В труппе т-ра (1967): нар. арт. СССР Д. Ф. Ходулов, нар. арт. РСФСР А. И. Егорова, нар. арт. ЯАССР и засл. арт. РСФСР М. В. Слепцова, А. П. Петров, В. А. Саввин, М.Д.Слепцов, засл. деят. иск-в ЯАССР Н. Д. Слепцов, засл. арт. ЯАССР М. Н. Белолюбская, П. С. Петрова, А. Е. Ефимов, Г. Г. Коле-сов, X. И. Максимов, И. И. Находкпн, С. П. Федотов, артисты К. П. Туралысо-ва, М. Н. Гоголев, И. Д. Избеков п др. Гл. реж.засл. арт. ЯАССР Ф. Ф. Потапов, реж.-нар. арт. РСФСР С. А.Григорьев, гл. художник-нар. художник РСФСР п ЯАССР Г. М. Туралысов.
Лит.: Очерк истории якутской советской литературы, М., 1955; С т е р к и и Т. А., На пути к профессиональному театру (Из истории театра в Якутии), в сб.: "Театр и драматургия". "Труды гос. научно-исследовательского института театра, музыки и кинематографии", вып. 1, Л., 1959, с. 197-212;
Якутский государственный музыкально-драматический театр имени П. А. Ойунского, Якутск, 1957; Якутская советская литература и искусство. Сб. статей, Якутск, 1964;
Григорьев С., С.павное сорокалетие, газ. "Советская Якутия", 1965, 17 октября, № 246, с. 3.
ЯГгУТСКИИ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Элемен ты театр. действия с древних времён содержались в богатом, жизнеутверждающем якут. фольклоре, особенно в монументальном героич. эпосе олонхо. В старину олонхо исполнялись ансамблем певцов-олонхосутов, постепенно количество участников сокращалось. Большое влияние на зарождение и развитие нац. театр. иск-ва оказали рус. любители, ставившие спектакли в Якутии с 1820-х гг. В нач. 20 в. художник И. В. Попов пост. живые картины "Шаманское камлание". В годы революции 1905-07 зарождается якутская театр. самодеятельность. Первые спектакли на якут. яз. были инсценировками олонхо, исполнявшимися олон-хосутами. В 1909 в клубе приказчиков (г. Якутск) была пост. на якут. языке "Женитьба". В спектакле участвовали: А. Е. Кулаковский, Н. Е. Сосин, Е. К. Яковлева-Гоголева, А. И. Софронов (суфлёр). В 1912 в переводе Софронова пост. "Медведь" Чехова и "От ней все качества" Л. Толстого. На якутский яз. была переведена "Власть тьмы". В 1914 на частной квартире (царская администрация не разрешала пост. в т-ре) была сыграна пьеса "Бедный Яков" Софронова. Любительские спектакли на якут. яз. ставились в 1910-е гг. и в др. городах (в Вилюйске; реж. Д. Д. Болыпов, в числе участников - М. Н. Жирков и др.). Большевики использовали самодеятельность для политич. просвещения масс. Театр. секция культурно-просветительного об-ва "Саха аймах" также пост. ряд пьес Софронова. В спектаклях участвовали М. К. Аммосов и П. А. Ойунский. Софронов в своём дореволюц. творчестве стоял на позициях критич. реализма. В пьесах "Бедный Яков" (1914) и "Любовь" (1916) показаны социальные отношения в полупатриархальной колониальной Якутии. Критику дореволюц. действительности Софронов углубил в советское время - драмы "Скупой без завещания", "Тина жизни" (1921). В пьесах "Споткнёшься - не исправишься" (1917) и "Игра жизни" (1918, новый вариант 1922) Софронов показал, как гибнут люди в мире наживы. Пьеса "Иваныч" (1925) свидетельствовала о постепенном переходе Софронова на позиции социалистич. реализма. Первые комедии для якутского т-ра написал Н. Д. Неустроев (1895- 1929). Он также обличал патриархально-феод. быт Якутии. В его комедиях "Злой дух", "Голова Сойка" показано усиление капитализма в Якутии. Принципы критич. реализма развивал в нач. своего творчества писатель А. А. Иванов (Кюндэ).
Бурный рост театр. самодеятельности начался после установления Сов. власти в Якутии (15 дек. 1919). Драм. секция об-ва "Манчары" осуществила в 1919 пост. пьесы основоположника якутской сов. лит-ры П. А. Ойу некого "Волна жизни". В Вилюйске была пост. пьеса "Тёмная ночь" Иванова, показывающая героизм коммунистов в гражданской войне. В Якут-ске и Олёкминске шла оперетта "Гайда, тройка" П. Н. Черных-Якутского, призывавшая на борьбу с белогвардейским генералом Пепеляевым. Драм. кружки ставили пьесы "Любовь", "Тина жизни" Софронова, "Злой дух", "Голова Сойка" Неустроева и др. В 1920 в Якутске был осн. Гос. нар. т-р - первый рус. проф. т-р края, оказавший большое влияние на развитие нац. театр. иск-ва. В 1925 бюро Якутского обкома партии вынесло постановление об организации при этом т-ре якутской нац. труппы из участников художеств. самодеятельности. В состав этой труппы вошли: Т. П. Местников, В. В. Местников, М. Е. Фёдорова, А. Д. Неустроева, И. Д. Баланов, П. Г. Габышев, Н. И. Гоголев, Н. К. Кычкин, С. Д. Фёдоров и др. Режиссёром был Д. Д. Болыпев. 17 окт. 1925 т-р открыл свой первый сезон пост. комедии "Злой дух" Неустроева. В следующем году труппа показала спектакль "Большевик Василий"
Ойунского. Гл. место в репертуаре т-ра занимали небольшие агитац. пьесы: "Ура, победили!" С. Р. Ку-лачикова-Элляя, "Кто-кого" Иванова, "Светает" П. Тимофеева, "Сасыл-сысы" В. Чиряева, "Из тайги в алас" Я. Мекюрдянова. В 1926-27 в труппу вошли Д. К. Сивцев, П. И. Васильев, Н. И. Слепцов.Е. К. Гоголева, Г. Я. Варламов, Н. Н. Игнатьев, И. Н. Мартынов, директором т-ра стал Софронов. Т-р пост. пьесы Софронова "Девушка, выходящая замуж", "Споткнёшься - не исправишься", "Игра жизни" и др. Были пост. также "Тар" Неустроева,"В те годы" Иванова, "Таына" Г. Д. Бястинова и др.
В 1930 осн. самостоятельный Якутский гос. театр-студия, директором к-рого назначили Т. П. Местни-кова. В 1931 т-ру предоставили отдельное помещение. В 1931 худ. рук. стал А. А. Глебов, гл. худ. - Г. М. Туралысов. В 1932 якуты были приняты в театр-студию и учебные заведения Москвы и Ленинграда. С 1933 гл. реж. т-ра-С. А. Григорьев. В 1934 в труппу вошли первые выпускники студии при т-ре:
Д. Ф. Ходулов, П. М. Решетников, В. А. Саввин, М. Н. Жирков, П. С. Петрова, К. П. Туралысова. В 1936 труппу пополнили выпускники ГИТИСа М. В. Корнилова-Слепцова, М. Д. Слепцова, М. Н. Бе-лолюбская, Н. Д. Слепцов-Туобулахов, Н. Н. Харитонов, Г. П. Алексеев, И. Д. Извеков и др.
В 30-е гг. Якут. т-р пост. ряд пьес нац. драматургов: "Красный шаман" (1930), "Захотели ребёнка" (1934), "Царский указ" (1936), "Туйаарыма Куо" (1937) Ойунского, "Кузнец Кюкюр" (1935), посв. коллективизации, "Дьулуруйар Ньюргун Боотур" (1940) Сивцева, "Братья" (1932) о борьбе якут. народа за Сов. власть, "Шаги" (1936) о колхозных комсомольцах, "Враги" (1937), "Семья Кирика" (1939) Ефремова, "От колонии к коммуне" (1931), "Разрыв сетей" (1933), "Человек" (1936) Н. Е. Мординова, "Селькор Семён" Слепцова (1939), "В золотой тайге" В. А. Протодьяконова (1940) о геологах Якутии. Осн. тема драматургии 30-х гг.-борьба за коллективизацию, укрепление колхозного строя, разоблачение классового врага.
В 1942 Якут. т-р объединился с Рус. т-ром. В годы Отечеств, войны силами объединённого коллектива были созданы спектакли, показывающие фронтовую жизнь: "Партизан Морозов" Протодьяконова (1942), "Долг" Ефремова (1942); пост. историч. пьесы-"Сайса-ры" Сивцева (1943), "Из недавнего" Н. М. Заболоцкого-Чискана (1944); драмы в стихах (на фольклорном материале): "Красавица Едоян" К. Урастырова, "Сыгый Кырынаастыр" И. Избекова, "Лоокут и Нюргусун" Т. Сметанина (изд. в 1951). События минувшей войны отражали также первые послевоенные спектакли: "Родина" Н. Е. Мординова (1946), "В берлоге врага" Слепцова. Драматурги обращались к героич. событиям истории Якутии - драма "Манчары" Протодьяконова (1945), рисующая выступление якутской бедноты против феод. гнёта в 1-й пол. 19 в. В ряде спектаклей нашли отражение процессы, происходящие в колхозной деревне: "Городская девушка" Ефремова, "Золотое зерно" (1947), "Молодые сердца" (1955) Протодьяконова, пьесы И. И. Находкина, И. М. Гоголева и др. Борьбе передового со старым в колхозной жизни посв. одноактные пьесы Ефремова "Тихий берег" (1954), "Лэкиэс" (1957). Одноактные пьесы писали также Л.. Л. Габышев (сб. "В свободные вечера"), Д. К. Сивцев ("В избушке Рыкунова", 1955). В пьесе "От имени якутов" С. П. Данилова (1961) впервые в якутской драматургии создан образ В. И. Ленина. В 60-е гг., написаны и пост. пьесы на новые темы:
"Первые подснежники" Протодьяконова (1960) из жизни строителей и его же пьеса "Кто твой друг?" (1963) о воспитании детей, "На ледяных просторах" Протодьяконова и Сивцева (1947) об охотниках Заполяр ья, "Под майским небом" И. М. Гоголева о жизни якутских школьников. Разоблачению мещанских взглядов, утверждению коммунистической морали посвящены пьесы: "У начала дороги" И. И. На-ходкина, "Глухое местечко" Н. М. Заболоцкого, "Семья Тарабукиных" Заболоцкого и Никифорова, "Два счастья" Н. А. Габышева. В музыкальной пьесе-сказе "Долина стерхов" И. М. Гоголева рассказывается о могуществе человеческого разума и силе любви. В спектакле "Человек с ружьём" впервые в истории якутского т-ра арт. П. М. Решетников и А. Е. Ефремов создали сценич. образ В. И. Ленина. Знаменат. событиями в жизни т-ра стали спектакли "Отелло" (в гл. роли Д. Ф. Ходулов), "Коварство и любовь" (1952).
В 60-х гг. пост.: "Товарищ Максим" ("От имени якутов") С. П.Данилова (1961, в ролях: В. И. Ленин - Д. Ф. Ходулов, П. А. Ойунский Дьячковский, М. К. Аммосов - М. Н. Гоголев), "По широкому пути" Мординова (1963) - пьеса о геологах, "Берёзовая роща" Туобулахова, "Аймалган" Догордурова, "Сыгый Кырынаастыр" и "Оотуй и Тоотуй" И. Избекова и др.
Важное значение в культурном росте сел. населения республики имели колх.-совх. т-ры. В 1936 молодые артисты Якутского т-ра создали первый колхозный т-р в Мегино-Кангаласском р-не. В 1940 артисты Якутского т-ра организовали в Нюрбе второй колхозный т-р (реж. М. Д. Слепцов, А. П. Петров, затем - П. И. Васильев). Сюда из Якутска перешли работать Т. П. Местников, М. Н. Жирков, У. Г. Нохсоров. В 1959 в с. Ытык-Кель Таттинского (ныне Алексеевского) р-на был создан первый народный т-р, к-рый пост.: "Поспешивший" Неустроева, "Царский указ" Ойунского. Коллектив был участником Всероссийского смотра народных т-ров в Москве (1962).
В 1967 в Якутии работают: Якутский гос. муз.-драм. т-р им. П. А. Ойунского, Таттинский, Вилюй-ский, Сунтарский, Наяхннский и Мегино-Кангалас-ский нар. т-ры. Среди деятелей якутского т-ра - нар. арт. СССР В. В. Местников, нар. арт. РСФСР Т. П. Местников, П. М. Решетников, нар. арт. ЯАССР и засл. арт. РСФСР Д. Д. Слепцова, засл. арт. ЯАССР Н. Н. Харитонов, Г. П. Алексеев, А. Е. Ефремов, М. Н. Жирков, Г. Г. Игнатьев, И. И. Наход-кин. А. Ив.
Музыкальный театр. В якутском муз. фольклоре, в якутских традпц. песенных стилях-дьиэ-рэтип ырыа (эпич. импровизации) и дэгэрэн ырыа (бытовые песни)-содержались предпосылки развития нац. т-ра. Выступления тойуксутов (нар. певцов-импровизаторов) содержали элементы сценич. выразительности. Театр. действие входило в нек-рые жанры традиц. обрядовой поэзии, в игровые и танц. песни. Героич. якут. эпос олонхо представлял собой сложный муз.-поэтич. жанр.
Развитие нац. т-ра в Якутии тесно связано с развитием проф. музыки. Еще в конце 19 в. передовая якутская интеллигенция пыталась под влиянием поли-тич. ссыльных пробудить муз. жизнь края. В сер. 90-х гг. в Якутске возник "Кружок любителей музыки и лит-ры", к-рый ставил спектакли с муз. сопровождением. В 1915 кружок пост. оперу "Запорожец за Дунаем". В 1917 А. В. Скрябин организовал якутский любительский хор. С 1922 хором руководил первый якутский комп. Ф. Г. Корнилов. В 1921 в Якутске работала муз. студия. При якутском т-ре (орг. 1925) был создан под рук. М. Н. Жиркова Гос. нац.. хор и небольшой инструмент, ансамбль, осуществлявший муз. оформление драм. спектаклей. Большое значение для развития нац. муз. т-ра имела пост. в 1938 эпич. драмы-олонхо "Туйаарыма Куо" П. А. Ойунского в муз. оформлении Жпркова. В 1940 на основ этого материала была пост. первая нац. муз. драм "Дьулуруйар Ньюргун Боотур" (либр. Д. К. Сив цева, муз. Жиркова). В 1940 на основе нац. хор был создан муз.-вок. коллектив, включающий в ок. балетное и оркестровое отделения (хормейсте] В. П. Попов, балетм. С. В. Владимиров-Климов концертмейстер П. К. Розинская).
В 1944 на базе муз.-вок. коллектива создан Якут ский муз. театр-студия (художеств. руководитель - засл. деят. иск-в РСФСР М. Н. Жирков, гл. реж.- нар. арт. СССР В. В. Местников, дирижёр-М. 3. Бенедиктов). В 1947 театр-студия пост. первую якутскую оперу "Ньюргун Боотур" М. Н. Жиркова и Г. И. Литинского (либр. Сивцева, реж. В. В. Мост-ников). Музыка оперы основана на претворении напевов дьиэрэтии ырыа п представляет собой сочетание традиций олонхо с требованиями совр. оперной сцены. Во второй нац. опере-"Сыгый Кырынаастыр" Жиркова и Литинского (1947, лпбр. И. Д. Избекова и И. Д. Винокурова-Чагылгана), воспевающей подвиги и любовь якутского воина-богатыря, широко использованы лирич. и бытовые мелодии стиля дэгэрэн. В 1948 театр-студия был ликвидирован, часть его солистов перешла во вновь организованный Якутский гос. муз.-драм. т-р им. Ойунского. В 1959 в Якутском т-ре пост. лирич. опера-легенда "Лоокут и Нюргусун" Г. А. Григоряна (на либр. Сивцева и В. М. Новикова) по мотивам нар. предания. В 1964 Якутский муз.-драм. т-р совм. с муз. коллективом радио пост. оперу "Евгений Онегин" Чайковского. В 1965 пост. опера "Алеко" Рахманинова (реж. А. И. Егорова, дирижёр Б. И. Ратнер). В 1966 на сцене Якутского муз.-драм. т-ра пост. отрывки из классич. опер и опера "Галька" Монюшко. Созданы нац. оперы - "Песнь о Манчары" Г. Н. Ком-ракова иЭ. Е. Алексеева (1967, на либр. С. Е. Дадаски-нова и В. А. Протодьяконова) и "Красный шаман" Григоряна (по драме П. А. Ойунского).
Первая якутская балетная группа возникла в Якут. гос. драм. т-ре в 1931 под рук. А.А. Глебова и Н. Ф. Ягор. В 1940 в муз.-вок. коллективе Якутского драм. т-ра была создана нац. балетная труппа. Первый якут. балет "Полевой цветок" Жиркова и Литинского на сюжет нар. сказки пост. в 1947. Второй нац. балет тех же авторов - "Алый платочек" на либр. Н. И. Стена-нова (1949). В 1949 при Якутском муз.-художеств. уч-ще было открыто хореография. отделение. Засл. деят. иск-в Кирг. ССР В. В. Козлов пост. в балетной труппе Якутского муз.-драм. т-ра в 1958-61 балеты "Лебединое озеро", "Бахчисарайский фонтан", "Лауренсия". Григорян создал сказочный нац. балет "Камень счастья" (соч. 1962). В 1963 Якутский муз.-драм. т-р пост. одноактный телевизионный балет "Радость Алтана" Литинского, в 1964 - балет "Чу-румчука" Ж. А. Батуева по мотивахМ сказки С. Р. Кулачикова. В 1964 пост. детский балет "Доктор Айболит" Морозова, в 1965 - одноактный балет "Ромео и Джульетта" на муз. Чайковского.
Среди деятелей якутского муз. т-ра: певица и реж. нар. арт. РСФСР и ЯАССР А. И. Егорова; реж. нар. арт. РСФСР и ЯАССР С. А. Григорьев; дирижёры - засл. арт. РСФСР и нар. арт. ЯАССР Г. М. Кривошапко, засл. арт. ЯАССР Г. Ф. Таныгин; хормейстер-заел, арт. РСФСР и ЯАССР Ф. А. Баи-шева; концертмейстеры - нар. артисты ЯАССР П. К. Розинская и С. К. Джангваладзе.
Лит.: Якутский государственный музыкально-драматический театр имени П. А. Ойунского, Якутск, 1957;
Якутская советская литература и искусство. Сб. статей, Якутск" 1964. Э. Ал. А. Ив.
ЯКУШЕВ, Сергей Ильич [р.12(25).IX.1910] -рус. сов. актёр. Нар. арт. Тадж. ССР (1945), нар. арт.
Азерб. ССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Деп. Верх. Совета Азерб. ССР 6-го созыва. Сцемич. деятельность начал в Моск. т-ре Ленсовета в 1931, будучи студентом ГИТИСа (окончил в 1933). Работал в т-рах Москвы, Ленинграда, Иркутска. С 1948- актёр Бакинского рус. т-ра им. С. Вургуна. Игра Я. отличается художественной простотой, глубоким проникновением в психологию персонажей пьесы, ясностью замысла. Среди лучших ролей: Дормидонт ("Поздняя любовь" Островского), Карандышев; Михаил ("Зыковым), Мартьянов ("Совесть" Павловой), Протасов ("Живой труп"), Алибей ("Вагиф" Вургуна), Оптимистенко ("Баня"). Исполнил роль В. И. Ленина в спектаклях: "Семья" Попова, "Кремлёвские куранты", "Третья патетическая" Погодина, "Между лив-нями"*Штейна. Г. К. -К.
ЯКУШЁНКО, Николай Иванович (р. 29.Х1(11.ХП). 1397] - рус. сов. актёр. Нар. арт. СССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1952. Деп. Верх. Совета Тат. АССР 2-го, 3-го, 4-го и 6-го созывов. Учился в Коммерческом ин-те и театр. школе Т-ра Соловцова в Киеве. Ар-тистич. деятельность начал в 1918 во 2-м драматич. т-ре Киева. Затем работал в т-рах Калуги (1919, 1922-23, 1924, 1926), Омска, Новосибирска (1929), Архангельска (1933), Ярославля (1934), Моск. т-ре им. МОСПС (1934-35). Большое значение для творческого становления актёра имела работа с режиссёрами И. А. Ростовцевым и А. Д. Диким. В 1935 Я. вступил в труппу Казанского Большого драм. т-ра им. В. И. Качалова. Я. владеет иск-вом перевоплощения, тонко чувствует различные драматич. жанры - романтич. трагедию, психологич. драму, сатирич. комедию, лирич. водевиль.
Роли: царь Фёдор Иоаннович (о. п. А. К. Толстого), Счастливцев; Чичиков ("Мёртвые души"). Бессеменов ("Мещане"), Чебутыкин ("Три сестры"), Шприх ("Маскарад"), Сиплый ("Оптимистическая трагедия"), Пикапов ("Любовь Яровая"), Фаюнин ("Нашествие"), Тартюф; Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты"), Танака ("Порт-Артур" Степанова и Попова), Живота ("Доктор философии" Нушича).
Значительное место в творчестве Я. занимают сатирич. образы, отличающиеся точностью социальной характеристики, остротой сценич. рисунка, мастерством речевой характеристики. Одна из наиболее удачных ролей Я. в классическом репертуаре - Хлестаков. Среди лучших ролей горьковские образы - Лука; Старик (о. п.). Я. близка тема
"униженных и оскорблённых", нашедшая своё выражение в трогательно-простых, бесхитростных, но исполненных человеческого достоинства образах: Телегин ("Дядя Ваня"), Кузовкин ("Нахлебник" Тургенева). Народность дарования актёра раскрылась в ролях деда Тараса ("В степях Украины" Корнейчука), Лукина ("Мужество" Берёзко), Верейского ("Закон чести" Штейна), Литвинова ("На диком бреге" Полевого), деда Щукаря ("Поднятая целина" по Шолохову). Выступает на эстраде как чтец. Занимается педагогической работой в Казанской консерватории.
Лит.: 3 и л ь б е р м а п Е., Н. Якушенко, Казань, 1957.
ЯКШАГАНА - муз.-танц. драма инд. нар. т-ра. Распространена в штате Майсур. Вначале Я. называли музыку, к-рая исполнялась при дворах крупных феодалов (первые упоминания относятся к 1105). В 16-17 вв. на основе песенных и танц. форм, существовавших в Карнатаке (ныне штат Майсур), создаётся театр. представление, получившее назв. Я. (описано поэтом Р. Варни в 1557). Предполагается, что Я. происходит от религиозной драмы мистери-ального характера. В основе Я. лежит танец бхут (букв. "дух", "сверхъестественное существо"), исполняется во время больших индуистских праздников. Сюжетом представления Я. служат эпизоды из "Рамаяны", "Махабхараты" и преданий. Действующие лица Я. подразделяются на четыре группы: боги (дева), люди (манава), демоны (данава) и обезьяны (ванара). Каждая группа имеет несколько подгрупп (напр., манава делятся на раджей, воинов и простолюдинов). О начале представлений жителей оповещают глашатаи - барабанщики. Представление разыгрывается на небольшой площадке или невысоком помосте, начинается с бхагавата - хвалебной песни богам, к-рую исполняет певец и постановщик спектакля. Он же комментирует происходящее на сцене, представляет всех действующих лиц, объясняет их поступки, предсказывает развитие действия. Перед выходом осн. персонажей исполняется лирич. танец ласья, затем выходят Хануман (предводитель обезьян) и шут - коданги, они занимают зрителей клоунадой. Актёры появляются из-за небольшого куска материи-занавеса. Представление включает танец, пение, пантомиму. Почти во всех Я. имеется сцена битвы добрых и злых сил, являющаяся кульминацией спектакля (побеждает добро). Спектакль идёт в сопровождении оркестра, который состоит из барабанов, цимбал и струнных инструментов. Существуют два стиля исполнения Я.-северный и южный (в пределах штата Майсур). Они различаются по костюмам и приёмам постановки; южный стиль ярче и помпезнее.
Совр. Я. сохраняет те же формы, что и в прошлые века.
Лит.: Б а б к и н а М. П., П о т а б с и к о С. И., Народный театр Индии, М., 1964;
Кхокар М., О религиозном содержании индийских танцев, в кн.: Индийский зт-нографический сборник. М., 1961; В а п е г j i Р г о j е s h, Dance of India, Allahabad, 1956. Св. 77.
ЯЛАС (Jalas; до 1944- Блумстедт, Blom-stedt), Юсси (род 23. VI. 1908) - финский дирижёр. Учился в Хельсинкской консерватории (1923-30). В 1930 - 45 - дирижёр оперной труппы Фин. Нац. т-ра, с 1945 - Фин. Нац. оперы в Хельсинки (с 1952- один из её директоров, с 1958 - гл. дирижёр). Исполняет гл. обр. совр. музыку. В 1934-58 преподавал в Муз. академии им. Сибелиуса в Хельсинки. Автор BOK. и др. соч. Перевёл на фин. яз. ряд оперных либретто. Гастролировал в странах Скандинавии и Зап. Европы, США, Сов. Союзе. Вл. О.
ЯЛЬЦЕВ, Павел Дмитриевич (1904-1941) - рус. сов. драматург. Одноактные пьесы Я. широко ставились на самодеятельной сцене: "Вор", "Жена", "Возвращение", "Друзья", "Глубокий тыл", "Тайга", "Обычная история", "На маленькой станции", "Скорый поезд", "Океан" и мн. др. Писал также много-актные пьесы, из к-рых наиболее известна "Ненависть" (1929).
Соч.: Маленькие пьесы, M.-Л., 193 7; Одноактные пьесы, М.-Л., 1940, и в сб.: Советский водевиль, сб. № 7, M.-Л., 1929; Сборник одноактных комедий, М., 1935; Сборник одноактных пьег, fX" 2], M.-Л., 1939; [№ 4}, M.-Л., 1941;
Веселый состав, M., 1939. А.Шн.
ЯМА ОРКЕСТРОВАЯ - углубление между зрительным залом и сценой, в к-ром размещается оркестр в муз. и драм. т-рах. В настоящее время получил распространение подъёмно-опускной оркестр (см. Оборудование сцены).
ЯМПЙЛОВ, Баудоржа Базарович [р. 2(15).IX. 1916] - бурят, сов. композитор. Засл. деят. иск-в Бурят. АССР (1956) и РСФСР (1959). Чл. Коммуни-стич. партии с 1961. В 1941 окончил Уральскую консерваторию в Свердловске (класс композиции М. П. Фролова). Автор муз. драм-"Снайпер" (1943, Бурят-Монг. музыкально-драматический т-р), "Баб-жа-Барас батор" (1944, там же), оперы "У истоков родника" (1960, Бурятский т-р оперы и балета), оперетт-"Проделки дяди Моргона" (1957, там же), "Счастье" (1957, там же), "Будамшу" (1963, там же), балета "Красавица Ангара" (совм. с Л. К. Книппером, 1959, там же), музыки к драм. спектаклям Бурятского т-ра им. Намсараева, фильмам и др. соч. Ведёт педа-гогич. работу с 1956 (муз. уч-ще в Улан-Удэ). Председатель Бурят, отделения Союза композиторов РСФСР с I960.
Лит.: "Баир". Муз. драма. [Муз. Б. Б. Ямпилова, П. М. Берлинского], М.- Л., 1940; Угрюмов Н., Композитор Ямпилов, "Свет над Байкалом", 1958, № 6, с. 126-29. Л. Ив.
ЯНАЧЕК (Janacek), Леош (3.VII.1854-12.VIII. 1928) - чеш. композитор, муз. критик и дирижёр. Один из крупнейших чеш. композиторов. Кончил курс пражской Органной школы (1874-76), в 1879-80 учился в Лейпцигской и Венской консерваториях. Жил в Брно, где начиная с 80-х гг. руководил основанной им Органной школой, реорганизованной после образования независимой Чехословакии в консерваторию. Первая опера Я.-"Шарка" (соч. 1888, пост. 1925, Брно)- написана под влиянием "Либу-ше" Сметаны; вторая - "Начало романа" (1894, Брно) - отличается использованием разговорных диалогов и цитированием нар. песен. В 1891 Я. написал свой единств, балет "Ракош Ракочи". Годы создания оперы "Её падчерица" (1894-1903) важный этап творчества Я., связанный с освоением морав-ского нар. творчества. Я. внёс в свою музыку интонации чешской речи, а также чешской и морав-ской песни. В опере "Её падчерица" (по пьесе Прей-совой, 1904, там же) проявились типичные для оперного творчества Я. черты: быстрое, напряженное развитие действия, экспрессивный муз. язык, лаконичность. Один из крупнейших реформаторов оперного жанра, Я. расширил реалистич. возможности оперы. Вслед за "Её падчерицей" была написана опера "Фатум" (соч. 1904, пост. 1958, Брно). В течение последних лет своей жизни Я. создал оперы, постоянно сохраняющиеся в репертуаре т-ров,- сатирич. дилогию "Вылеты пана Броучка" (1920, Hai т-р, Прага), оперы -"Катя Кабанова" по пьес "Гроза" Островского (1921), "Лисичка-плутовке (1924), "Средство Макропулоса" по пьесе К. Ч с пека (1926) и "Из мёртвого дома" по роману Ф. М Достоевского (соч. 1928, пост. 1930) - все послед ние оперы пост. в Брно. Большим успехом пользе вались оперы "Катя Кабанова" и "Из мёртвог дома" на Эдинбургском фестивале 1964 (пражски! Нац. т-р). Оперы Я. получили в 1960-е гг. болыпув популярность. "Средство Макропулоса" пост. лондон ским т-ром "Сэдлерс-Уэллс" (1964) и стокгольмской Королевской оперой (1965), "Её падчерица" (1964) f "Лисичка-плутовка" (1956) - В. Фельзенштейном E берлинском т-ре "Комише опер".
Лит.: Нестьев И., "Её падчерица" Леоша Яначека М., 1960; Полякова Л., Об оперном Яначеке, "Сов. музыка", 1964, № 7; Ш е д а Я., Леош Яначек, Прага, 1957;
Vogel J., Leos Janacek. Leben und Werk, Prag, (1958 j;
Racek J., Leos Janacek, Brno, 1963; Seda J., Leos Janacek, Praha, 1961. Ал. М.
ЯНБУЛАТОВА, Рагида Саитгалеевна [р. 15(28). XII. 1915] - башк. сов. актриса. Нар. арт. Башк. АССР (1954), засл. арт. РСФСР (1955). Чл. Коммуни-стич. партии с 1941. В 1935 окончила театр. отделение Техникума иск-в (Уфа). В том же году вступила в труппу Башк. т-ра драмы.
Роли: Карлугас ("Ласточка" Бикбая), Сарвар, Сажида ("Башмачки", "Зятюшка" Ибрагимова), Галима ("Черноли-кие" по Гафури), Тансулпан (о. п. Даяна), Фангия ("Жёнушка" Мубарякова), Раиса (о. п. Асанбаева), Файруза, Шафак ("Одинокая берёза", "Ночь лунного затмения" Карима), Майсара ("Голубая шаль" Тинчурина), Галия Бану (о. п. Файзи), Лиля ("Асыляр" Файзи), Гульчира ("Ледоход" Гиз-зата), Джамиля ("Бай и батрак" Хамзы), Татьяна ("Мещане"), Ксения ("Разлом"), Дездемона; Луиза ("Коварство и любовь") и др. А. Ив.
ЯНЕТ, Николай Яковлевич [р. 26.V(7.VI) 1893]- рус. сов. артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1959). Учился в Петербурге у А. П. Петровского на драма-тич. курсах Е. П. Рапгофа. С 1912 Я.- актёр провинциальных драм. т-ров (преимущественно на юге России). С 1923 работал в т-рах оперетты (Моск. т-р комич. оперы и оперетты под рук. К. А. Марджано-ва, 1923; оперетта ленингр. Таврического сада, 1924;
Харьковский т-р муз. комедии, 1926-29 и др.). С 1929 Я. - актёр Ленингр. т-ра муз. комедии (в 1939-49- реж. т-ра, в 1941-45- художеств. руководитель). Я. внёс в опереточный спектакль стремление к жизненной правде, характерности облика персонажа, тяготение к психологич. раскрытию образа. Как актёру Я. особенно удаются характерные роли в сов. муз. комедиях - Бобриков ("Золотая долина" Дунаевского), Егудкин ("Взаимная любовь" Каца), Чижов(" Раскинулось море широко" Витлина, Круца и Минха),
Вундервуд ("Поцелуй Чаниты" Милютина), Боцман ("Севастопольский вальс" Листова), Сико ("Кето и Котэ" Долидзе). Др. роли: Тамбур-мажор ("Дочь тамбур-мажора" Оффенбаха), Дулитл ("Моя прекрасная леди" Лоу) и др.