушкин" Глобы, 1949), определивший широкую популярность актёра. Мучительный порыв страстей, потребность уяснить смысл жизни характеризуют трактовку роли Раскольнико-ва ("Преступление и наказание" по Достоевскому, 1957), в к-рой, как и в ряде др. работ, проявилась обострённость мироощущения актёра. Слияние ли-рич. и комедийного, эмоциональности и юмора отличает исполнение ролей Пепи-но ("Суббота, воскресенье, понедельник" Де Филиппе, 1962) и Багдасара ("Дядя Багдасар" Пароняна, 1964).
Я. создал ряд образов современников: вдохновенный мечтатель, талантливый учёный Алексей Петрович ("Два упрямца" Назыма Хикмета, 1959), умный руководитель - Руководящее лицо ("Мой друг" Погодина, 1961) и др.
Я.- актёр-романтик, ему особенно близки взволнованность, устремлённость человеческой мечты, непримиримость ко лжи, хищничеству. Эти черты получили отражение в образе Шарлюса ("Европейская хроника" Арбузова, 1953) и особенно в одной из лучших работ Я.-роли идеалиста Ахмеда ("Чудак" Назыма Хикмета, 1956) и др.
С 1955 Я. снимается в кино. Выступает на радио. С 1962 преподаёт в ГИТИСе и в Уч-ще циркового и эстрадного иск-ва.
Др. роли: Фердинанд ("Коварство и любовь", 1930), Митя ("Бедность не порок", 1937), Алан ("Время и семья Конвэй" Пристли, 1940), Роланд ("Укрощение укротителя" Флетчера, 1945), Благин ("В конце лета" Погодина, 1949), Надир ("Заря над Каспием" Касумова, 1951), Мукомолов ("Залог успеха" Трифонова, 1953), Филипп Шавэ ("Сны Симоны Машар" Брехта и Фейхтвангера, 1959), Глен ("Северная мадонна", Тур, 1961), Грейвуд ("Игра без правил" Шейнина, 1962), Яков ("Последние" Горького, 1963), Боливер ("Фунт мяса" Кусани, 1965) и др.
Лит.: Юзовский Ю., Зачем люди ходят в театр. М., 1964; Дуры лин С. Н., Пушкин на сцене, М., 1951;
Бояджиев Г., Театральность и правда, М.- Л., 1945;
Родионов А., Творческая зрелость (к 25-летию творч. деятельности), "Театр", 1956, № 2. А. О.
ЯКУТСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ П. А. ОЙУНСКОГО - первый якут. драматич. т-р. Был организован 17 окт. 1925 как труппа при Русском гос. драматич. т-ре, затем объединён с муз. т-ром-студией. С 1948 именуется Якутский гос. муз.-драматич. т-р.
Среди драматич. спектаклей:-"Бедный Яков", "Любовь" и "Тина жизни" Софронова, "Красный шаман", "Большевик Василий" Ойунского, "Разрыв сетей", "Человек" Мординова, "М анчары", "Золотое зерно" Протодьяконова, "От имени якутов" Данилова, "Кузнец Кюкюр", "Айаал", "Сайсары" Д. К. Сивцева, "Молодёжь Марыкчана" Золотарёва, "Братья", "Тихий берег", "Городская девушка" Ефремова, "Лоскут и Нюргусун" Сметанина. Из переводной драматургии пост.: "Недоросль"; "Гроза", "Снегурочка" Островского, "На дне", "Егор Булычев и другие", "Ревизор", "Любовь Яровая"; "Человек с ружьём", "Третья патетическая" Погодина, "Платон Кречет"; "Дни п ночи" Симонова, "Стряпуха" Софронова, "Материнское поле" по Ч. Айтматову и др. В т-ре ставится также зарубежная классич. драматургия: "Проделки Скалена", "Коварство и любовь"; "Овод" по Войнич, "Отелло", "Ромео и Джульетта" Шекспира и др.
В 1936 т-р пополнился актёрами, окончившими ГИТИС, в 1955 окончившими Уч-ще пм. Щепкина при Малом т-ре. В 1940 пост. первая нац. муз. драма- "Дьулуруйар Ньюргун Боотур", для к-рой М. Н. Жирков обработал музыку, записанную от нар. певца У. Г. Нохоорова. В 1940 на основе нац. хора был создан муз.-вок. коллектив, состоявший из балетного и оркестрового отделений. В 1944 из муз.-вок. коллектива образован муз. театр-студия, где в 1947 пост. первая якутская опера "Ньюргун Боотур" Жнр-кова и Г. И. Лптинского. В 1956 коллектив т-ра пополнился выпускниками якутской оперной студии при Уральской консерватории им. Мусоргского. В 1957 в Москве на вечерах якутского иск-ва п лпт-ры была исполнена опера Жиркова и Лптпнского "Ньюргун Боотур" и театрализованная оратория "Северная весенняя" Г. А. Григоряна на либретто Д. К. Сивцева. В 1959 пост. опера-легенда "Лоокут п Нюргусун" Григоряна на сюжет нар. предания. Григорян также написал первую якутскую оперетту "Цветок Севера" (1962) о тружениках совр. якут. села. В 1963 т-р пост. "Красный шаман" Ойунского на музыку Григоряна, в 1964 - "Снегурочку" на муз. Чайковского.